謝爾蓋·達基列夫查看源代码讨论查看历史
謝爾蓋達基列夫 (Sergei Diaghilev, 1872年3月31日 -1929年8月19日)，生於俄羅斯諾夫哥羅德省。俄羅斯芭蕾舞之父[1]─20世紀最有影響力現代藝術先驅、俄羅斯芭蕾舞團創辦人。[2]
早期
達基列夫是少將和貴族的兒子，他的母親死於分娩。青年時期，他的繼母 ( Helen Valerianovna Panayeva )激發了他的藝術敏感性。他在學校期間上了鋼琴課，還展示他創作的曲目。
1890年，在聖彼得堡大學學習法律時，與一群對社會科學，音樂和繪畫感興趣的朋友交往，這是他一生主持的一系列智力聚會中的第一個。在此期間，他的同伴中有畫家亞歷山大·班耐瓦（Alexandre Benois）和萊昂·巴克斯特（LéonBakst），他們後來都為他的作品做出了傑出的貢獻。
1893年，他首次出國旅行，訪問了德國，法國和意大利，在那裡與著名的法國小說家埃米爾·佐拉（ÉmileZola）以及歌劇作曲家查爾斯·古諾德（Charles Gounod）和朱塞佩·威爾第（Giuseppe Verdi）見面。
1896年，畢業於聖彼得堡大學法律院，但他決心從事音樂事業。在莫斯科，他遇到了著名低音提琴的讚助人Feodor Chaliapin並為Chaliapin出現的歌劇作品提出了革命性的風景創意。儘管他不確定自己的藝術天賦，但達基列夫還是堅信自己的職業：羅馬古斯·梅埃克斯納斯（ Roman Gaius Maecenas）等藝術贊助人。他從事歌劇和芭蕾舞領域的戲劇事業，都因他沒有個人收入從事這一職業而受到阻礙。此外，在19世紀的俄羅斯，他的同性戀是他職業發展的嚴重障礙。但是，他具有個人魅力和勇氣，並且利用它們來發揮優勢。
1899年，他以總編輯的身份創立了《世界評論》，這是他在國際上首創的企業。 Mir Iskusstva（“藝術界”）一直到1904年才停刊。這與倫敦的 《黃皮書》相對應，反映了圖形藝術家 Aubrey Beardsley和作家 Oscar Wilde的想法。達基列夫被任命為帝國劇院導演謝爾蓋·沃爾康斯基親王的助手，結識了舞者米歇爾•福金（Michel Fokine）受美國舞蹈演員伊莎多拉•鄧肯（Isadora Duncan）的影響很大。達基列夫，也由舞蹈影響的創新鄧肯，以及作曲家的理查德·瓦格納和法國詩人波德萊爾。
1905年，達基列夫在聖彼得堡的陶里德宮舉辦了一次歷史悠久的俄羅斯藝術珍品肖像展。
最偉大人生的轉折點
1906年，他離開俄羅斯前往巴黎時，成為他人生中最偉大的轉折點。在那裡，他幫助建立了後來被稱為法俄藝術同盟的地方。
1907年，舉辦了一系列有關俄羅斯民族主義作曲家作品的歷史性音樂會。
1908年，在巴黎歌劇院（ParisOpéra）用俄文製作了謙虛的穆索斯基（Mostorg Mussorgsky）的歌劇鮑里斯·戈杜諾夫（Boris Godunov）。
1909年在巴黎創立了芭蕾舞團。此後，他與芭蕾舞團一起在歐洲和美洲巡迴演出，並創作了伊戈爾·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）:
三部芭蕾舞傑作
《火鳥》（1910年）
《佩特魯什卡》（1911年）
《春之祭》（1913年）。
傳統的舞蹈編排在達基列夫的新穎視覺裡已不佔一席之位。啞劇或動作舞蹈是他的目標，在很大程度上受到了Fokine和LéonideMassine的影響，達基列夫創造了一種全新的舞蹈詞彙。選擇改造舊藝術形式的思想是受到畫家和編舞家的幻想的啟發。：達基列夫基於與生俱來的品味感的藝術綜合理想。他的藝術才華在這三支早期芭蕾舞劇中達到了頂峰。
謝幕
達基列夫離開他的祖國俄羅斯，再也沒有回來。在巴黎，他合作與法國詩人讓·科克托，等等。他在歐洲，美國和南美洲巡迴演出了芭蕾舞。
1909年到1929年，間不間斷地提供了Diaghilev芭蕾舞的創作季節。在他的後期創作中，他介紹了法國，意大利，英國和美國的前瞻性作曲家和畫家的作品。理查德•施特勞斯（Claude Debussy），莫里斯•拉維爾（Maurice Ravel）和謝爾蓋•普羅科菲耶夫（Sergey Prokofiev）等作曲家。
儘管受到他的影響，但賈吉列夫還是一個孤獨而又不滿意的人，無禮而又不開心。他是一個理想主義者，從未實現完美，卻播下了探索精神的種子。
1929年，輝煌的賽季結束時，達基列夫在倫敦的考文特花園劇院（現為皇家歌劇院）的健康狀況嚴重惡化。儘管如此，他還是去了威尼斯度假，在那裡陷入了昏迷而逝世。
他被安葬在聖米歇爾島的公墓中。[3]
視頻
華盛頓特區國家美術館的達基吉列夫和芭蕾舞團 謝爾蓋·達基吉列夫（Sergei Diaghilev）一位音樂與藝術史學家和一位傑出的推動者。他將俄羅斯和歐洲的藝術融為一體，他匯集了20世紀初期的一些最偉大的藝術家，以實現現代化芭蕾舞。