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− | '''相声'''(Crosstalk)是一种[[中国]][[曲艺]]表演艺术,于清朝道光年间,在北京出现,古作 | + | '''相声'''(Crosstalk)是一种[[中国]][[曲艺]]表演艺术,于清朝道光年间,在[[ 北京]] 出现,古作像生,原指模拟别人的言行,后发展为象声。象声又称隔壁戏。经[[清朝]]时期的发展直至[[民国]]初年,象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话,名称也就随之转变为相声。由单口相声,后来逐步发展出对口相声、群口相声,综合为一体,成为名副其实的相声。而经过多年的发展,对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。相声在[[两岸三地]]有不同的发展模式。 |
− | 它以说、学、逗、唱为形式,突出其特点。著名相声演员有张寿臣,马三立,侯宝林,刘宝瑞, | + | 它以说、学、逗、唱为形式,突出其特点。著名相声演员有[[ 张寿臣]] ,[[ 马三立]] ,[[ 侯宝林]] ,[[ 刘宝瑞]] , [[ 马季]] ,[[ 侯耀文]] ,[[ 苏文茂]] ,[[ 牛群]] ,[[ 冯巩]] ,[[ 郭德纲]] ,[[ 于谦]] 等 。 |
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+ | 中国相声有三大发源地:北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙。相声[[艺术]]源于华北,流行于京津冀,普及于全国及海内外,始于明清,盛于当代。主要采用口头方式表演,以北京话为主。主要道具有折扇、手绢、醒木。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等,是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式 。 | ||
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2018年12月,教育部办公厅关于公布天津师范大学为相声中华优秀传统文化传承基地。 | 2018年12月,教育部办公厅关于公布天津师范大学为相声中华优秀传统文化传承基地。 | ||
− | 2019年11月,文化和旅游部办公厅组织开展了国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位检查和调整工作,相声保护单位为中国广播艺术团。 | + | |
− | 中文名 相声 外文名 Crosstalk 派 别 侯(宝林)派、马(三立)派等 相声表演大师张寿臣、马三立、侯宝林、刘宝瑞 形成时间 清咸丰、同治年间 发源地 华北 性 质 曲艺形式 普通话拼音 Xiang Sheng 相声世家 马家、侯家、常家等 遗产编号 Ⅴ-47 批准时间 2008.06.07 申报单位1中国广播艺术团 申报单位2 北京市歌舞剧院有限责任公司 申报单位3天津市 表演时间 10-40分钟 祖师爷朱绍文 | + | 2019年11月,文化和旅游部办公厅组织开展了国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位检查和调整工作,相声保护单位为中国广播艺术团。 |
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+ | 中文名 相声 | ||
+ | 外文名 Crosstalk | ||
+ | 派 别 侯(宝林)派、马(三立)派等 | ||
+ | 相声表演大师 张寿臣、马三立、侯宝林、刘宝瑞 | ||
+ | 形成时间 清咸丰、同治年间 | ||
+ | 发源地 华北 | ||
+ | 性 质 曲艺 | ||
+ | 形式 普通话拼音 Xiang Sheng | ||
+ | 相声世家 马家、侯家、常家等 | ||
+ | 遗产编号 Ⅴ-47 | ||
+ | 批准时间 2008.06.07 | ||
+ | 申报单位1中国广播艺术团 申报单位2 北京市歌舞剧院有限责任公司 申报单位3天津市 | ||
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+ | 祖师爷 朱绍文 | ||
+ | 保护单位 北京曲艺团有限责任公司、中国广播艺术团 | ||
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==起源== | ==起源== | ||
− | 起源自满族曲艺[[八角鼓]]。[[张三禄]]是目前见于[[文字记载]]最早的相声[[艺人]]。根据相关记载并推测:张三禄本是北京的[[八角鼓]]丑角艺人,后创造了相声。他的艺术生涯始于[[清朝]]的[[道光]]年间。在《[[随缘乐]]》子弟书中说:“学相声好似还魂张三禄,铜骡子于三胜到像活的一样。” 在张三禄之后,分为朱、沈、阿三派。其中以艺名穷不怕的[[朱少文]]门徒最多,现今多数相声艺人都以他为始祖。 | + | |
+ | 起源自满族曲艺[[八角鼓]]。[[张三禄]]是目前见于[[文字记载]]最早的相声[[艺人]]。根据相关记载并推测:张三禄本是北京的[[八角鼓]]丑角艺人,后创造了相声。他的[[ 艺术]] 生涯始于[[清朝]]的[[道光]]年间。在《[[随缘乐]]》子弟书中说:“学相声好似还魂张三禄,铜骡子于三胜到像活的一样。” 在张三禄之后,分为朱、沈、阿三派。其中以艺名穷不怕的[[朱少文]]门徒最多,现今多数相声艺人都以他为始祖。 | ||
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==发展== | ==发展== | ||
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[[抗日战争]]时期,一些相声演员表现出民族气节。[[常宝堃]]曾经两次因为讽刺日伪占区现状而被捕,也曾因为讽刺当时[[天津]]的[[警察]]“贱”遇到麻烦。 | [[抗日战争]]时期,一些相声演员表现出民族气节。[[常宝堃]]曾经两次因为讽刺日伪占区现状而被捕,也曾因为讽刺当时[[天津]]的[[警察]]“贱”遇到麻烦。 | ||
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在21世纪初,相声在中国大陆处于青黄不接的局面:老一辈艺术家纷纷陨落,1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态;在为了重振相声举办的“[[全国相声大赛]]”中,新生代亦始终不见勃兴。(中国[[中央电视台]]分别在2002年[[元旦]]、2003年元旦、2006年[[中华人民共和国国庆节|国庆节]]和2008年[[国际劳动节|五一]][[黄金周 (中国)|黄金周]]期间举办了四届全国相声大赛。首届和第二届受到了观众的好评,第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。第三届相声大赛闭幕式中[[马季]]与主持人[[周涛]]和[[毕福剑]]合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。) | 在21世纪初,相声在中国大陆处于青黄不接的局面:老一辈艺术家纷纷陨落,1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态;在为了重振相声举办的“[[全国相声大赛]]”中,新生代亦始终不见勃兴。(中国[[中央电视台]]分别在2002年[[元旦]]、2003年元旦、2006年[[中华人民共和国国庆节|国庆节]]和2008年[[国际劳动节|五一]][[黄金周 (中国)|黄金周]]期间举办了四届全国相声大赛。首届和第二届受到了观众的好评,第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。第三届相声大赛闭幕式中[[马季]]与主持人[[周涛]]和[[毕福剑]]合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。) | ||
− | 相声的发展前途不被多数人看好,但是在媒体以外的地方,许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在[[天津]]的许多小剧场与[[茶馆]]都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的[[郭德纲]]在2005年之后走红,虽然不同于真正的 | + | 相声的发展前途不被多数人看好,但是在媒体以外的地方,许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在[[天津]]的许多小剧场与[[茶馆]]都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的[[郭德纲]]在2005年之后走红,虽然不同于真正的茶馆相声,给观众带了一些对传统的认同,并让中国大陆看到相声复兴的希望;郭德纲不但改编过大量的传统相声,同时也创作了大量的相声,如大获成功的《我》字系列、《你》字系列;同时推广了相声的本门唱[[太平歌词]](原先理解的相声唱是京剧、评剧等)。 |
在以郭德纲为主的相声演员的努力下,中国大陆的相声艺术也首次在非华语地区举行大型演出。 | 在以郭德纲为主的相声演员的努力下,中国大陆的相声艺术也首次在非华语地区举行大型演出。 | ||
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==在香港的发展== | ==在香港的发展== | ||
− | [[香港]]自古以来就有流传于[[中原地区]]的[[北派相声]],早在清朝时期,来自[[中国大陆]]的文人、说书人就把相声这门传统艺术带到[[广东省|南粤]]和 | + | [[香港]]自古以来就有流传于[[中原地区]]的[[北派相声]],早在清朝时期,来自[[中国大陆]]的文人、说书人就把相声这门传统艺术带到[[广东省|南粤]]和香港。 |
− | 随着历史原因, | + | 随着历史原因,香港被割让为[[英国殖民地]]。自此之后,相声在香港的发展进入了独特的本土化时期。民国初年,香港的相声主要出现在街头卖艺中,专门的相声艺人大多是以[[说书]]及[[口技]]等杂耍艺人为主。他们大多来自社会的各个阶层,懂得看书,喜欢聊天,因此运用相声的形式谋生。 |
踏入四五十年代,[[香港电影]]开始急速发展,相声艺术也开始融入进新兴媒体。在显存的无数旧香港电影拷贝中,我们可以看到[[单口相声]]、[[对口相声]]的表演形式,开始融入进早期的[[香港电影]]中,大多以演员独白、互相调侃的表演形式出现。 | 踏入四五十年代,[[香港电影]]开始急速发展,相声艺术也开始融入进新兴媒体。在显存的无数旧香港电影拷贝中,我们可以看到[[单口相声]]、[[对口相声]]的表演形式,开始融入进早期的[[香港电影]]中,大多以演员独白、互相调侃的表演形式出现。 | ||
− | 1957年,全球第一家[[华语电视]]媒体诞生,就是现今的[[亚洲电视]]前身[[丽的电视]]。相声开始跃进电视媒体,成为[[综艺节目]]的固定表演项目。其后1967年,[[香港无线电视]] | + | 1957年,全球第一家[[华语电视]]媒体诞生,就是现今的[[亚洲电视]]前身[[丽的电视]]。相声开始跃进电视媒体,成为[[综艺节目]]的固定表演项目。其后1967年,[[香港无线电视]] (TVB )诞生,全球最长寿的[[综艺节目]]《[[欢乐今宵]]》启播,相声艺术开始在电视综艺节目中以更广泛的变种形式出现,如主持人的讲稿中,节目与节目间的串场等。 |
==相声的分类== | ==相声的分类== | ||
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相声按演员人数分可分为: | 相声按演员人数分可分为: | ||
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===按著作时代分类,可分为:=== | ===按著作时代分类,可分为:=== | ||
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*[[传统相声]]:清末民初时期 | *[[传统相声]]:清末民初时期 | ||
*[[新相声]]:1949年之后 | *[[新相声]]:1949年之后 | ||
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===按流派分类,可分为:=== | ===按流派分类,可分为:=== | ||
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*马派相声:代表人物是[[马三立]]、[[马志明 (相声演员)|马志明]]。 | *马派相声:代表人物是[[马三立]]、[[马志明 (相声演员)|马志明]]。 | ||
*常派相声:代表人物是[[常连安]]、[[常宝堃]]。 | *常派相声:代表人物是[[常连安]]、[[常宝堃]]。 | ||
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==艺术特色== | ==艺术特色== | ||
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===四大基本功=== | ===四大基本功=== | ||
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说、学、逗、唱是相声传统的四种基本艺术手段。“说”是叙说笑话和打灯谜、绕口令等; | 说、学、逗、唱是相声传统的四种基本艺术手段。“说”是叙说笑话和打灯谜、绕口令等; | ||
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“逗”是互相抓哏逗笑; | “逗”是互相抓哏逗笑; | ||
− | “唱”相声的本工唱是指太平歌词。由于某些关系,过去电视上表演的相声都把所有的歌唱类归于唱中,这是不对的。只有太平歌词是唱,其他的都为学。相声中,常有偏重运用其中一、二种手段的节目,比如《改行》、《戏剧与方言》偏重于“学”和“唱”,《八扇屏》、《春灯谜》以“说、逗”为主。演员也往往以其善于运用某一些手段而形成不同的风格。 | + | “唱”相声的本工唱是指太平歌词。由于某些关系,过去电视上表演的相声都把所有的歌唱类归于唱中,这是不对的。只有太平歌词是唱,其他的都为学。相声中,常有偏重运用其中一、二种手段的节目,比如《改行》、《戏剧与方言》偏重于“学”和“唱”,《[[ 八扇屏]] 》、《[[ 春灯谜]] 》以“说、逗”为主。演员也往往以其善于运用某一些手段而形成不同的风格。 |
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===又传统上,相声艺人把相声的基本功细分为十三门,分别是:=== | ===又传统上,相声艺人把相声的基本功细分为十三门,分别是:=== | ||
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*[[柳活]]:以学唱(戏剧)为主的相声 | *[[柳活]]:以学唱(戏剧)为主的相声 | ||
*[[腿子活]]:在相声表演中,演员为表演戏剧,带点小化妆,分包赶角,进入角色来表演,之后还要退出来叙事的段子。 | *[[腿子活]]:在相声表演中,演员为表演戏剧,带点小化妆,分包赶角,进入角色来表演,之后还要退出来叙事的段子。 | ||
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*[[贯口]](活):大段连贯且富于节奏性的台词,以《[[大保镖]]》和《[[文章会]]》为典型,相声行内有「文怕《文章会》,武怕《大保镖》」。 | *[[贯口]](活):大段连贯且富于节奏性的台词,以《[[大保镖]]》和《[[文章会]]》为典型,相声行内有「文怕《文章会》,武怕《大保镖》」。 | ||
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*[[怯口活(怯口)]]:运用方言或外语表演,如:[[豆腐堂会]]、[[山西家信]]等。 | *[[怯口活(怯口)]]:运用方言或外语表演,如:[[豆腐堂会]]、[[山西家信]]等。 | ||
*[[现挂]](抓哏):现场抓紧取题材引起笑声 | *[[现挂]](抓哏):现场抓紧取题材引起笑声 | ||
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===道具=== | ===道具=== | ||
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*一桌 | *一桌 | ||
*二椅 | *二椅 | ||
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==相关表演形式== | ==相关表演形式== | ||
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*[[双簧]] | *[[双簧]] | ||
*[[口技]] | *[[口技]] | ||
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==相声师承关系总谱== | ==相声师承关系总谱== | ||
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[[相声演员师承关系]] | [[相声演员师承关系]] | ||
==经典剧目== | ==经典剧目== | ||
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《[[豆腐堂会]]》(又称《找堂会》)、《[[大保镖]]》、《[[文章会]]》(与《大保镖》合称《文武双全》)、《[[夸住宅]]》、《[[开粥厂]]》、《[[当行论]]》、《[[报菜名]]》、《[[地理图]]》、《[[黄鹤楼(相声)|黄鹤楼]]》、《[[八大改行]]》、《[[八扇屏]]》、《八大吉祥》、《[[三近视]]》(又称《三近视认匾》)、《[[白事会]]》、《[[扒马褂]]》、《[[论捧逗]]》、《[[绕口令]]》、《[[关公战秦琼]]》、《[[蛤蟆鼓]]》、《[[打牌论]]》、《[[君臣斗]]》(又称《金殿斗智》)、《[[珍珠翡翠白玉汤]]》、《[[斗法 (相声)|山东儿斗法]]》(又称《斗法》)、《[[假行家]]》、《[[金刚腿]]》、《[[怯教书]]》、《[[反七口]]》、《[[黄半仙]]》、《铃铛谱》、《拴娃娃》、《口吐莲花》、《五红图》、《福寿全》、《羊上树》、《树没叶》、《山西家信》、《学四省》、《学聋哑》、《杂学唱》(选择部分曲艺形式来演出)、《卖布头》、《卖估衣》、《老老年》等。 | 《[[豆腐堂会]]》(又称《找堂会》)、《[[大保镖]]》、《[[文章会]]》(与《大保镖》合称《文武双全》)、《[[夸住宅]]》、《[[开粥厂]]》、《[[当行论]]》、《[[报菜名]]》、《[[地理图]]》、《[[黄鹤楼(相声)|黄鹤楼]]》、《[[八大改行]]》、《[[八扇屏]]》、《八大吉祥》、《[[三近视]]》(又称《三近视认匾》)、《[[白事会]]》、《[[扒马褂]]》、《[[论捧逗]]》、《[[绕口令]]》、《[[关公战秦琼]]》、《[[蛤蟆鼓]]》、《[[打牌论]]》、《[[君臣斗]]》(又称《金殿斗智》)、《[[珍珠翡翠白玉汤]]》、《[[斗法 (相声)|山东儿斗法]]》(又称《斗法》)、《[[假行家]]》、《[[金刚腿]]》、《[[怯教书]]》、《[[反七口]]》、《[[黄半仙]]》、《铃铛谱》、《拴娃娃》、《口吐莲花》、《五红图》、《福寿全》、《羊上树》、《树没叶》、《山西家信》、《学四省》、《学聋哑》、《杂学唱》(选择部分曲艺形式来演出)、《卖布头》、《卖估衣》、《老老年》等。 | ||
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《[[似曾相识的人]]》、《[[如此照相]]》、《[[81层楼]]》、《[[买猴]]》、《[[钓鱼]]》、《[[夜行记]]》、《[[训徒]]》、《[[五官争功]]》、《[[虎口遐想]]》、《[[宇宙牌香菸]]》、《[[小偷公司]]》、《[[老鼠夜话]]》、《打电话》、《糖醋活鱼》、《西征梦》(改编自传统段子《得胜图》)、《纠纷》、《五味俱全》、《祖爷爷的烦恼》、《[[很难说的国语]]》等。 | 《[[似曾相识的人]]》、《[[如此照相]]》、《[[81层楼]]》、《[[买猴]]》、《[[钓鱼]]》、《[[夜行记]]》、《[[训徒]]》、《[[五官争功]]》、《[[虎口遐想]]》、《[[宇宙牌香菸]]》、《[[小偷公司]]》、《[[老鼠夜话]]》、《打电话》、《糖醋活鱼》、《西征梦》(改编自传统段子《得胜图》)、《纠纷》、《五味俱全》、《祖爷爷的烦恼》、《[[很难说的国语]]》等。 | ||
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於 2019年12月14日 (六) 15:59 的修訂
相聲(Crosstalk)是一種中國曲藝表演藝術,於清朝道光年間,在北京出現,古作像生,原指模擬別人的言行,後發展為象聲。象聲又稱隔壁戲。經清朝時期的發展直至民國初年,象聲逐漸從一個人摹擬口技發展成為單口笑話,名稱也就隨之轉變為相聲。由單口相聲,後來逐步發展出對口相聲、群口相聲,綜合為一體,成為名副其實的相聲。而經過多年的發展,對口相聲最終成為最受觀眾喜愛的相聲形式。相聲在兩岸三地有不同的發展模式。
它以說、學、逗、唱為形式,突出其特點。著名相聲演員有張壽臣,馬三立,侯寶林,劉寶瑞, 馬季,侯耀文,蘇文茂,牛群,馮鞏,郭德綱,于謙等。
中國相聲有三大發源地:北京天橋、天津勸業場和南京夫子廟。相聲藝術源於華北,流行於京津冀,普及於全國及海內外,始於明清,盛於當代。主要採用口頭方式表演,以北京話為主。主要道具有摺扇、手絹、醒木。表演形式有單口相聲、對口相聲、群口相聲等,是紮根於民間、源於生活、又深受群眾歡迎的曲藝表演藝術形式。
2018年12月,教育部辦公廳關於公布天津師範大學為相聲中華優秀傳統文化傳承基地。
2019年11月,文化和旅遊部辦公廳組織開展了國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位檢查和調整工作,相聲保護單位為中國廣播藝術團。
中文名 相聲 外文名 Crosstalk 派 別 侯(寶林)派、馬(三立)派等 相聲表演大師 張壽臣、馬三立、侯寶林、劉寶瑞 形成時間 清咸豐、同治年間 發源地 華北 性 質 曲藝 形式 普通話拼音 Xiang Sheng 相聲世家 馬家、侯家、常家等 遺產編號 Ⅴ-47 批准時間 2008.06.07 申報單位1中國廣播藝術團 申報單位2 北京市歌舞劇院有限責任公司 申報單位3天津市 表演時間 10-40分鐘 祖師爺 朱紹文 保護單位 北京曲藝團有限責任公司、中國廣播藝術團
目錄
起源
起源自滿族曲藝八角鼓。張三祿是目前見於文字記載最早的相聲藝人。根據相關記載並推測:張三祿本是北京的八角鼓丑角藝人,後創造了相聲。他的藝術生涯始於清朝的道光年間。在《隨緣樂》子弟書中說:「學相聲好似還魂張三祿,銅騾子於三勝到像活的一樣。」 在張三祿之後,分為朱、沈、阿三派。其中以藝名窮不怕的朱少文門徒最多,現今多數相聲藝人都以他為始祖。
發展
抗日戰爭時期,一些相聲演員表現出民族氣節。常寶堃曾經兩次因為諷刺日偽占區現狀而被捕,也曾因為諷刺當時天津的警察「賤」遇到麻煩。
1949年後,一大批以侯寶林為代表的從中華人民共和國成立之前就在說相聲的演員逐漸轉型,將相聲的內容加以改造,去掉了大量色情、挖苦別人生理缺陷,以及對捧哏方人身攻擊之類的段子,以此迎合新的政治與文化形式。相聲的流行的一個原因是因為它是一種以聲音為主的藝術,適合以被普及的無線廣播作為主要媒體。相聲被稱為「文藝戰線上的輕騎兵」。
除了重新整理的傳統相聲之外,初期還有很多諷刺型的相聲,諷刺「舊社會」或者新時代思想落後的人。在1956年百花齊放,百家爭鳴期間,如何遲、馬三立等相聲藝人創作了《買猴》、《開會迷》和《統一病》等諷刺相聲,批評了當時存在的官僚形式主義,以及社會主義改造過程中的一些不當政策。後來,創作諷刺相聲的何遲和馬三立被認定為右派,遭到政治壓迫。
在隨後的文化大革命中,很多相聲藝人遭到打壓,曾一度讓相聲在中國大陸絕跡,只有一些歌頌型相聲被允許演出。
文革之後,相聲得以恢復。以姜昆、李文華的《如此照相》和常寶華、常貴田的《帽子工廠》為代表的一大批諷刺「四人幫」的相聲迅速流行。從前侯寶林等人的相聲也重新在廣播電台播出。
進入1980年代,在日益流行的曲藝形式小品的衝擊下,表演形式簡單的相聲不再得到以電視為主要傳播媒體的觀眾的青睞。一些新的相聲形式,如彈唱相聲、相聲劇等被發展出來,但市場仍然不大(與此同時,相聲的大量元素被吸收到小品中)。儘管如此,這段時間裡相聲還是獲得了不小的發展:新一代演員湧現出現,各種內容和形式上嶄新的相聲段子不斷登台,形成了有別之前的「當代相聲」。其中無論是歌頌娛樂型還是針砭時弊性的段子,都很多深受大眾歡迎的例子。在這一時期的各種大小文藝場合,相聲仍是娛樂大眾的主角。
1990年代中後期開始,相聲開始逐漸式微,新段子越來越少,膾炙人口的作品鳳毛麟角,而且內容中諷刺時政的內容也日益罕見,老式的純娛樂風格相聲開始逐漸居多。在此同時,包括許多知名演員在內的相聲演員離開了相聲舞台轉而從事其他工作,可是新人中能接班的卻不多。相聲的地位逐漸為繁榮的小品所取代。
在21世紀初,相聲在中國大陸處於青黃不接的局面:老一輩藝術家紛紛隕落,1980年代當紅的演員們對於相聲的發展也表現出了力不從心的狀態;在為了重振相聲舉辦的「全國相聲大賽」中,新生代亦始終不見勃興。(中國中央電視台分別在2002年元旦、2003年元旦、2006年國慶節和2008年五一黃金周期間舉辦了四屆全國相聲大賽。首屆和第二屆受到了觀眾的好評,第三屆第四屆相聲大賽卻被指「看不到相聲的相聲大賽」。第三屆相聲大賽閉幕式中馬季與主持人周濤和畢福劍合說的相聲《學相聲》成了馬季最後的公開相聲演出。)
相聲的發展前途不被多數人看好,但是在媒體以外的地方,許多以傳統方式演出的相聲劇團還是保留了一定水平並具有相當多觀眾的。在天津的許多小劇場與茶館都可以聽到相當精采的傳統相聲。而同樣曾在茶館傳統方式演出的郭德綱在2005年之後走紅,雖然不同於真正的茶館相聲,給觀眾帶了一些對傳統的認同,並讓中國大陸看到相聲復興的希望;郭德綱不但改編過大量的傳統相聲,同時也創作了大量的相聲,如大獲成功的《我》字系列、《你》字系列;同時推廣了相聲的本門唱太平歌詞(原先理解的相聲唱是京劇、評劇等)。
在以郭德綱為主的相聲演員的努力下,中國大陸的相聲藝術也首次在非華語地區舉行大型演出。
在香港的發展
香港自古以來就有流傳於中原地區的北派相聲,早在清朝時期,來自中國大陸的文人、說書人就把相聲這門傳統藝術帶到南粵和香港。
隨着歷史原因,香港被割讓為英國殖民地。自此之後,相聲在香港的發展進入了獨特的本土化時期。民國初年,香港的相聲主要出現在街頭賣藝中,專門的相聲藝人大多是以說書及口技等雜耍藝人為主。他們大多來自社會的各個階層,懂得看書,喜歡聊天,因此運用相聲的形式謀生。
踏入四五十年代,香港電影開始急速發展,相聲藝術也開始融入進新興媒體。在顯存的無數舊香港電影拷貝中,我們可以看到單口相聲、對口相聲的表演形式,開始融入進早期的香港電影中,大多以演員獨白、互相調侃的表演形式出現。
1957年,全球第一家華語電視媒體誕生,就是現今的亞洲電視前身麗的電視。相聲開始躍進電視媒體,成為綜藝節目的固定表演項目。其後1967年,香港無線電視(TVB)誕生,全球最長壽的綜藝節目《歡樂今宵》啟播,相聲藝術開始在電視綜藝節目中以更廣泛的變種形式出現,如主持人的講稿中,節目與節目間的串場等。
相聲的分類
相聲按演員人數分可分為:
- 單口相聲
- 長篇單口相聲,通常分為數次表演,類似於評書,最早有「八大棍」之稱,指的就是從評書中抽取的八段互不相關的段子。但單口相聲更多注重笑料。
- 對口相聲,演員人數為2人
- 群口相聲,演員人數在3人或3人以上
按著作時代分類,可分為:
按流派分類,可分為:
藝術特色
四大基本功
說、學、逗、唱是相聲傳統的四種基本藝術手段。「說」是敘說笑話和打燈謎、繞口令等;
「學」是模仿各種鳥獸叫聲、叫賣聲、唱腔和各種人物風貌、語言等;
「逗」是互相抓哏逗笑;
「唱」相聲的本工唱是指太平歌詞。由於某些關係,過去電視上表演的相聲都把所有的歌唱類歸於唱中,這是不對的。只有太平歌詞是唱,其他的都為學。相聲中,常有偏重運用其中一、二種手段的節目,比如《改行》、《戲劇與方言》偏重於「學」和「唱」,《八扇屏》、《春燈謎》以「說、逗」為主。演員也往往以其善於運用某一些手段而形成不同的風格。
又傳統上,相聲藝人把相聲的基本功細分為十三門,分別是:
術語
道具
相關表演形式
相聲師承關係總譜
經典劇目
傳統相聲 《豆腐堂會》(又稱《找堂會》)、《大保鏢》、《文章會》(與《大保鏢》合稱《文武雙全》)、《夸住宅》、《開粥廠》、《當行論》、《報菜名》、《地理圖》、《黃鶴樓》、《八大改行》、《八扇屏》、《八大吉祥》、《三近視》(又稱《三近視認匾》)、《白事會》、《扒馬褂》、《論捧逗》、《繞口令》、《關公戰秦瓊》、《蛤蟆鼓》、《打牌論》、《君臣斗》(又稱《金殿鬥智》)、《珍珠翡翠白玉湯》、《山東兒鬥法》(又稱《鬥法》)、《假行家》、《金剛腿》、《怯教書》、《反七口》、《黃半仙》、《鈴鐺譜》、《拴娃娃》、《口吐蓮花》、《五紅圖》、《福壽全》、《羊上樹》、《樹沒葉》、《山西家信》、《學四省》、《學聾啞》、《雜學唱》(選擇部分曲藝形式來演出)、《賣布頭》、《賣估衣》、《老老年》等。
現代相聲 《似曾相識的人》、《如此照相》、《81層樓》、《買猴》、《釣魚》、《夜行記》、《訓徒》、《五官爭功》、《虎口遐想》、《宇宙牌香菸》、《小偷公司》、《老鼠夜話》、《打電話》、《糖醋活魚》、《西征夢》(改編自傳統段子《得勝圖》)、《糾紛》、《五味俱全》、《祖爺爺的煩惱》、《很難說的國語》等。