武生
武生，系清代附儒学肄业之武学学生。也称为在戏剧中扮演擅长武打的男性脚色[1]。据［清史稿校注．选举志］：武生附儒学，通称武生。顺治初，京卫武生童考试隶兵部。康熙三年(1664)，改隶学院，直省府、州、县、卫武生，儒学教官兼辖之。骑射外，教以五经七书、百将传及［孝经］、四书。学政三年一考。顺天旧设武学，自八旗设儒学教官，兼辖满、蒙、汉军武生，裁武学官。大、宛两县武生，顺天教官辖之，学额如文生童例，分大、中、小学。自二十名递减至七、八名。考试分内、外场，先外场骑射，次内场策论。岁试例一、二等，准作科举。故武生有岁试无科试[2]。 故武生乃武学裁废后，附儒学肄业，并由儒学教官兼辖者；其以岁试内、外场一、二等，准作科举，而有别于文生需经科试合格方准应乡试。
目录
武生的类型与装扮
京剧武生的类型，一般来说分为长靠武生、短打武生这两类；也有细分为四 类的，除了上述的两种，另外两种为箭衣武生、勾脸武生。而会有这些分类，主 要的还是依据服装的穿著以及脸上的化妆来分的。长靠武生、短打武生、箭衣武 生，这三种都是以服装来论，而勾脸武生则是脸部的化妆来论的；还有两个比较 特别的就是猴戏和关戏，其特别之处是在于这两种戏并不是只有武生这一行当专 门扮演的[3]。
长靠武生
主要是因为穿厚底靴子、扎硬靠（靠身加上靠旗）而得名的。早年也有称做 墩子武生，但是现在已经不用这种称呼了。这种人物多数是扮演骑马战斗的武将 型人物，表演上注重功架气度，展现大将的风度。如：《长阪坡》的赵云、《挑滑 车》的高宠、《雁荡山》的孟海公、《小商河》的杨再兴、《劫魏营》的甘宁等； 还有一出比较特别的是，《战马超》的马超，因为这出戏里马超前半段要扎硬靠， 后半段则是卸靠改扮成短打的造型，但是由于长靠武生的表演注重的是功架，所 以这一出戏被归类为长靠武生戏。
长靠武生的表演最重要的就是“靠”这个服装了，而硬靠还要加上靠旗才算 是比较完整。戏曲是从生活出发的，所以把古代将军所穿的铠甲变化为舞台上表 演的靠身，古代的铠甲是由皮革或是铁片做成的，份量很重，人穿上之后连走路 都很笨重，并且容易产生铁片磨擦的声音。而京剧所用的靠身，是用缎料制作其 面，并用金银彩线加绣各种图案，看上去辉煌夺目，成为了一种美化了的舞台表 演服装。而靠身的细部还有分成靠领、靠肚、护肩、下摆、后斗、腰窝等组成的。 特别让观众注目的是，扮演的人穿上靠身后还要在背部再扎上四根靠旗。靠旗是 比较特别的一个装扮，造型上分为四根，每一根都是一面三角形的旗子，上面通 常绣草龙、江涯或是龙纹。每面靠旗要用靠旗杆穿起来，再插入皮革制成的袋鞘 （又称为靠巴掌），然后绑在扮演武将者的背部；为了在舞台上增加美观，在每 一根靠旗杆的尖端上，还要再系上一条不同颜色的飘带。前述提到戏曲是从生活 出发的，但是靠旗显然不是，因为古代武将不可能在战场上冲锋厮杀时，再给自 己肩、背，增添累赘。所以靠旗的出现是一种表演写意的手法；也可以说是戏曲 里运用“借物”表演的一种发挥。其实京剧中也有武将是只穿靠身而不扎靠旗 的人物，比如：《华容道》的关羽、关平、周仓，《群英会》的黄盖，《碰碑》的 杨继业，《战滁洲》的徐达、脱脱等。不过这几个角色的表演，主要是在唱、念， 或是一般的程式性的舞台动作，可以说靠穿在这些人物的身上，只是象征出这个 人物的武将身份而已。
短打武生
武生行里多数穿抱衣、抱裤，或是穿著侉衣、薄底靴而得名。多以短兵器为主 ，有很多表现徒步格斗的特技；经常扮演英雄、侠士一类人物的戏，如《武松打虎》 、《武松打店》、《三岔口》、《连环套》等。还有称做“翻打武生”或是“撇子 武生”的，也是属于短打武生中的一类，这种多半以武打、翻跟斗为表演核心的戏 ，也归在短打武生类里面，如《四杰村》、《花蝴蝶》等；另外也有比较特别的是 《界牌关》、《伐子都》这两出，剧中人物虽然扎硬靠，但是由于这两出戏的表演 方式，都是以短打武生的美学标准去表演，故而被内行归类为翻打武生或是短打武 生戏。
箭衣武生
武生行里穿著箭衣的人物，由于其表演手法界于长靠武生和短打武生之 间，所以分出来作为另一种武生的表演模式。箭衣原是清代官服，是旗人便于骑 马、射箭，在腰下前后开叉的服装。戏曲舞台上演出穿著箭衣时，还要在腰部系 上大带。穿著箭衣的武生，通常会穿厚底靴35，服装虽然接近短打，但是表演风 格却是要求沉稳及功架大方，又有些近于长靠武生的表演形式。不论绿林英雄人 物或是将帅型的人物都可以穿著箭衣，所使用的兵器是有长有短，依据个别的戏 而定；如《一箭仇》、《林冲夜奔》、《陆文龙》等。而早期也有人也把《林冲 夜奔》这出戏归类到短打武生戏，但是后来，因为几乎都是由所谓成名的武生演 员来演的居多，而这些演员演到此戏时，又多用箭衣武生的表演风格来表演，故 而后来在归类时就把《林冲夜奔》这出戏归类为箭衣武生戏。
勾脸武生
武生行当类型里以面部扮相来分类别的，因为武生戏中的人物多数是以俊扮为 主，但是武生戏也有一些角色是画上脸谱的。如：《铁笼山》的姜维、《四平山》 的李元霸、《霸王别姬》的项羽、《艳阳楼》的高登、《红梅山》的金钱豹、《 状元印》的常遇春等。勾脸武生戏之所以有别于其他武生戏，主要是因为其人物 角色的个性都特别突出，而表演模式又都以武生为基底，比较属于花脸和武生之 间的表演风格，所以有其独特之处。据中国京剧史记载，这一类的角色最初是由 武净应工，后来在清道光年间，才开始由武生的三大宗派之一的俞菊笙创演，后 来为武生泰斗杨小楼继承、发展、丰富而沿革至今。
有时武生也会兼演猴戏、关戏，但是猴戏和关戏并不是只有武生在演，而是 别的行当也可以扮演；比如武丑行里有杰出的演员，他也可以演猴戏作为主打的 招牌，而不同之处只是在于，他是以丑行的角度去诠释猴这个角色；而关戏亦然 ，由生行来演就是红生的表演风格，由净行来演就是红净的表演风格，所以通常 不会把猴戏和关戏直接归类到武生的专有行当类型里面。
台湾京剧武生第一把交椅
京剧经典戏码中，以武生当行的并不多，在台湾京剧界，则面临武生后继断层，和武生段子即便老，却无人承继的双重窘境。 属陆光第一期，第一次执导京剧作品的朱陆豪，横跨京剧和现代戏剧，从不画地自限。绕了一圈，重回京剧圈，并第一次执导京剧作品，他很了解自己身上挑的担子及责任。
国家级的国光剧团，尽管有王安祈教授坐镇，为京剧重编剧目，撑起细致和深度的大场，但一人之力，总无法顾全全部层面、所有行当。武生戏的再发展，可以由最熟悉武生戏内涵外理的第一武生挑起担子，自然是很好、也很值得期待的发展[4]。
朱陆豪除了是台湾京剧武生第一把交椅，也接触现代剧场多年，传统与现代，在他身上，自然而然地交融。 他想要帮武戏老本子进行改造，发展成能撑场，能独当一面，更被现代观众喜爱和接受的大戏。这次的《南宫长万》，很显然地，想用一个不一样的方式，来呈现京剧、呈现故事。