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原图链接 扬琴 来自稻蕊咪

扬琴，是一种东亚民族乐器，亦有洋琴、打琴、敲琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴等称呼（现代几乎统一称作「扬琴」）。

简介

其兼具打击乐器及弦乐器之特色，但在现代中华管弦乐团裡还是编制为「击弦乐器」。

扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济；慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。

历史

原图链接 扬琴 来自新浪博客

起源

扬琴源于中亚地区的「桑图尔」，后流传到欧洲、北美洲及大洋洲，有「德西马琴」（Dulcimer）、「辛巴龙」（Cimbalom）、「Hackbrett」及「萨泰里琴」等多种变体。

扬琴是明朝末期由波斯传入，最初是为曲艺伴奏，并形成多种流派。

据史籍记载，中世纪以前，在中东的亚述、波斯等国，流行着一种桑图尔琴。它有梯形或长方形的琴箱，面板上张以几十条钢弦，在弦的2/3处支有条马，使每条弦发出五度关系的两个音。这种桑图尔琴，至今仍在伊朗、伊拉克、土耳其、中亚和印度等国流传。

明末，随着我国和西亚日趋密切的友好往来。扬琴由波斯经海路传入我国，最初只流行在广东一带，后逐渐扩及到闽、浙、江淮和中原地区，加入到为说唱音乐和地方戏曲伴奏的行列。各地琴书多以扬琴作为主要伴奏乐器，如山东琴书、徐州琴书、安徽琴书、广西文场、贵州文琴、四川扬琴和云南扬琴等。在粤剧、潮剧、汉剧、闽剧、越剧和沪剧等地方戏曲音乐中，也都用扬琴作为伴奏乐器。

以上的是一种关于扬琴来源的比较普遍的看法，但也有人认为扬琴是通过陆路传入我国。如周菁葆《木卡姆探微》载：“过去人们认为扬琴是明代从海上通过沿海一带传入的。其实它是波斯人的乐器，早就传入天山南北了，很可能是由新疆传入内地的，这个乐器维吾尔人继承了下来。”

清末民初，许多民间器乐演奏形式，作为独立的乐种兴起，扬琴又成为广东音乐、江南丝竹和山东琴曲等乐种的主要乐器之一。扬琴在我国经过近400年的流传和演进。不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上，都已具有我国传统特色和民族风格，并与各地民间乐种相结合，形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。

中国扬琴

中国的扬琴起源尚未有定论，但普遍认同在明朝时经海路传进中国的说法。而中国最早出现扬琴的记载，为清李锴所撰《含中集》第二卷提到洋琴。

朝鲜扬琴

朝鲜半岛的扬琴称为「洋琴」（양금），在18世纪由中国人传入朝鲜半岛。

传统流派

• 广东音乐扬琴：讲究加花装饰与润饰发展，华丽活泼流畅，有冒头、叠尾、双持加倍音、赠音带轮等特有竹法，多以「左竹法」处理的曲目。严老烈所编《旱天雷》、《倒垂帘》、《连环扣》、《到春来》、《归来燕》等广东扬洋琴曲多用「座音衬打法」。易其仁于1920年编著《粤曲洋琴谱》，其所创用的洋琴竹法符号为后人延用。丘鹤俦并提出"竹法十度"说。

• 江南丝竹扬琴：轻细小雅，有「扬琴一捧烟」说法，多用附点与短拍带轮。

• 四川扬琴：讲究演奏技法的特殊效果，较欢乐雄壮。

• 东北扬琴
• 潮州弦诗：少用轮奏法，奏法最为朴素，但头板加花讲究抑扬顿挫，各种催奏法讲究紧密对比。潮州洋琴保存最原始型制，如铜丝絃、七平均律等。

• 山东琴书
• 维吾尔木卡姆
• 内蒙二人台

制式

• 小扬琴：两桥式，长期用于说唱音乐的伴奏。

• 大扬琴：两桥式十二平均律律吕式大洋琴，为两桥间採半音调絃法，有高音、低音两种，由郑宝恒、张子锐、赵立叶、天津乐器厂合作，于1953年、1954年间共同製作。其后郑宝恆、袁静芳、芦宝林合作研製第2代全律活马大洋琴。

• 3桥变音扬琴：被号称为「快速转调洋琴」，于1959年由杨竟明製作，可以临时以滚轴变半音转调。

• 4桥变音洋琴：杨竟明于1961年在三桥变音扬琴的基础上製作而成。

• 401：杨竟明以变音扬琴的基础上製作的五桥变音洋琴。以「五‧二多码并列式」、「分层滚轴板」、「转调半音槽」解决音域、微调、转调等问题。

• 402：21世纪常用款型

• 501：桂习礼、李江、周靖石于1984年据401扬琴研製而成，于高低音区加进半音调絃法，絃轴彷钢琴用细螺纹以防止跑絃。

• 505：于501内加钢棍牵柱及双梆结构，以抵销琴絃张力及结合洋琴架，加装脚踏制音器后而成。

• 601：2004年由沉阳音乐学院刘寒力研制并设计音位，唐山贵军乐器有限公司潘贵军制作，这是基于501型扬琴为基础重新研制。音域为B1（大字一组）至f4（小字四组），横向二‧五式排列为主，音域宽广且演奏方便。代表曲目有《金翎思-满乡随想》、《骊山池影》、《竹潇琴梦》等。2005年在北京第八届世界扬琴大会正式亮相。

构造

原图链接 琴码与弦 来自新浪博客

扬琴以击弦发声，音箱以木製成，呈扁平梯形，上有100多条弦，双手持「琴竹」击奏。

弦

现代扬琴有100多条金属弦，通常由1至5条弦1组发1音，低音弦最粗，有效弦长最长，1至2弦1组，高音弦最细；有效弦长短，4至5弦1组。有效弦长为桥码左则一段，弦由左右两端盖板下的螺丝栓著，须以工具调音。

桥码

常用的「五排码」扬琴由右至左称为低音码、左码、中码、右码、半音码。亦有3排和4排桥码的扬琴。

琴竹

亦称琴笕、竹键，以具弹性的竹製作，为击弦工具，常用有单音琴竹、单音双面琴竹、双音琴竹等。竹身细长，手握一端扁平；击弦一端为鎚状，一面以橡皮或其他弹性材料包覆。

扬琴最初的击弦工具是木製小槌，音色较琴竹清脆。

滚珠及变音槽

位于扬琴左右两侧，将弦抬高，以降低狼音，部分新式扬琴有「变音槽」，可以迅速移动滚珠，改变有效弦长以改变音高，可方便调音、转调、奏临时变化音。

奏法

以双手持琴竹左右交替击奏或齐击一音以加强音量。以裸竹一面（即无橡皮琴皮包覆之面）击弦为「反竹」，音色尖锐有如金属互碰；以琴竹尾部「鈎奏」，奏出弹拨乐效果。扬琴馀音悠长，可以手指按弦消音。戴上「滑音指套」后可奏滑音。

在民族乐团中，位于指挥前方第一排，常奏和音或琶音。亦为胡琴、笛等乐器独奏曲重要的伴奏乐器。

音阶

原为五声音阶乐器，经增加桥码后可奏半音音阶。

各排由下而上为全音音阶。

重要乐曲

1930年代

• 《汨罗江上》（古曲）1935年，王沂甫改编

1950年代

• 《春天》1959年，王沂甫

1960年代

• 《木兰辞变奏曲》1962年，高龙
• 《红河的春天》1962年，刘希圣、李航涛
• 《边寨之歌扬琴协奏曲》1963年，张晓峰
• 《山茶花》，张晓峰
• 《欢乐的草原》，张晓峰

1970年代

• 《蝴蝶操》（二桥扬琴），1971年，蔡锡山
• 《丰收歌儿传北京》，1972年，张学生编曲
• 《草原新曲》，1972年，谷成忠编曲
• 《双手开出幸福泉》1973年，丁国舜
• 《牧野遥思》（二桥扬琴），1976年，魏丽莹
• 《潘几尕木卡姆变奏曲》，1979年，维吾尔族舞曲，刘寒力编曲
• 《节日的天山》，姜文涛、曹玲作曲，郭敏清改编
• 《边疆的春天扬琴协奏曲》，张学生

1980年代

• 《龙船》，1980年，张步蟾曲，张正秋传谱，田克俭改编
• 《林冲夜奔》，1984年，项祖华
• 《潮乡行》，1985年，瞿春泉作曲，瞿建青改编
• 《觅》（扬琴与钢片琴、手鼓），1986年，杨青
• 《韵》，1988年，瞿春泉
• 《趣》，1988年，瞿春泉
• 《金翎思：满乡随想》，1989年，刘寒力
• 《东北风主题随想曲》，宿英
• 《沙州掠影扬琴协奏曲》，谭志斌、黄英森
• 《江山的春天扬琴协奏曲》，陈庆文

1990年代

• 《雅鲁藏布江边扬琴协奏曲》，1992年，瞿春泉
• 《春夜喜雨扬琴协奏曲》1993年，徐景新
• 《黄土情扬琴协奏曲》，1998年，黄河作曲，谢鹏、黄河编曲、配器
• 《四川将军令》，1995年，四川琴书曲牌，项祖华整理，黄晓飞编曲、配器
• 《流转》（双扬琴与打击乐），1997年，石佩玉

2000年代

• 《骊山池影扬琴协奏曲》，2002年，刘寒力
• 《凤点头扬琴协奏曲》，2003年，徐昌俊
• 《圈》，2004年，冯季勇
• 《落花‧夜》，2007年，王瑟
• 《四季：春》，2009年，王瑟、黄河
• 《云端》，王瑟
• 《稻香情》，林心苹
• 《缠》，林心苹
• 《大武山蓝》，林心苹
• 《1949序曲》，林心苹
• 《马之三部曲》，钟泉波
• 《花之恋》，钟泉波
• 《我心中的那片田园》，钟泉波
• 《背影》，钟泉波
• 《狂想曲》，2011年，王丹红
• 《楼兰女》，锺耀光
• 《声声慢》，杨青
• 《时光2012》，朴文琳
• 《旋趣》，2009年，王韵雅
• 《蝶颺》，2013年，王韵雅

年代不明

• 《春到清江》，刘维康
• 《映山红》，付庚辰作曲，桂习礼改编
• 《瑶山夜画》，许学东
• 《土家族摆手舞曲》（扬琴二重奏），桂习礼、王直
• 《忆事曲扬琴协奏曲》，刘惠荣、周煜国
• 《海峡音诗扬琴协奏曲》，茅匡平、项祖华
• 《古道行扬琴协奏曲》，黄河
• 《漓江素描扬琴协奏曲》，陈大伟
• 《步宫廷》，刘艮,王之辉
• 《山趣》，梁欣
• 《竹林涌翠》，项祖华

参看

• 筑

参考文献

资料来源

• 熊思婷2011, 《潮州弦诗乐音乐特徵在扬琴乐曲运用之探讨：以传统乐曲《寒鸦戏水》与现代创作乐曲《潮乡行》二首作品为例》, 国立台湾艺术大学
• 林圣哲2011, 《原创扬琴协奏曲《雅鲁藏布江边》、《春夜喜雨》之分析与诠释》, 中国文化大学
• 刘寒力2002,《东北扬琴"吟揉滑颤"与三步骤教学》.中国沉阳音乐学院.
• 中乐因您更动听－民族管弦乐导赏（香港中乐团，2001，香港三联书店有限公司；ISBN 962-04-2342-9）
• 陈以琍1986，《扬琴及其音乐研究》。私立中国文化大学艺术研究所硕士论文。
• 孙培章1975，《中国乐器演奏法基础篇》。台北：幼狮文化事业公司。

外部连结

• 刘寒力扬琴作品选
• 发忠的扬琴世界