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Santana 山塔那合唱團 | |
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組合 | |
暱稱 | 山塔那藍調樂團(Santana Blues Band) |
音樂類型 | |
出道地點 | 22x20px 美國加州舊金山 |
活躍年代 | 1966–現在 |
唱片公司 | |
網站 |
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相關團體 | |
現任成員 | |
已離開成員 | |
詳見下方 |
桑塔納樂隊,又譯為山塔那合唱團(英語:Santana Blues band),是1966年由墨西哥裔美國吉他手卡洛斯·山塔那成立於加州舊金山的拉丁音樂 與搖滾樂團,對拉丁音樂的傳播及發展作出過巨大的貢獻。[6][7]
目錄
簡介
樂團在1969年的胡士托音樂節上以演奏名曲〈Soul Sacrifice 〉引起了公眾的注意。這一曝光帶動了他們的首張專輯《Santana 》,以及後來兩年的《Abraxas 》和《Santana III 》。
樂團的成員變動十分頻繁。僅管不失其拉丁音樂的本質,但隨著卡洛斯·山塔那越來越多地與斯里·錢莫 大師的交流,把樂團的音樂帶往更深奧的層次。
1998年,山塔那合唱團以成員卡洛斯·山塔那、「切皮托」荷賽·阿雷亞斯 、大衛·布朗 、葛雷格·羅利 、麥可·卡拉貝洛 和麥可·施里夫 共六人入選搖滾名人堂。
樂團獲得了9項格萊美獎和以及在2000年獲得3項拉丁格萊美獎。卡洛斯·山塔那自己也以個人身分在1988年贏得格萊美獎。樂團已在全球銷售超過1億張唱片,使其成為有史以來世界上最暢銷的樂團之一。
2013年,山塔那合唱團以經典陣容錄製專輯《Santana IV 》並在2016年4月15日發行。他們有著在一夜之間獲得最多格萊美獎的紀錄(以《Supernatural 》和其中的歌曲奪得9座)。[8]
桑塔納簡介
山他那,又譯為桑塔納,1947年出生於墨西哥,作為一名出色的吉他演奏家,他為拉丁音樂和流行音樂(特別是搖滾樂)的結合架起了一座橋樑。他吸收了布魯斯和搖滾樂中的精華,同時又以自己獨特的表達方式和充滿拉丁韻味的吉他獨奏以示對它們的反叛。
發展歷史
1966年以桑塔納為核心在美國的舊金山成立了他們的樂隊,取名為"桑塔納布魯斯樂隊"(Santana Blues band)。1967年,他們開始發展拉丁音樂風格,不久將樂隊改名為"桑塔納"樂隊。
1969年,他們出現在伍德斯托克搖滾音樂節上,新穎的拉丁搖滾聲音有了某些流露,同時也吸引了眾多觀眾。70年代初,"桑塔納"樂隊創造了拉丁音樂的新型節奏和旋律,並將它們融進了搖滾樂中,桶鼓和拉美打擊樂器形成了這種聲音的核心,伴隨着鼓手提供的更複雜的節奏,使他們的音樂更受歡迎。
在以後的25年中,17位音樂家或離或進,但桑塔納卻是永恆的倡導人,他指引着樂隊的發展方向。那些年裡,桑塔納不斷地尋找新的元素及影響力,使他們的風格不受拉丁音樂的限制。
70年代早期他們對爵士樂產生興趣,並將其滲透到樂隊的作品中。1973年,桑塔納與著名的爵士薩克斯管演奏家約翰·科爾特蘭合作錄製了專輯《給投降者的愛》(Love Devotion Surrender)。此後,桑塔納不斷地將搖滾樂、爵士樂和拉丁音樂相結合,使樂隊的風格更加豐富多彩。
無論是隨樂隊一道錄音和演奏,還是作為一名吉他演奏家,桑塔納時刻都在追求他音樂上的興趣和個性,其理想主義的風格從未放棄。
70年代後期,他暫時回到更具原始搖滾風格的音樂上,80年代又重拾對爵士樂的興趣,80年代後期,他又熱衷於像約翰·李·胡克那樣的布魯斯曲風。但是不管怎樣,桑塔納的音樂從未離開過拉丁音樂的根源,而且他的音樂演變歷程不斷地拓展着他的音樂視野和情趣。
拉丁音樂以其獨具特色的節奏動感和歷史悠久的文化背景使其倍受世界樂壇的關注,拉丁音樂家也層出不窮。近幾年流行樂壇中出現的瑞奇·馬丁(Ricky Martin)、馬克·安東尼(Marc Anthony)、安立奎·依格萊西亞斯(Enrique Iglesias)等明星都是極具個性的新生代拉丁音樂代表。
成員
- 現任成員
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- 前成員
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作品
- 《Santana 》(1969年8月30日)
- 《Abraxas 》(1970年9月23日)
- 《Santana 》(1971年9月)
- 《Caravanserai 》(1972年10月11日)
- 《Welcome 》(1973年11月9日)
- 《Borboletta 》(1974年10月)
- 《Amigos 》(1976年3月26日)
- 《Festival 》(1977年1月)
- 《Inner Secrets 》(1978年10月)
- 《Marathon 》(1979年9月)
- 《Zebop! 》(1981年4月29日)
- 《Shangó 》(1982年8月)
- 《Beyond Appearances 》(1985年2月)
- 《Freedom 》(1987年2月)
- 《Spirits Dancing in the Flesh 》(1990年6月)
- 《Milagro 》(1992年5月)
- 《Supernatural 》(1999年6月15日)
- 《Shaman 》(2002年10月22日)
- 《All That I Am 》(2005年10月31日)
- 《Guitar Heaven 》(2010年9月21日)
- 《Shape Shifter 》(2012年5月14日)
- 《Corazón 》(2014年5月6日)
- 《Santana IV 》(2016年4月15日)
- 《Africa Speaks 》(2019年6月7日)
視頻1:Santana樂隊《Black Magic Woman》純音樂
視頻2:傳奇吉他手卡洛斯-桑塔納獻唱總決賽G2!
參考來源
- ↑ Pop/Rock » Rock & Roll/Roots » Latin Rock. AllMusic. All Media Network. [October 28, 2016].
- ↑ Mojo. Irvin, Jim, 編. The Mojo Collection: The Ultimate Music Companion 4th. Canongate Books. 2007: 213. ISBN 978-1-8419-5973-3.
- ↑ Strong, Martin Charles; Griffin, Brendon. Lights, camera, sound tracks. Canongate. 2008: 525. ISBN 978-1-84767-003-8.
- ↑ Fletcher, Amy L. Acid Rock. (編) Debolt, Abbe A.; Baugess, James S. The Guide to United States Popular Culture 1: A–M. Popular Press. 2012: 7–8. ISBN 978-0-313-32944-9.
- ↑ Pacini Hernández, Deborah. A Tale of Two Cities: A Comparative Analysis of Los Angeles Chicano and Nuyorican Engagement with Rock and Roll. Centro Journal. Spring 2000, 11 (2): 79.
- ↑ Steven Joseph Loza. Tito Puente and the Making of Latin Music. University of Illinois Press. 1999: 16. ISBN 9780252067785.
- ↑ Louise Chipley Slavicek. Carlos Santana. Infobase Publishing. 2006: 77. ISBN 9781438106724.
- ↑ 1999 Grammy Award Winners. Grammy.com. [1 May 2011].