法蘭西斯·培根(愛爾蘭)檢視原始碼討論檢視歷史

原圖鏈結 「畫家Francis Bacon(1909－1992)」

法蘭西斯·培根Francis Bacon，（1909年10月28日－1992年4月28日）是一位生於愛爾蘭的英國畫家，為同名英國哲學家的後代。其作品以粗獷、犀利，具強烈暴力與噩夢般的圖像著稱。

培根身為同性戀者，他的畫作有著病態、性慾、暴力、死亡等元素。成名於二戰後，他作品中的面孔總是五官扭曲。培根追求的是一種獨特、自創的藝術語言。

生平

法蘭西斯·培根生於愛爾蘭都柏林，母親是英籍愛爾蘭人，父親是英籍澳大利亞人。培根的父親是參加過布爾戰爭的退伍軍人，後來成為賽馬師。培根的母親是雪菲爾鐵礦煤礦商人的女兒。培根的曾曾祖母夏洛特·哈利曾是喬治·戈登·拜倫男爵的親密伴侶，拜倫稱夏洛特·哈利為Ianthe，並以自己著名的詩《Childe Harold's Pilgrimage》向她致敬。培根很少談及家族史，更傾向把自己描繪成遠離家族傳統的異端。

他被康沃爾人保姆撫養長大兒時的培根是身體不太健康，有哮喘病並且對狗和馬都強烈過敏的孩子，經常需要嗎啡來減緩過敏症狀。

1911年，培根隨著家人遷至倫敦。他是害羞的孩子，但是他很喜歡變裝。這個習慣和女性化的舉止經常惹怒他的父親，導致父子關係的疏遠。

1924年，培根的父母移居至格洛斯特郡。

1924年的第三學期至1926年的4月，培根在切爾滕納姆的寄宿學校里呆了18個月。這是培根僅有的正式教育，之後他被學校開除。

1926年的秋冬，培根每星期從母親信託基金得到的3英鎊補貼在倫敦過日子。法蘭西斯·培根大量閱讀尼采作品。為了生活，他嘗試著工作，雖然他喜歡烹飪，但是很快就厭倦這項工作。培根發現他吸引富有的男性，很快的學會享受上等的食物和紅酒。其中一位被他吸引的男士哈庫特-史密斯是他父親在軍隊裡的朋友，也是一名賽馬師。培根的父親清楚哈庫特-史密斯雄渾陽剛的氣概，但是卻對他喜歡年輕男人的愛好一無所知。

1927年初，哈庫特-史密斯帶著培根來到柏林。培根在柏林看了弗里茨·朗的《大都會》與謝爾蓋·愛森斯坦的《戰艦波將金號》。他們在柏林呆了兩個月，哈庫特-史密斯很快就厭倦了培根，跟著一個女人走了。培根不知道應該怎麼做，後來因為存了一點錢，他決定去巴黎。培根在巴黎呆了一年半。他在偶然的聚會遇見鋼琴家和鑑賞家Yvonne Bocquentin。深知自己需要學會法語，培根在Bocquentin家裡住了三個月，在此期間，他經常進入巴黎市區參觀畫廊。

培根看到尼古拉·普桑的畫作《諸聖嬰孩殉道慶日》，此畫對培根的作品產生影響，在以後的創作中經常被借鑑，他決定開始繪畫。

1927年，畢卡索在巴黎保羅·羅森堡畫廊一共展出106件作品，喚醒培根決定追求藝術的決心。

1927年秋天起，培根居住在蒙帕納斯。

1929年初，回到倫敦，開始室內設計師工作。培根將一間車庫改裝成工作室，並與埃里克·阿爾登（隨後成為培根作品第一位收藏者）和培根的保姆（Jessie Lightfoot）一起同住。

1929年，出版的藝術雜誌《Cahiers d'Art》第一期中，培根看到畢卡索的人物肖像出現在編輯Christian Zervos的文章中：Picasso à Dinard, Été 1928。1927年，巴黎新古典主義羅森堡畫展和1928年的《Cahiers d'Art》雜誌中Les Baigneuses和Le Baiser指引培根藝術道路的前進方向。培根和Geoffrey Gilbey成為朋友，培根隨後成為了賽馬記者，且一度成為Gilbey的秘書。Gilbey在切爾西擁有一處房產。培根一度在「時代」扉頁發布「紳士作陪（Gentleman's Companion）廣告。

當代現實主義

培根的作品曾因1936年倫敦國際超現實主義展覽而被拒絕，理由是它不夠真實。具有諷刺意味的是，培根的具象肖像與一種當代現實主義聯繫在一起，反映了第二次世界大戰的恐怖。他以令人不安的三聯畫《在十字架上釘死的三個人物的研究》（1944年）建立了聲譽，該作品描繪了三個在火熱的橙色背景下扭曲而幾乎沒有人的暴力人物。培根認為，繪畫應該是對神經系統的攻擊，而不是被人們理解。

1949年11月，他在漢諾威美術館舉行了自己的第一場個人展覽，隨後在紐約（1953年）和巴黎（1957年）舉行了其他展覽。他的第一場個人機構展覽是1955年在倫敦當代藝術學院舉行的。

1946年的〈圖畫〉（Painting）他就把屠宰場、宗教、獨裁者等擺設成一幅大膽前衛的畫面，傳達了對戰爭的省思。他曾形容自己就是一台攪拌機，「將看到的每一樣東西都可以被磨碎拌在一起。」也許太前衛，早期培根曾不被看好，培根曾經向一位朋友透露過：「當我死去的時候，我的畫作不會有任何價值，我會被遺忘。」（When I die, my paintings won』t be worth anything, I』ll be forgotten）在他死後，價格不斷攀升，其風格無人能取代。

60年代中期開始到70年代初，培根主要的作品是他朋友們的小型頭部肖像。他經常在訪談里說他所能看見的圖像是「連續的」。在其藝術生涯中，每一段時期培根都會專注於一個主題（包括其受難系列、教皇肖像和後來的單聯及三聯的頭部肖像系列），其中《教皇》肖像是受到西班牙畫家委拉斯蓋茲同樣主題的作品影響而創作。

同性戀愛人

1929年，培根在倫敦擔任電話接線員時遇到了埃里克·霍爾。埃里克·霍爾之後成為培根的愛人，開始一段扭曲甚至殘酷的情愛關係。

1963年，培根開始與喬治·戴爾（George Dyer）建立了新的情愛關係，喬治·戴爾成為了培根肖像中的常客。

1971年，培根第二位愛人喬治·戴爾（George Dyer）的自殺。喬治·戴爾是一名存在主義者，盡情享樂，經常和盧西安·弗洛伊德、約翰·迪金、丹尼爾·法爾森、傑弗瑞·伯納德、穆里爾·貝爾切爾、亨利塔·莫瑞斯和其他人在倫敦紅燈區蘇活酗酒賭博。培根的藝術創作變得更私人，更集中於創作者的感受，同時也變得更內向、黑暗與矛盾；死亡和腐朽變成了重要的主題。喬治·戴爾死後培根漸漸淡出這種生活，也減少了尋花問柳的次數。

最終與約翰·愛德華茲（John Edwards）建立了他人生的最後一段戀愛關係。

突破性作品

1944年，的三聯畫《以受難為題的三張習作》是他的突破性作品，就是這一件作品和其從40年代末期到60年代初期的抽象頭部肖像和身體肖像，為其本人奠定了抽象肖像始祖級的大師地位。

1969年，培根的作品〈佛洛伊德肖像三習作〉三聯畫（Three Studies of Lucian Freud），主角是他相交25年的老友佛洛伊德。在2013年11月12日於紐約蘇富比「戰後及當代藝術晚拍」，這件首次出現在拍場的畫作，從8000萬美元起拍，競投者透過電話與現場競標，在6分鐘內將價格推高到1億2700萬美元，加上佣金後的價格為1億4240萬美元，成為其最高藝術拍品。

1982年，《Study for Self-Portrait》是培根晚期的創作頂點作品，和其最著名的傑作《自畫像習作－三聯畫，1985－86》。

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死後聲譽

培根於1992年在馬德里拜訪一位朋友時死於肺炎並發哮喘。他被安葬在城市的Almudena公墓中。

培根死後，其聲譽與知名度逐步提高。他的作品獲得大眾的敬仰和等量的排斥。瑪格麗特·柴契爾曾經對培根做出這樣的闡述：「那一位畫那些可怕的畫的人」。

培根在世時是泰特美術館兩度回顧展的主角，並於2008年在同一間美術館得到了他第三次的回顧展。培根堅稱自己從不對其創作草圖準備，只有即興創作；可是他死後有部分草圖被大眾發現。雖然泰特美術館肯定了這些草圖的真偽及其合理性，藝術市場還未能承認這些作品。

1990年代初期，幾張被認為已經毀掉的作品，包括50年代初期的《教皇》和60年代的《頭像》重新浮現在藝術市場，這些作品同樣得到了大眾的肯定。

英國文化遺產

1961年，培根搬到了7個里斯·繆斯（Reece Mews），在那裡生活和工作直到31年後去世。最初是為建築師Charles Freake爵士建造的穩定地塊，對培根來說是一個高產的創意空間，是他無法在其他地方復制的空間。搬入後不久，他完成了他的首個大型三聯畫《三釘十字架研究》（1962年），成為他1962年在泰特美術館的回顧展的高潮。

1971年，培根在巴黎大皇宮舉行了進一步的回顧展。 1985年又在泰特美術館

這些回顧中有兩個因悲劇而受損。1962年泰特美術館（Tate）展覽的前夕，培根得知他十年來的伴侶彼得·拉西（Peter Lacy）已死，這顯然是由於過度飲酒造成的。戴爾在培根大皇宮展覽的前一天晚上，在巴黎酒店房間自殺。

2017年 由英國文化遺產 在倫敦南部肯辛頓的7 Reece Mews，SW7 3HE，肯辛頓皇家自治市鎮和切爾西 豎立的牌匾。

原圖鏈結 「畫家在此生活和工作1961-1992年」

視頻

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