約翰·李·胡克

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约翰·李·胡克（John Lee Hooker，1917年8月22日－2001年6月21日）），是一位美国蓝调歌手、词曲作者和吉他手。他出生在密西西比州，是一个佃农的儿子，以演奏三角洲蓝调风格的电吉他而闻名。胡克吸收了其他音乐的元素，包括说唱蓝调和早期北密西西比山乡村蓝调, 从而发展了自己的音乐，一种源于20世纪30年代- 40年代的钢琴Woogie-boogie 风格。胡克在欧洲尤其受欢迎，在1950年代后期，受到英国摇滚乐队的热烈追捧，其中包括滚石乐团，谁乐团和齐柏林飞船，和巴布·狄伦。胡克与年轻的蓝调音乐家的合作，赢得了他的第一张葛莱美最佳蓝调唱片奖。其演艺生涯长达半世纪之久，并在1991年入选摇滚名人堂。

背景

胡克出生在音乐家庭，他是 Earl Hooker 的堂兄弟，同时也受到继父影响，他的继父是一位当地的蓝调吉他手，在路易斯安纳州的 Shreveport 学习低沉、单调、只有一个和弦的蓝调，与密西西比三角洲蓝调截然不同。

胡克排行老幺，他有 10 位兄姊，他的父亲 William Hooker (1871–1923) 是一位佃农，同时也是浸信教会的牧师，从小父亲规定他们只能听宗教歌曲，所以小时候对于音乐的启发全来自于教堂里的诗歌。1921 年父母亲离婚，隔年母亲 Minnie Ramsey 改嫁 William Moore，他是一位蓝调歌手，William Moore 不但送给 Hooker 第一把吉他，日后并影响他在弹奏方面的独特风格。

William Moore 在当时的蓝调乐手中颇富盛名，Blind Lemon Jefferson、Charley Patton 与 Blind Blake 均与他熟识，也在 Hooker 心中留下印象。1923 年胡克的父亲 William Hooker 往生，在他 15 岁那年 (1932 年)，他从母亲住处离开，从此未曾与母亲与继父见过面。

1930 年代胡克住在 Memphis，他在 Beale Street 工作，偶尔在家庭聚会场合中表演，二次世界大战期间他在好几个城市的工厂里做工，生活颠沛流离，他在辛辛那提待了7年，1943 年搬到底特律。

1948 年，当时他在底特律的福特汽车公司工作，很靠近 Hastings Street，那里是底特律东边黑人的娱乐中心，有许多蓝调音乐的小酒店，他们正在找钢琴手和吉他手，Hooker 觉得棒呆了！他在当地 clubs 表演，立刻声名大噪，太多观众前来捧场，坐在后面的听众听不清楚空心吉他的声音，于是他买下生平的第一把电吉他。

音乐类型

蓝调

活跃年代

1942年-2001年

音乐事业

Hooker 的录音生涯于 1948 年展开，他做了第一首快歌 Boogie Chillen，洛杉矶的 Modern 唱片公司将它发行后立刻大卖，成为 Hooker 第一支经典劲歌，1949 年又发行 the Boogie Man、Hoogie Boogie、Crawling King Snake、Hobo Blues 等歌曲。

Hooker 是位多产的词曲作家，偶尔也会拿传统蓝调歌词来改编，如 if I was chief of police、I would run her right out of town。 1950 年代在录音室工作的黑人音乐家时常获得不到一顿饭的薪水，所以 Hooker 连半夜都在录音室工作，写新歌、改歌曲，许多录音室都曾有他徘回流连的足迹，他为 King、Regent、Savoy、Danceland、Staff、Sensation (1950 年的金曲 Huckle Up, Baby)、Gotham、Regal、Swing Time、Federal、Gone、Chess、Acorn、Chance、DeLuxe、JVB、Chart 等厂牌录音，作品太多难以计数。

为了防止他日后领取版税，唱片公司甚至与他签订录音合约时，禁止他使用本名，不过还是可以透过明显的匿名如 John Lee Booker、Johnny Hooker 或 John Cooker，得知哪些歌是 John Lee Hooker 的创作。也有些根本看不出来的化名，例如 Texas Slim、Birmingham Sam & His Magic Guitar、Johnny Williams。

直到 1955 年 他与 Vee-Jay 唱片公司签约后，终于可以正式使用自己的名字 John Lee Hooker 发行唱片。他找吉他手 Eddie Kirkland 与他搭档，当时底特律的蓝调音乐正在发展，Hooker 的影响力居功厥伟。

I Am John Lee Hooker 首次发行是在 1959 年，专辑中收录 1955 到 1959 年间最受欢迎的歌曲。如同专辑名字具有‘必也正名乎’的宣告意味，他终于可以大方的使用自己的名字公开发行唱片。虽然这张专辑发行后不久，美国乐坛便遭到英国摇滚大举入侵，不过 John Lee Hooker 却反而影响了这些来美国交流的英国乐团。

John Lee Hooker 的吉他弹奏法很接近于钢琴的 Boogie Woogie，他会用拇指弹奏 walking bass，在歌曲结束前以一连串的颤音加以强调，再迅速的使用 hammer-ons 与 pull-offs 技法结束歌曲，最著名的代表歌曲便是 Boogie Chillen。1960 年代他维持独奏的表演形式，并拥有大量蓝调和民谣乐迷，甚至超越肤色种族的界线，影响许多白人乐迷和乐手，例如 Bob Dylan。随著年纪增加，他也开始拥有乐团，成员也越来越多，与年轻时的表演形式不同。

1955 年至 1964 年 John Lee Hooker 与 Vee Jay 唱片签约，这 10 年录下的歌曲是最经典也是最受欢迎，这些录音并影响许多日后的蓝调摇滚乐团，此外 Vee Jay 的发行版本也获得市场极高评价。Hooker 录制超过 100 张专辑，他在旧金山湾区度过晚年，1997 年他在当地开设名为 John Lee Hooker's Boom Boom Room 的 night club，2001 年欧洲巡回结束后他感到身体不适，随后不久便与世长辞，享年 83 岁，生前录制的最后一首歌是与义大利灵魂乐手 Zucchero 一同合作的 Ali D'Oro，Hooker 在这首歌里合唱著 I lay down with an angel。

他除了在1991年入选摇滚名人堂，两首最经典的蓝调歌曲 Boogie Chillen 和 Boom Boom 获选为‘摇滚名人殿堂 500 首对于摇滚乐有著直接贡献影响的歌曲’，Boogie Chillen 这首歌还获选为‘世纪之歌’(共 365 首歌入榜)。

原图链结 图片来自americanation.one biography of ma rainey mother of the blues

See See Rider 是 Rainey 最具代表性的歌曲，又称为 C.C. Rider 或 See See Rider Blues 或 Easy Rider（谐音），是一首流行的美国十二小节蓝调歌曲，See See Rider 使用最传统的蓝调歌词，诉说被爱人背叛的故事，1924 年由 Rainey 首度录音获得版权，1925 年走红，之后便由其他歌手翻唱，估计至少超过一百个版本，翻唱过的歌手和乐团有 Big Bill Broonzy、Mississippi John Hurt、Lead Belly、Lightnin' Hopkins、Peggy Lee、The Animals、Elvis Presley、Jerry Lee Lewis、Everly Brothers、Charlie Rich、Janis Joplin、Grateful Dead、Bruce Springsteen…

Rainey 的音乐生涯与许多优秀的爵士乐手合作，如短号手 Louis Armstrong 与 Tommy Ladnier，钢琴手 Fletcher Henderson 与 Lovie Austin，萨克斯风手 Coleman Hawkins，黑管手 Buster Bailey。1928 年 Rainey 和 Papa Charlie Jackson 合唱，这是最后一次录音，因为随后不久派拉蒙唱片便与她终止合约，认为 Rainey 的歌已经过气了。其实较正确的说法是，黑人蓝调女歌手在 30 年代越来越不受蓝调乐迷青睐，Rainey 在 30 年代逐渐淡出，不过由于存款颇丰，1933 年她便停止表演。

Rainey 返回家乡哥伦布市，经营两家剧院（The Lyric 和 The Airdrome），直到 1939 年心脏病发往生。1983 年入膺 蓝调名人堂，1990 年入膺 摇滚名人堂。

主要作品

"Ma" Rainey's Black Bottom

Prove It On Me Blues