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| 萧焕 |
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中文名称；萧焕 出生日期；1938年1月 职业；画家 出生地；陕西省长安县 代表作品；《写意花鸟画技法》《王雪涛画法研究》 |
萧焕 ， 原名焕儒， 小字思涛，陕西省长安县(今长安区)人，1938年1月出生。西安美术学院教授，原国画系主任、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，陕西省文史馆馆员、陕西书画研究会副会长，长安书画研究院院长，中日书画协会理事，西安同仁书画协会会长。辞条辑入《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代艺术界名人录》等。[1]
艺术履历
1960年考入北京中国国画院研究生班，随著名画家王雪涛先生主攻花鸟画。1962年回西安美术学院任教。1980年后，有数百幅作品在《中国画》、《迎春花》、《中国画集》、《紫光阁》、《人民日报》、《中国改革报》、《中国教育报》、《中国书画报》等数十家报刊上发表。数十幅作品分别被中南海、毛主席纪念堂、天安门、人民大会堂、军事博物馆等文博单位收藏。1983年由中国文联公派赴日本讲学、举办画展，进行艺术交流。在西安、广州、深圳、洛阳等地举办个人画展八次。多幅作品赴美国、日本、欧洲诸国展出，并被《中国画画家辞典》、《中国美术家辞典》等辞书收录。
评价
《人民日报》载文称其作品"给传统注入了新的生命"。著名画家高冠华先生和作家路遥先生分别著文称其作品"不仅有浓厚的传统新文化意识和时代精神，同时还蕴藏着憨厚无华的黄土气息与秦腔音乐旋律"，"决不限于表现自己的功力和技巧，而力求表现他对生活的哲学思考，草木花鸟皆有情，简约之中意犹未尽。"萧焕先生不仅是一位著名的国画家，而且是一位优秀的艺术教育家。他在教学第一线勤奋耕耘四十多个春秋，先后撰写了十万字的花鸟画系列讲义，画了六百余幅教学画稿与教学范本。在教学上坚持"讲义、授课计划、范本"三进课堂。教学深入浅出，循循善诱，深受师生好评。
出版
曾出版《写意花鸟画技法》、《王雪涛画法研究》、《萧焕画集》、《萧焕画选》、《竹 写意花卉教学辅导丛书》、《菊 写意花卉教学辅导丛书》等专著，其中《写意花鸟画技法》荣获黄河九省区出版物评比金牛奖，再版六次;《王雪涛画法研究》则是系统反映王雪涛先生画法的唯一专著。
苗重安谈萧焕
苗重安(陕西国画院院长)
对于自甘淡泊、潜心钻研学问的萧焕来说，他的个人画展以其浓郁的生活气息和鲜明的艺术个性，赢得了长安画坛众多的艺术家和观众的交口称赞，实在可喜可贺。提起萧焕，从五十年代在西安美院同学说起，到我们同时被选派到北京;上海中国画院进修，后来又回国画系任教，不少生活往事历历在目。清晨，他常常在我住房右测的小园中挥舞红缨枪、青龙剑，晚上又常常传来他和爱人李雅悦以胡琴拌奏的秦腔、眉户声。从那时到现 在，在我的印象里，萧焕一直是一位朝气蓬勃、一身正气、甘于奉献、勤奋好学的好同道好朋友。萧焕从美院附中到大学又到北京画院从师王雪涛的过程，实际上是接受了东西方两种教学体系的教育与训练。他不仅有着深厚的绘画功力，而且在纵向继承传统与横向借鉴西方上，博采众长，吸收了许多丰富的艺术营养。他在努力钻研传统的同时，广泛借鉴姊妹艺术的长处，把艺术实践的着眼点主要放在对生活的深入观察和深刻理解上，从中逐步探索出自己独特的表现手法，譬如，从他作品中常见的牡丹为例，他不仅在西安经常观察研究牡丹的表现手法，而且多次到山东荷泽、河南洛阳的牡丹园中去实地写生，他非常注意阴晴雨露，晨曦
| 萧焕作品 |
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晚霞中不同牡丹的不同势态，甚至不顾狂风暴雨，头顶雨披观察牡丹的花蕾枝叶的变化，一画就是几个小时，有时真是到了废寝忘食的程度。数十年来画牡丹，画到生时是熟时。他画的各种写生稿成了框垒箧，美不胜收。他笔下的牡丹，或热烈浓艳、雍容华贵，或素雅凝香、磊磊大方，或迎风呈姿、傲然挺立，或身披晨露，丰姿楚楚，无不生动传神，富有个性。他的工笔《牡丹迎风图》以其新颖的构思，独特的表现技巧，荣获六届全国美展二等奖和国际牡丹大赛优秀奖。萧焕出生在终南山下，生活使他从人民群众中汲取了丰富的艺术营养，同时又在自己的作品中表现出人民群众喜闻乐见的审美情趣。他所画的雄鸡、孔雀、山鹰、黑猫等都以浓郁的生活气息和强烈的时代精神受到群众的热烈欢迎，其中不少作为年画被连年出版，挂在千家万户的厅堂和炕头上。萧焕的作品雅俗共赏，工写兼长，既有严谨朴实的一面，细蜜密精微而不纤弱，同时又有热
烈奔放的一面，笔墨酣畅而不松懈，亦苍亦秀，飘逸而凝重，雄浑而灵秀，体现出一种勃勃生机和阳刚之气，给人以强烈的艺术感和美的享受。萧焕原是西安美院国画系主任，陕西长安书画艺术研究院院长，还兼任省文史书画研究会副会长等职。在繁忙的教学和社会活动之余，忙里偷闲，创作出这样高水平的作品是令人感到欣慰的。他的画品和人品之所以受到众多的同道和群众的赞扬，我以为最重要的是他没有辜负我们的时代和生活。这正如他在画展座谈会上所说的那样，我认为作为一个国画家，所谓笔墨意趣，那是精神的闪现，是思想的升华，是生活的再现，无视生活的作品也会被生活所遗弃，无视人民的作品也将会被人民所遗弃。
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