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Artist Horst P. Horst (1906 - 1999) American (b. Germany)照片来自

霍尔斯特·保罗·阿尔伯特·波尔曼Horst Paul Albert Bohrmann,1906年8月14日至1999年11月18日)称霍斯特·P·霍斯特Horst P. Horst),是一名出生于德国美国时尚摄影师。在20世纪时尚和人像摄影的历史上,霍斯特的贡献是最具艺术意义和持久性的贡献之一,跨越了1931年至1991年的60年。在此期间,他的名字成为传奇人物,用文字代名词,他的照片就被视为创造优雅,风格和稀有魅力的图像的代名词。

霍斯特以其魅力四射的女性形象和时尚而闻名,他精心将模特摆放在精致精致的画面中,及两次曝光等前卫技术,产生了一些有史以来最具标志性的时尚形象。[1]他的独特美学可以说是超现实主义新古典主义的混合体,它崇尚古希腊的理想,并注重形式和神秘感,创造出一种充满活力的淫荡感,使他的作品与众不同。他曾经说:

[2]

霍斯特(Paul Horbert)保罗·阿尔伯特·博曼(Paul Albert Bohrmann)于1906年8月14日生于德国萨尔河畔魏森费尔斯,他于1930年与勒·柯布西耶(Le Corbusier)在巴黎学习建筑。霍斯特开始为《Vogue》工作杂志于1931年发行,并于1937年移居纽约,在那里他遇到了可可·香奈儿Coco Chanel),他将与之合作超过三十年。此后,霍斯特的照片已在许多书籍中得到推荐,他的作品和他的世界,形式/霍斯特以及《霍斯特:时尚摄影师》。1989年,霍斯特(Horst)获得了美国时装设计师理事会的终身成就奖,并在1996年获得了国际摄影中心的摄影大师奖。他于1999年11月18日在佛罗里达州棕榈滩花园去世。[3]

生平事迹

霍尔斯特·保罗·阿尔伯特·博尔曼(Horst Paul Albert Bohrmann)于1906年8月14日出生于德国魏萨菲尔河畔萨勒,他被选为霍斯特·霍斯特(Horst P. Horst)。在与舞蹈演员埃文·韦德曼Evan Weidemann)在青春期相遇后,霍斯特对前卫艺术产生了兴趣。在1920年代后期在汉堡学习之后,他很快移居巴黎,并由建筑师勒·柯布西耶Le Corbusier)任教。在巴黎旅行期间,霍斯特与《时尚》摄影师乔治·霍宁根·惠恩男爵Baron George Hoyningen-Huene)交往密切;霍斯特成为他的爱人和摄影助手,不久他的兴趣从建筑转向摄影。

第一张带有霍斯特信用额度的照片出现在1931年12月的法国“VOUGE”杂志中。这是一整页的广告,展示了一个穿著黑色天鹅绒的模特,一只手握住Klytia香水瓶,另一只手优雅地举起。霍斯特(Horst)作为时尚摄影师的真正突破是在1932年。霍斯特(Horst)在巴黎的La Plume D'Or举行了他的首次展览,英国时尚杂志(Vogue)印刷了三份时装研究报告,并写有全画,描绘了超现实主义艺术赞助人和支持者詹姆斯·邓恩James Dunn)的女儿在1932年3月号上的肖像。[4]

1937年,霍斯特在纽约遇到了可可·香奈儿Coco Chanel)。他继续拍摄了她超过三十年的作品。此时,他还发现自己正在拍摄一系列知名人物-两个名人系列中的第一个-包括Elsa SchiaparelliBette DavisNoëlCowardLisa FonssagrivesCole Porter以及温莎公爵温莎公爵夫人。这些肖像偶尔会缺乏他时装设计的形式上的完美,但是成功地描绘了标志著两次战争之间绝望的活泼。

香奈儿(Coco Chanel),巴黎,1937年 明胶银版,照片来自

Horst会在人造光下,以纯正或几何背景,精确地设置模型。这演变成一种更具观赏性的方法,使他与1923年代Vogue的其他主要摄影师(爱德华·史提琴Edward Steichen)和塞西尔·比顿Cecil Beaton))脱颖而出,并最终成为他的必不可少的风格。在他的作品中,家具,织物和照明的布置营造出大气的轮廓,营造出一种神秘的氛围。

1941年12月7日,美德之间宣战。霍斯特申请美国公民身份,并被征召服役,尽管霍斯特直到1943年7月才正式入伍,但他被征召服役。他成为一名陆军摄影师,其中包括为美国总统哈里·杜鲁门Harry S. Truman)。1930年代末和1940年代初是他创作最高的时期,在此期间,他擅长与10 x 8英寸的彩色透明胶片用于封面以及肖像和时尚场合。1945年,他被派去完成对哈里·杜鲁门总统的拍摄。从那时起,他很荣幸为战后时期的每位第一夫人拍照。[5]

作为战时逃避现实的一个典型例子,丽塔·海沃斯Rita Hayworth)的电影《封面女郎》(Cover Girl)(1944)为霍斯特提供了制作他最出色的电影明星之一的机会。封面女孩Susann Shaw的七幅不同肖像的蒙太奇照片以丝绸设计为背景。他的《洛雷塔·扬》(Loretta Young)的照片在《Vogue》特别版中大放异彩其中包括(经典摄影师爱德华(Edward)Steichen选择的摄影杰作,以展示这种媒介的前100年。

Horst P. Horst与著名模特Lisa Fonssagrives在工作室里,照片来自

1950年代,霍斯特 编辑时尚摄影认为他的商标优雅已经过时,并且他做了更多的广告工作。[6]霍斯特(Horst)在1950年代在欧洲的时间创作了具有有趣的新空气特征的作品。这可以归因于他发现自己不受Vogue办公室干扰的自由,他的质量令人吃惊。他们的范围从在基茨比厄尔(Kitzbeuhel)拍摄的伊恩·弗莱明Ian Fleming)到他在奥地利休养所中驾驶现代跑车的德国指挥家赫伯特·冯·卡拉扬Herbert von Karajan)的延伸论文。霍斯特(Horst)第一次重要的奥地利旅行发生于1952年,与新模特Suzy Parker,他将在1960年代成为电影界的主要明星,然后才从事电影事业。同年在美国,他拍摄了他的第一套生活方式房屋和室内照片,保姆是万宝路公爵夫人(Consuelo Vanderbilt),万宝路公爵夫人和现在的MMe。雅克·巴尔桑(Jacques Balsan)。该系列在戴安娜·弗里兰德(Diana Vreeland)在Vogue任职期间受到鼓励,并将继续在《Vogue》,《House and Garden》中进入1980年代,并将收录在《霍斯特:室内设计》一书中由Barbara Plumb(1983)。

1960年代对于《美国时尚》来说开门红,当时任命了规模超过生活的“时尚女王”戴安娜·弗里兰德Diana Vreeland)担任总编辑。1961年,戴安娜·弗瑞兰Diana Vreeland)被任命为《Vogue》的编辑。弗里兰德(Vreeland)从1961年到1971年任职,当时认为必须改变做法。霍斯特被任命为当时的一些领导者,并制作了这个充满活力的十年的许多原型图像。

1970年代仍然是美好,永恒的风格被忽视的十年,而为霍斯特(Horst)工作必定是不稳定但是,霍斯特(Horst)被一群1980年寻求风格的发烧友的重新发现导致佣金的增加。

霍斯特(Horst)被委托拍摄1980年2月出现的9张照片。那年的《生活》杂志,卖出150万本。这份合同导致了他与(编辑詹姆斯(James))沃特斯(Wats)的合同,并继续工作。沃特斯(Watters)的百科全书知识使他成为理想的采访员,因为两人环游美国,制作了他们最畅销的书《回合订婚:记住的面孔-然后和Now(1984)。这个平台导致出版了《回归参与:要记住的面孔-当时和现在》(1984年)一书,并与Life's编辑和合著者詹姆斯·沃特斯(James Watters)。

霍斯特最知名的作品是1939年的“ Mainbocher Corset”,在该画廊的展览中享有很高的声誉。当世界上最著名的流行女神麦当娜Madonna)在1990年与她的单曲《Vogue》为经典时尚摄影创作著名的赞美诗时,霍斯特的职业可以说已经达到了大师的地位。在大卫·芬奇David Fincher)导演的视频中,为了重现霍斯特最具标志性的时尚形象,从后面看的模特穿著由Detolle制造的半绑带,后系带紧身胸衣,音乐录影带中重新制作了与常年相关的镜头,显示了一个调子的女性从后面撤消她的紧身胸衣。这巩固了霍斯特的职业生涯。[7]

1939年Detolle为Mainbocher设计的紧身胸衣,Mainbocher Corset,照片来自

在霍斯特拍摄肖像画的过程中,他开始创造一个平行的理想宇宙,使他的主体变得神秘而诱人。受霍斯特(Horst)影响的众多摄影师之一布鲁斯·韦伯Bruce Weber)在1992年的电视纪录片中巧妙地描述了他对霍斯特的作品的感受:

[8]

尽管霍斯特在早期作品中受到了霍宁根·惠恩(Hoyningen-Huene)的巨大影响,但霍斯特通过创新的照明迅速发展出原始风格,从而增强了受试者的最佳功能。他的专业知识为他的建筑和生活方式照片的成功做出了贡献,这为1960年代的摄影领域确立了新的标准。1970年代末期和1980年代初,时尚摄影界的奢侈风潮再度兴起,这引起了人们对1930年代霍斯特摄影作品的兴趣。已举办了几次他的作品展览,包括在ICP的两次回顾展,其中之一是与他于1996年获得ICP摄影无穷奖的同时发生的。

霍斯特于1999年去世,享年93岁,当时他在家中居住在美国佛罗里达州的棕榈滩花园。

摄影技巧作品

可能是早年主修过建筑学的缘故,霍斯特的照片布景总有著线条分明的层次感和逻辑感,再融合上当时盛行的达达主义超现实主义风格,构成复杂与条理并存的空间结构。每次拍摄,他都要花两到三日来精心布置拍摄场地,雕塑、相框、镜子等等,这些都是霍斯特照片中常出现的道具。

另外,与其他时尚摄影师事无钜细地展现出拍摄对象的全部细节不同,霍斯特利用巧妙的布光技巧,简单展现拍摄对象的一个侧面,将剩馀的部分用阴影隐去,使得拍摄的主题显得更加集中。比如,如果要拍摄一件深颜色的时装,他会故意把光线全都集中在服装上面,而模特的面部则是自然地被光影笼罩著。Vogue杂志的前美术总监Mehemed Agha也曾经讲过:

那个年代的作品拍摄,并不是一个动态的过程。你需要集中精力才能确保每一张底片不被浪费,每一个细微之处都得以保存。在霍斯特:His Work and His World一书中,霍斯特曾生动地描述过自己的拍摄过程:

Rizzoli出版社的霍斯特:Sixty Years of Photography中则写道:

尽管霍斯特是以黑白隽永的风格闻名,但当彩色摄影成为时尚影像的主流时,他同样创作出了诸多叫人过目不忘的作品。1940年6月的Vogue杂志封面,霍斯特便是拍摄下了模特Lisa Fonssagrives用肢体动作摆出“VOGUE”字样的身姿,深蓝色的运动装与黑色的背景衬托出模特宁静的神情;次年的另一张封面,则是展现了一位模特用双腿玩弄著粉红色健身球的样子,最终的成品中圆球还被巧妙用来替代“VOGUE”中字母O的位置,更显得这一幅作品的经典永传。[9]

精选展览

  • 1932年 巴黎La Plume D'Or画廊
  • 1938年 纽约Germaine Seligman画廊
  • 1958年 射手座画廊,纽约 / Westbury美术馆,长岛,纽约
  • 1974年 纽约索纳本德画廊
  • 1976年 纽约索纳本德画廊
  • 1977年 纽约安德鲁·克里斯波画廊 / 纽约纽约索纳本德画廊
  • 1978年 巴黎索纳本德美术馆
  • 1980年 纽约Neikrug画廊
  • 1981年 索纳本德画廊,纽约纽约Contretype画廊
  • 1982年 纽约Staley-Wise画廊
  • 1984年 纽约国际摄影中心,纽约 / Staley-Wise画廊,纽约
  • 1985年 威尼斯幸运宫
  • 1986年 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 1987年 慕尼黑,不来梅慕尼黑艺术博物馆
  • 1988年 摄影论坛,法兰克福 / 尼康现场画廊,苏黎世 / 博物馆,美术馆和Gewerbe,汉堡 / 简·科金画廊,多伦多 / 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 1989年 美国时装设计师协会终身成就奖的获得者。/ Holly Solomon画廊,纽约 / Fahey / Klein画廊,洛杉矶 / Hamiltons画廊,伦敦
  • 1990 费伊金画廊,亚特兰大 / 画廊,休斯顿 / 简·科金画廊,多伦多
  • 1991年 罗浮宫(Palais du Louvres),艺术博物馆(Musee des la la Mode),巴黎 / Fahey-Klein画廊,洛杉矶 / Staley-Wise画廊,纽约 / Holly Solomon画廊,纽约 / Henri Bendel,纽约
  • 1992年 路德维希博物馆,科隆 / 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 1993年 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 1996年 纽约国际摄影中心获得摄影大师奖。 / Staley-Wise画廊,纽约纽约 / 汉密尔顿美术馆,伦敦
  • 1999年 蒂埃里·马拉特美术馆,巴黎 / 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 2000 纪念庆典,纽约莲花俱乐部。 / 纽约韦塞尔·奥康纳画廊。 / 拿骚县艺术博物馆,纽约 / 汉密尔顿美术馆,伦敦
  • 2001 国家肖像画廊,伦敦 / 美术博物馆,波士顿 / 罗伯特·克莱因画廊,波士顿 / Holly Hunt,迈阿密
  • 2002年 Howard Greenberg画廊,纽约 / Staley-Wise画廊,纽约 / Holden Luntz画廊,棕榈滩
  • 2005年 莫斯科摄影之家 / 莫斯科艾丹画廊,莫斯科
  • 2006年 斯特拉恩·霍尔姆画廊 / 纽约斯泰利·怀斯画廊,纽约 / 汉密尔顿画廊,伦敦
  • 2007年 超现实主义事物:超现实主义与设计 / 伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆
  • 2008年 超现实主义事物:超现实主义与设计 / 鹿特丹Boijmans博物馆
  • 2008年 霍斯特·白金 / (Horst Platinum),《福布斯》画廊,纽约
  • 2010年 PQ:纽约伍德斯托克摄影季度摄影中心100
  • 2012年 看见格特鲁德·斯坦:五层 / 国家肖像画廊,华盛顿特区 / 当代犹太博物馆,旧金山,加利福尼亚[10]

相关书籍

霍斯特·P·霍斯特书籍 照片来自
  • Horst, Photographer of Style Victoria & Albert Museum, London 2014
  • Platinum. Jefferies Cowan,2006
  • Horst Portraits, 60 Years of Style. National Portrait Gallery, London, 2001.
  • Plumb, Babara. Horst: Interiors. Little, Brown and Co., 1993.
  • Form/ Horst. Twin Palms, 1992.
  • Horst: Sixty Years of Photography. Schirmer/Mosel, 1991.
  • Lawford, Valentine. Horst: His Work and His World. Alfred A. Knopf, 1984.
  • Horst Return Engagement: Faces to Remember, Then and Now. Crown Publishers, 1984.
  • Salute to the Thirties. Viking Press, 1971.
  • Vogue's Book of Houses, Gardens, People. Viking Press, 1968.
  • Patterns from Nature. J.J. Augustin, 1946.
  • Horst Photographs of a Decade. J.J. Augustin, 1944.[11]

作品集及个人网站

视频

Horst: Photographer of Style

Masters of Photography | Beauty ~ A Way of Life | Horst P. Horst

Masters of Photography | Beauty ~ A Way of Life (II) | Horst P. Horst

Horst P Horst

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尼克·奈特Nick Knight)和罗宾·缪尔Robin Muir)在1938年8月3日的“时尚100强”展览中讨论了霍斯特·P·霍斯特(Horst P. Horst)的《我爱你》。

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《美国时尚》的幕后花絮

从1946年末至1947年初,这幅从未见过的镜头展示了出版社更衣室地板上的剪辑以及工作中的编辑,为人们提供了关于时尚出版历史的迷人见解。这部电影是由纪录片《时尚手段业务》的精彩片段组成。多丽安·利(Dorian Leigh)在霍斯特·P·霍曼(Horst)及其助手瓦西洛夫(Vassilov)的康泰纳仕(CondéNast)工作室中为美国最新设计建模,由时尚杂志编辑Muriel Maxwell和Priscilla Peck负责。这些照片是由编辑Jessica Daves和艺术总监Alexander Liberman选择的,页面布局由Marcel Guillaume和Liberman最终确定。在HBO档案/《时光之流》的许可下。由CondéNast档案馆提供。该影片是V&A展览《霍斯特:时尚摄影师》的一部分。2014年9月– 2015年1月。

参考资料