夏洛特·佩里昂檢視原始碼討論檢視歷史

夏洛特·佩里昂 圖片來自豆瓣

夏洛特.佩里昂 Charlotte Perriand，法國建築師兼設計師，在女性地位不受重視的 20 世紀初，掀起了一場革命，為洋溢現代特色的「 art de vivre 生活藝術」創造經典元素，重新定義藝術與智慧的交流，引領名符其實的藝術演化，她的工作信念在創造實用的生活空間，並相信更好的設計有助於發展更美好的社會。這位極具遠見的女性早已是公認的 20 世紀設計大師
「藝術無所不在，在一個姿態、一口花瓶、一個鍋子、一隻杯子、一座雕像、一項珠寶、一種生活方式裡，都可看到。」 。

大事紀

1903出生於巴黎。
1920進入裝飾藝術聯盟學院就讀。
1927以〈屋頂下的吧檯〉參加秋季沙龍展。以合夥人身分加入柯比意與尚納黑工作室的室內及家具設計團隊。
1930加入現代藝術家聯盟基金會。
1940前往日本。
1967阿爾克（Les Arcs）滑雪站動工。
1981獲頒文化藝術騎士勳章。
1999以96歲高齡逝世。

夏洛特.佩里昂掀起了一場革命， 重新定義藝術與智慧的交流 圖片來自PPAPER

生平

講到自由、奉行享樂主義、又有創作態度的女性創作人，誰的形像比夏洛特．佩里安更符合？看她那一頭短髮、念珠項鍊、優雅穿著，遇到難關都樂觀面對，她無形中代表柯比意理論的「新女性」典範。一生名實相符：熱情激昂，另類創新，交遊廣闊，生命中有旅行，有分手，又勇於表態。
夏洛特在巴黎市中心長大，但她的心卻始終留在薩瓦省（Savoie）的阿爾卑斯山區，那是她祖父母的家鄉。她在那裡很早就體驗到空間與自由的奇妙：這兩個詞是她的人生座右銘。父母都是手工藝職人，為各家服裝品牌工作。她是獨生女，對上學沒興趣，卻非常喜愛畫圖。1921年，她以獎學金生的身分進入裝飾藝術聯盟學院就讀，逐漸蘊釀出當建築師的夢想，同時選修裝飾藝術家沙龍主席杜弗內（Maurice Dufrêne）的繪畫課程，充實自己。經杜弗內建議，並得到雙親金援，她在1926年發表〈沙龍角落〉，這套家具仍充滿裝飾藝術風格。她家中一位世交史洛菲爾德（Percy Scholefield）是布料批發商，立即全部收購成為買主。後續還有發展：他逐漸變成她的金主，然後…成為她的丈夫，完全無視兩人的年齡差距及夏洛特父母反對。
她在聖許畢斯廣場設立一家小工作室，親自構思藍圖及擺設家具。她閱讀柯比意的文章，對他佩服得五體投地，決定走訪大建築師位於塞弗爾街的工作室，把自己的作品拿給他看。柯比意卻趕她走，輕蔑地說：「小姐，我們這裡可不需要人來繡枕頭！」然而幾天之後，他在1927年秋季沙龍展看到她的〈屋頂下的吧檯〉，便立刻改變心意。在這套作品中，夏洛特呈現了用管子與金屬製成的家具，在當時，運用這些材料是非常新鮮的構想。媒體大力吹捧，大師心服口服，造就出他與合夥人未來十年的豐碩成果。1933年，也就是夏洛特離婚一年之後，柯比意的合夥人表親，尚納黑成為她的伴侶。剛滿25歲，她就負責柯比意工作室的家具及居家設備部分。工作很辛苦，而且不支薪水，但這份合約讓她能跟在大師身邊見習自學。她是團隊中唯一的女性，承接私家宅院的設置工程，如洛許別墅（Roche）和薩瓦伊別墅（Savoye）；也負責執行一些公共社會計畫，如救世軍旅社、巴黎大學城的瑞士館。十年之間，她與柯比意和尚納黑一起散發這份熱忱：「築人類的巢，種能撐起巢的樹。」

夏洛特·佩里昂的室內設計速寫 圖片來自PPAPER

1930年，她加入現代藝術家聯盟基金會；這個組織的形成肇始於傳統裝飾家與現代主義推手之間的分裂。在加入這個團體的同時，夏洛特投入的領域範圍也擴大了。與當時許多知識份子一樣，她也對共產主義所勾勒出的烏托邦深深著迷。1931年，她前往蘇聯旅行，深受新世界的願景撼動，帶著複雜迷惘的心情回到法國。她從未加入共產黨，但在從事建築相關行業之同時，也積極推動共產思想，特別常與「人民陣線」（Front populaire，譯註：左翼政黨聯盟）並肩作戰。1936年，她在家居藝術沙龍展出一幅長達16公尺的相片剪輯作品〈巴黎大苦難〉，揭示大城市的生活條件，並試圖藉此引起人民重視城市化生活所引發的問題。
一年之後，她離開柯比意工作室，主要也是因為政治意見上的分歧。她與皮耶．尚納黑一致左傾，和柯比意的立場相反。1940年，正當德軍壓境，她獲得日本政府邀請，擔任工商部長之顧問，為期一年。於是她出發赴日。此行的任務是指導當地工業藝術生產的走向。這趟旅行為她的工作帶來新的啟發。一年半之後，太平洋戰事爆發；她回不了法國，暫時避居在中南半島。在河內，她結識了經濟事務局局長賈克．馬當（Jacques Martin，也就是日後的法航亞洲區及拉丁美洲區負責人）。馬當指派她擔任應用藝術督察。她試著立即轉移日本任務之經驗，但當地的工藝素質落後太多。1943年，她嫁給賈克．馬當。一年後，兩人的女兒珮內特（Pernette）在日軍炮火轟炸下誕生。1946年，夏洛特總算帶著她登上一艘遣返艦，逃離戰火。
回到法國之後，柯比意請求她支援〈光輝之城〉計畫。她以現代藝術家聯盟成員的身分，參與了「可用形狀」運動（Formes utiles）；後來，她並特地撰寫〈居住藝術〉一文。這篇文章既可當實用指南，亦是一篇宣言，於1950年8月刊載於期刊〈技術與建築〉。在這篇文章中，她大力讚揚留白觀念，認為那是「思考與感動的唯一可能性」。然而，她也另外有一個野心，那就是盡可能製造最多作品。1952年，她與友人尚．普魯維（Jean Prouvé）所創立的工廠簽訂合作協定，根據合約，她要負責改良既有式樣，同時設計新款家具。於是，在巴黎的大學城裡，墨西哥之家和突尼西亞之家的書櫃誕生了；此外還有由史提夫．西蒙藝廊（Steph Simon）在後來15年中陸續出品的許多家具物件。1955年，她在東京舉辦一次大規模展覽，名為「綜合藝術」（Synthèse des Arts），結合了她自己的設計作品、畫家雷捷（Fernand Léger）和柯比意的畫作與織毯。她也為法國航空公司在倫敦、東京和里約熱內盧的辦事處設計格局裝潢佈置。
在生涯尾聲，她回歸群山懷抱。1967到89年間，這位天生的冒險家，滑雪好手兼經驗老到的健行者，成為阿爾克（Les Arcs）滑雪站的工程主設計師。她主持一間研究室，構思兼顧都市生活、建築風格、滑雪設施與各建築中的佳句，目的在讓這座滑雪站能像徵「天空、山野與人類之間的完美和諧」。1993年，她還替聯合國文教組織設計了一座茶之屋（Maison de thé）。她在96歲高齡與世長辭，去世前兩星期，仍在修改她最後一件設計原型。

高貴舒適扶手椅大型款 圖片來自PPAPER

設計風格

夏洛特．佩里安的設計為家具界帶來革命，同樣地，她的方法也革命性地影響了室內建築。當她來到柯比意及尚納黑的工作室時，可以這麼說，那支團隊絲毫沒有應用金屬管的經驗。柯比意於1925年就研發的一套計畫：「格子、椅子和桌子」，結果是透過她，才能將設計巧思轉為實體呈現。1928年，在助手同心協力之下，她設計出知名的長搖椅LC4，從構思、設計到定稿，全由她一手包辦。這張椅子在1929年由Thonet公司出品，從1965年起，則改由卡希納（Cassina）家飾生活製造，以回應柯比意的一項計畫，他一直想要一張休憩沙發。這張椅子以金屬管製成，可以順著一個機關滑動，藉此變化出好幾種樣式。夏洛特生在機械時代，事先參考了許多飛機型錄，才做出腳架的U字流線造型。她很早就揮別裝飾工作，遵循阿道夫．魯斯的箴言：「把最好的做到最完美。」她把這句話詮釋為：「將最簡單的部分再簡化」。這種將既有物件不斷加以改善的邏輯最後引爆一場美學革命：骨架不需刻意隱藏，反而應該赤裸裸地呈現出來，讓它本身自成一項完整的美感元素。
在1927年的作品〈屋頂下的吧檯〉中，已可見她重拾〈沙龍角落〉的模式，但採用完全不同的材質與形狀。她試圖將製造汽車車殼的技術應用在家具製作上，並選擇金屬素材。她宣稱：「金屬在室內裝潢中發揮水泥為建築所帶來的轉變，這是一場材質革命。」於是，她創作出可伸縮桌面的餐桌，從廚房用板凳取得靈感，發明了旋轉沙發椅。她的「豪華舒適」（Grand Confort）沙發是20世紀的經典傑作（於塞弗爾街的柯比意工作室完成），也是重新詮釋一張俱樂部沙發（Fauteuil Club）的成果。「豪華舒適」又被暱稱為「靠墊籃」（Panier à coussins），僅由三個成90度直角的靠墊和金屬骨架組成。這簡直是給那個時代一記重拳。即使她向工業界借用了不少元素（螺絲、彈簧、流線造型、帆布托帶），但她在創作中總同時融合手工藝品，如皮革和織布，讓作品保有人性溫暖。「重要的不是物品，而是人」，她屢次強調。經歷過日本之旅後，她的風格更趨簡潔精要。她承襲了學者柳宗悅張揚平凡美與工匠姿態美的民藝精神（Mingei）。「即使分毫不差，真正的傳統精神並不僅止於忠實複製，而在於以自古流傳的永恆技法，在自己所處的世紀創作。因此，創作也是傳統的一部分。」她在1914年如此寫道。
1930年代，Thonet公司出產的金屬家具系列未受市場青睞。此後，自1935年起，夏洛特回頭應用木材。之所以選這項材質，主要的原因出自實用性。木材產品不僅經濟實惠，也深具她非常喜歡的鄉村生活簡樸感。她始終頑固地堅持為最多數人創作，並且盡可能回應人類的需求。在早期的作品〈屋頂下的吧檯〉中已經可見，公寓中所有的擺設都盡可能尋求方法，以最省力氣為優先考量。當時，她的結構選擇都已經有研究依據，事先分析過動作、機能及需求。對於女性解放，她也有極大的貢獻。為了不讓女人再被遺棄在「藏於走道盡頭的廚房裡」，從1927年起，她不斷研發吧檯式廚房及與起居空間結合的開放式廚房。「知識的世界豐富無窮，足以充實我們的生活，不必再添加無用的小玩意，那些東西只會造成精神累贅，佔去娛樂的時間。寧願到戶外曬一天太陽，也別和這些贅物宅在家裡。」她在《居住藝術》（L'Art d'habiter）中寫道。文中她亦宣稱希望「創造出和人體一般精妙、複雜、敏銳的設備。」
1929年，尚．普魯維工作室成為這項計畫的承辦單位。她完成兩項設計界的經典之作：巴黎大學城突尼西亞之家及墨西哥之家的書櫃。這套組合式書櫃確實解決了機能需求，而其骨架、形狀、空白及色彩，在在將這些物件本身造就成不折不扣的藝術品。1954年，她還想像發明出摺椅、「自行組裝」的家具套件、聰明的收納方式（抽屜式收納箱）、系統家具、以聚酯塑料預製的浴室「成屋」、壁掛式馬桶等等。她的靈感多變，持續朝未來行進，永遠以幸福生活為第一考量。 。