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伍卓贤，（1977年10月13日－），著名香港音乐创作人、编曲家、中西乐fusion组合SIU2音乐总监、笙演奏家、无伴奏合唱组合姬声雅士成员，香港小交响乐团首位驻团艺术家。伍卓贤的编曲作品多元化，其中管弦乐及中乐团编曲作品超过一百首。
除音乐创作外，伍卓贤亦为笙演奏家。他分别于2013年及2012年为香港小交响乐团和香港中乐团担任笙独奏。而他亦为FUSION组合“SIU2”的笙演奏家。演出风格独特，得到世界各地乐迷传媒乐评赞誉，把富香港特色的FUSION音乐带到世界各地。
2014年起于香港中文大学音乐系担任兼职讲师，任教管弦乐法。
教育背景
伍氏毕业于香港中文大学音乐系，主修作曲。其后到东京国际基督教大学研修日语及荷兰Codarts修读爵士乐。[1]
背景简介
伍卓贤为著名音乐创作人、制作人、笙演奏家及无伴奏合唱艺术家，伍卓贤是香港小交响乐团首位驻团艺术家 (2006-2008)、新融合音乐组合SIU2音乐总监、清唱剧团一铺清唱艺术总监及无伴奏合唱组合姬声雅士创团成员。他的音乐创作类型广泛，包括管弦乐、室乐、合唱音乐、中国器乐合奏、剧场音乐、舞蹈音乐、音乐剧、流行音乐等。[2]
伍卓贤于2009及2013年凭清唱剧场《石坚》和双笙协奏曲《在这城崩坏之前》（香港小交响乐团委约作品）两度获得CASH金帆奖的“最佳正统音乐作品”奖，并于2014年凭合唱作品《我唱出了世界的声音》获得该奖项中的“最广泛演出 (正统音乐) ”奖。[3]
于2012年获香港艺术发展局颁发年度最佳艺术家奖。[4]
成就
伍氏曾为不同艺术团体及歌手创作音乐，作品包括电影配乐麦兜《当当伴我心》、大型舞剧《倩女幽魂》、流行曲作品关楚耀《只字不提》、张敬轩《樱花树下》、《百年树木》，陈奕迅《开不了心》等。[5]
2008年成立Fusion乐队“SIU2”，出版《西乐》、《开门》等专辑
2008年获《Time Out Hong Kong》杂志选为年度全港20大音乐人
2008为张敬轩所创作的《樱花树下》取得了商业电台叱吒十大，新城电台劲爆播放指数歌曲大奖及香港电台第三十一届十大中文金曲奖。09年推出的创作人大碟《DEMO SAMPLER》内亦收录了他曲词编监唱的《百万年代》(《樱花树下》原曲) 。
2009及2013年凭清唱剧场《石坚》获得获香港作曲家及作词家协会颁发“CASH金帆音乐奖”之“最佳正统音乐作品奖”
2011年推出了香港首张无伴奏一人合唱大碟《一人合唱团》，一人分饰演唱了所有声部，将无伴奏合唱带到的新的层面。而为全球杰出华人青少年歌唱节所创作的主题曲《我唱出了世界的声音》更成为了全中国广受欢迎的合唱作品。
2012年获香港艺术发展局颁发“年度最佳艺术家奖”、
2013年凭双笙协奏曲《在这城崩坏之前》取得CASH金帆奖最佳正统音乐作品奖。
2014年凭合唱作品《我唱出了世界的声音》获CASH金帆奖中的“最广泛演出 (正统音乐) ”奖
2017年4月，伍卓贤与国立台湾国乐团及跨媒体艺术家BALLBOX合作，以几米的《如果我可以许一个愿望》为蓝本，制作结合戏剧与中乐的同名音乐会。
2018年，伍卓贤作曲、张敬轩主唱的<<百年树木>>，夺得《2018年度叱咤乐坛流行榜颁奖典礼》“我最喜爱的歌曲大奖”。[6]
伍卓贤多年来为不同的音乐节及艺术节创作，作品包括中国敲击乐协奏曲《白》（2004法国圣里奇音乐节及汉斯夏季音乐节）、爵士鼓协奏曲《飞》（2007香港艺术节）、合唱剧场《石坚》（2009新视野艺术节）、笙协奏曲（中乐）《七月》（2012香港艺术节）、双笙协奏曲《在这城崩坏之前》（2013香港艺术节）等。[7]
事业开拓历程
伍卓贤是位有才华的作曲家，对自己的路向也相当清晰。然而，千里马亦需遇到伯乐，才可一展所长，作曲家也要找到愿意演奏自己作品的伯乐。伍卓贤的方法就是主动出击。例如当他还在念书的时候，便曾拿著自己作品的手抄谱，直接向香港中乐团的指挥阎惠昌叩门：“他十分友善，也有给我一些意见，但最后并没有用我的作品。话虽如此，至少让阎惠昌认识了我。后来经过一些活动如中乐比赛，加深彼此的了解，合作便越来越多。”
至于流行音乐的门路，由于伍卓贤认识这个业界的朋友，因此把自己创作的demo交给对方，看看在没有机会。结果过程相当顺利，他第一首卖出去的流行歌就是陈奕迅的〈开不了心〉：“很多人问我如何入这一行，我会说学习音乐的人，总会认识到一些流行音乐产业相关的人士，可以主动跟他们接触，或是直接把作品交给某唱片公司。正如我现在偶然也会收到一些人的作品，有部分不是没有合作的可能。”
伍卓贤透过这种方法，慢慢建立自己的创作事业。然而，在建立的初期，他还得依靠教学支援生活，当时他教敲击、弹琴、乐理、笙、中乐团指挥、作曲、音乐剧演唱。虽然教学已经足以维生，但伍卓贤很清楚知道教学只是副业，他给自己几年时间来转型为作曲家，期间是边教边作，大概七年后，他觉得时机成熟了——从教学中储了足够的钱，又建立了人际网络，因此他决定专注于创作，不再教学，现在只会以客串性质教学。
虽然回想发展初期试过整个月没有任何收入，但伍卓贤当时从宏观角度去看，认为影响不大，而且他从没想过其他道路，一心打算继续在这条路行下去，名符其实是“只有眼前路，没有身后身”。至于家庭也没给他很大压力，虽然父母不太理解freelancer的生存模式，总期望伍卓贤会当教授，但由于他能自给自足，多年来也明确表示不想当教授，所以双亲亦只得接受。
伍卓贤在2008年成立自己的制作公司“花好音乐”（Flower Music），不但有助管理自己的事业，背后更有一个想改变业界的理念：“当时觉得香港的所有音乐种类都只有最主流的，例如古典音乐主要都是演奏莫扎特、贝多芬等人的作品，于是我想做些较少人做的音乐，好像当初成立的SIU（现成为SIU2），那时是较少人认真地做fusion音乐。另外无伴奏合唱都是公司主要的方向之一，原创而认真制作的无伴奏合唱歌在业界中不常见，所以我会去做，尝试填补那些‘洞’，我那张一人的无伴奏合唱唱片《一人合唱团》肯定是香港第一张这类型的专辑。”
伍卓贤还成立了“苹果树音乐出版有限公司”，目的是提高本港业界对乐谱版权的意识：“上一代的作曲家能主要透过教学维生，但到我们这一代已不能单靠这种模式，而委约和租谱可以帮补作曲家的生活，这方面是全世界都走得前过香港，包括大陆。既然香港没人做，不如自己做先。”虽然这公司不能赚钱，但经营多年后，伍卓贤留意到委约者开始会在预算中预留租谱费，所以成立的目的开始见效了。[8]
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