zh-cn:本杰明·布里顿;zh-tw:班傑明·布瑞頓;zh-hk:斑傑文·布烈頓;

愛德華·本傑明·布裡頓，布裡頓男爵，OM，CH（英語：Edward Benjamin Britten, Baron Britten，1913年11月22日－1976年12月4日），英國作曲家、指揮家和鋼琴演奏家，他是20世紀古典音樂的重要人物。也被認為是英國最偉大的作曲家之一。由於他的出生日和相傳掌管音樂的主保聖人聖西西里亞（聖則濟利亞）的聖日相同，因此有人認為他過人的音樂才華是上天所賦予的。

布裡頓
藝人或藝術家
原文名	Edward Benjamin Britten
國籍	英國
出生	(1913-11-22)1913年11月22日 洛斯托夫特
逝世	1976年12月4日(1976-12-04)（63歲） 奧爾德堡
音樂類型	歌劇，管弦樂，室內樂，合唱，宗教音樂
代表作品	歌劇《彼得·格林》《碧廬冤孽》《比利·畢特》《仲夏夜之夢》《盧克萊修受辱記》，戰爭安魂曲，弗蘭克·布裡奇主題變奏曲，管弦樂曲《青少年管弦樂隊指南》
活躍年代	20世紀

布烈頓的樂曲種類算多樣化，而他的歌唱類作品（不論是歌劇、合唱曲、獨唱曲還是宗教合唱）及管絃樂配器都是被公認為相當出色的。這與他的合作夥伴及親密夥伴彼得·皮爾斯甚有關連，皮爾斯不但為布烈頓提供了大量創作靈感，亦是作為他各類型歌唱作品首演的演唱者。布烈頓所完成的13齣歌劇，除了第1齣《保羅·班揚》（或譯作《吹牛大王》）外，其他所有的男高音主角都是由皮爾斯所擔任。同時，由於布烈頓自小已在教會中獻唱，因此亦創作出不少具水準的宗教合唱作品。

布烈頓的代表作為數不少，大致可按早、中、後期創作來劃份。早期的代表作有《簡易交響曲》、《弗蘭克·布裡奇主題變奏曲》、《靈光集》、《交響安魂曲》、《聖誕頌歌》、為男高音、圓號和絃樂團所寫的《小夜曲》等；中期則有《彼得·格林》等多部歌劇、《青少年管弦樂隊指南》、為男高音、7件獨奏樂器和絃樂團所寫的《夜曲》、《戰爭安魂曲》等，晚期代表作則有為大提琴家羅斯卓波維契所寫的《大提琴交響曲》、第2,3號大提琴組曲，以及多首以聖經內容為題裁的教會寓言劇。

目錄

生平

布裡頓於1913年生於英國東南沿海薩福克郡洛斯托夫特小鎮（Lowestoft），父親是一名牙醫，也是一位有才華的業餘音樂愛好者，母親是一位優秀的業餘女高音，他曾隨母學習鋼琴。

布裡頓是一個當時在藝術圈比較公開的同性戀者，二戰期間與彼得·皮爾斯(Peter Pears)產生戀情並長期同居。布裡頓逝世前把14歲至24歲十年間的日記交給學者整理出版，從中可看到他的一系列男友包括著名詩人奧登(W. H. Auden), 作曲家Michael Berkeley的父親等等。根據一部被BBC2台改編為紀錄片的傳紀《布裡頓的男孩》（Britten's Children）敘述，他對13歲左右的男孩懷有特殊的情感。

1980年以前，評論和傳紀基本不提及布裡頓的性取向，從1983年開始，才有學者公開指出布裡頓的性取向影響了他作品中的一些隱喻：

「有充分的理由相信，那個沒有講出的問題是在1945年的《格萊姆斯》中不敢涉及的，當時仍然被視為犯罪而無人敢談論的，那就是《彼得·格萊姆斯》涉及到了同性戀的內容。如果我們以這種寓言的方式來看待這部歌劇，至少，在理解格萊姆斯的性格時就不會有問題（包括道德的和戲劇的），我們也可以清楚地看到小鎮人對於格萊姆斯的惡毒迫害。而彼得由於罪惡感和自我憎恨導致的悲劇，在今天的人看來也會更覺沉痛和有現實感。 」

布裡頓本人對自己的性取向有很嚴重的情結，至去世之時，還是不希望後人過分關注他這方面的私生活。皮爾斯在1979年的一次訪談中說過：「他的字典中沒有『同性戀』這個詞……他憎惡『同性戀的生活』。」

創作

少年

布裡頓童年時代已表現出對音樂的興趣，並嘗試作曲。開始師從布裡奇(Frank Bridge)學習作曲，16歲進入皇家音樂學院，師從艾爾蘭(John Ireland)學習作曲。在這期間，他受到了佛漢·威廉斯(Ralph Vaughan Williams)的鼓勵。他亦學習鋼琴和中提琴。後來他以鋼琴家的身份作演出。

布烈頓於少年時代所創作的作品大都沒有編號，據統計，這段時期的作品或者樂曲片段數量多達八百多份。較著名的是於1930年所創作的童貞女的讚美詩（A Hymn to the Virgin ）。而第1首獲出版並符有編號的作品，是為室樂團所寫的《小交響曲》（Sinfonietta），1934年，為英國廣播電台合唱團（the BBC Singers）而寫成的《有一嬰孩誕生了》（A Boy was Born，作品3）以及畢業習作《簡單交響曲》（A Simple symphony，作品4），令布烈頓開始在樂壇引起了注意。

早期

畢業後，布烈頓主要為電影創作電影配樂。在1935到1939的四年中，他相繼完成十六部電影配樂，這些經驗幫助他後來的歌劇創作。1937年5月，他受指揮家尼爾（Boyd Neel）的委託，為三個月後的薩爾茨堡音樂節創作一首絃樂作品。布烈頓只用了十天的時間，便把新樂曲定了初稿，再多用了一個月的時間配器，7月12日正式把樂曲寫好。這首作品，便是以啟蒙老師布裡奇的一首絃樂四重奏中的主題所寫成的《弗蘭克·布裡奇主題變奏曲》。

同年他還認識了男高音彼得·皮爾斯(Peter Pears)，後者成為他音樂創作的合作夥伴和親密夥伴。

赴美及返英

1939年他和彼得·皮爾斯跟隨詩人奧登（W. H. Auden）前往美國。在美國他創作了輕歌劇《保羅．班揚》（Paul Bunyan)、《小提琴協奏曲》、《靈光集》（Les Illuminations）、《安魂交響曲》（Sinfonia da Requiem）等。在美期間，布烈頓有機會與作曲家科普蘭見面，科普蘭的作品亦成為啟發布烈頓在美創作的一大因素。

1942年他和皮爾斯決定返回英國（而奧登則選擇留在美國），在回英的航程中，布烈頓完成了兩首重要的合唱作品：分別是取材自奧登的詩歌，以音樂守護者聖西西里亞為題的《聖西西里亞讚美歌》（Hymn to St. Cecilia），以及《聖誕頌歌》（A Ceremony of Carols）。兩人回到英國後，隨即向當局申請免服兵役（最初布烈頓的申請並不獲批准，後來經上訴後得直）。及後布烈頓便開始撰寫其第2齣歌劇《彼得·格林》（Peter Grimes），並且找來劇作家斯萊特（Montagu Slater）撰寫劇本。這套歌劇於1945年6月7日於倫敦首演，獲得了好評。然而，這卻引來一些反對的聲音，認為以英文演繹歌劇而非慣常的義大利語或德語，實乃「難登大雅之堂」。這些言論都導致布烈頓後來漸漸放棄了倫敦的劇院。

戰後

二戰結束後，人民的生活開始回復正常。1946年，布烈頓應當年英國教育部的委託，為一套介紹管絃樂團及樂器的教育影片中創作音樂，於是他運用了二百多年前的另一位英國作曲家浦塞爾(Purcell)的歌劇《摩爾人的復仇》中的一段迴旋曲(Rondeau)為主題，再以此主題寫成變奏曲和賦格曲，而每一段變奏均用上不同的樂器。這首樂曲便是《浦塞爾主題、變奏及賦格曲》（Variation and Fugue on a Theme of Purcell），又或是更廣為人所熟識的名稱－《青少年管絃樂隊指南》（The Young Person's Guide to the Orchestra）。

同時，經歷過那些反對以英語演出歌劇的奇怪言論，布烈頓決定自行創立了「英國歌劇團」（English Opera Group），專門演繹英語歌劇；又於翌年（即1948年）創辦了著名的「奧爾德堡藝術節」(Aldeburgh Festival)，這個音樂節首演了不少布裡頓和其它英國作曲家的作品，至今每年六月都會舉行。

1950年代是布烈頓的歌劇黃金時期，作品有《比利·畢特》（Billy Budd）、慶祝英女皇伊莉莎伯二世登基的《格洛麗安娜》（Gloriana，或稱《榮光女皇》)、《碧廬冤孽》（The Turn of the Screw）、《挪亞方舟》（Noye's Fludde）及改編自莎士比亞同名戲劇《仲夏夜之夢》（A Midsummer Night's Dream）。1953年，適逢伊莉莎伯二世登基，布烈頓獲封為名譽勳位（Order of the Companions of Honour，CH）。

1957年他和皮爾斯到東方旅行，對印尼甘美蘭音樂和日本能劇音樂產生興趣，早在留美時間，布烈頓便初次接觸佳美蘭。他後期的作品，亦加入具東方風情的要素，如芭蕾舞劇《寶塔王子》（The Prince of the Pagodas）、一系列的宗教寓言劇－《麻鷸河》（Curlew River）、《熾烈燃燒的火爐》（The Burning Fiery Furnace）及《浪子》（The Prodigal Son）等。

1957年，馬來西亞在獨立之際，向世界各地徵求國歌，許多著名作曲家都邀請，包括新加坡國歌作曲家朱比賽，布烈頓也獲邀作曲，但因被認為太歐化，不符合馬來風格而被退稿，馬來西亞給布烈頓幾張馬來民族音樂，但布烈頓聽了卻認為是最古怪的噪音，最終馬來西亞選出我的祖國作為國歌，一直到至今。

中後期

雖然布烈頓把大部份精力都放在歌劇及其他類型劇樂上，管絃樂和室樂的產量較少，但每一首都是精煉之作。當中首推創作於1961-62年，為考文垂大教堂（Coventry Cathedral）重建而應邀委約的大型合唱曲《戰爭安魂曲》，另外繼作品31的《小夜曲》後，再為皮爾斯所創作的室樂聯篇歌曲《夜曲》。

1960年代，他認識了兩位俄國重量級音樂家：作曲家蕭士達高維契和羅斯卓波維契並成為好友，布裡頓為羅斯卓波維契創作了多首大提琴作品。包括有C大調大提琴奏鳴曲(1960)、大提琴交響曲 (Symphony for Cello and Orchestra, 1963) 及三套大提琴獨奏組曲 (1964-1971)；至於蕭士塔高維契，布烈頓把《浪子》題獻給他，蕭士塔高維契亦將受《戰爭安魂曲》所啟發的《第14號交響曲》回獻給布烈頓。此曲於1970年由布烈頓親自指揮，作蘇聯以外的首演。1965年，布烈頓再獲頒發功績勳章（Order of Merit，OM）。

踏入1970年代，布烈頓的健康開始轉差，創作量亦變得疏落，但他依然能完成兩齣歌劇：《歐文．溫格瑞夫》（Owen Wingrave）和《魂斷威尼斯》（Death in Venice）。另外《第3大提琴組曲》、《第3絃樂四重奏》和聯篇歌集《英國民歌組曲》也是他晚期的重要創作。

1976年7月2日被授予終身貴族，進入上議院。不久之後，1976年12月4日在薩福克的奧爾德堡去世，享年63歲。

作品整理計劃

2005年，布烈頓－皮爾斯基金會聯同東安格裡亞大學獲英國藝術暨人文研究委員會（UK Arts and Humanities Research Council (AHRC)）的資助，進行一個名為 "Britten Thematic Catalogue"（簡稱BTC）的計劃，將布烈頓現存的所有作品手稿（包括所有已編號及未編號），依照創作年份的先後，重新排列並加上編號。預期於2013年完成。屆時，除了95首由布烈頓自己親自編號的作品外，所有作品皆會加上以 "BTC" 為首新的編號。

截至2010年尾為止，只有曾發行過的作品才獲得BTC編號，網頁中亦聲明現時的BTC編號並非最終的決定。

評價

布裡頓是20世紀中期最多產的作曲家，而歌劇是他最重視也最有特點的類型。