一封開風氣的未具名讀者來信(金蘭)檢視原始碼討論檢視歷史
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《一封開風氣的未具名讀者來信》是中國當代作家金蘭寫的散文。
作品欣賞
一封開風氣的未具名讀者來信
元辰按：
收到轉來的一封批評來信。作者未具名，我也無須問。來信是開風氣的。尤其本地文壇許久以來未聽到如此真誠的聲音，所有人幾乎熟悉了評功擺好，說不好不足很難，情面拿不下。這是我任區文藝**家協會主席十年的悲哀。不是我不主張坦誠批評，多年前開展網絡文學批評，我一直主張「廢話少說，一擊中的。」但這些年文藝批評幾乎都如此了，非個人所能改變。收看這封來信，我興奮了。人與人之間，如真是同好，批評就該如此直言無忌，說對了，說錯了，都無妨一個共同目標。歷史上的哪一次文藝進步，不是由直言無忌的批評而引起的呢？所以我編發，我鼓勵，我回復。
未具名來信
袁國新主席:
我是您編發文、自筆文的沒有級別的讀者。不敢說您發的文都讀了，可以說大部分文讀了。還自表一句，是一個用心的讀者，在讀您發的文時總愛和別人的一些文章作個比較，從前的，現在的。這裡，我想把我讀後的感覺，向您說一說。
一、相當多的文章注重寫實，寫實就一直認真地敘述事情，生怕讀者說他在撒謊
把一件事的來龍去脈一一地說出來，唯恐漏掉一點而失真。這跟我在搞專案時訊問筆錄一樣，求給"七何要素"齊全。這就成了一個材料，算不上記敘文，記敘文有選材、剪材的手法，而他沒有，幾乎一條直線地牽下去。不客氣地說，算不了較好的文章。您看《誰是最可愛的人》(集冊)，寫實吧，人家寫一人一事都很典型，而且時間的寫法，也不是某年月，某早晚。你看"一個金鈎掛在山尖的大樹枝上。(其實，那個作者並不知道上弦月和下弦月)三個戰士蚓似行進在開闊的草叢裡…"這種敘述顯然就不一樣了。《南嶽獻》中雪村裡的敘事(雖是小說，但敘事不能有差別)，也不是平鋪的。林文楷(滔滔峽江又一年》多處插敘，也不是直敘。
寫文章重實，要典型事例，精彩情節。您發的帖中文難找出。(您息怒，我的感受是個人的，不一定正確)
二、不重視細節描寫，有的沒有細緻情節描寫。
您的寫一個娃兒去撿果子，因在樹上，就寫她偷拿寡婦的杆子，而其偷中又發現了新村幹部和那個不恥校長的卑劣行徑…同樣是寫情節。這些作品中找不出一個。我讀後心理說，算什麼文章，作者讀過書沒有？(請您不要發怒，當我瞎說八道好了。)
即是您的講話，發言都給人留下很深的印象。比如，您說過:
別人這麼想，我也這麼想，別人這麼說，我也這麼說，別人這麼寫，我也這麼寫。這就寫不出自已的個性，寫不出人家心裡有，而人家筆下無的東西來。想想看，您在作協會說過沒有？您這講話，在座的聽下去沒有？
三、趕數量，拉長章。
(這絕不是指您的長篇小說和散文)因為我讀到的文章，本來幾句話就可以清楚地交待完，卻硬要拉個旁人來證實一下確切性。而對表達中心又未觸及。本來，我是老走筆的人，走了以後還是回來了，而有人僅僅為了一個"真實"，走的不見了……
我想，您為編出好東西，不知耗費了多少辛苦的血汗。我覺得寫文章的人也應為這份艱辛負起責任。當然，寫手有勁想寫好，確實基礎知識跟不上欲望。這應抽個時間，進行必要的培訓。或者搞個一兩天的創作學習。確實有提高的必要。不要去請那個專家這個教授。圈子內的人就可以，也可以找好的寫手談體會，互相逐進。
您們幾個主席，副主席講一好文章的特點，或寫好文章的基本要點或衡量文章的基本要求。讓寫手今後寫出文章後自審自改。有個標準，就會提高一步。 要讓寫手知曉元辰，林文楷，陳斌等人的文章好，好在哪裡？為什麼說它好？同時建議不要把獲獎的文章拖出來說。那不一定是範本，即使是獲獎文章，不要把獲獎掛在嘴上，讓人去追獎，走向另一個極端。
熄怒！可以罵我，但自己不要多想。我知道我往您心血捅了一刀。我是一個讀者，喜歡讀本地人的作品！向您賠罪。
元辰覆信
親愛的朋友：
太小看我了吧？一個認真讀稿人的真心批評，又不是罵娘，我怎會發怒？感激還來不及呢。我以人格擔保，支持和提倡這樣直言無忌的批評。
東西寫出來，好與不好，喜歡與不喜歡，決定權在讀者那裡。任何一個認真讀稿的人，有權對作品說不，這才合乎公道。
至於說得對或者不對，必須從個人藝術經驗與公共藝術經驗兩方面結合，來分析判斷。作者總是在不斷接受讀者的批評與挑戰中取得突破與進步的。
任何一個作者，從態度上應該感謝作者的挑刺，敬畏讀者的批評。沒有敢批評的讀者，不是正常的文藝現象。
但是，具體到作品該怎麼寫，作者也不會盲從讀者建議。他必須綜合個人藝術經歷和公共經驗之後，從自己的實際出發，決定自己的創作思路和風格。而且必須和既定、共知的藝術範式有所區別，否則就永遠陷在名人名篇的窠臼里。
藝術需要辨證地看。既不是越實越好，也不是越虛越好；既不是形式越美越好，也不是越亂越丑越好；甚至不是虛實相間、美醜並存就好；不是遵循既有規範或不遵從既有規範就好。一般地說，每一種文體，每一個題材，每一個作品，都應尋求其最為適合作者意指、所指能指、的最佳表達方式，將意想中的讀者引導至意蘊的彼岸。而這個彼岸，可能會有若干重。讀者能到哪一重，便不是作者能把握的了。
懂或不懂，看好或不看好，既不是藝術的衡量標準，也不是作者所能考慮的事。作者只能根據讀者的反饋自思重審，然後按照心中目標繼續前進。 至於說到分析本地較好作品究竟好在何處，「夷陵**」一直在做。但依然代替不了讀者自己思考。畢竟「一千個人有一千個哈姆雷特」。 多謝未具名讀者真誠的批評，並希望繼續關注和批評。[1]