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第61届奥斯卡金像奖
原图链接 来自原图   奥斯卡奖杯

第59届奥斯卡金像奖于1989年3月29日在美国洛杉矶神圣公民大礼堂举行。第61届奥斯卡电影金像奖最佳影片《雨人》;最佳男主角达斯汀·霍夫曼;(《雨人》)最佳女主角朱迪·福斯特;最佳男配角凯文·克兰《一条叫旺达的鱼》)最佳女配角吉娜·戴维。

关于奥斯卡金像奖

自第一届以来，除1930年和1933年以外，奥斯卡金像奖都是每年举行一次。规定每年3月左右对上一年度的影片和演职员进行评奖。评选和颁发奖由学院组织专门的管理委员会主持。一年一度的奥斯卡颁奖仪式始终是美国好莱坞的一个盛大节日。世界好多国家都通过电视台转播大会盛况。

奖项分布

颁发的奖项有23个，其中除最佳影片奖、最佳女演员和男演员奖、最佳导演奖之外，还有最佳摄影、美工、服装设计、原剧本、改编剧本、改编配乐、剪辑、视觉效果、作曲、音响奖等等。此外，还有给那些在 电影界做出巨大成绩的老演员 和老电影工作者的"特别奖"和一定数量的补充奖。 直到1931年，有个新来的学院女秘书看到这尊铜像，惊呼使她想起了叔叔奥斯卡，一位记者立即把她的话报道出去。从此，人们便把这个人像称为"奥斯卡"。奥斯卡金像奖也因此得名。

奖杯设计

奥斯卡金像由学院早期成员之一赛德里克-吉本斯设计。他在一次宴会上，在桌布上描绘出了金像的草图，并最终由洛杉矶著名艺术家乔治-斯坦利雕刻而成。第一尊金像于1929年5月16日颁发。每尊金像均为合金铸成，再镀以24K纯金。金像高13.5英寸(约34.3厘米)，重8.5磅(约3.8公斤)，造型为一名手拄长剑的武士站在电影胶片盘上，片盘上的五条轮辐象征着学院最初的五个部分:演员、导演、制作人、技师和剧作者。所有的金像均由芝加哥R.S.欧文斯公司铸造。奥斯卡奖这个别称从何而来已无法考证，最普遍的说法是学院图书馆馆员、后任学院执行主管的玛格丽特-哈里克(Margaret)1931年时

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曾说这尊金像很像她的奥斯卡叔叔，于是记者和学院的成员们开始以这个名字称呼它。1934年，华特·迪士尼在领奖时引用了这个名字，由此奥斯卡奖这一别称日渐被人们所熟悉。但美国电影艺术与科学学院一直到1939年才开始正式使用这个名字。

颁奖会场

柯达剧院（Kodak Theatre）位于好莱坞大道 (Hollywood Blvd.)上，2001年11月9日启用，是奥斯卡金像奖颁奖礼的举行地点，在2002年开始成为奥斯卡的永久颁奖地。

柯达剧院，可容纳3,400名观众，设有全美国一个最大的舞台，有120呎宽，75呎深。舞台后的记者室可容纳多达1,500名记者。剧院由柯达公司赞助7500万美元建成，并获此冠名权。

剧院现由洛杉矶市拥有，并由美国电影艺术与科学学会向市政府租用，以举行奥斯卡金像奖颁奖礼。柯达剧院的入口摆放有柱装饰，展示自1928年至今所有奥斯卡金像奖得奖人的名字，亦预留位置予未来的得奖人。

在其他时间，柯达剧院则供举办演唱会等表演，及其他种类的颁奖礼。

获奖及提名名单

奖项	获奖名单	提名名单
最佳影片	《雨人》	《上班女郎》、《密西西比在燃烧》、《危险关系》、《意外的旅客》
最佳导演	巴里·莱文森《雨人》	迈克·尼科尔斯《上班女郎》、艾兰·帕克《密西西比在燃烧》、马丁·斯科塞斯《基督最后的诱惑》、查尔斯·克瑞奇顿《一条名叫旺达的鱼》
最佳男主角	达斯汀·霍夫曼《雨人》	汤姆·汉克斯《飞向未来》、吉恩·哈克曼《密西西比在燃烧》、马克斯·冯·西多《征服者佩利》、爱德华·詹姆斯·奥莫斯《为人师表》
最佳女主角	朱迪·福斯特《被告》	梅丽尔·斯特里普《黑暗中的呼喊》、格伦·克洛斯《危险关系》、西格妮·韦弗《雾锁危情》、梅兰尼·格里菲斯《上班女郎》
最佳男配角	凯文·克莱恩《一条名叫旺达的鱼》	马丁·兰道《塔克:其人其梦》、瑞弗·菲尼克斯《不设限通缉》、迪恩·斯托克维尔《匪徒之妻》、阿历克· 金纳斯《小多利》
最佳女配角	吉娜·戴维斯《意外的旅客》	西格妮·韦弗《上班女郎》、琼·丘萨克《上班女郎》、弗朗西斯·麦克杜蒙德《密西西比在燃烧》、米歇尔·菲佛《危险关系》
最佳原创剧本	Ronald Bass/Barry Morrow《雨人》	Gary Ross/Anne Spielberg《大人》、Ron Shelton《百万金臂》、John Cleese/Charles Crichton《一条名叫旺达的鱼》、Naomi Foner《不设限通缉》
最佳改编剧本	Christopher Hampton《危险关系》	Frank Galati/Lawrence Kasdan《意外的旅客》、Anna Hamilton Phelan/Tab Murphy《雾锁危情》、Christine Edzard《小多利》、Jean-Claude Carriere/Philip Kaufman《布拉格之恋》
最佳摄影	Peter Biziou《密西西比在燃烧》	John Seale《雨人》、Conrad L. Hall《破晓时刻》、Sven Nykvist《布拉格之恋》、Dean Cundey《谁陷害了兔子罗杰》
最佳剪辑	Arthur Schmidt《谁陷害了兔子罗杰》	Frank J. Urioste/John F. Link《虎胆龙威》、Stuart Baird《雾锁危情》、Gerry Hambling《密西西比在燃烧》、Stu Linder《雨人》
最佳艺术指导(美术指导)	Stuart Craig/Gerard James《危险关系》	Albert Brenner/Garrett Lewis《情比姐妹深》、Ida Random/Linda DeScenna《雨人》、Dean Tavoularis/Armin Ganz《塔克:其人其梦》、Elliot Scott/Peter Howitt《谁陷害了兔子罗杰》
最佳服装设计	James Acheson《危险关系》	Deborah Nadoolman《美国之旅》、Jane Robinson《窗外有情天》、Patricia Norris《落日》(Sunset)、Milena Canonero《塔克:其人其梦》
最佳录音(音响效果)	Les Fresholtz/Rick Alexander/Vern Poore/Willie D. Burton《菜鸟帕克》	Don J. Bassman/Kevin F. Cleary/Richard Overton/Al Overton《虎胆龙威》、Andy Nelson/Brian Saunders/Peter Handford《雾锁危情》、Robert J. Litt/Elliot Tyson/Rick Kline/Danny Michael《密西西比在燃烧》、Robert Knudson/John Boyd/Don Digirolamo/Tony Dawe《谁陷害了兔子罗杰》
最佳音效剪辑	Charles L. Campbell/Louis L. Edemann《谁陷害了兔子罗杰》	Stephen Hunter Flick/Richard Shorr《虎胆龙威》、Ben Burtt/Richard Hymns《风云际会》
最佳视觉效果	Ken Ralston/Richard Williams/Ed Jones/George Gibbs《谁陷害了兔子罗杰》	Richard Edlund/Al Di Sarro/Brent Boates/Thaine Morris《虎胆龙威》、Dennis Muren/Michael J. McAlister/Phil Tippett/Christopher Evans《风云际会》
最佳化妆	Ve Neill/Steve LaPorte/Robert Short《阴间大法师》	Rick Baker《美国之旅》、Thomas R. Burman/Bari Dreiband-Burman《回到过去》
最佳配乐	Dave Grusin《豆田战役》	John Williams《意外的旅客》、George Fenton《危险关系》、Maurice Jarre《雾锁危情》、Hans Zimmer《雨人》
最佳歌曲	Let the River Run-Carly Simon《上班女郎》	Two Hearts-Lamont Dozier/Phil Collins《痴情大丈夫》、Calling You-Bob Telson《甜蜜咖啡屋》
最佳外语片	《赤子雄心》 丹麦	《魔幻师》匈牙利、《曲终情未了》 比利时、《崩溃边缘的女人》 西班牙、《街童》印度
最佳纪录片	Hôtel Terminus (1988) - Marcel Ophüls	Cry of Reason: Beyers Naude - An Afrikaner Speaks Out, The (1988) - Robert Bilheimer; Ronald Mix、Let's Get Lost (1988) - Bruce Weber; Nan Bush、Promises to Keep (1988) - Ginny Durrin、Who Killed Vincent Chin? (1988) - Renee Tajima-Pena; Christine Choy
最佳纪录短片	You Don't Have to Die (1988) - Bill Guttentag; Malcolm Clarke (II)	Children's Storefront, The (1988) - Karen Goodman (II)、Family Gathering (1988) - Lise Yasui; Ann Tegnell、Gang Cops (1988) - Thomas B. Fleming; Daniel Marks (I)、Portrait of Imogen (1988) - Nancy Hale (II); Meg Partridge (II)
最佳动画短片	Tin Toy (1988) - John Lasseter; William Reeves (II)	Cat Came Back, The (1988) - Cordell Barker、Technological Threat (1988) - Brian Jennings; Bill Kroyer
最佳真人短片	Appointments of Dennis Jennings, The (1988) - Dean Parisot; Steven Wright (I)	Cadillac Dreams (1988) - Matia Karrell、Gullah Tales (1988) - Gary Moss (I)

特别成就奖

授予影片《谁陷害了罗杰兔子》的协画导演理查德·威廉斯。

荣誉奖

加拿大全国电影委员会伊曼·柯达。

科学与技术奖

伊安·艾伦以表彰他们对电影音响作出的贡献。

嘉宾名单

以下人士出场颁发了奖项或表演节目: 折叠颁奖嘉宾 (按出场顺序排列)

姓名	角色
查理·奥唐纳	第61届奥斯卡颁奖典礼广播员
理查德·卡恩	致开幕词欢迎各位来宾光临颁奖典礼
汤姆·塞立克	引荐梅兰尼·格里菲斯与唐·约翰逊上台颁奖
梅兰尼·格里菲斯、唐·约翰逊	颁发女配角奖
简·方达	介绍最佳影片提名电影《雨人》
金·诺瓦克詹姆斯·斯图尔特	颁发音效奖和音效剪辑奖
小罗伯特·唐尼斯、碧尔·谢波德	颁发化妆奖
帕特里克·斯威兹	引出向1950年代歌舞片致敬的桥段
帕特里克·斯威兹	颁奖原创配乐奖
奥莉维亚·纽顿-约翰	引出唐纳德·萨瑟兰与基弗·萨瑟兰上台颁奖
唐纳德·萨瑟兰、基弗·萨瑟兰	向加拿大国家电影局颁发奥斯卡荣誉奖
安吉莉卡·休斯顿	介绍最佳影片提名电影《密西西比在燃烧》
威廉·达福、吉恩·哈克曼	颁发艺术指导奖
波·德瑞克、达德利·摩尔	颁发服装设计奖
比利·克里斯托	引出电影踢踏舞和原创歌曲奖提名作品表演桥段
小萨米·戴维斯、格里高利·海因斯	颁发原创歌曲奖
坎迪斯·伯根、杰奎琳·比塞特、杰克·瓦伦蒂	颁发外语片奖
芭芭拉·赫希	介绍最佳影片提名电影《稀客》
迈克尔·凯恩、肖恩·康纳利、罗杰·摩尔	颁发男配角奖
博·布里奇斯、杰夫·布里吉斯、劳埃德·布里奇斯	颁发视觉效果奖
沃尔特·马修	介绍露西尔·鲍尔与鲍勃·霍普上台颁奖
露西尔·鲍尔、鲍勃·霍普	引出现场表演曲目《我想拿奥斯卡奖》(I Wanna Be an Oscar Winner)
吉娜·戴维斯、杰夫·高布伦	颁发纪录短片奖
爱德华·詹姆斯·奥莫斯、马克斯·冯·西多	颁发纪录片奖
安妮·阿彻	介绍最佳影片提名电影《危险关系》
查尔斯·弗莱彻、罗宾·威廉斯	向理查德·威廉姆斯颁奖特别成就奖
黛米·摩尔、布鲁斯·威利斯	颁发摄影奖
凯丽·费雪、马丁·肖特	颁发短片奖和动画短片奖
迈克尔·道格拉斯	颁发男主角奖
艾丽·麦古奥	介绍最佳影片提名电影《上班女郎》
费拉·福赛特、瑞安·奥尼尔	颁发剪辑奖
安吉·迪金森	引出科技成果奖和戈登·E·索耶奖颁奖片段
理查德·德莱弗斯、艾米·欧文	颁发原著剧本奖
米歇尔·菲佛、丹尼斯·奎德	颁发原著改编奖
歌蒂·韩、库尔特·拉塞尔	颁发导演奖
汤姆·克鲁斯、达斯汀·霍夫曼	颁发女主角奖
雪儿	颁发最佳影片奖

表演嘉宾

(按出场顺序排列)

姓名	角色	表演
马文·哈姆利奇	音乐编排	管弦乐
阿米·阿科德(Army Archerd) 艾琳·鲍曼(Eileen Bowman) 卡罗尔·布朗 赛德·查里斯 黛儿·伊万斯 艾丽丝·费伊 梅夫·格里芬 多萝西·拉莫尔 罗伯·劳 托尼·马丁 文森特·普莱斯 查尔斯·巴德·罗杰斯 罗伊·罗杰斯 莉莉·汤姆琳	表演者	"I Only Have Eyes for You" "You Are My Lucky Star" "I've Got a Lovely Bunch of Coconuts" "Proud Mary" "Hooray for Hollywood"
基斯·库甘 帕特里克·德姆西 科里·费尔德曼 乔莉·费舍尔 特里西娅·雷·费舍尔 塞维恩·格洛弗 卡丽·汉密尔顿 梅罗拉·哈丁 瑞奇·雷克 马特·拉坦齐 查德·洛 特雷西·尼尔森 帕特里克·奥尼尔 科里·派克 小蒂龙·鲍尔 霍莉·罗宾逊·皮特 克利斯汀·史莱特 布莱尔·安德伍德	表演者	"I Wanna Be an Oscar Winner"

典礼资讯

为了提升晚会的吸引力，获得更高的电视收视率，美国电影艺术与科学学院聘请了电影制片人兼资深奥斯卡颁奖典礼管理人才协调员阿伦·卡尔来制作1989年的颁奖典礼。在接受各种媒体采访时，卡尔都表示能够制作奥斯卡颁奖典礼，对于他来说是一件美梦成真的事。本次颁奖典礼作了多项较大幅度的改动。如颁奖嘉宾在宣布获奖者时不再是像之前那样说"而获奖者是……"，而是改说"而获奥斯卡奖的是……"。颁奖嘉宾、表演嘉宾和获奖者在后台聚集的绿色房间改造成了配有家具、照片、茶点和其他设施的豪华套房，被称为"奥斯卡俱乐部"。本届晚会没有设置主持人，卡尔选择的颁奖嘉宾组合间经常存在联系，如直系血亲，或是电影业的老同僚等。

另外还有多人参与了颁奖典礼的制作。杰夫·马格里斯担任电视直播的导演。作词和作曲家马文·哈姆利奇获聘担任晚会的音乐总监。喜剧演员兼作家布鲁斯·维兰奇成为电视直播节目的编剧，至此之后也一直担任奥斯卡颁奖典礼的电视直播编剧。卡尔还请来了包括帕特里克·丹普西、科里·费尔德曼、瑞奇·雷克和布莱尔·安德伍德在内的多位年轻演员出场表演歌舞曲目《我想拿奥斯卡奖》。此外卡尔还宣布，与大部分颁奖晚会不同，本次获原创歌曲奖提名的歌曲不会在现场进行表演。

本届颁奖典礼还是女演员兼喜剧演员露西尔·鲍尔最后一次在公共场所露面，她与自己长期的搭档兼老友鲍勃·霍普一起出场时，全场嘉宾起立鼓掌向两人致敬。4月26日，颁奖典礼近一个月后，鲍尔因主动脉夹层动脉瘤逝世，享年77岁。

最佳影片提名电影票房表现

截止1989年2月15日提名公布时，5部获最佳影片奖提名的电影在美国的票房收入一共为1亿8853万5837美元，平均每部3770万7167美元。其中《雨人》以9698万3853美元的成绩名列榜首，之后分别是收入4205万7056美元的《上班女郎》，进账2419万6926美元的《稀客》，收入1861万2751美元的《密西西比在燃烧》和进账668万5251美元的《危险关系》。

开场歌舞

为了让晚会展示出更多的内容，让节目变得更有魅力，制片人卡尔聘请剧作家史蒂夫·西尔弗(Steve Silver)和他长期的合作歌剧团"巴比伦沙滩摊子"一起制作一段开场歌舞。这段节目包括一个精心设计的舞台表演，女演员艾琳·鲍曼打扮成迪斯尼公司动画长片《白雪公主与七个小矮人》中的白雪公主，来到好莱坞后被其魅力迷得神魂颠倒。与"巴比伦沙滩摊子"的表演类似，这场开场歌舞的舞蹈演员同样戴有精心制作的巨大帽子。在另一个造型酷似椰树林夜总会的段落中，老牌演员多丽丝·黛和赛德·查里斯处在突出位置，歌手兼电视制片人梅夫·格里芬演唱自己1949年的畅销歌曲"I've Got a Lovely Bunch of Coconuts"。鲍曼和男演员罗伯·劳演唱清水复兴合唱团歌曲"Proud Mary"的改编版本，其中的歌词改写成以电影业为参考。但这段开场歌舞所获得的评价很差。

专业评价和公众反应

大部分媒体对本届晚会的评价不佳。《洛杉矶时报》电视评论员霍华德·罗森伯格(Howard Rosenberg)感叹:"美国广播公司直播的奥斯卡颁奖典礼气闷得出奇。与上个月的格莱美颁奖典礼相比实在是死气沉沉。"。《纽约时报》影评人珍妮特·马斯林(Janet Maslin)严厉批评了开场歌舞，称应该把这一段永久性地载入奥斯卡的丢人史册。她还惋惜《我想拿奥斯卡奖》这首歌过于混乱，没有激发出观众对好莱坞未来的任何信心。《综艺》杂志电视栏目编辑托尼·斯科特批评第61届奥斯卡颁奖典礼在91个国家--并且还首次包括苏联在内--看来都是不值得观看的电视节目。他还觉得群星演绎的开场曲段中，这些明星围绕着一个巨大的奥斯卡金像嬉戏，仿佛这是一个金牛犊般。

演艺界的部分专业人士对节目的评价褒贬不一。星探迈克尔·奥维茨称赞了制片人卡尔，认为他已经把表演事业带回电影事业的领域。女演员珍妮弗·琼斯给卡尔写了封感谢信，内容为"你做到了。"但是包括演员保罗·纽曼、格里高利·派克和朱丽·安德鲁斯以及导演比利·怀尔德与约瑟夫·L·曼凯维奇在内的17人签署了一份公开信，嘲讽这次晚会令"无论是学院还是整个电影业都感到尴尬"。

女演员鲍曼声称，自己在次日被迫签署了一份禁言令，禁止她在今后13年的时间里向媒体透露有关自己当晚表演的内容。她最终于2013年接受采访时表明了自己的看法，形容这场表演看起来就像是"同性恋的成人仪式"。

沃尔特·迪斯尼公司向法庭起诉了美国电影艺术与科学学院，指控对方未经许可使用了白雪公主的肖像，要求对"侵犯著作权、不正当竞争，以及商业信誉的损失"给予赔偿。学院主席理查德·卡恩立即向该公司道了歉，这起诉讼随后予以了撤消。

收视率和余波

虽然节目制作所获评价不佳，但其通过美国广播公司在美国首播的时段还是平均吸引了4268万观众收看，与第60届颁奖典礼相比提高了1%。同时与前一届晚会相比，本届在尼尔森收视率上的成绩也更好，吸引了29.8%的家庭观看，收视率达50%，是继第56届奥斯卡颁奖典礼以来收视成绩最好的一届。

美国电影艺术与科学学院组建了一个颁奖典礼检讨委员会来评估和确定为什么这次晚会直播无论是在媒体还是娱乐界的评价都这么差。该委员会之后认定，卡尔最大的失误在于让一个效果存疑的开场曲目持续了12分钟之久。委员会主席，制片人兼美国导演工会主席吉尔伯特·凯茨称，如果这段曲目时间大幅缩短，那么卡尔也不会受到这么严苛的批评。凯茨随后获聘成为了第62届奥斯卡颁奖典礼的制片人。

据演艺圈多位业内人士和记者表示，这场晚会带来的批评和反弹导致卡尔再也没有制作过一部电影和文艺晚会。他于1999年6月29日因肝癌并发症去世，终年62岁。

幕后花絮

第六十一届奥斯卡电影金像奖1988年奖项获奖人获奖影最佳影片雨人最佳男主角达斯汀·霍夫曼雨人最佳女主角朱迪·福斯特被告最佳男配角凯文·克兰一条叫旺达的鱼最佳女配角吉娜·戴维斯意外的旅客最佳导演巴里·莱文森雨人最佳创作剧本罗纳德·巴斯等雨人最佳改编剧本克里斯托弗·汉普顿危险的关系最佳摄影彼德·比奇奥密西西比在燃烧最佳艺术指导布景装置斯图尔特·克雷格危险的关系最佳服装设计詹姆斯·艾奇逊危险的关系最佳剪辑阿瑟·施米特谁陷害了兔子罗杰最佳音响莱斯·弗里斯霍尔茨等鸟最佳音响剪辑查尔斯·坎贝尔等谁陷害了兔子罗杰特别觉效果肯·罗尔斯顿等谁陷害了兔子罗杰最佳化妆维·尼尔等甲壳虫汁最佳音乐作曲戴夫·格鲁辛米拉格罗豆田战役最佳音乐歌曲卡利·西蒙上班女郎最佳短动画johnlasseter,wllareeves锡玩具最佳短真人真事deanparsot,stevenwrht丹尼斯·詹宁斯的约会最佳纪录短alcolclarke,wllauttenta你没有必要去死最佳纪录长arcelophuls终点饭店最佳外语比尔·奥古斯特征服者佩尔(丹麦)特别成就奖授予影《谁陷害了罗杰兔子》的协画导演理查德·威廉斯荣誉奖加拿大全国电影委员会伊曼·柯达科学技术一等奖(金奖座)伊安·艾伦以表彰他们对电影音响作出的贡献

最佳影片

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《雨人》是巴瑞·莱文森执导的一部剧情电影，由达斯汀·霍夫曼、汤姆·克鲁斯、瓦莱莉·高利诺、迈克尔·D·罗伯茨、邦尼·亨特、贝丝·格兰特主演。影片中，查理发现父亲将遗产留给了患自闭症的哥哥雷蒙，便想骗取这笔财富，并计划利用哥哥超强的记忆力去赌博赚钱。但在此过程中，血缘的亲情打破了原有的疏离，真挚动人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。影片于1988年12月12日在美国上映，获第61届奥斯卡最佳影片等四个奖项，以及金球奖、金熊奖等多个大奖。（主要奖项 1989年奥斯卡最佳影片；最佳导演；最佳原创剧本；最佳男主角、1989金球奖最佳男主角 、1989柏林国际电影节金熊奖 、1989年美国人民选择奖最受欢迎剧情片）

剧情简介

查理·巴比特是洛杉矶一名青年汽车商。他经营着一家小型汽车行，凭着精明的头脑和灵活的手腕，事业风生水起。某天，查理又眼见着做成一笔生意，高兴之余，他带着女友苏珊娜，去棕榈泉度周末。路上，他接到助手伦尼的电话，通知他他的父亲刚刚去世了。查理表现得很漠然，不过他还是决定去辛辛那提参加父亲的葬礼。 原来查理的母亲在他两岁时去世，而父亲对他管教甚严。查理十六岁时，有次不顾父亲的禁令，擅自将父亲最喜爱的敞蓬车开出去带同学兜风，不料父亲竟然故意报警说车子被盗，以至查理和他的同学被警察以偷车罪名拘留，查里的同学们很快被各自的父母保释，而查理的父亲为了给他一个教训，故意让查理在警察局关了两天。由此父子反目，查理愤而离家出走，之后拒绝以任何形式与父亲联系。查理父亲在遗嘱里的说法是“让他失掉了另一个儿子”。不过父亲毕竟是父亲，除了祝福查理一切如意以外，父亲给他留下了那辆导致他们父子反目的白色别克轿车以及他获奖的嫁接玫瑰花丛。至于他的房屋及其它共值三百万美元的遗产，则被列为信托资金，由被委托人为这笔遗产的受益人托管。 查理大失所望，极其愤怒，他原以为自己是父亲唯一的财产继承人，谁想竟横生枝节。不过，查理不打算就此罢手，他决定把父亲留下的巨额遗产的去向查清，准备打一场捍卫自己权利的遗产争夺战。查理和苏珊娜找到一家叫做沃尔布鲁克的疗养院，并很快弄清楚原来三百万美元遗产的托管人是院长布鲁诺。布鲁诺大夫是查理父亲多年的老友。受命管理遗产，而遗产受益者是长期住在该疗养院的雷蒙·巴比特。雷蒙患有自闭症，他不能以正常的方式与人交往，不能适应通常意义上的社会生活。 查理这才知道他还有一个哥哥。面对这个对金钱没概念却继承了三百万美元遗产的兄长，查理出其愤怒，觉得父亲在故意愚弄他，惩罚他，跟他开了一个大大的玩笑。他将对父亲的怨恨迁怒于眼前这个突然冒出来的“哥哥”，看着这个智力有问题的傻乎乎的兄长，查理既嫉妒又轻蔑。不过这个雷蒙看起来倒是容易摆布，查理决定利用他夺回本该属于自己的一半遗产。 未经布鲁诺同意，查理私自将雷蒙带离疗养院，只要争取到对雷蒙的监护权，也就争回了父亲的遗产。况且他还要赶回洛杉矶打理生意上的事。苏珊娜对查理利用雷蒙的做法很不满，愤然离开了他。 于是查理只得独自带着雷蒙踏上旅程。然而，跟这个心理有问题的 哥哥相处绝非易事，雷蒙的生活恪守固定的仪式，他要在固定时间做固定的事，在机场时他突然情绪失控大喊大叫，因为查理试图强迫他乘飞机。旅途中，查理被雷蒙这许多古怪的生活习惯和因不谙世事而出的洋相弄得筋疲力尽。不过，查理也很快发现这个低能的哥哥的高度才能：雷蒙记忆力惊人，有过目不忘的本事。他可以准确报出飞行史上所有重大空难发生的航班班次、时间、地点、原因，他能迅速地数清掉落在餐厅地板上的246根牙签。他也能记得电话簿上任意一个读过的电话号码。他的心算速度不输计算器。 机灵的查理灵机一动，计上心来。他对雷蒙做了一番训练，又做了一番包装，随后带着他来到赌城拉斯维加斯一家赌场，不负他的期望，雷蒙凭着惊人的记忆力靠赌牌赢了八万六千美元。 而对于雷蒙来说，这也是一次不寻常的旅行，离开了疗养院一成不变的生活，改变了他习惯的固定不变的生活仪式，这一切让他感到不安，但也是一次全新的体验：就连乘自动扶梯这样的小事也让雷蒙感到新奇有趣，他算牌替弟弟赢了钱，还玩了一回幸运转盘，与一位夜总会女郎有过一次短暂的谈话，一厢情愿地订了一个约会，他坚持要求查理教他跳舞，以便赴约。虽然他的女伴最终没来，不过，为了安慰他，善良的苏珊娜在电梯里与他共舞，教他接吻。 也就是这充满连串的磨擦争执和别拗的旅程，使兄弟俩逐渐萌生出手足情，或者说找回了从前的亲情。一次，雷蒙看到浴缸里注入的热水，突然又一次情绪失控，大喊着：“热水会伤到小宝宝，绝不能伤害查理·巴比特”。查理才知道，原来存留在儿时模糊记忆里的雨人就是雷蒙。儿时，每当小查理害怕时，雨人会唱歌给他听，安慰他。一直以来，查理以为雨人只是自己儿时幻想中的朋友，而眼前这个脆弱的需要被保护的人却曾经保护过他安慰过他，也因为差点伤到他而被父亲送入疗养院，查理这才知道他曾经得到过多么深切地关爱和呵护，父母和哥哥为他做出了怎样的牺牲。虽然他对母亲没有一点印象，又不能觉察不擅表达感情的父亲的爱意。 一向对亲情观念冷淡的查理被深深触动了，对父亲的怨恨也冰消雪融。眼前的雷蒙，是他骨肉相连的哥哥，见证着他的家庭对他深沉的爱，而查理对雷蒙表现出的感情也使苏珊娜看到查理的内心世界，他本来的情感和与生俱来的美德。他们的爱情也更深更浓了。 查理最终没能赢得雷蒙的监护权，不过，这回查理在乎的不是那笔遗产了，他担心的是不能再次见到雷蒙。雷蒙将头抵在弟弟头上，用这种幼稚的方式表达他对弟弟的爱和依恋 。

角色介绍

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Raymond Babbitt

演员 达斯汀·霍夫曼
雷蒙是医学定义上的“雨人”，即自闭症患者，在某些事情上表现得重复刻板。他的生活恪守固定的仪式，他要在固定时间做固定的事。但同时，雷蒙记忆力惊人，有“过目不忘”的本事，心算速度不输计算器。

Charlie Babbitt

演员 汤姆·克鲁斯
查理是洛杉矶一名青年汽车商。他经营着一家小型汽车行，凭着精明的头脑和灵活的手腕，事业风生水起。突然被告知父亲死了，而遗产却不是留给他。查理大失所望，决定把父亲留下的巨额遗产的去向查清，准备打一场捍卫自己权利的遗产争夺战。但在经过了一连串的旅途后，他却不知不觉被雷蒙所感动。

Susanna

演员 瓦莱莉·高利诺
查理的女朋友。帮助他一起寻找雷蒙，但并不赞同查理想夺取雷蒙遗产的计划，愤而离开了他。直到查理的仇恨与怨气消失，也放弃了与雷蒙争夺遗产的念头，才与查理和好如初。

幕后花絮

影片花絮

1、在最初的剧本中，雷蒙的性格是开朗友善的。但在初次读过剧本之后，达斯汀·霍夫曼就成功游说编剧把他改成一个性格内向的孤独症患者。 2、雷蒙说他的内裤是从K-Mart on Oak and Burnett买来的。这个地址的实际上是一家位于Cincinnati的宾馆，名叫Vernon Manor Hotel。在电影的一开始，查理、雷蒙德和苏桑娜就是住在这家旅馆的。 3、雷蒙记得的两个电话本上的名字，玛莎和威廉·格特瑟根，这是达斯汀·霍夫曼现实生活中的亲家的名字。 4、在电影开始不久，律师向查理宣读遗嘱的时候，他说：“我肯定会得到玫瑰园，我肯定已经得到了玫瑰园。”这里就暗示着此后雷蒙将大量运用到“definitely”（肯定）这个单词。 5、站在烤薄饼店收银台后面的男孩杰克·霍夫曼，正是达斯汀·霍夫曼的儿子。 6、为了演好这个人物形象，达斯汀·霍夫曼曾花费了一年时间与自闭症患者生活在一起，观察和理解他们的生活习性与典型特征；同时，他还向精神病理学家请教，了解这类患者的心理状态和患病原因。

穿帮镜头

1、发现错误：查理、雷蒙和苏珊娜住在第一家旅馆，随后苏珊娜发疯一样咆哮怒吼。当她猛力撞击门的时候，从门和墙摇晃的方式很明显可以看出背景是预先设置好的。
2、连续性：在自助洗衣店，随着镜头的变换，雷蒙德左边的干衣机时而打开着，时而关闭着。
3、连续性：雷蒙在影片中拍照用的是126胶卷照相机。我们可以看到，冲洗出来的相片都是长方形的，实际上126胶卷的相片应该是正方形的。
4、连续性：雷蒙要去辛辛那提的卡马特买内裤，同一家商店，他却给出了两个不同的地址，200 Oak 和400 Oak。
5、Raymond在刷牙，Charlie走过去第一次和他谈到rain man的时候，镜子里面出现了穿着蓝色衣服的工作人员，随后那个人（疑似是摄影师）迅速地移走了。
6、在影片109分47秒左右，可以看到屋顶上出现了另一台摄像机，随后很快又消失了。

获奖记录

名称	奖项	获奖者	获奖或提名
1989年奥斯卡
	最佳原创剧本	罗纳德·巴斯；巴瑞·莫罗	获奖
	最佳影片	马克·约翰逊	获奖
	最佳导演	巴瑞·莱文森	获奖
	最佳男主角	达斯汀·霍夫曼	获奖
	最佳原创配乐	汉斯·季默	提名
	最佳摄影	约翰·希尔	提名
	最佳艺术指导-布景	Ida Random Linda DeScenna	提名
	最佳剪辑	Stu Linder	提名
1989金球奖（Golden Globe）
	最佳男主角（剧情类）	达斯汀·霍夫曼	获奖
	最佳影片（剧情类）	《雨人》	获奖
	最佳编剧	巴瑞·莫罗；罗纳德·巴斯	提名
	最佳导演	巴瑞·莱文森	提名
1989柏林国际电影节	金熊奖	巴瑞·莱文森	获奖
1989Kansas City Film Critics Circle Awards（KCFCC Award）
	最佳影片	《雨人》	获奖
	最佳男演员	达斯汀·霍夫曼	获奖
	最佳男配角	角汤姆·克鲁斯	获奖
	最佳导演	巴瑞·莱文森	获奖
1990英国电影学院奖（BAFTA Film Award）
	最佳剪辑	Stu Linder	提名
	最佳男主角	达斯汀·霍夫曼	提名
	最佳原创剧本	罗纳德·巴斯；巴瑞·莫罗	提名
1989年美国编剧工会（WGA Award （Screen））	最佳原创剧本	罗纳德·巴斯；巴瑞·莫罗	提名
1989年美国人民选择奖	最受欢迎剧情片	《雨人》	获奖
1989年日刊体育电影大奖（Nikkan Sports Film Awards）	最佳外语片	《雨人》	获奖
1989年意大利大卫奖
	最佳外语片 （Miglior Film Straniero）	巴瑞·莱文森	获奖
	最佳外国男演员	达斯汀·霍夫曼	获奖
1989年BMI Film & TV Awards	BMI Film Music Award	汉斯·季默	获奖
1989年美国摄影工会奖	Outstanding Achievement in Cinematography in Theatrical Releases	约翰·希尔	提名
1989年美国电影电视剪辑师协会	最佳剪辑片	Stu Linder	获奖
1989年美国导演工会奖	Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures David McGiffert Cara Giallanza Cherylanne Martin Gerald R. Molen	巴瑞·莱文森	获奖
1990年日本学院奖（Award of the Japanese Academy）	最佳外语片	《雨人》	获奖
1990年法国凯撒奖	最佳外语片	巴瑞·莱文森	提名
1990年日本每日映画大奖（Mainichi Film Concours）	最佳外语片	巴瑞·莱文森	获奖
1990年日本电影旬报奖（Kinema Junpo Awards）	最佳外语片	巴瑞·莱文森	获奖

幕后制作

电影《雨人》的原型金·皮克（Kim Peek），是一名来自美国犹他州 盐湖城的自闭症患者。他拥有超常的记忆力，被人们称之为“专家”，精通从文学到历史在内的15门学科，能一字不漏背诵至少9000本书的内容。 皮克出生时，医生发现他的脑部构造与众不同，但他的父母始终没有放弃他，并以全部的爱心带他融入社会。1987年，好莱坞编剧巴瑞·莫罗从皮克的个性中汲取灵感，创作了《雨人》。当社会各界知道《雨人》一片是以皮克的经历为蓝本后，竞相对他发出邀请，父亲带着他到全美许多社区、中小学、大学、福利机构演讲与拜访，而且不收取演说酬劳，希望告诉社会大众有关自闭症的种种，以及分享皮克的个人经历。2009年12月19日，58岁的皮克因突发严重心脏病，不幸去世，结束了他富有传奇色彩的一生。 《雨人》曾先后请过多位导演，如斯蒂芬·斯皮尔伯格、马丁·布雷斯特、西德尼·波拉克等。其中斯蒂芬·斯皮尔伯格最初考虑导演此片，他还开始为影片开拍筹措资金。后来其好友乔治·卢卡斯需要帮忙拍摄他的印第安娜琼斯系列第三部，只好推迟。最后，巴瑞·莱文森接受了导演任务，他重新改写剧本后才令影片起死回生。

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制作发行

主创公司

制作公司
1、联美电影公司（美国）
2、Guber-Peters Company（美国）
3、Star PartnerⅡLid.
4、Mirage Enterprises
发行公司
1、联美电影公司（美国）
2、Chapel Distribution（澳大利亚）

上映信息

国家、地区	上映、发行日期	国家、地区	上映、发行日期
美国	1988年12月12日（纽约市，纽约）（首映）	美国	1988年12月14日（洛杉矶，加州）（首映）
美国	1988年12月6日	秘鲁	1989年
西德	1989年2月19日（柏林国际电影节）	澳大利亚	1989年2月23日
日本	1989年2月25日	英国、意大利	1989年3月3日
西班牙	1989年3月10日	法国	1989年3月15日
挪威、西德	1989年3月16日	丹麦、爱尔兰、瑞典	1989年3月17日
中国香港、中国台湾	1989年3月18日	巴西、匈牙利、荷兰	1989年3月23日
芬兰、葡萄牙	1989年3月24日	希腊	1989年3月26日
哥伦比亚	1989年4月5日	土耳其	1988年5月
波兰	1988年5月1日	韩国	1989年5月5日
菲律宾	1989年12月9日（达沃）	捷克斯洛伐克	1990年3月1日
东德	1990年7月5日	智利	2015年11月15日（重新发行）
秘鲁	2015年11月15日（重新发行）（限量放映）

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票房情况

年份 片名 成本 1988年北美票房 1988 《雨人》（Rain Man） 2500万美元 1.72亿美元

影片评价

影片名《雨人》，是指一种“自我封闭 症”患者。这类人性格孤僻、不善社交，只会自我思考，类似白痴，其中也不乏在某一方面智力超群者。 影片反映了一个社会上普遍关注的问题，给人以有益的启示。原来许多人以为这类患者不能治好，但看过影片后发现他们还是通人性的，如给予关怀和温暖，便有可能使之从自我封闭的困惑中解脱出来。影片生动的故事和具体的形象所发挥的作用，大大超过了书本、报刊上的宣传。 同时，影片还侧面反映了家庭伦理道德与情感问题。查理之所以能从一个不通人情、图谋遗产的不义之徒，最终放弃邪念，变成一个知情达理的人，主要是为手足之情所动。虽然这种转变还太快，但观众却从影片里享受到了美国社会生活中十分缺少的那种温馨的手足之情。 作为一部黑色喜剧片，导演一方面通过雷蒙的视角来观看和批判美国社会中正常人所过的生活方式，另一方面又细致地描绘了兄弟两人心态和情感的变化。整个影片的调子有时温和，有时冷酷。 在好莱坞众多演员中，霍夫曼身材矮小、其貌不扬，可他在演技上却有深厚的功力。因雷蒙这一角色没什么对白，基本上靠外形动作，如脑袋歪斜、两眼呆滞，有时甚至两眼的目光凑不到一起，与人交谈时也不注视对方而是两眼上翻等，把其内心的情感变化淋漓尽致地表现出来，从而把一个“一半白痴、一半天才”的“自闭症”患者形象刻画得惟妙惟肖。与霍夫曼搭档的克鲁斯，则较好地把握了查理复杂的心态，既生动地刻画了其贪财自私的一面，又较真切地表现了查理对雷蒙的手足之情，使这一人物性格也没有落入简单化的窠臼（网易评）。

最佳男主角

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达斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman，1937年8月8日－），美国电影演员，曾在不同的电影奖项中多次获提名最佳男主角奖，多次夺得金球奖最佳男主角奖，更在1997年获塞西尔·B·德米尔奖，亦分别于1979年及1988年赢得奥斯卡最佳男主角奖。

性丑闻

一波未平一波又起，刚被爆料曾性骚扰少女作家的美国好莱坞传奇巨星达斯汀·霍夫曼８日又惹上另一桩性丑闻。一名他提携过的女演员声称，３０多年前她遭受了霍夫曼“频繁的性骚扰”，这段“恐怖、道德沦丧、充满羞辱”的经历毁了她。这名女演员名叫凯瑟琳·罗塞特，曾在１９８３年与霍夫曼合作百老汇舞台剧《推销员之死》，也出演了１９８５年拍摄的同名舞台剧电影版。罗塞特８日在《好莱坞报道》特约专栏里写道，当时霍夫曼帮刚入演艺圈的她获得出演百老汇的第一个角色，她充满感恩。罗塞特说，两人的交往一开始并无异兆，霍夫曼还将自己的妻子介绍给她认识。但很快事情就不对劲了，在一次芝加哥的演出中，霍夫曼将手伸向她的大腿。这名女演员说，此后一段时间，霍夫曼“几乎天天”骚扰她，有时候还让她给他做足部按摩，并暗示她“一直往上按”。

好莱坞性骚扰丑闻持续发酵！80岁奥斯卡影帝达斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）遭指控32年前在片场性骚扰17岁剧组实习生安娜葛拉汉杭特，对此霍夫曼坦承致歉：“我非常尊重女性，对于我可能做过任何让她不适的行为，我感到很难过。我很抱歉，这不是我个人的真实反映。”

星路历程

出身

这位小个子的男人，出身于美国一个典型的中产阶级家庭。母亲热爱艺术，喜欢看电影，对家庭和家人充满了信心，她希望自己的儿子能够成为著名的影星，并对此深信不疑。有慈母必有严父，他的父亲是哥伦比亚影片公司的道具员，年轻时候也对电影怀着无比的热爱，想当导演，遗憾地是，他失败了并从此认定在电影业发展是条走不通的路，尤其在他这样的家庭，不可能出现明星。紧接着，儿子的长相也增强了自己的信念：在俊男美女云集的好莱坞，谁会要一个身高1.63米的男演员呢？

他为年轻的霍夫曼设定了一条道路：在音乐上发展。父亲一心想把他培养成一名钢琴家，从小他就受到了良好的音乐训练，后又将他送到洛杉矶音乐学校及桑塔毛尼亚市立大学读钢琴专业。可以说，他已经是个很好的钢琴演奏家了。可是很奇怪，我们很少看到他在电影上露这一手。他与父亲的关系如何，我们不得而知；但是，父亲是非常坚决地反对他当演员的。

改变命运

可是一次纪念活动永远地改变了他的一生：在一次庆祝圣诞节的公开演出上，他获得了一个小角色却演得形然有趣。当一个演员——这一念头反复地出现在他的脑海，为此，他放弃了进行一半的学业，去帕萨蒂娜戏剧学院学表演。 为了学业，他曾经做过许多工作，比如钢琴师，饭店服务生，还有玩具推销商。这些工作使他能在实践中捕捉最真实的经历，对一个立志成为演员的人来说，这无疑是最宝贵的。7年的沉寂，也许可以消磨年轻人的锐气，但是消磨不了他对电影的热爱。他是执着的，勇敢的。然而，寂静后的爆发，也是惊人的。

遇到伯乐

名导演迈克·尼科尔斯看中了他，并给了他一个机会：让他在1967年的《毕业生》（《TheGraduate》）中扮演主角本杰明。根据原小说的描写，本杰明是一位优秀之极、家境殷实的年轻人，刚以优异的成绩从学校毕业，但已厌倦了规矩的一生。他不谙世事，受到了女朋友的母亲的勾引，从而引发了一场惊人的矛盾。影片结束时的场景是这样的：本杰明从教堂里抢回了即将举行婚礼的新娘，俩人奔上了巴士。结局是光明的，属于霍夫曼的未来也是光明的。之后，他又和约翰·沃特一起主演了电影《午夜牛郎》，这部电影获得了当年奥斯卡的最佳电影与导演奖，也为霍夫曼赢得了又一次的瞩目，那是1969年。

《克莱默夫妇》

1979年，达斯汀·霍夫曼参演了他最有力的电影作品： 《克莱默夫妇》 。他扮演了一位只知工作却忽略了家人的经纪人，影片一开始就使他处于妻子突然离家出走的惊愕中，儿子，家庭，还有工作，他都要应付得当。开始，他是多么的手忙脚乱，我们看着他在厨房煎蛋、烧开水，总是忍俊不禁。片中的女配角和那个可爱的儿子，都是由达斯汀·霍夫曼指定挑选的。梅丽·斯特里普凭此获得了当年最佳女配角奖，而那可爱的儿子，挽救了无数即将破碎的美国家庭的命运。 这部电影为他赢得了荣誉和金钱，他却激流勇退，回到了百老汇参加舞台剧的演出。 1982年，他接拍了电影《宝贝儿》 。在片中，他是一个脾气暴躁的男演员。他失业了，经理人和剧院对他暴躁与挑剔无可奈何。于是，他采取了一个不得已的措施：扮成女人来当一回女演员。可想而知，场面是如何混乱有趣了。本片在美国历史上最伟大的十部喜剧中名列第一。这次演出使霍夫曼再次入围奥斯卡金像奖，并获得全球奖最佳歌舞喜剧类男主角奖，英国金像奖男主角奖。

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  《克莱默夫妇》

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  《雨人》

《雨人》

80年代，霍夫曼的得意作品就是《雨人》 了。他扮演的雷蒙是一位自闭症患者，属于电影史上的高难度演出。为了演好这一角色，霍夫曼花了一年的时间与位叫沙文的“雨人”生活了一年，仔细观察他的神态、动作、语言。同时，平常非常健谈的霍夫曼在拍片的18个月中，管住了自己的舌头，一直沉默寡言，深深地沉浸在角色狭小封闭的情感世界中。正是通过这样的努力，再加上霍夫曼高度的智慧与创造力、对角色的理解，一个活生生的“雨人”就出现在了观众面前：缩着的肩膀，“Yah”的口头语。此片，为他赢得了第二樽奥斯卡奖杯。在片中，扮演弟弟的汤姆·克鲁斯在当时真的很帅，可是他的风采完全被达斯汀·霍夫曼遮盖了。

90年代，霍夫曼参演的电影大多反响平平，没有什么深度与艺术价值，商业价值也不高。屈指一数，他已经73岁了，按照人世间的标准，他已经是个老人了。可在我们心里，他还是那个年轻的影象。回首历史，我们发现他所做的，他对电影所贡献的不仅仅是一部又一部的著名电影或奥斯卡奖的荣誉，最重要的是，他带来了一种清新的风气：他打破了英俊小生一统好莱坞的局面，性格演员同样可以取得巨大的成功。

奖项获得

＊克莱默夫妇(KRAMER VS. KRAMER)(1979) 第五十二届奥斯卡金像奖最佳男主角
＊雨人(RAIN MAN)(1988) 第六十一届奥斯卡金像奖最佳男主角
＊第二十五届金球奖最有前途新人（男） （1968）
＊第四十届金球奖最佳男主角（歌舞/喜剧类） （1983）
＊第四十六届金球奖最佳男主角（剧情类） （1989）
＊第五十四届金球奖特别奖 （1997）
＊第三十七届金球奖最佳男主角（剧情类） （1980）
＊第二十二届英国电影学院奖最佳男演员 （1970）
＊第二十二届英国电影学院奖最有前途新人 （1969）
＊第三十七届英国电影学院奖最佳男演员 （1984）
＊第二十三届英国电影学院奖最佳男演员 （1970）
＊1999年美国电影协会（AFI）终身成就奖
＊2003年柏林国际电影节终身成就奖
＊2008年好莱坞电影节终身成就奖

提名

＊毕业生(THE GRADUATE)(1967) 第四十届奥斯卡金像奖最佳男主角提名
＊午夜牛郎(MIDNIGHT COWBOY)(1969) 第四十二届奥斯卡金像奖最佳男主角提名
＊莱妮(LENNY)(1974) 第四十七届奥斯卡金像奖最佳男主角提名
＊窈窕淑男(TOOTSIE)(1982)第五十五届奥斯卡金像奖最佳男主角提名
＊作大英雄(WAG THE DOG)(1997)第七十届奥斯卡金像奖最佳男主角提名

最佳女主角

朱迪·福斯特（原名艾莉西亚·克里斯汀·科士打（Alicia Christian Foster），1962年11月19日－），生于美国加州，童星出身的美国著名女演员、导演、制片人、慈善家和社会活动家，在30岁前两度获得奥斯卡影后，耶鲁大学校友。 朱迪·福斯特（Jodie Foster），1962年11月19日出生于美国加利福尼亚州，美国影视演员。 1965年，福斯特因拍水宝宝防晒霜广告进入演艺圈。1970年，首次参演电影《山中恶徒》。1976年，14岁的朱迪·福斯特凭借在《出租汽车司机》的表演获得奥斯卡最佳女配角提名 。之后， 她凭借1989年上映的《暴劫梨花》获得了第61届奥斯卡最佳女主角奖。1991年上映的《沉默的羔羊》使朱迪·福斯特获得了自己的第二座奥斯卡最佳女主角奖杯 。1991年，她自编自导自演的第一部电影《锦绣童年》上映。2013年1月，50岁的朱迪·福斯特获得金球奖终身成就奖 。2014年，朱迪·福斯特加盟电视剧《纸牌屋》第二季 。

茱迪最早于3岁时开始出演商业广告。年仅13岁时，她出演了自己的成名作《出租车司机》，片中扮演一位雏妓，少年老成的表演技惊四座，获得第49届奥斯卡奖最佳女配角提名，并夺得英国电影学院奖最佳女配角奖。同时，由此却有轻微精神病史的男子约翰·欣克利为了引起她的注意，制造了轰动世界的美国总统里根遇刺风波，之后因陪审团认为他患有精神疾病而判其无罪，他最终关进了精神病医院。

1988年，茱迪出演根据真实事件改编的好莱坞历史上第一部直接描写强奸或轮奸罪行的电影《被告》中扮演受害人莎拉·托比亚斯，获第61届奥斯卡奖最佳女主角和第46届金球奖最佳电影女主角奖（正剧类）。

3年后，她出演著名导演乔纳森·戴米执导的经典悬念恐怖片《沉默的羔羊》中的联邦调查局实习探员克丽丝·史达琳，获第64届奥斯卡奖最佳女主角及第49届金球奖最佳电影女主角奖（正剧类），这时她还只有29岁，成为奥斯卡奖历史上屈指可数的在30岁前就已两获最佳女主角的演员。

至今，茱迪·科士打已经获得了两项奥斯卡奖，3项英国电影学院奖，一项美国演员工会奖和3项金球奖，其中包括2013年1月13日，好莱坞外国记者协会因“对世界娱乐行业的突出贡献”而授予她的第70届金球奖塞西尔·B·德米尔奖（又译终身成就奖）。

早年经历

1962年11月19日，朱迪·福斯特出生于美国加利福尼亚州，父亲曾是一名空军上校，母亲在好莱坞一间制作公司当选角顾问。1965年，母亲带着 8岁大的朱迪的哥哥去应征防晒霜广告，没想到却是陪着哥哥去应征、仅仅 3岁的福斯特被广告公司看中，最后接拍了这支广告。从3岁接拍第一支广告开始，朱迪正式踏入演艺圈，之后接连出演了几十支大大小小的广告和电视剧。从Ken-L口粮到Oreos饼干，还有洗发水广告，到八岁那年，福斯特已经接拍了40多条广告 [2] 。 1980年秋天，福斯特到耶鲁大学读书。在耶鲁，朱迪选择了文学专业，她开始修古典文学，大三改修美国文学，对美国黑人文学尤其感兴趣，喜欢曾获得诺贝尔文学奖的作家托妮·莫里森，毕业论文也是写的她。朱迪副修拉丁文，除了英语和法语以外，朱迪还会说意大利语和西班牙语。1984年朱迪福斯特以文学学士学位、拉丁文学位荣誉极优等（magna cum laude）的成绩毕业。

演艺经历

朱迪·福斯特第一次在电影中露脸，是在1970年迪士尼出品的电视电影《山中恶徒》（Menace On The Mountain）中。福斯特在小学到高中毕业期间，因为拍戏经常休学 [2] 。在进入大学前参与了三十余部电影与电视的演出。事业开始于三岁之时，当时是身为Coppertone Girl进行儿童模特与拍摄电视广告的工作，也在1968年以演员身份参与电视节目Mayberry R.F.D.的演出。她第一次在电影中露脸是在 1970年的电视电影Menace On The Mountain中，福斯特也演出数个华特迪斯尼影业的影片，包含1972年的《拿破仑与萨曼莎》、1973年《一个小印第安人》、1976年《怪诞星期五》与1977年《古堡风云》。她也和克里斯托弗·康纳利在1974年共同演出《纸月亮》的电视连续剧版本，与理查德·哈里斯在1974年合演了《夏日回响》，与马丁·辛在1976年演出《黑巷少女》。福斯特在儿童时期还曾参演了二部法国电影的演出并且自己配音。 1976年，十四岁的朱迪·福斯特在电影《出租汽车司机》里扮演了一位穿着性感暴露，吸毒酗酒故作成熟的十二岁雏妓，她在片中的表演使她第一次获得奥斯卡最佳女配角提名 [1] 。 1977年，朱迪在法国录制了她的第一张也是唯一的一张正式的音乐唱片，其中包含有的曲目为《Je T'attends Depuis la Nuit des Temps》（《La Vie C'est Chouette》）及《When I Looked at Your Face》（《La Vie C'est Chouette》）。唱片A面前一首歌为法语，括号内的另一首为英语，B面两首则均有两种语言混合使用。全部3首歌曲均收录在她1977年出演的法国电影"Moi, fleur bleue"中。 1980年，福斯特在主演了《Foxes》和《Carny》（嘉年华会）两部影片后决定暂时退出演艺圈前往大学读书。朱迪在小学三年级时仍在一个公立学校上学，但朱迪的母亲是法国迷，她希望朱迪挑战另一种语言，坚持让她转到洛杉矶私立法语学校Le Lycée Francais de Los Angeles。朱迪在小学到高中毕业期间因为拍戏经常休学，但在片场仍有老师教她功课，她本人始终没有放弃学业。1976年《出租车司机》在戛纳电影节宣传时，朱迪还充当了马丁斯科塞斯和罗伯特德尼罗的法语翻译。2001年时朱迪曾因出演电影《战栗空间》而拒绝了戛纳电影节评委会主席一职。 [4-5] 另外朱迪也是2011年法国电影凯撒奖的评委会主席。 [6] 福斯特大学毕业以后也拍了几部影片，其中有《五个角落》、《重振雄风》。1988年，《暴劫梨花》的剧本出现在她的面前，此片根据1983年发生的一件真人真事改编，她在《暴劫梨花》中塑造了一个强奸受害者的形象，并凭此获得了奥斯卡最佳女主角奖。和《暴劫梨花》中被强暴的女招待员莎拉类似，《空中危机》中丈夫被阴谋杀害、自己和女儿的生命也受到威胁的寡妇，《战栗空间》中被丈夫抛弃、女儿患有糖尿病、自己有幽闭空间恐惧症、跟女儿相依为命的女子，《似是故人来》中独守空房多年、丈夫从战场归来却无力挽救丈夫生命、亲眼看丈夫被绞死的村妇，《勇敢的人》中未婚夫被活活打死、自己也差点命丧黄泉的播音员艾丽卡·贝恩 [2] 。 1991年上映的《沉默的羔羊》使朱迪·福斯特获得了自己的第二座奥斯卡最佳女主角奖杯 [2] 。 1991年，她自编自导自演了第一部电影《锦绣童年》，讲述了一个天才儿童所遭遇的种种苦恼 [2] 。 1992年，朱迪·福斯特在洛杉矶成立影视制作公司，名为“蛋电影”（Egg Pictures），开始涉足制片业。 1993年，朱迪·福斯特与李察基尔合演爱情片《似是故人来》。1994年，与梅尔吉普森合演《赌侠马华力》。1995年，福斯特导演了《心情故事》。1997年，主演电影《超时空接触》。1998年，第17744号小行星被以她的名字命名。1999年，她和周润发主演了《安娜与国王》，首次拿到1500万美元片酬。 2002年，休息三年后的她主演了电影《战栗空间》，首映成绩3200万美元，是福斯特个人从影以来最佳首映成绩 [7] 。2004年，她客串了让-皮埃尔·热内的《漫长的婚约》，影片的法语配音全部由她本人完成。 2005年，她主演了电影《空中危机》 [8] 。 2007年，她又主演了电影《勇敢者》。 2008年，她与阿比吉尔·布莱斯林一起主演儿童冒险片《尼姆岛》。 2011年，由朱迪·福斯特自导自演，梅尔·吉布森领衔主演的独立搞怪喜剧《海狸》 [9-10] 。2011年2月25日，朱迪·福斯科主持了第36届法国电影凯撒奖，这是继1993年马塞洛·马斯楚安尼之后首位主持凯撒奖的外国人 [11] 。12月16日，克里斯托弗·瓦尔兹、朱迪·福斯特、凯特·温丝莱特、约翰·C·赖利主演的《杀戮》在美国上映 [12] 。 2013年1月，50岁的朱迪·福斯特出现在美国电影电视金球奖舞台中央，从小罗伯特·唐尼手中接过了金球奖终身成就奖杯 [2] 。8月，马特·达蒙与朱迪·福斯特联袂主演的科幻片《极乐世界》在美国上映 [13] 。同年，福斯特导演了Netflix剧《女子监狱》第一季和第二季部分剧集。 2014年，朱迪·福斯特加盟美剧《纸牌屋》第二季，担任分集导演 [3] 。7月，乔治克鲁尼出演了福斯特导演的《金钱怪兽》 [14] 。11月，朱丽娅·罗伯茨加盟福斯特导演、克鲁尼主演的《金钱怪兽》。 [15] 2016年，朱迪·福斯特确认加盟由德鲁·皮尔斯自编自导的惊悚片《阿尔忒弥斯酒店》，由西蒙和斯蒂芬·肯威尔制作 [16] 。5月，留名好莱坞星光大道 ，成为星光大道上第2580颗星星 [17] 。10月，获得由英国电影和电视艺术学院洛杉矶分部（BAFTA LA）颁发的斯坦利·库布里克大不列颠杰出影人奖 [18] 。 2017年，加盟英剧《黑镜》第四季，担任分集导演 [19] 。 个人生活编辑 朱迪与ALEX 朱迪与ALEX 朱迪与西德妮·伯纳德相识于1992年电影《似是故人来》的拍摄现场，之后她们还一起养育了两个孩子Charles Bernard Foster（98年7月20日生的），Kit Bernard Foster（2001年9月29日生的），其中Bernard是朱迪女友的姓氏，两个孩子都是福斯特进行人工受孕所生的。2008年，相恋15年的朱迪和Bernard分手 [20] 。 2014年4月，朱迪与相恋不到一年的44岁摄影师女友Alexandra Hedison低调完婚。 [21]