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| 王希孟 |
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中文名稱： 王希孟 國籍： 中國 職業： 畫家 代表作品： 《千里江山圖》 |
王希孟(1096年 -1119年[據傳])，北宋晚期著名畫家，中國繪畫史上僅有的以一張畫而名垂千古的天才少年。然而史書中沒有他的記載。
王希孟十多歲入宮中"畫學"為生徒，初未甚工。宋徽宗趙佶時系圖畫院學生，後召入禁中文書庫，曾奉事徽宗左右，宋徽宗慧眼獨具，認為:"其性可教"，於是親授其法。王希孟經趙佶親授指點筆墨技法，藝精進，畫遂超越矩度。
徽宗政和三年(1113年)四月，王希孟用了半年時間終於繪成名垂千古之鴻篇傑作《千里江山圖》卷，時年僅十八歲。[1]
人物簡介
王希孟(1096年-1119年)，北宋晚期中國畫家，畫史無傳，據《千里江山圖》卷後蔡京題跋，知其18歲時為徽宗畫院生徒，山水畫創作曾得徽宗親自指導，在政和三年(1113年)之前，創作了這卷《千里江山圖》，此後便無音訊，清人曾推測他完成此畫後不久即去世。
《千里江山圖》是這位天才畫家的唯一傳世作品，今藏故宮博物院。畫用整絹一匹，畫山峰起伏、江河浩淼之景，漁村野市間於其中，並描繪了眾多的人物活動。用傳統青綠法，用筆極為精細，在蘭綠色調中尋求變化，為千古青綠之傑作。
據史料記載，王希孟經趙佶親授指點筆墨技法 ，藝精進，畫遂超越矩度。工山水，作品罕見。徽宗政和三年(1113)四月，王希孟用了半年時間終於繪成名垂千古之鴻篇傑作《千里江山圖》卷，時年僅十八歲，此外再沒有關於他的記述。
代表作品
王希孟傳世之唯一作品《千里江山圖》 卷，此圖賜予蔡京，從其卷後的題跋中得知，此圖為絹本，設色，縱51.5厘米，橫1191.5厘米，全圖以大青綠為基調，山腳、屋牆、水天交接處用深淺各異之赭石色渲染，屋頂用濃黑，人物多粉畫，用筆敷彩精細，輕重濃淡生動活脫，燦爛艷灼，美不勝收，千里江山秀麗多姿，雄偉壯觀。時人贊其畫"一點一畫均無敗筆，遠山近水，山村野市，漁艇客舟，橋樑水車，乃至飛鳥翔空，細若小點，無不出以精心，運以細毫"，人物如蟻，不可勝數，生息勞作，生動活潑。
卷後有宋代蔡京、元代李溥光題記，曾經南宋內府、元代李溥光、清代梁清標及乾隆內府收藏，現藏故宮博物院。
《千里江山圖》縱51.5厘米，橫1191.5厘米，絹本，青綠設色，無款，據卷後蔡京題跋知系王希孟所作，現藏故宮博物院。
作品以長卷形式，描繪了連綿的群山岡巒和浩淼的江河湖水，于山嶺、坡岸、水際中布置、點綴亭台樓閣、茅居村舍，水磨長橋及捕魚、駛船、行旅、飛鳥等，描繪精細，意態生動。景物繁多，氣象萬千，構圖於疏密之中講求變化，氣勢連貫，以披麻與斧劈皴相合，表現山石的肌理脈絡和明暗變化;設色勻淨清麗，於青綠中間以赭色，富有變化和裝飾性。作品意境雄渾壯闊，氣勢恢宏，充分表現了自然山水的秀麗壯美。
作品欣賞
表現手法
該圖作者以"咫尺有千里之趣"的表現手法和精密的筆法，描繪了祖國的錦繡河山。畫面千山萬壑爭雄兢秀，江河交錯，煙波浩淼，氣勢十分雄偉壯麗。山間巉岩飛泉，瓦房茅舍，蒼松修竹，綠柳紅花點綴其間。山與溪水、江湖之間，漁村野渡、水榭長橋，應有盡有，令人目不暇接。在運筆上，作者繼承了傳統青綠山水畫法，更趨細膩嚴謹，點畫暈染均能一絲不苟，人物雖小如豆，卻形象動態鮮明逼真。萬頃碧波，皆一筆一筆畫出。漁舟遊船，蕩漾其間，使畫面平添動感。在用色上，作者於單純的青綠色中求變化，有的渾厚，有的輕盈，間以赭色為襯托，使畫面層次分明，鮮艷如寶石之光，燦爛奪目。布局交替採用深遠、高遠、平遠的構圖法則，擷取不同視角以展現千里江山之勝。此圖無作者款印。清初梁清標籤題為王希孟作。
卷後有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋，鈐「緝熙殿寶」、「乾隆御覽之寶」等印二十八方。經宋代蔡京、內府，元代溥光，清內府等收藏，《石渠寶笈初編》等著錄。
《千里江山圖》為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之一。作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學生，後召入禁中文書庫，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創作了《千里江山圖》。惜年壽不永，20餘歲即去世，是一位天才而又不幸早亡的優秀青年畫家。
畫作內容
畫中描寫崗巒起伏的群山和煙波浩淼的江湖。依山臨水，布置以漁村野市，水榭亭台，茅庵草舍，水磨長橋，並穿插捕魚、駛船、行路、趕腳、遊玩等人物活動。形像精細，刻畫入微，人物雖細小如豆，而意態栩栩如生，飛鳥雖輕輕一點，卻具翱翔之勢。山石皴法以披麻與斧劈相結合，綜合了南、北兩派的特長。設色繼承了唐以來的青綠畫法，於單純統一的藍綠色調中求變化。用赭色為襯托，使石青，石綠顏色在對比中更加鮮亮奪目。整個畫面雄渾壯闊，氣勢磅礴，充滿著濃郁的生活氣息，將自然山水，描繪得如錦似繡，分外秀麗壯美，是一幅既寫實又富理想的山水畫作品，全圖既壯闊雄渾而又細膩精到，不愧是青綠山水畫中的一幅巨製傑作。
卷後有當時蔡京的題跋:"政和三年閏四月一日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。"證明此畫是真跡無疑。
《千里江山圖》畫卷表現了綿亘山勢，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飛泉，水村野市，漁船遊艇，橋樑水車，茅蓬樓閣，以及捕魚、游賞、行旅、呼渡等人物的活動。全面繼承了隋唐以來青綠山水的表現手法，突出石青石綠的厚重，蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。水、天、樹、石間，用摻粉加赭的色澤渲染。用勾勒畫輪廓，也間以沒骨法畫樹幹，用皴點畫山坡，豐富了青綠山水的表現力。人物活動栩栩如生。充滿了作者對美好生活境界的嚮往。
畫作特點
《千里江山圖》絹本大手卷，青綠設色。畫面上江水浩蕩，浩渺天際，應是南方水色;而群山起伏，略少平原，危峰高聳，岩斷崖，卻是北方山景。構圖上充分運用"平遠"、"高遠"、"深遠"的結合，展現了大自然的鬼斧神工:崇山峻岭，崗阜幽壑，飛瀑激流，樹叢竹林以及人類的創造:亭台水榭，寺觀莊院，舟楫亭橋，村落水碾等等，以及難以計數、各行其是的眾人，是那麼的繁複而又融洽。全圖刻畫工細，水面滿勾峰頭紋，無一筆懈怠。眾物皆合比例、透視，布置合理。而山石則以大青綠設色，也就是在勾、皴後，先以赭石鋪底，然後上石青石綠，層層疊加。石青石綠是礦物顏料，本來覆蓋性就很強，經層層疊加，質感凝重，與整幅畫的墨青、墨綠基調渾然一體，鮮艷而不媚俗。雖然不似金碧山水那樣勾金線，卻依然感覺滿幅富麗堂皇，這也就是此圖較之前唐的青綠山水更趨成熟之處。