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| 白族民歌 |
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中文名称；白族民歌 地理标志；云南大理 特点；山花体 演唱形式；打歌调、青姑娘等 |
白族民歌是我国西南边疆一个少数民族的民歌。主要是分布在云南省大理白族自治州，丽江、碧江、保山、南华、元江、昆明、安宁、贵州毕节、四川凉山、湖南桑植县等地。2000年第五次全国人口普查统计，白族人口数1858063。使用白语，属汉藏语系藏缅语族，还有说法主张白族的语言、土家语也属于汉语族。绝大部分操本族语，通用汉语文。元明时使用过"僰文"(白文)，即"汉字白读"。使用汉字书写，有自己的语言，文学艺术丰富多彩。善经营农业、盐渍杜鹃花。三道茶是云南白族招待贵宾时的传统饮茶方式。[1]
目录
概述
白族主要聚居
在云南省大理白族自治州，其余分布于云南各地、贵州毕节地区及四川凉山州。白族有本民族语言，汉文自古以来一直为白族群众通用。白族的民间歌唱艺术也具有一定水平。在白族民间，既流传着大量的山歌、小调，也有各种体裁、形式的叙事歌曲。歌词大都有较严格的句式、格律，尤以"山花诗"体歌词占有较为突出的地位。
白族简介
白族居住于中国西南边疆，具有悠久的历史和文化。史称"滇焚"、"叟"、"白蛮"、"白人"、"民家"等。白族使用汉字书写，但是有自己的语言，绝大部分白族人在本族语言之外亦通晓汉语。白族文明程度较高，历史上人才辈出。白族人还善于经营农业。
白族能歌善舞，唐朝时南诏歌舞即已流行到中原并列为宫廷乐。白族民歌分为白族调、汉调、长歌、白族小调、叙事歌等，流传最广的是白族调，其中又以大理、剑川和洱源西山的白族调最有代表性。它们常在山野间吟唱，节奏自由，曲调悠扬，纯朴自然。
明净和纯美恰似中国云南令人屏息的山水秀色，悠悠一声"啊波"衬字的感叹，仿佛娇艳花瓣上颤落的露水那般芬芳而清澈。甜美而悠扬的小调在唇舌间清新鸣啭，拙朴的尺八和灵动的铝板琴在弦乐背景上相映成趣。
民歌简介
白族民歌的歌词，内容丰富、题材广泛、生动活泼，诸如历史故事、社会生活、劳动生产、山川景物、爱情婚姻等等都融于歌词之中。歌词结构，突破了传统歌词的固定模式，歌词多是七句或八句一段。这些由非对称性七字、五字、三字句组成的歌词，改变了传统歌词的严整呆板，使格式变异的歌词焕发出青春的活动。
在白族民歌中，最受群众喜爱而又流传最广的当属"白族调"，其中又以大理、剑川和洱源西山"白族调"最有代表性。这类民歌多在山野、田间演唱，既可伴随栽秧、打柴、放牧等生产活动，也可用于男女相互倾诉爱情，并大都节奏自由、曲调悠扬、气质粗放，有着浓郁的山野风味，故属山歌类民歌。而其中的剑川"白族调"，又常在三弦的伴奏下，用以演唱长篇叙事诗，故又具有叙事歌曲的特点。
主要流行于剑川的"泥鳅调"属于较古老的小调类白族民歌。全曲高吟低唱，起伏跌宕，再贯穿以紧迫急促的三弦伴奏，抒发了波翻浪滚、难以遏制的愤懑之情，流分体现了白族人民反抗压迫的传统战斗精神。其他如"麻雀调"之类的白族小调，则活泼轻快，幽默风趣，也颇受群众喜爱。
民歌特点
白族民歌白族民歌的歌词结构，习称"山花体"。每首歌词 皆8句(其中第1句为衬词)或7句为一段。8句歌词的字 数是7775、7775;七句的字数是 775、7775。有时句中 字数有所增减，但都属于"山花体"的变体。与歌词结 构配合，旋律也由两个乐段组成，第2乐段是第1乐段的 变化重复。
演唱形式
在白族民间，流传着几种叙事性的演唱形式，一是洱源西山区和剑川东山区的《打歌调》，二是《青姑娘》，三是《大帛曲》，四是《本子曲》，这些演唱形式有的活泼跳荡、妙趣横生，有的深沉强烈、动人心弦，充分体现了白族的民间歌唱艺术水平。
代表作
《月下情歌》
民歌分类
白族民歌调
白族民歌调，白语称"白儿祜"，意为白曲，类似山歌。 因各地不同，故常冠以地名，如"大理白族民歌调"、"剑 川白族民歌调"、"洱源西山白族民歌调"以及昆明、元江、泸水等地的白族民歌调等。
每首大多由八个诗句组成。第一句通常是三个音节的韵头，第二、三句为两个七字句，第四句是一个五字句，第五、六、七句是三个七字句，第八句是一个五字句，故一般简称为三七七五七七七五。从诗段上看，前四句为上阕，后四句为下阕，据说白族调有三十六个韵头，它主要用于每首白族调的开头，起定韵的作用，其余七句即按韵头押尾字韵。句式是三七七五七七七五的，二、四、六、八句的尾字押韵;句式是七七五、七七七五或七三五、七七七五的,一、三、五、七句的尾字押韵。内容多反映生产、风俗和爱情生活。
1、大理白族民歌调。流传于洱海周围地区，可对唱，亦可独唱，分男腔和女腔。男腔是五声征调式;女腔是五声宫调式。男女对唱中，女腔转男腔时，前调do=后调sol，形成同主音转调(个别村寨男女同唱一调)。用真假嗓结合的唱法。女腔第1、第5句唱词最后一字的行腔往往落在la的颤音上。除此特定颤音外， 其他声音均较平直，乡土气息浓郁。
/2、剑川白族民歌调。流传于剑川、洱源地区。曲调质朴、流畅，兼有叙事和抒情的特点，亦可作为说唱曲调使用。以真嗓演唱，用龙头三弦伴奏，自弹自唱。音乐是六声羽调式，旋律起伏较大，常有六度、八度的跳进。剑川白族民歌调的结尾常先终止于骨架音mi上，随后，三弦弹奏尾声式的结束句，才终止于主音。
3、洱源西山白族民歌调。流行于洱源县西山地区及云龙县相邻的山区。音乐多为五声音阶羽调式，也是乐段的变化反复结构。男女声均以真声演唱。
白族民歌小调
与白族民歌调不同之处， 白族民歌小调在于爱情内容较少，可以在家里、街巷中演唱。如"泥鳅调"、"海东调"、"麻雀调"、"栽秧调"等。
叙事歌
叙事歌有流行于洱海四周的大帛曲(又称"花 柳曲")，流行于山区的"打歌调"。此外，尚有风俗性白族民歌、儿歌，哄娃娃调等。
歌舞音乐
歌舞音乐 有"打歌调"、"霸王鞭调"、"耍龙舞"、"耍狮舞"、"绕三灵"等，音乐都较欢快热烈。
大本曲音乐
大本曲是白族民歌传统曲艺的曲种。其唱腔按传统的说法，有"三腔九板十八调"。
"三腔"指的是3个艺术流派:流行于大理城南的称为南腔;流行于大理城北的称为北腔;流行于洱海东岸的称为海东腔。
"九板"指的是9个曲牌，是大本曲的基本唱腔，如正板、平板、高腔、脆板、大哭板、小哭板、阴阳板等。
"十八调"指的是18首来自民间的白族民歌小调，是大本曲的辅助唱腔，如老麻雀调、螃蟹调、放羊调、花子调等。一般由1人演唱，1人弹三弦伴奏。明清时代吹吹腔、大本曲剧本和唱本。
吹吹腔音乐
吹吹腔是白族民歌的传统戏曲剧种，历史悠久，现称白剧。其音乐属于联曲体。唱腔有小生腔、须生腔、小旦腔、摇旦腔、英雄腔、丑腔、高腔、平腔、二黄腔、大哭腔等。主要以唢呐和打击乐伴奏。
器乐分类
白族民歌器乐曲主要有三弦曲、唢呐吹打乐、 洞经音乐等;此外尚有古曲和竹笛、口簧、木叶等演奏 的曲调。
三弦曲
乐器有龙头三弦、小三弦以及常见的汉族 三弦3种 通常演奏的三弦独奏曲有剑川白族民歌调 、"洱 源白族民歌调"、"泥鳅调"、"蜜蜂过江"、"过山情" 以及曲艺大本曲的前奏曲"大摆三台"、"小摆三台" 等。
唢呐吹打乐
白族民歌人凡婚丧、庙会、年节、舞狮、 耍龙、赛龙船以及在演唱吹吹腔时，皆演奏唢呐吹打乐。 乐器有白族民歌大唢呐、小唢呐、过山号以及锣、鼓、钹等。 曲很多，经常演奏的有"栽秧调"、"耍龙调"、"迎 亲调"、"拜堂调"、"送客调"、"大开门"、"小 开门"等。此外，洞经音乐也在白族民歌人民中流传较广。
古典戏曲"吹吹腔"发展起来的"白剧"，具有鲜明的民族特色。白族民歌的文化水准较高，各种人才辈出。
民歌历史
古代白族民歌有音乐舞蹈相结合的踏歌。南诏白族民歌诗人杨奇鲲的《途中》、杨义宗的《题大慈寺芍药》、《洞云歌》等诗被称为"高手"佳作，收入《全唐诗》中。《望夫云》、《蛇骨塔》、《杀州官》、《钩曰头》等文学作品，歌颂了古代白族民歌人民在阶级斗争和生产斗争中的英雄人物。南诏有名的《狮子舞》，在唐朝时已传入中原，《南诏奉圣乐》在唐朝宫廷里被列为唐代音乐14部之一。《白族民歌调》是流传甚广的"三七一五"(前三句七言，后一句五言)的格律诗。15世纪中叶，有些文人应用这一白族民歌形式写下了有名的诗篇，如杨黼的"词记山花碑"。白剧"吹吹腔"是在早期"大本曲"的基础上发展起来的一种综合性的艺术。
民歌文化
在白族民间，还流传着几种叙事性的演唱形式，一是洱源西山区和剑川东山区的《打歌调》，二是《青姑娘》，三是《大帛曲》，四是《本子曲》。《打歌调》虽在"打歌"这一歌舞活动中演唱，而演唱者只歌不舞。《青姑娘》则以组歌形式，咏唱了青姑娘的悲惨命运，是一首深深打动人心的反封建悲歌。《大帛曲》亦名《花柳曲》，专在白族传统风习"绕三灵"中演唱。《本子曲》的演唱形式主要流行于剑川，大都以单一的曲调演唱长篇叙事诗。这些演唱形式运用的曲调均属叙事性歌曲。而《本子曲》则初具曲艺形式的特点。
因白族接受汉文化较早，故白族民歌中亦有不少白族化了的汉族民歌，白族群众惯称这为"汉调"。如"邓川汉调"既属有一定白族特色的汉族民歌，而又在白族地区早已广为流传，深爱白族人民喜爱。
独具特色的白族民歌，在全国民歌中占有重要地位。解放后，众多专业音乐工作者深入白族地区搜集整理民歌。电影《五朵金花》中的音乐家就曾驾马车走遍苍山洱海采风。大理"三月街"千万人赶歌会的壮观景象，就是白族民歌活动的缩影。一首根据"白族调"改编的电影插曲《蝴蝶泉边》，唱响了大江南北，至今还在全国各地传唱，扎根于各族人民的心里。
近年来，一提到白族，大家就不能不想到著名白族女歌手杨洪英，她演唱的"大理白族调"悠扬婉转、热情奔放，她演唱的"麻雀调"活泼跳荡、妙趣横生，她演唱的"泥鳅调"深沉强烈、动人心弦。1978年在全国民族民间唱法会演中，她演唱的白族民歌，以那甜美的声音，清晰的吐字真挚的感情和浓郁的乡土气息，博得首都观众和声乐界的热情赞扬。
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鹤庆人把唱白族民歌称为"对曲子"，当地谚语有"樱桃好吃树难栽，曲子好唱口难开"的说法。
鹤庆白族民歌大多以爱情为题材，曲调哀婉缠绵，语气铿锵，其风格流派自成一类，迥导于其它地区的白族民歌每句字数大多为"七、七、七、五"字的结构(又被称为"山花词"或"大本曲")。而在鹤庆白族民歌中段落句式大多为两句或四句的七字句，少部分穿插入八、九字句不等，部分句式在演唱过程中增加了语气、韵律转换的衬词，或以衬词来作韵脚。如"(阿小尼)妹，隔山(尼)听到(嘿)铃铛响，(格是口罗 我尼小阿哥)，不知阿哥(尼)去哪里?"鹤庆白族民歌是一种对口民歌，男女用汉语对唱或夹杂有白语或白语衬词对唱。
鹤庆白族民歌在演唱时，大多数为男女即兴发挥演唱，故又称"田埂调"。但很多唱词，却是在千百年历史长河中，以口耳相传的形式经过无数代人不断凝炼升华，形成了相沿到今天有许多段落联句具有很高的文学艺术价值，成为了千古名句。在鹤庆白族民歌中，以麻雀、秧鸡、白鹤、青蛙、燕子、鸭子、锦鸡、金鱼、骏马等动物作为赋、比、兴表现手法带入词句中的较多，笔者在做田野调查时，发现鹤庆白族民歌中，提到马、马帮和与马有关的章节联句较多，可以说鹤庆白族人民与马帮文化具有解不开的情结。
其缘由主要是清代中后期及民国时期，由于鹤庆商帮及鹤庆手工业在云南的相对强势，带动了鹤庆马帮的兴盛。在鹤庆白族民歌中，流传有许多与赶马有关的佳句。
关于赶马与马的关系有:山高只要马得力，水深只要船行直。形容马帮长年露宿的词句有:赶马三年不歇店，到处丢下冷锅枪。形容马帮行进过程中遭遇不顺的有:赶马就怕球索断，做人就怕死老婆。
形容马帮骡子安排选用的有:头骡选上枣骝马，二骡选上菊花青。识途还留老玉眼，十岁出头还健行。……
鹤庆白族民歌中之所以出现很多与马帮文化有关的传统歌词，笔者认为是与鹤庆白族传统上受马帮文化影响忒深的缘故有关。历史上，鹤庆长期是滇西北重要的政治、经贸、军事、文化、教育、宗教中心，溯唐以来， 鹤庆在云南地方政权南诏时设置谋统部、谋统郡;宋代云南地方政权大理国时在鹤庆设置谋统府，为大理国内八府之一;元代设鹤庆军民路;明代及清代中前期设鹤庆军民府，清代后期为州，但有清一代，滇西北军事机构鹤丽镇设在鹤庆。民国初，鹤庆设县，沿至今。《云南简史》载:清代中后期至民国时期，鹤庆商帮与四川商帮、喜洲商帮、腾站商帮为云南境内的四大商帮。由于鹤庆商帮的高度发达，与此并生的鹤庆马帮也就相对强势于其他地区的马帮。清末至民国时期，鹤庆境内各族人民有很多人以从事马帮运输、养马、贩马为业，可以说马帮文化深入人心，自然而然地影响到了鹤庆白族民歌之中。
白族民歌的起源
原始的民歌，同人们的生存斗争密切相关，或表达征服自然的愿望，或再现猎获野兽的欢快，或祈祷万物神灵的保佑，它成了人们生活的重要组成部分。随着人类历史的发展、阶级的分化和社会制度的更新，民歌涉及的层面越来越广，其社会作用也显得愈来愈重要了。
《诗经》中的《国风》，是我国古代最早的民歌选集。它汇集了从西周到春秋约500多年间，流传于北方15个地区的民歌。《国风》中的民歌，大部揭露了统治阶级的剥削实质，表达了被剥削阶级的反抗思想和斗争精神，如《伐檀》，它以辛辣的语言讽刺和诅咒了剥削阶级的不劳而获;在《硕鼠》中，更把剥削阶级比作贪得无厌的老鼠，刻画出劳动人民对奴隶主的切齿痛恨和对于"乐土"、"乐园"的向往。
白族民歌的发展
在春秋时期，楚国的民歌已经十分繁荣。战国后期，诗人屈原等人，对楚国民歌进行了搜集整理，并根据楚国民歌曲调创作新词，称为《楚辞》。《楚辞》中的不少作品，充满了热爱祖国和人民的感情，热烈面富于幻想，充满了浪漫主义色彩。
西汉时期，汉武帝设立了一个音乐管理机构乐府，从事民歌的搜集和整理，入乐的歌谣，被称为"乐府诗"或"乐府"。
这些乐府民歌，多以描写民间疾苦为主要内容，直接道出了人民的爱憎，揭露了封建社会的种种矛盾。这一时期的民歌在形式上已发展成为长短句和五言、七言体，并开始加进了乐器伴奏，《孔雀东南飞》等长篇叙事歌曲的产生，同时标志着这一时期的民歌在不断发展和日臻成熟。
唐代民歌的创作也相当繁盛。李隆基登位，杨玉环得宠，建立了杨家的裙带关系，她的姊妹都被封为夫人，气焰之盛竟至"却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊"的地步，谣曰:"从此天下父母心，不重生男重生女"，因为"男不封侯女做妃，看女却为门上楣"。这未必代表老百姓心里的向往，只是一种对皇家的讽刺而已。
到了南宋，民间产生的讽刺性歌谣就更多了。南宋的统治阶级，贪污腐化，玩弄政权，有民歌讽刺道:"若要官，杀人放火受招安;若要富，跟着皇帝卖酒醋。"可谓一针见血。
到了元明时代，人民的痛苦越来越深了。人民作歌道:"说凤阳，道凤阳，凤阳本是个好地方，自从出了个朱皇帝，十年倒有九年荒。"由于阶级和民族的双重压迫，激起了农民起义的洪流。其中，以颍州的刘福通声势最大，他率领了10万农民，头包红中，号"红军"，所向无敌，所以歌谣道:"满城都是火，府官四散躲，城里无一人，红军府上坐。"
进入明清时代，我国的封建制度面临崩溃，阶级矛盾和民族矛盾日益尖锐。这一时期，产生了大量的具有民主性和进步性的民歌。如明代民歌:"吃闯王、穿闯王，闯王来了不纳粮。""盼星星、盼月亮，盼着闯王出主张"。
清朝统治中国后，人民清醒地看到，统治阶级昏聩贪婪，这是招致外侮、陷国家于半殖民地半封建地位的主要原因。在那悲惨的年代，老百姓连温饱都不可得，所以发出这样的感叹:
"天子坐金銮，朝政乱一团，黎民苦中昔，乾坤颠倒颠，干戈从此起，休想太平年。"
1900年，袁世凯奉他的主子--清皇帝之命，到山东执行血腥屠杀政策，杀害无数义和团将士。人民恨透了袁世凯，便唱出了"杀了袁龟蛋，我们好吃饭"的歌谣。人们在袁世凯巡抚衙门的墙壁上，画上一个戴红顶花翎的大乌龟，爬在一个洋人的屁股后。这幅漫画和歌谣，发泄了老百姓对袁世凯的痛恨心情。
随着清朝的垮台，民国以来，帝国主义为了扶植中国的封建势力，勾结军阀，残害中国人民，支持袁世凯称帝，当时袁世凯听见北京街上有许多卖元宵的，认为大犯忌讳，把元宵当成"袁消"，于是下了一道命令，禁止叫卖元宵，硬把元宵改为"汤圆"，于是民间流传着这样的歌谣:"大总统，洪宪年，正月十五卖'汤圆'。"
自从九一八事变以后，中国人民对日本帝国主义的民族仇恨，日益增长，他们讥讽卖日货的商人:"绿坎肩，真是阔，绿帽子，也不错，叫你再贩日本货!"
作为历史的见证，中国人民反帝反封建的壮丽史诗，在民歌中有着鲜明的反映。如抗日战争爆发后，北方农民这样唱道:
"边区本是根据地，赶走了鬼子杀汉奸。""还我江山还我权，刀山火海爷敢钻。"
中华人民共和国的诞主，赋予了民歌新的生命，民歌创作进入了一个崭新的时期，劳动人民翻身当家做了主人，美好的前景，展现在人们的眼前，这正像一个人在经过艰苦跋涉的沙漠旅行后，突然看到了碧波万顷的大海，人们的情绪激动了，歌不断从激动的心头流出来。人们用歌声唱出了对党、对毛主席、对新生活的无限热爱。人民创作了如《东方红》、《咱们的领袖毛泽东》、《浏阳河》、《八月桂花遍地开》等传世之作。
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