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弗朗切斯科·玛丽亚·韦拉奇尼

弗朗切斯科·玛丽亚·韦拉奇尼（Francesco Maria Veracini，1690年-1768年）是意大利作曲家、小提琴家，1690出生于佛罗伦斯的音乐家庭，祖父弗朗切斯柯·迪尼科洛（Francesco diNiccolo）和伯父安东尼奥（Antonio）都是优秀的小提琴家。

安东尼奥为这个有前途的孩子打下了坚实的基础，在此之后韦拉奇尼还先后向G.M.卡西尼（G.M.Casini），F.加斯帕里尼（F.Gasparini），F.费罗奇（F.Feroci）和G.贝尔纳贝伊（G.Bernabei）学习过。在这些老师中卡西尼的影响可能比较大，因为在韦拉奇尼后来的作品中有某些反映了卡西尼风格的面貌。

1699年韦拉奇尼的祖父曾将他带到罗马在那里学习了大约一年，那时科雷利正处于自己的颠峰时期，但有关韦拉奇尼曾跟科雷科利学习的说法并没有肯定的证据可以证明。 要追踪韦拉奇尼日后的演奏活动可不是容易的事，因为太多的细节都早已不复存在而且没有什么希望把它们重新收集起来。他可能早在不晚于1711年就开始他那到处演出的演奏家的艺术生涯了。他的演奏从一开始就给听众以很深的印象，在这段时间韦拉奇尼主要是在威尼斯:塔蒂尼在威尼斯听到韦拉奇尼的演奏后，甚至决定暂时不再公开演出以改进自己的运弓技巧‘关于塔尔蒂尼听到韦拉奇尼演奏此事发生的时间塔尔蒂尼传记的作者认为是1716或1717，多半是1717年的7月，这是一般接受的说法，但希尔（Hill）认为应为1712年3月10日，关于地点一般都认为是威尼斯，但也有说是在离威尼斯不远的克雷莫纳的。’。

二年后韦拉奇尼去了伦敦，在那里举行音乐会并在歌剧的幕间演奏小提琴，听众的反应非常热烈而且他被欢呼为全欧最伟大的小提琴家。1715年韦拉奇尼在杜塞尔多夫的宫庭里任小提琴家。 1716年左右他回到了意大利并在威尼斯的圣马尔科大教堂拉第一小提琴，在那里他见到了正处于自己全盛时期的维瓦尔第。从1717年到1723年韦拉奇尼在德累斯顿，在那里人们对他评价 很高，但生活中烦恼很多。离开德累斯顿之后韦拉奇尼又在意大利，但从1735至1745年他主要耽在伦敦，在那里他在各种音乐会上演奏还写歌剧。他最后那几年是在故乡佛罗伦萨度过的而且主要是在教堂里演奏小提琴，他演奏并指挥直到最后，韦拉奇尼是在1768年离开这个世界的。

在器乐音乐方面韦拉奇尼着重于创作独奏小提琴占突出地位的作品，他并没有写过任何三重奏鸣乐或大协奏曲。他最早的奏鸣乐集是《12首为小提琴或长笛与数字低音写的奏鸣乐》（12 Sonate a Violino o Flaut o Solo e Beaao），因为能由小提琴或长笛演奏所以写得并不太提琴化，技巧上的要求也不是非常高。但即使是在这连作品编号也没给的第一集作品里旋律也是以高雅的审美趣味写成的，显示了旋律在韦拉奇尼的构思里占据有多重要的地位。他下一部作品集《12首为小提琴独奏与数字低音写的奏鸣乐》，作品1（ 12 Sonate a Violino Solo e Basso）显示了向前迈出了巨大的一步。它的写法是非常提琴化的，而且技巧上的要求也要高得多。

韦拉奇尼也写过一些协奏曲，但他对协奏曲这种体裁所作过的贡献远没有对奏鸣乐所作的那么重要。

很多曾有机会听到过韦拉奇尼演奏的同时代人都特别称赞他的右手，而当年青的塔尔蒂尼听到他的演奏后决心改进他自己的技巧时，其主要原因也是韦拉奇尼的运弓。如果我们记得他那些旋律优美的主题与势不可挡的经过句，我们可能会问这些是不是直接与他的右手技巧有关，据当时的报导说韦拉奇尼的声音非常清晰而且音量很大。从韦拉奇尼的画像上看起来很可能他的弓要比通常一般用的要长出五、六公分或更多一些。他持弓的方式非常有意思，因为与他同时代的杰米尼亚不同的是他在离弓根近得多的地方持弓，而且小指并没有放在弓杆上。韦拉奇尼好像只是把自己的小提琴轻轻地搁在锁骨上而没有籍助于下颚的力量把琴固定。这样持琴怎么还能演奏他的那些快速段落与高把位真是个迷，不过这也可能只是为了画像而摆的姿势。

韦拉奇尼作品里所用的技巧手法并不像洛卡泰里或塔尔蒂尼作品里所用的那样困难，然而在他的作品里流露出来的力量，大胆与不受拘束的想像力在他那时代都是没有先例的。在他最后那几年里韦拉奇尼有点倾向于比较保守，这加速了他去世后被人们忘却的过程，虽然这是巴罗克时期所有作曲家都曾不得不经历的不公正的命运。

在韦拉奇尼的作品里科雷利的直接影响还能感觉得到，在这些作品里科雷利的传统得以进一步地发展而且被赋予以新的内容。韦拉奇尼是一位体现了晚期巴罗克小提琴音乐的高度水平的大师，为此在音乐史上享有极高的评价，而且人们至今还在演奏他的作品。