魯道夫·塞爾金檢視原始碼討論檢視歷史
魯道夫·塞爾金Rudolf Serkin(1903年3月28日~1991年5月8日),波希米亞裔(當時稱奧匈帝國,今稱捷克)美籍鋼琴家。
幼年於奧地利學習的鋼琴家,17歲開始演奏家生涯,結識德國小提琴家阿道夫‧布許,加入布許四重奏團演出,並與布許一家人共同生活。1935年娶布許的女兒Irene為妻。1939年起與布許一家人為避納粹移居美國。曾擔任柯蒂斯音樂學院院長多年,是最優秀的古典音樂(特別是莫扎特,貝多芬,舒伯特和勃拉姆斯的作品)的演繹者。
個人經歷
美籍奧地利鋼琴家,猶太人。9歲時到維也納師從理查·羅伯特學鋼琴,隨勛伯格學作曲。12歲與維也納愛樂樂團演奏鋼琴協奏曲,開始了演奏生涯,17歲嶄露頭角。1935年與小提琴家布施的女兒結婚。他觸鍵清晰、節奏平穩、聲音純正,不但是演奏巴赫作品的典範,而且是演奏莫扎特、貝多芬、舒伯特及勃拉姆斯作品的卓越代表。後到美國成為Malboro音樂節的藝術領導人。1926年在Basel音樂院任教,一直到1936年和托斯卡尼尼指揮的紐約交響樂團協作演奏協奏曲,才離開Basel在美定居,1939年入美籍並任柯蒂斯音樂學校鋼琴系主任。
塞爾金演奏發音清晰明亮,線條層次分明,渾厚細緻,光彩奪目[1]。他演奏的深刻性可算是20世紀中葉鋼琴家中的佼佼者。
其子彼得·塞爾金亦為知名鋼琴家。
最後演出
1987年4月8日星期三晚上,紐約卡內基音樂廳湧入爆滿的聽眾,等着被視為當代僅存最偉大貝多芬詮釋者出現。曲目是貝多芬最後三首鋼琴奏鳴曲。塞爾金終於出現,緩緩走向舞台中央。雖然歷經無數場演奏會的洗禮,塞爾金仍保持他一貫的靦腆、差怯,笨拙地向聽眾鞠躬。此時正在大聲喝彩的聽眾馬上悄然無聲。塞爾金開始演奏,謹慎而自信,如同歌唱一般。隨着第三十號鋼琴奏鳴曲開頭的起伏音程,塞爾金對作品特有的感悟和洞悉脈脈傾泄而出。當晚的聽眾永遠不忘了自己曾經如何透過塞爾金的音符,體驗到貝多芬作品中的狂喜與激亢。
評價
塞爾金被認為是當代最偉大鋼琴家之一。過去已有太多鋼琴家專長於演奏海登、莫扎特、貝多芬、舒伯特和布拉姆斯。其中不少堪稱系出名門、有的學富五車、見聞廣博,有的更具備多種取悅聽眾的特殊技巧。塞爾金特別可貴而值得驕傲的特點則是,他對作曲家始終抱着堅貞忠實的態度,配上他超凡的演奏技巧及對音樂的熱愛[2]。
通常,所謂鋼琴大師的外在形象是穩重、平和、高雅,當他們施展其音樂魅力時,應該顯得談笑自若、遊刃有餘。畢竟對他們來說,演奏一個奧林匹克級的顛峰之作該如同家常便飯般平易。但對塞爾金來說,他雖從年幼就嶄露頭角,而且擁有傲人的學習經歷,但他卻時時顯露出認真、賣力演奏的模樣。演奏技巧堅實準確是塞爾金理念中要求極其嚴格的一環,可以見到他費勁讓鋼琴發出所要的光采效果,還不時帶點哼唱、作鬼臉、高潮段落用力頓足……等。有些反對者常對這點做文章,對他這種自我陶醉的表現不以為然。但實際上,塞爾金在演奏時,他的專注與激情通常能很好他結合在一起,讓欣賞者得到相當大的滿足。
視頻
魯道夫·塞爾金相關視頻
參考文獻
- ↑ 魯道夫·塞爾金(Rudolf Serkin)生平代表作品,主要經歷與藝術特點,照片及個人簡介,樂器社,2018-05-11
- ↑ 歐洲主流音樂傳統的代言人塞爾金,新浪博客,2007-03-16