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詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒
出生	1834.07.11
国籍	美国
别名	James Abbott McNeill Whistler
职业	画家 蚀刻家
知名作品

詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒(James Abbott McNeill Whistler，1834.07.11-1903.07.17)美国画家、蚀刻家，父亲是美国工程师，全家曾经住过圣彼得堡。惠斯勒曾于西点军校肄业，之后选择做画家。深受日本绘画影响。代表作有:灰与黑的协奏曲、画家母亲肖像、白衣少女(系列)、瓷器公主。

人物介绍

出生在美国马萨诸塞州的洛维尔，父亲是少校铁路工程师。喜欢画画的惠斯勒入彼得堡皇家美术学院学习四年，全班第一，在他15岁时父亲病逝，随母亲回美国入西点军校，除绘画外多门功课不及格而被开除。经国防部长说情入国家测绘局制图，由于他用艺术方法绘制地图，于是又被解职。21岁的惠斯勒决心学画，来到巴黎入格莱尔画室，这期间他推崇委拉斯开兹，尊重安格尔，喜欢库尔贝，专靠临摹古画为生。26岁迁居伦敦，开设自己的画室从事创作活动。惠斯勒在英国相继创作了《白色交响曲》第1、2、3号，画面均以身着白色衣裙女子为主体形象，这着实引起画坛的振动，有的著文评论说，画中人衣服是淡黄色的，皮肤是肉色的，头发是棕色的，怎么称白色交响乐呢?对此画家十分恼火，回答说，难道一首F调交响曲就只有FFF的不断重复，没有别的音吗?笨蛋。英国人不接受他的艺术，而法国人欢迎他，他被迫辞去英国皇家艺术家协会主席，而在法国获得骑士荣誉勋章 。

19世纪80年代之后，惠斯勒作为唯美主义重要代表画家受到人们的注意。他在巴黎的巴克大街购买了一座房产，往来于巴黎伦敦之间，他的艺术也逐渐为人们所接受，声望日增，在1898年被选为"国际雕塑家、油画家和版画家协会"第一任主席。惠斯勒的艺术在法国、意大利和德国受到称赞获得荣誉称号，而在他的祖国--美国和长期定居的英国对他的艺术在生前始终没有认可，死后才得到承认，美国人才引以自豪。

惠斯勒的性格怪诞孤僻，惊世骇俗，箭拨弩张;而他的艺术却给人以静谧、清新、和谐的美感，就像旋律优美的乐曲那样使人心醉神迷。

惠斯勒在作画时喜欢一气呵成，他那横扫的笔触流畅生动，很少有人能与之媲美，他往往要反复画几遍，一次不满意就全部刮掉，再重新画一遍，这样重画几遍的画，色调变化非常微妙。

惠斯勒狂放不羁的性格在年事渐高之后稍有收敛。1872年他为利物浦的船主莱兰作家庭肖像和室内壁画，他拖延时间，迫使莱兰一再增加报酬，莱兰和画家之间的对话，由于惠斯勒的幽默机警而一时传为美谈。最后，莱兰付出了两倍的酬金才使惠斯勒完成了壁画。

惠斯勒出生美国，是在俄国和法国受艺术教育，定居英国，艺术活动主要在法国，曾访问过欧洲许多国家，他很难属于哪一个国家，他属于艺术。

1875年他同著名评论家约翰·拉斯金的官司也是世界画史上的佳话。拉斯金和作家王尔德一起参观一个有惠斯勒作品的重要画展，对画家所作的《泰晤士河上散落的烟火:黑和金的小夜曲》一画颇为不满。这是一幅在黑色地子上洒满不规则色点的油画，拉斯金认为:"把颜料罐打翻在画布上还要观众付钱，实在是一种欺骗"。惠斯勒以侮辱名誉的罪名向伦敦白区法院控告了拉斯金，法庭判处拉斯金有罪，但只须支付十便士的罚款。这个幽默的玩笑，调解了两位著名文人的争吵，但惠斯勒却为支付一半的诉讼费而囊空如洗。

艺术风格

惠斯勒倡导的印象主义与欧洲兴起的印象主义风格并不一致，他在艺术中，并不抛弃传统，亦不拘泥于传统。他力图追寻各种技法和效果的创造和革新。例如:他的早期的交响曲系列作品就试图用色彩的和谐来表达音乐的旋律。

惠斯勒嘅画作唔系好重视轮廓同素描，而注重彩色同音乐嘅效果，尤其钟意帮批画加上音乐术语，例如叫《母亲的画像》做《灰色与黑色的交向》。詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒(James Abbott Mcneill Whistler，1834-1903年)，美国画家和蚀刻家。他喜欢说尖刻的俏皮话，争强好胜，奇装怪服，举止反常，这些性格特点与其精妙绝伦的绘画和蚀刻版画同样出名。那些推崇现实主义艺术的评论家们对惠斯勒"为艺术而艺术"的手法冷嘲热讽。但他主张绘画仅只需要取悦于眼球，而不应指望绘画来讲述故事或复制自然。对他而言，线条、形式和色彩的和谐布局远重于精确的细节。

惠斯勒深受东方艺术，尤其是日本版画的影响。他的作品以色彩微妙的对比和扁平的形式为特点，如《蓝色与金色的夜曲:巴特西老桥》。因为他认为绘画与音乐紧密相连，所以他将自己的很多画作称为"夜曲"、"交响曲"或"改编曲"。人们较熟悉的其母肖像画就称为《灰与黑的改编曲一号:画家的母亲肖像》。早在1860年，惠斯勒就展出其泰晤士河景色蚀刻作品，并且备受称赞。这400多幅蚀刻作品为他赢得工艺大师的声誉。