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Artist Horst P. Horst (1906 - 1999) American (b. Germany)照片來自

霍爾斯特·保羅·阿爾伯特·波爾曼（Horst Paul Albert Bohrmann，1906年8月14日至1999年11月18日）稱霍斯特·P·霍斯特（Horst P. Horst），是一名出生於德國的美國時尚攝影師。在20世紀時尚和人像攝影的歷史上，霍斯特的貢獻是最具藝術意義和持久性的貢獻之一，跨越了1931年至1991年的60年。在此期間，他的名字成為傳奇人物，用文字代名詞，他的照片就被視為創造優雅，風格和稀有魅力的圖像的代名詞。

霍斯特以其魅力四射的女性形象和時尚而聞名，他精心將模特擺放在精緻精緻的畫面中，及兩次曝光等前衛技術，產生了一些有史以來最具標誌性的時尚形象。[1]他的獨特美學可以說是超現實主義和新古典主義的混合體，它崇尚古希臘的理想，並註重形式和神秘感，創造出一種充滿活力的淫蕩感，使他的作品與眾不同。他曾經說：

[2]

霍斯特（Paul Horbert）保羅·阿爾伯特·博曼（Paul Albert Bohrmann）於1906年8月14日生於德國薩爾河畔魏森費爾斯，他於1930年與勒·柯布西耶（Le Corbusier）在巴黎學習建築。霍斯特開始為《Vogue》工作雜誌於1931年發行，並於1937年移居紐約，在那裡他遇到了可可·香奈兒（Coco Chanel），他將與之合作超過三十年。此後，霍斯特的照片已在許多書籍中得到推薦，他的作品和他的世界，形式/霍斯特以及《霍斯特：時尚攝影師》。1989年，霍斯特（Horst）獲得了美國時裝設計師理事會的終身成就獎，並在1996年獲得了國際攝影中心的攝影大師獎。他於1999年11月18日在佛羅里達州棕櫚灘花園去世。[3]

生平事蹟

霍爾斯特·保羅·阿爾伯特·博爾曼（Horst Paul Albert Bohrmann）於1906年8月14日出生於德國魏薩菲爾河畔薩勒，他被選為霍斯特·霍斯特（Horst P. Horst）。在與舞蹈演員埃文·韋德曼（Evan Weidemann）在青春期相遇後，霍斯特對前衛藝術產生了興趣。在1920年代後期在漢堡學習之後，他很快移居巴黎，並由建築師勒·柯布西耶（Le Corbusier）任教。在巴黎旅行期間，霍斯特與《時尚》攝影師喬治·霍寧根·惠恩男爵（Baron George Hoyningen-Huene）交往密切；霍斯特成為他的愛人和攝影助手，不久他的興趣從建築轉向攝影。

第一張帶有霍斯特信用額度的照片出現在1931年12月的法國“VOUGE”雜誌中。這是一整頁的廣告，展示了一個穿著黑色天鵝絨的模特，一隻手握住Klytia香水瓶，另一隻手優雅地舉起。霍斯特（Horst）作為時尚攝影師的真正突破是在1932年。霍斯特（Horst）在巴黎的La Plume D'Or舉行了他的首次展覽，英國時尚雜誌（Vogue）印刷了三份時裝研究報告，並寫有全畫，描繪了超現實主義藝術贊助人和支持者詹姆斯·鄧恩（James Dunn）的女兒在1932年3月號上的肖像。[4]

1937年，霍斯特在紐約遇到了可可·香奈兒（Coco Chanel）。他繼續拍攝了她超過三十年的作品。此時，他還發現自己正在拍攝一系列知名人物-兩個名人系列中的第一個-包括Elsa Schiaparelli，Bette Davis，NoëlCoward，Lisa Fonssagrives，Cole Porter以及溫莎公爵和溫莎公爵夫人。這些肖像偶爾會缺乏他時裝設計的形式上的完美，但是成功地描繪了標誌著兩次戰爭之間絕望的活潑。

香奈兒（Coco Chanel），巴黎，1937年 明膠銀版，照片來自

Horst會在人造光下，以純正或幾何背景，精確地設置模型。這演變成一種更具觀賞性的方法，使他與1923年代Vogue的其他主要攝影師（愛德華·史提琴（Edward Steichen）和塞西爾·比頓（Cecil Beaton））脫穎而出，並最終成為他的必不可少的風格。在他的作品中，家具，織物和照明的佈置營造出大氣的輪廓，營造出一種神秘的氛圍。

1941年12月7日，美德之間宣戰。霍斯特申請美國公民身份，並被徵召服役，儘管霍斯特直到1943年7月才正式入伍，但他被徵召服役。他成為一名陸軍攝影師，其中包括為美國總統哈里·杜魯門（Harry S. Truman）。1930年代末和1940年代初是他創作最高的時期，在此期間，他擅長與10 x 8英寸的彩色透明膠片用於封面以及肖像和時尚場合。1945年，他被派去完成對哈里·杜魯門總統的拍攝。從那時起，他很榮幸為戰後時期的每位第一夫人拍照。[5]

作為戰時逃避現實的一個典型例子，麗塔·海沃斯（Rita Hayworth）的電影《封面女郎》（Cover Girl）（1944）為霍斯特提供了製作他最出色的電影明星之一的機會。封面女孩Susann Shaw的七幅不同肖像的蒙太奇照片以絲綢設計為背景。他的《洛雷塔·揚》（Loretta Young）的照片在《Vogue》特別版中大放異彩其中包括（經典攝影師愛德華（Edward）Steichen選擇的攝影傑作，以展示這種媒介的前100年。

Horst P. Horst與著名模特Lisa Fonssagrives在工作室裡，照片來自

1950年代，霍斯特 編輯時尚攝影認為他的商標優雅已經過時，並且他做了更多的廣告工作。[6]霍斯特（Horst）在1950年代在歐洲的時間創作了具有有趣的新空氣特徵的作品。這可以歸因於他發現自己不受Vogue辦公室干擾的自由，他的質量令人吃驚。他們的範圍從在基茨比厄爾（Kitzbeuhel）拍攝的伊恩·弗萊明（Ian Fleming）到他在奧地利休養所中駕駛現代跑車的德國指揮家赫伯特·馮·卡拉揚（Herbert von Karajan）的延伸論文。霍斯特（Horst）第一次重要的奧地利旅行發生於1952年，與新模特Suzy Parker，他將在1960年代成為電影界的主要明星，然後才從事電影事業。同年在美國，他拍攝了他的第一套生活方式房屋和室內照片，保姆是萬寶路公爵夫人（Consuelo Vanderbilt），萬寶路公爵夫人和現在的MMe。雅克·巴爾桑（Jacques Balsan）。該系列在戴安娜·弗里蘭德（Diana Vreeland）在Vogue任職期間受到鼓勵，並將繼續在《Vogue》，《House and Garden》中進入1980年代，並將收錄在《霍斯特：室內設計》一書中由Barbara Plumb（1983）。

1960年代對於《美國時尚》來說開門紅，當時任命了規模超過生活的“時尚女王”戴安娜·弗里蘭德（Diana Vreeland）擔任總編輯。1961年，戴安娜·弗瑞蘭（Diana Vreeland）被任命為《Vogue》的編輯。弗里蘭德（Vreeland）從1961年到1971年任職，當時認為必須改變做法。霍斯特被任命為當時的一些領導者，並製作了這個充滿活力的十年的許多原型圖像。

1970年代仍然是美好，永恆的風格被忽視的十年，而為霍斯特（Horst）工作必定是不穩定但是，霍斯特（Horst）被一群1980年尋求風格的發燒友的重新發現導致佣金的增加。

霍斯特（Horst）被委託拍攝1980年2月出現的9張照片。那年的《生活》雜誌，賣出150萬本。這份合同導致了他與（編輯詹姆斯（James））沃特斯（Wats）的合同，並繼續工作。沃特斯（Watters）的百科全書知識使他成為理想的採訪員，因為兩人環遊美國，製作了他們最暢銷的書《回合訂婚：記住的面孔-然後和Now（1984）。這個平台導致出版了《回歸參與：要記住的面孔-當時和現在》（1984年）一書，並與Life's編輯和合著者詹姆斯·沃特斯（James Watters）。

霍斯特最知名的作品是1939年的“ Mainbocher Corset”，在該畫廊的展覽中享有很高的聲譽。當世界上最著名的流行女神麥當娜（Madonna）在1990年與她的單曲《Vogue》為經典時尚攝影創作著名的讚美詩時，霍斯特的職業可以說已經達到了大師的地位。在大衛·芬奇（David Fincher）導演的視頻中，為了重現霍斯特最具標誌性的時尚形象，從後面看的模特穿著由Detolle製造的半綁帶，後繫帶緊身胸衣，音樂錄影帶中重新製作了與常年相關的鏡頭，顯示了一個調子的女性從後面撤消她的緊身胸衣。這鞏固了霍斯特的職業生涯。[7]

1939年Detolle為Mainbocher設計的緊身胸衣，Mainbocher Corset，照片來自

在霍斯特拍攝肖像畫的過程中，他開始創造一個平行的理想宇宙，使他的主體變得神秘而誘人。受霍斯特（Horst）影響的眾多攝影師之一布魯斯·韋伯（Bruce Weber）在1992年的電視紀錄片中巧妙地描述了他對霍斯特的作品的感受：

[8]

儘管霍斯特在早期作品中受到了霍寧根·惠恩（Hoyningen-Huene）的巨大影響，但霍斯特通過創新的照明迅速發展出原始風格，從而增強了受試者的最佳功能。他的專業知識為他的建築和生活方式照片的成功做出了貢獻，這為1960年代的攝影領域確立了新的標準。1970年代末期和1980年代初，時尚攝影界的奢侈風潮再度興起，這引起了人們對1930年代霍斯特攝影作品的興趣。已舉辦了幾次他的作品展覽，包括在ICP的兩次回顧展，其中之一是與他於1996年獲得ICP攝影無窮獎的同時發生的。

霍斯特於1999年去世，享年93歲，當時他在家中居住在美國佛羅里達州的棕櫚灘花園。

攝影技巧作品

可能是早年主修過建築學的緣故，霍斯特的照片佈景總有著線條分明的層次感和邏輯感，再融合上當時盛行的達達主義和超現實主義風格，構成複雜與條理並存的空間結構。每次拍攝，他都要花兩到三日來精心佈置拍攝場地，雕塑、相框、鏡子等等，這些都是霍斯特照片中常出現的道具。

另外，與其他時尚攝影師事無鉅細地展現出拍攝對象的全部細節不同，霍斯特利用巧妙的佈光技巧，簡單展現拍攝對象的一個側面，將剩餘的部分用陰影隱去，使得拍攝的主題顯得更加集中。比如，如果要拍攝一件深顏色的時裝，他會故意把光線全都集中在服裝上面，而模特的面部則是自然地被光影籠罩著。Vogue雜誌的前美術總監Mehemed Agha也曾經講過：

那個年代的作品拍攝，並不是一個動態的過程。你需要集中精力才能確保每一張底片不被浪費，每一個細微之處都得以保存。在霍斯特：His Work and His World一書中，霍斯特曾生動地描述過自己的拍攝過程：

Rizzoli出版社的霍斯特：Sixty Years of Photography中則寫道：

儘管霍斯特是以黑白雋永的風格聞名，但當彩色攝影成為時尚影像的主流時，他同樣創作出了諸多叫人過目不忘的作品。1940年6月的Vogue雜誌封面，霍斯特便是拍攝下了模特Lisa Fonssagrives用肢體動作擺出“VOGUE”字樣的身姿，深藍色的運動裝與黑色的背景襯托出模特寧靜的神情；次年的另一張封面，則是展現了一位模特用雙腿玩弄著粉紅色健身球的樣子，最終的成品中圓球還被巧妙用來替代“VOGUE”中字母O的位置，更顯得這一幅作品的經典永傳。[9]

  • 模特Susann Shaw頭部射擊的綜合照片，蠟筆色緞頭巾，罩和不同的髮型。照片來自

  • 麗莎與頭巾，巴黎，1939年，照片來自

  • V for Vogue，1940年6月的Vogue雜誌封面，霍斯特拍攝模特Lisa Fonssagrives用肢體動作擺出“VOGUE”字樣的身姿，照片來自

  • 1941年5月，《 Vogue》封面，照片來自

  • 時裝拍攝，代表霍斯特（Horst）指揮光，暗和影的影響，照片來自

  • 海倫·貝內特（Helen Bennett），霍斯特·P·霍曼拍攝於1935 照片來自

  • 霍斯特1941年的兩次拍攝 照片來自

  • 穆里爾·麥克斯韋（Muriel Maxwell），也是由霍斯特·P·霍斯特（Horst P. Horst）拍攝的，在 1939年7月的《時尚》（Vogue）版的封面 照片來自

  • 模特Helen Bennett，Muriel Maxwell和Bettina Bolegard，時尚封面1939，圖片Horat P. Horst 照片來自

  • 穆里爾·麥克斯韋（Muriel Maxwell）LillyDaché的帽子，Trabert＆Hoeffer-Mauboussin的珠寶，1940年，照片霍斯特P.霍斯特 照片來自

精選展覽

  • 1932年 巴黎La Plume D'Or畫廊
  • 1938年 紐約Germaine Seligman畫廊
  • 1958年 射手座畫廊，紐約 / Westbury美術館，長島，紐約
  • 1974年 紐約索納本德畫廊
  • 1976年 紐約索納本德畫廊
  • 1977年 紐約安德魯·克里斯波畫廊 / 紐約紐約索納本德畫廊
  • 1978年 巴黎索納本德美術館
  • 1980年 紐約Neikrug畫廊
  • 1981年 索納本德畫廊，紐約紐約Contretype畫廊
  • 1982年 紐約Staley-Wise畫廊
  • 1984年 紐約國際攝影中心，紐約 / Staley-Wise畫廊，紐約
  • 1985年 威尼斯幸運宮
  • 1986年 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 1987年 慕尼黑，不來梅慕尼黑藝術博物館
  • 1988年 攝影論壇，法蘭克福 / 尼康現場畫廊，蘇黎世 / 博物館，美術館和Gewerbe，漢堡 / 簡·科金畫廊，多倫多 / 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 1989年 美國時裝設計師協會終身成就獎的獲得者。/ Holly Solomon畫廊，紐約 / Fahey / Klein畫廊，洛杉磯 / Hamiltons畫廊，倫敦
  • 1990 費伊金畫廊，亞特蘭大 / 畫廊，休斯頓 / 簡·科金畫廊，多倫多
  • 1991年 羅浮宮（Palais du Louvres），藝術博物館（Musee des la la Mode），巴黎 / Fahey-Klein畫廊，洛杉磯 / Staley-Wise畫廊，紐約 / Holly Solomon畫廊，紐約 / Henri Bendel，紐約
  • 1992年 路德維希博物館，科隆 / 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 1993年 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 1996年 紐約國際攝影中心獲得攝影大師獎。 / Staley-Wise畫廊，紐約紐約 / 漢密爾頓美術館，倫敦
  • 1999年 蒂埃里·馬拉特美術館，巴黎 / 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 2000 紀念慶典，紐約蓮花俱樂部。 / 紐約韋塞爾·奧康納畫廊。 / 拿騷縣藝術博物館，紐約 / 漢密爾頓美術館，倫敦
  • 2001 國家肖像畫廊，倫敦 / 美術博物館，波士頓 / 羅伯特·克萊因畫廊，波士頓 / Holly Hunt，邁阿密
  • 2002年 Howard Greenberg畫廊，紐約 / Staley-Wise畫廊，紐約 / Holden Luntz畫廊，棕櫚灘
  • 2005年 莫斯科攝影之家 / 莫斯科艾丹畫廊，莫斯科
  • 2006年 斯特拉恩·霍爾姆畫廊 / 紐約斯泰利·懷斯畫廊，紐約 / 漢密爾頓畫廊，倫敦
  • 2007年 超現實主義事物：超現實主義與設計 / 倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館
  • 2008年 超現實主義事物：超現實主義與設計 / 鹿特丹Boijmans博物館
  • 2008年 霍斯特·白金 / （Horst Platinum），《福布斯》畫廊，紐約
  • 2010年 PQ：紐約伍德斯托克攝影季度攝影中心100
  • 2012年 看見格特魯德·斯坦：五層 / 國家肖像畫廊，華盛頓特區 / 當代猶太博物館，舊金山，加利福尼亞[10]

相關書籍

霍斯特·P·霍斯特書籍 照片來自
  • Horst, Photographer of Style Victoria & Albert Museum, London 2014
  • Platinum. Jefferies Cowan,2006
  • Horst Portraits, 60 Years of Style. National Portrait Gallery, London, 2001.
  • Plumb, Babara. Horst: Interiors. Little, Brown and Co., 1993.
  • Form/ Horst. Twin Palms, 1992.
  • Horst: Sixty Years of Photography. Schirmer/Mosel, 1991.
  • Lawford, Valentine. Horst: His Work and His World. Alfred A. Knopf, 1984.
  • Horst Return Engagement: Faces to Remember, Then and Now. Crown Publishers, 1984.
  • Salute to the Thirties. Viking Press, 1971.
  • Vogue's Book of Houses, Gardens, People. Viking Press, 1968.
  • Patterns from Nature. J.J. Augustin, 1946.
  • Horst Photographs of a Decade. J.J. Augustin, 1944.[11]

作品集及個人網站

視頻

Horst: Photographer of Style

Masters of Photography | Beauty ~ A Way of Life | Horst P. Horst

Masters of Photography | Beauty ~ A Way of Life (II) | Horst P. Horst

Horst P Horst

《 Vogue 100：百年風尚》：尼克·奈特和羅賓·繆爾飾演Horst P. Horst

尼克·奈特（Nick Knight）和羅賓·繆爾（Robin Muir）在1938年8月3日的“時尚100強”展覽中討論了霍斯特·P·霍斯特（Horst P. Horst）的《我愛你》。

Horst in colour

Three iconic images from legendary fashion photographer Horst P Horst's major exhibition at the V&A

Horst P. Horst, 1981

Adagio in G minor/The Swingle Singers

《美國時尚》的幕後花絮

從1946年末至1947年初，這幅從未見過的鏡頭展示了出版社更衣室地板上的剪輯以及工作中的編輯，為人們提供了關於時尚出版歷史的迷人見解。這部電影是由紀錄片《時尚手段業務》的精彩片段組成。多麗安·利（Dorian Leigh）在霍斯特·P·霍曼（Horst）及其助手瓦西洛夫（Vassilov）的康泰納仕（CondéNast）工作室中為美國最新設計建模，由時尚雜誌編輯Muriel Maxwell和Priscilla Peck負責。這些照片是由編輯Jessica Daves和藝術總監Alexander Liberman選擇的，頁面佈局由Marcel Guillaume和Liberman最終確定。在HBO檔案/《時光之流》的許可下。由CondéNast檔案館提供。該影片是V＆A展覽《霍斯特：時尚攝影師》的一部分。2014年9月– 2015年1月。

參考資料

  1. ↑ Horst P. Horst Huxley Parlour
  2. ↑ Horst P. Horst German-American, 1906–1999 4,835 Followers Follow
  3. ↑ Horst P. Horst (American/German, 1906–1999) ARTNET
  4. ↑ HORST P. HORST
  5. ↑ Biography: Fashion photographer Horst P. Horst
  6. ↑ Artist Horst P. Horst (1906 - 1999) American (b. Germany) ICP
  7. ↑ Horst P. Horst, Best Known for His Glamorous Fashion Photographs, Also Liked ‘A Little Mess’
  8. ↑ Terrence Pepper's essay "Always in Vogue" from the book Horst Portraits, 60 Years of Style. National Portrait Gallery, London, 2001
  9. ↑ 霍斯特P.霍斯特：優雅的時尚攝影
  10. ↑ HORST Selected Exhibitions
  11. ↑ Horst P Horst books
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