江水流春去欲盡.江潭落月復西斜檢視原始碼討論檢視歷史
江水流春去欲盡.江潭落月復西斜出自唐代張若虛的《春江花月夜》[1]
春江潮水連海平，海上明月共潮生。 灩灩隨波千萬里，何處春江無月明！ 江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。 江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。 江畔何人初見月？江月何年初照人？ 人生代代無窮已，江月年年望相似。(望相似 一作：只相似) 不知江月待何人，但見長江送流水。 白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。 誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？ 可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡台。(徘徊 一作：裴回) 玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。 此時相望不相聞，願逐月華流照君。 鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。 昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。 江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。 斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。 不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。(落月 一作：落花)
譯文及注釋
譯文
春天的江潮水勢浩蕩與大海連成了一片，一輪明月從海上升起好像與潮水一起湧出來。
月光照耀着春江隨着波浪蕩漾千萬里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地繞着花草叢生的原野流淌，月光照射着開遍鮮花的樹林好像細密的雪珠在閃爍。
月色如霜所以霜飛無從覺察，洲上的白沙和月色融合在一起看不分明。
江水和天空變成了一種顏色沒有一點微小的灰塵，明亮的天空中只有一輪孤月懸掛。
江邊上是什麼人最初看見了月亮，江上的月亮又是哪一年最初照耀着人們？
人生一代一代地無窮無盡，而江上的月亮一年一年地總是相似。
不知道江上的月亮在等待着什麼人，只見長江不斷地一直運輸着流水。
遊子像一片白雲緩緩地離去，只剩下思婦站在離別的青楓浦不勝憂愁。
誰家的遊子今晚坐着小舟在漂蕩？什麼地方有人在明月照耀的樓上相思？
可憐樓上不停移動的月光，應該照耀在離人的梳妝檯。
月光照進思婦的門帘卷不走，照在她的搗衣砧上拂不掉。
這時互相望着月亮可是不能音信，我希望隨着月光流去照耀着您。
鴻雁不停地飛翔而不能飛出無邊的月光，月照江面魚龍在水中跳躍激起陣陣波紋。
昨天夜裡夢見花落閒潭，可惜的是春天已過了一半自己卻還不能回家。
江水帶着春光將要流盡，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉藏在海霧裡，碣石與瀟湘的離人距離無限遙遠。
不知道有幾人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮搖盪着離情灑滿了江邊的樹林。
注釋
灩（yàn）灩：波光蕩漾的樣子。
芳甸(diàn）：芳草豐茂的原野。甸，郊外之地。
霰（xiàn）：天空中降落的白色不透明的小冰粒。形容月光下春花晶瑩潔白。
流霜：飛霜，古人以為霜和雪一樣，是從空中落下來的，所以叫流霜。在這裡比喻月光皎潔，月色朦朧、流蕩，所以不覺得有霜霰飛揚。
汀（tīng）：沙灘。
纖塵：微細的灰塵。
月輪：指月亮，因為月圓時像車輪，所以稱為月輪。
窮已：窮盡。
江月年年只相似：另一種版本為「江月年年望相似」。
但見：只見、僅見。
悠悠：渺茫、深遠。
青楓浦上：青楓浦 地名 今湖南瀏陽縣境內有青楓浦。這裡泛指遊子所在的地方。
浦上：水邊。
扁舟子：飄蕩江湖的遊子。扁舟，小舟。
明月樓：月夜下的閨樓。這裡指閨中思婦。
月徘徊：指月光偏照閨樓，徘徊不去，令人不勝其相思之苦。
離人：此處指思婦。
妝鏡台：梳妝檯。
玉戶：形容樓閣華麗，以玉石鑲嵌。
搗衣砧（zhēn ）：搗衣石、捶布石。
相聞：互通音信。
逐：追隨。
月華：月光。
文：同「紋」。
閒潭：幽靜的水潭。
復西斜：此中「斜」應為押韻讀作「xiá」（洛陽方言是當時的標準國語，斜在洛陽方言中就讀作xiá）。
瀟湘:湘江與瀟水。
碣(jié)石、瀟湘：一南一北，暗指路途遙遠，相聚無望。
無限路：極言離人相距之遠。
乘月：趁着月光。
搖情：激盪情思，猶言牽情。
賞析
被聞一多先生譽為「詩中的詩，頂峰上的頂峰」（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，「孤篇橫絕，竟為大家」。[2]
此詩沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有「孤篇蓋全唐」之譽。
詩人入手擒題，一開篇便就題生髮，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這裡的「海」是虛指。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮湧生，景象壯觀。一個「生」字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之「花」。同時，又巧妙地繳足了「春江花月夜」的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而「流霜不覺飛」，「白沙看不見」，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。
澄明澄徹的天地宇宙，仿佛使人進入了一個純淨的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：「江畔何人初見月？江月何年初照人？」詩人神思飛躍，但又緊緊聯繫着人生，探索着人生的哲理與宇宙的奧秘。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：「天地無終極，人命若朝霜」，阮籍《詠懷》：「人生若塵露，天道邈悠悠」等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恆，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：「人生代代無窮已，江月年年只相似。」個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之「代代無窮已」的人生就和「年年只相似」的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但並不是頹廢與絕望，而是緣於對人生的追求與熱愛。全詩的基調是「哀而不傷」，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的迴響。
「不知江月待何人，但見長江送流水」，這是緊承上一句的「只相似」而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，像是等待着什麼人似的，卻又永遠不能如願。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨着江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。
白雲」四句總寫在春江花月夜中思婦與遊子的兩地思念之情。「白雲」、「青楓浦」托物寓情。白雲飄忽，象徵「扁舟子」的行蹤不定。「青楓浦」為地名，但「楓」「浦」在詩中又常用為感別的景物、處所。「誰家」「何處」二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情蕩漾，曲折有致。
以下「可憐」八句承「何處」句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用「月」來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把「月」擬人化，「徘徊」二字極其傳神：一是浮雲遊動，故光影明滅不定；二是月光懷着對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡台上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色「卷不去」，「拂還來」，真誠地依戀着她。這裡「卷」和「拂」兩個痴情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾着她，此時此刻，月色不也照着遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依託明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水裡躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。「尺素在魚腸，寸心憑雁足」。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊──該又憑添幾重愁苦！
最後八句寫遊子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。「扁舟子」連做夢也念念歸家──花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是遊子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他悽苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多麼遙遠。「沉沉」二字加重地渲染了他的孤寂；「無限路」也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無着無落的離情，伴着殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……
「落月搖情滿江樹」，這結句的「搖情」──不絕如縷的思念之情，將月光之情，遊子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山范水的景物詩，「羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾」的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑藉對春江花月夜的描繪，盡情讚嘆大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對遊子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇仿佛籠罩在一片空靈而迷茫的月色里，吸引着讀者去探尋其中美的真諦。
全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。「月」是詩中情景兼融之物，它跳動着詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨着月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起──高懸──西斜──落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白沙、扁舟、高樓、鏡台、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的遊子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但「墨分五彩」，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。
詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激盪，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑迴旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最後以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻交互雜沓，高低音相間，依次為洪亮（庚、霰、真）──細微級（紙）──柔和級（尤、灰）──洪亮級（文、麻）──細微級（遇）。全詩隨着韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼後應，既迴環反覆，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合着詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。[3]
創作背景
《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳後主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》云：「《春江花月夜》《玉樹後庭花》《堂堂》，並陳後主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善於文詠，采其尤艷麗者以為此曲。」後來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋煬帝的兩篇。張若虛這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。
關於此詩的具體創作年份已難以確考，而對此詩的創作地點則有三種說法：揚州文化研究所所長韋明鏵認為，詩人是站在揚州南郊曲江邊賞月觀潮，有感而發，創作了此詩，表現的是唐代曲江一帶的景色；長期從事瓜洲文史研究的高惠年認為，此詩作於瓜洲，表現的是千年古鎮瓜洲江畔清幽如詩的意境之美；長期從事大橋文史研究的學者顧仁認為，此詩作於揚子江畔，其地在今揚州市江都區大橋鎮南部。
張若虛
張若虛（約660—約720），唐代詩人。揚州（今屬江蘇）人。曾任兗州兵曹。生卒年、字號均不詳。事跡略見於《舊唐書·賀知章傳》。中宗神龍（705～707）中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名於京都，與賀知章、張旭、包融並稱「吳中四士」。玄宗開元時尚在世。張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。