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原圖鏈接四季劇團

四季劇團(日文原名為劇團四季),是日本二次大戰後戲劇史上具有非常重要作用的獨立劇團。該劇團成立於1953年,目前擁有700多名演職人員,每年演出場次超過2000場。[1]

簡介

原圖鏈接四季劇團演出的《獅子王》劇照

該劇團原本是一個上演二十世紀法國戲劇家作品的話劇團。當時的創始人淺利慶太從大學退學,創建了這一劇團。1964年,在日生劇場上演《皇帝的新裝》後,逐漸有了在日本搬演音樂劇的決心,並開始對演員進行舞蹈訓練。

1972年,由當時的「香頌女王」越路吹雪擔綱主演,四季劇團組織上演了百老匯音樂劇《喝彩》日文版。1973年,四季劇團引進了西城故事。1974年,上演了《耶穌基督萬世巨星》日文版;當時上演的是經過二度創作的「歌舞伎版」,結合了象徵主義手法和歌舞伎元素;後來又在日生劇場上演了「耶路撒冷版」,用傾斜的舞台表現耶路撒冷乾涸的大地。[2]

1979年,四季劇團上演了百老匯音樂劇《群舞演員》獲得成功,也標誌着劇團正式進入音樂劇的軌道。四季劇團從「西城故事」起,堅持不靠偶像明星,而靠自身實力贏得觀眾的方針。對引進的外國音樂劇,不是盲目照搬,而是在精心的消化加工後再行上演。1982年四季劇團上演的日語版《貝隆夫人》,獲得巨大成功。次年實現了音樂劇日語版的長期公演(1983年-2005年)。

四季劇團引進並日語化的外國音樂劇還包括:《安徒生》、《愛的觀點》、《媽媽咪呀》、《美女與野獸》、《阿依達》(迪士尼版)、《獅子王》、《為你瘋狂》、《歌劇魅影》。最新引進的作品是2003年美國托尼獎獲獎劇目《CONTACT》。2007年下半年引進《WICKED》(中譯:女巫前傳)。

原圖鏈接四季劇團的演出

此外,四季劇團還創作出不少原創劇目,最有代表性的是「昭和歷史三部曲」《李香蘭》、《南十字星》和《異國之丘》。特別是《李香蘭》,受到李香蘭(山口淑子)本人、日本國內觀眾及中國、新加坡觀眾的喜愛。[3]

四季劇團與中國

四季劇團目前正在支援中國音樂劇的發展,迄今為止四季劇團仍然在為中央戲劇學院音樂劇班提供支援,並為中國兒童藝術劇院提供支援。中戲音樂劇班學生的第一屆畢業公演就是四季劇團協助舉辦的。

目前四季劇團旗下約有十名中國出身的演員。[4]

原圖鏈接四季劇團駐中國代表王翔淺

日本四季劇團的「神話」是怎樣煉成的

一年3700餘場演出,觀眾330萬人次。一個民營劇團——日本四季劇團所取得的成績在日本被稱為「神話」。而這個劇團最初是由10名大學生髮起組建的,從排演話劇到引進歐美音樂劇,再到音樂劇本土化的成功,日本四季劇團用60年的時間發展成為亞洲頗具知名度的音樂劇團體。分析其成功經驗,筆者認為長期公演、低票價、高質量的演出是關鍵。

在本土化的基礎上實現長期公演

原圖鏈接王翔淺

四季劇團成立於1953年,創立之初以上演20世紀法國話劇為主。到了上個世紀60年代末,四季劇團開始從話劇轉向音樂劇的演出。在日本,音樂劇是個舶來品,在演出早期,並不為觀眾所熟悉。這期間,四季劇團一直在嘗試擴大音樂劇的影響力。1983年,四季劇團引進經典音樂劇《》的版權,進行本土化創作後,開始在東京公演。《貓》的演出獲得了巨大成功,第一年僅在東京就上演了474場。

自此,四季劇團積極引進劇目,開創了一個劇團中長期公演與定期輪換公演同時進行的獨特模式。1998年四季劇團引進音樂劇《獅子王》,上演至今已持續演出長達15年,仍然保持着90%以上的高上座率。與此同時,劇團開始興建自己的固定專用劇場,目前在東京、名古屋大阪等地擁有了10座專用劇場。

四季劇團之所以能建立起長期公演的體制,一個最重要的原因在於它始終堅持本土化製作的基本路線。所有的劇目都用日語演出,全部舞台裝置都在日本製作。在吸收西方音樂劇精髓的同時,建立起一套適合國人表演和欣賞的體系,使觀眾在欣賞作品時沒有障礙,也為實現長期公演打下基礎。

獨特的演員培訓機制

為了保證高質量的演出水平,四季劇團形成了一套獨特的演員培訓機制。全團共有600餘名演員,演員之間的競爭十分殘酷,每年都會有1/10以上的演員被劇團淘汰。然後,通過層層考核,篩選出約80名合格新人進入劇團。由於四季劇團的公演場次多,所以演員的上台演出機會也非常多。只要演員能上台演出,就能保證自己的生活,專心排練。

在四季劇團,每個人都要靠實力說話。在起用演員、選擇角色上,演員的資歷和已往的輝煌歷史都不是最重要的,只注重選擇哪位演員更適合哪一個角色。即使選定了角色,如果本人不夠努力,不繼續保持實力和進取心,就會很快被後輩趕超並取而代之,即使最優秀的主角也不例外。

低票價帶來高上座率

原圖鏈接四季劇團的專屬演出地---四季劇場

四季劇團藝術總監淺利慶太在制定四季劇團的票價時一直有一個原則,那就是最高票價不能高過一個大學畢業生第一年工資的1/20。低票價的導入吸引了大批觀眾,即使長期公演的劇目也依然能保持90%以上的上座率,形成良性循環。

值得一提的是,以四季劇團現在的規模,公司完全具備在日本股票市場上市的資格,但四季劇團並沒有上市,目前公司的股份只限內部工作人員持有。對此,四季劇團的相關人員是這樣解釋的:一旦公司上市,社會上的持股人便會希望公司創造更高的利潤,四季劇團將被動地變為一個單純追求利潤的企業,作為一個藝術團體,它的創作活動將會受到限制,而這是四季劇團不願意看到的。

原圖鏈接四季劇團

64年(截至2017年),堅持做一件事

四季劇團——一個讓所有戲劇從業者獻上膝蓋的名字。

這個平民劇團沒有大手筆的演出經費、強硬的後台,沒有豪華的明星演員陣容,卻在日本戲劇界創造了每年3700場演出、超過300萬人次觀劇的「經營奇蹟」。現在,四季劇團已是當之無愧的「亞洲最大演出團體」,每年的營業收入高達16億元人民幣,占日本演出市場的1/6,被業界奉為「神話」。

那麼,他們是如何從文化凋零的二十世紀五十年代一步步走到今天,並且創下神話?

1952年秋季的一個雨天,對慶應大學學生安倍寧來說是一個始終難忘的日子。

原圖鏈接淺利慶太:四季劇團的創辦者

那天他正在昏暗的教室里讀書,同是慶應大學文學系的淺利慶太來找他。「有件事想聽聽你的意見。」普通的一句話後,兩個年輕人沉默着漫步在被雨水刷着的校園裡。

「我想專心去做戲劇,為了這個,我準備退學,否則兩方面都不能專注……」

淺利慶太的話響在安倍寧的耳畔,令他震驚,也讓他無語,只能任憑自己的心怦怦地跳着。他無法說出勸說淺利繼續學業的話,相反,一種奔騰着的感動在內心中洶湧:在如此年輕的生命中,身邊的友人已經發現並選擇了為之奮鬥一生的事業!這種感動,讓後來也投身四季、成為劇團顧問的安倍寧牢記一生。

1953年,以淺利慶太為首的十名大學生,滿懷着對戲劇的熱情,成立了以上演法國現代戲劇為主的話劇團「四季劇團」,希望在二戰後滿目瘡痍、百廢待興的社會背景下,給人們的心靈帶來慰藉。

1953年創建時,四季劇團只是個有10位成員的學生社團。那時,日本正在經歷戰後重建,初創的四季劇團艱難求生,整個劇團甚至「分吃一碗蕎麥麵」。但淺利慶太沒有放棄,發誓建立「靠演出維持生活的劇團」。

直到1964年,四季劇團才漸漸迎來轉機。

淺利慶太邀請百老匯音樂劇《西區故事》到日本演出,這是日本第一次上演百老匯的音樂劇。淺利慶太在一遍一遍的觀看後,萌發了日本也可以製作音樂劇的念頭。同年,日本保險公司巨頭「日本生命」的總經理弘世現力主建造「日生劇場」後,希望將戲劇由觀眾推廣到兒童,製作能給孩子們帶來勇氣和夢想的舞台作品。由四季劇團負責製作,在日生劇場演出。

這是四季劇團成立第十年,四季劇團朝着音樂劇之路,邁進一步。

1983年四季劇團迎來了發展的拐點。

創始人淺利慶太投入全部身家建造「貓劇場」,將百老匯音樂劇《》引進日本。

接下來的事令所有人始料未及。

這部作品當時在日本整整演出了一年的時間,動員人數是超過47萬人,演出了474場,包括周六、日的兩場演出。這種長期公演體制完全打破了當時一部作品只能演出超不過3個月的格局,截止至2015年,32年間,共計演出近1萬場。

1983年4月14日,淺利慶太召開發布會,宣布斥資3億日元在新宿興建「貓劇場」,以四季劇團的未來為賭注,向長期公演的目標發起挑戰。一旦演出失敗,整個劇團都會被迫解散,這對當時的四季劇團來說可謂背水一戰。得不到長期公演的場地支持,就搭建帳篷;拿不到充足的資金,就將劇團營業額的一半全部投入製作。每一個人都咬着牙工作、排練,在任何一個細節上都逼迫着自己做到完美。終於,在幾家志同道合的合作夥伴的幫助之下,加上富士電視台的宣傳,3萬5千張演出票在一天內預售而空。

四季劇團於1986年秋將《歌劇院魅影》引入日本。《歌劇院魅影》需要的是19世紀巴黎歌劇院的莊重氛圍,帳篷劇場的形式顯然不適合這個作品,並且正式劇場一次只能租用一兩個月,不能進行長期公演。

面對這個難題,淺利慶太和他的四季劇團又邁出了突破性的一步:開拓固定專用劇場。

自1993年起,四季劇團開始在日本全國開拓自己的專用劇場……時至今日,四季劇團在全國共擁有10個專用劇場,除了固定的全國巡迴演出以外,其他劇目都在自己的專用劇場裡上演。

2006年,四季藝術中心竣工。這是世界上唯一一座集演員培養和演出運營為一體的綜合性劇院,成為四季劇團之後舞台創作的基地。除了一樓的排練廳、健身房、樂器房、閱覽室以外,四季劇團的製作部、廣宣部、舞美部等幾大部門都設在二樓。各個部門之間聯繫緊密,緊鄰排練廳,可以隨時了解排練的進展,以便安排下一步工作。成本的降低和效率的提高,讓四季集團得以用更加高質量的表演回饋觀眾。

原圖鏈接四季劇團門口的標語

在四季劇團的官方網站上,留言最多的詞語就是「感謝」和「感動」。如此高的人氣和信譽,離不開他們在演員培養、劇目選擇、劇場建造、成本控制、劇場服務等各方面的成功實踐。

「通過戲劇向觀眾傳遞感動。用感動傳遞生命的喜悅與力量,感動改變人生。」 ——淺利慶太

在四季劇團,無論是否有演出,全團的成員都要堅持練功,而且,每年考核成績最差的1/10將被淘汰,就是在這樣嚴格的制度下,才讓四季劇團的劇目品質經久不衰。

四季劇團排練廳門口,貼着淺利慶太的兩句狠話——「一個音唱不准,就請你離開!」「慣了、懶了、散了,請你離開!」

「四季劇團上演着日本最高水平的舞台作品,我自信它的嚴格也是首屈一指的,這是戲劇人想活下來的唯一生存方式。」 ——淺利慶太

劇目,是一個劇團安身立命之本。建團60多年來,四季劇團上演過的劇目共有156部,包括音樂劇、話劇、兒童劇等多個劇種,有引進也有原創。

四季劇團對於歐美的音樂劇並非不分良莠地引進,除了劇目主旨往往本着熱愛生活的態度外,它在表現形式上更多追求豐富與突破。最早引進的《貓》,哪怕在不同城市其表現也是風格迥異。從服裝上的細節,到背景布置中添上了當地特產,甚至是從角色口中偶爾蹦出來的俚語方言,都能讓不同地區的觀眾感到親切而有趣。四季劇團不是將音樂劇直接搬到日本的舞台上來,而是對其改編,使其最大限度地融入本土當中。

無論是原創還是引進,四季劇團判斷某一劇目好壞最重要的標準,就是其能否給觀眾帶來「體會到人生價值」的感動。如果不能,再好的劇本都會在慎重考慮後予以拒絕。

淺利慶太在制訂四季劇團的票價時有一個宗旨,那就是最高票價不能超過一個大學畢業生第一年月工資的1/20。

四季株式會社在運作過程中,一個演員的服裝申請,哪怕是一個紐扣,都需要上報,以此來節省開支,降低成本,從而在票價上給予觀眾最大的優惠。

「商業本來就伴隨着風險,俗話說謀事在人,成事在天,只要努力,我們一定會得到天——就是觀眾們的支持。」——淺利慶太

創造演出票房奇蹟,譜寫劇團不朽神話,成立64年的四季劇團憑藉一顆對舞台劇的赤子之心拼搏至今,他們將藝術和經營完美融合,值得整個戲劇行業學習膜拜。

專屬演出地點

  • JR東日本藝術中心
    • 四季劇場[春][秋]
位於東京的四季劇團專用劇場。由[春]、[秋]兩個劇場組成。其中四季劇場[春]專門演出搬演自國外的音樂劇,四季劇場[秋]則專門演出日本國內自創的音樂劇。
    • 自由劇場
接鄰四季劇場的小規模場地。
  • 電通四季劇場 [海]
位於東京汐留,距離四季劇場僅須步行15分鐘。目前正上演著名音樂劇《WICKED》。(至2009年9月6日)
  • キヤノン・キャッツ・シアター (Canon Cats Theatre)
位於橫濱港未來21,是《貓》劇的專用劇場。

參考文獻

  1. 【ALAC研修】王翔淺:日本四季劇團的「神話」是怎樣煉成的 (2015-04-01 17:04:31)轉載▼ 標籤: 雜談 一年3700餘場演出,觀眾330萬人次。一個民營劇團——日本四季劇團所取得的成績
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