黎明（之二）（海子詩歌）檢視原始碼討論檢視歷史

原圖鏈接圖片來自於壹心理

《黎明（之二）》是詩人海子創作的現代詩歌。

作品原文

黎明手捧親生兒子的鮮血的杯子

捧着我, 光明的孿生兄弟

走在古波斯的高原地帶

神聖經典的原野

太陽的光明象洪水一樣漫上兩岸的平原

抽出劍刃般光芒的麥子

走遍印度和西藏

從那兒我長途跋涉 走遍印度和西藏

在雪山, 亂石和獅子之間尋求----

天空的女兒和詩

波斯高原也是我流放前故鄉的山巔

採納我光明言詞的高原之地

田野全是糧食和穀倉

覆蓋着深深的懷着怨恨

和祝福的黑暗母親

地母啊, 你的夜晚全歸你

你的黑暗全歸你, 黎明就給我吧

讓少女佩帶花朵般鮮嫩的嘴唇

讓少女為我佩帶火焰般的嘴唇

讓原始黑夜的頭蓋骨掀開

讓神從我頭蓋骨中站立

一片戰場上血紅的光明衝上天空

火中之火, 他有一個粗糙的名字: 太陽

和革命, 她有一個赤裸的身體

在行走和幻滅

作者簡介

海子（1964年3月24日-1989年3月26日），原名查海生，出生於安徽省懷寧縣，畢業於北京大學，當代青年詩人。其詩歌觀念是對古代史詩、近代抒情詩、浪漫主義詩歌和現代主義詩歌理念的綜合，主要代表作有《亞洲銅》《阿爾的太陽》《海子、駱一禾作品集》等。1989年3月26日，海子在山海關臥軌自殺。

詩歌風格

海子帶着對詩歌精神的信念走入詩歌，走入永恆。他直接成為這種精神的象徵。海子的詩歌精神即浪漫精神。它要求通過一次性行動突出原始生命的內核和本質。海子的詩歌就是這種行動，它給我們展現了一個寵廓的前景，我們開始從當下的現實抬起頭來，眺望遠方。天空和大海的巨大背景逐漸在我們身後展開。

海子是一個抒情詩人。海子曾說過，抒情就是血。他的所有作品都呈紅色，都是用血浸泡過的，都是經過了火烙後生成的。從1984年的《亞洲銅》，到1989年3月14日的《春天，十個海子》，表現出詩人一生的熱愛和痛惜，對於一切美好事物的眷戀之情，對於生命的世俗和崇高的激動和關懷。

海子的詩歌世界是非常複雜的，他的詩歌觀念是對古代史詩、近代抒情詩、浪漫主義詩歌和現代主義詩歌理念的綜合。從思想上，他接近於一個存在主義者；從情感上，他接近於一個浪漫主義者；從精神上，他接近於一個「狂人」式的先知；從認知方式上，他又是一個充滿神性體驗色彩的理想主義者。在詩學觀念上，他深受尼采、海德格爾等人的影響，相信「酒神體驗」的力量，相信「大地」原始偉大的本質力量；在藝術觀念上，他又特別認同凡高、荷爾德林那種瘋狂的氣質。

海子的抒情詩寫得很美，充滿了神啟式的靈悟意味，筆下的事物放射着不同凡響的靈性之光。

海子的詩中還充滿着一種絕望的、執着地認同死亡的情感，但這種絕望並不顯得頹廢，而是顯得非常壯美，這與他的內心氣質和後來的命運是有關的，在《春天，十個海子》中，他寫道：

「春天，十個海子全部復活

在光明的景色

嘲笑這一個野蠻而悲傷的海子

你這麼長久地沉睡究竟為了什麼？

在春天，野蠻而悲傷的海子

就剩下這一個，最後一個

這一個黑夜的孩子，沉浸於冬天，傾心死亡

不能自拔，熱愛着空虛而寒冷的鄉村……」

面對大地上自然的海子在春天到來時自動綻放出的生機，面對大自然的傑作，海子感到渺小、迷惘和緘默，並感到了死亡的降臨。「傾心死亡」是海子對藝術和生命的一種終極式的哲學理解，是使他的作品煥發出神性與不朽力量的原因之一。