安吉拉·喬治烏

安吉拉·喬治烏
安吉拉·喬治烏
	原圖鏈接圖片來源於新浪網
出生	1965.9.7
國籍	羅馬尼亞
別名	安琪拉‧蓋爾基兒(台灣)、安琪拉‧基柯基沃(香港)
職業	女高音、歌唱家、演員
知名於	世界頂尖級劇院的永久客席女歌唱家
知名作品	《茶花女》、《波希米亞人》、《蝴蝶夫人》]

安吉拉·喬治烏(國際明星）

安吉拉·喬治烏（Angela Gheorghiu， 1965年9月7日-）是當今歌劇界最具魅力和秉賦的女高音歌唱家，擁有引人入勝的嗓音和超凡脫俗的美貌，是米蘭斯卡拉歌劇院、英國皇家歌劇院、維也納國家歌劇院、紐約大都會歌劇院等世界頂尖劇院的永久客席女高音、客席女高音歌唱家。^[1]

安吉拉·喬治烏出生於羅馬尼亞小鎮阿德茹德，畢業於布加勒斯特國立音樂大學，師從米亞·巴爾布。1994年於科文特花園皇家歌劇院出演由喬治·索爾蒂指揮的茶花女使她一夜成名。超越同時代歌唱家的歌唱藝術造詣和令人陶醉的舞台表演，確立了她當代歌劇女神的地位。^[2]

基本信息

中文名稱	安吉拉‧喬治烏	畢業院校	布加勒斯特國立音樂大學
外文名稱	Angela Gheorghiu	經紀公司	Askonas Holt、IMG Artists
別名	安琪拉‧蓋爾基兒(台灣)、安琪拉‧基柯基沃(香港)	明星關係	丈夫羅伯特·阿蘭尼亞
國籍	羅馬尼亞	代表作品	《茶花女》《波希米亞人》《托斯卡》《Adriana Lecouvreur》《浮士德》《燕子》《蝴蝶夫人》
出生地	羅馬尼亞北部小鎮阿德茹德	主要成就	世界各大頂尖劇院客席女高音、廣州大劇院藝術客座顧問、巴黎市政府金質獎章、法國文化部藝術及文學軍官勳章
出生日期	1965年9月7日	主要成就	羅馬尼亞政府藝術及文學騎士勳章羅馬尼亞總統最高勳章"羅馬尼亞之星" 、羅馬尼亞前國王皇家榮譽勳章
職業	女高音、歌唱家、演員	主要成就	歐洲文化基金會歐洲文化獎、布加勒斯特大學 2017 榮譽博士學位唱片公司DECCA CLASSICS

人物簡介

明星歌唱家安吉拉·喬治烏是當今最具魅力和稟賦的女高音，她憑藉無與倫比的歌唱技藝和光彩奪目的舞台形象，在歌劇舞台上獨樹一幟。

喬治烏出生於羅馬尼亞阿德茹德，來自平民家庭，父親是一個火車司機，母親是縫紉師和業餘歌唱家，有個外號叫"鳥"。她從小就顯露出非凡的歌唱潛質，在家人的支持下前往布加勒斯特就讀音樂學校，師從米亞·巴爾布，後畢業於布加勒斯特國立音樂大學。

她嗓音全面，善於塑造戲劇性強烈的角色，尤以演繹普契尼和契萊亞為代表的真實主義歌劇著稱。在過去30年中，她塑造的薇奧列塔(La Traviata)和阿德里亞娜(Adriana Lecouvreur)已成為經典，而其他角色如馬格達(La Rondine)、咪咪(La Boheme)、瑪格麗特(Faust)、阿蒂娜(L'elisir D'amore)、巧巧桑(Madama Butterfly)、米凱拉(Carmen)等都是當代歌劇舞台的難忘演出。

安吉拉的語言天賦非常突出，懂得多種語言，因此在演唱事業上更顯長袖善舞。除了歌劇作品，她還經常演唱意大利和法國抒情藝術歌曲，東歐和羅馬尼亞民謠，以及跨界歌曲。

喬治烏從20世紀80年代中期開始活躍於舞台，首次在國際嶄露頭角是於1992年在倫敦科文特花園演唱《唐·喬萬尼》和《波希米亞人》(The Royal Opera)。接下來的一年裡，她又成功登上紐約大都會歌劇院(The Metropolitan Opera)、維也納國家歌劇院(Wiener Staatsoper)和薩爾茨堡藝術節(Salzburger Festspiele)的舞台。^[3]

1994年，就是在科文特花園，喬治烏同英國皇家歌劇院首次合作那部廣受讚譽的《茶花女》，當時英國廣播公司甚至取消其既定節目，專門對這齣歌劇進行直播。指揮喬治·索爾蒂爵士(SirGeorg Solti)曾在一次彩排時激動地說道:"我已經淚流滿面了，所以不得不出去一下，這個姑娘太不可思議了!她能做到一切!" DECCA德卡公司為這輪演出發行唱片和影碟，報紙和雜質紛紛將其報道為"一顆新星誕生了!(A star is born)"

此後，喬治烏頻頻受邀去往世界各地的歌劇院和音樂廳演出:紐約、倫敦、巴黎、薩爾茨堡、柏林、東京、羅馬、首爾、威尼斯、雅典、蒙特卡羅、芝加哥、費城、聖保羅、洛杉磯、里斯本、巴倫西亞、巴勒莫、巴勒貝克、北京、阿姆斯特丹、吉隆坡、蘇黎世、維也納、上海、馬德里、巴塞羅那、布拉格、蒙特利爾、莫斯科、台北、聖胡安以及盧布爾雅那等地。

早期經歷

喬治烏出生於羅馬尼亞小鎮阿得迦，母親是業餘歌唱家。她從小就顯露出非凡的歌唱潛質，似乎命中注定她就是為歌唱而生。"我從小就只唱歌劇，"她說。喬治烏14歲的時候師從名伶MiaBarbu，18歲入布加勒斯特音樂學院。說起這段學院生活，喬治烏有着掩飾不住的感激和自豪，"希望你們也有這樣的好運氣碰到這樣的好學校。"

安吉拉‧喬治烏不滿14歲時，就在布加勒斯特跟隨恩師米亞·巴爾布(Mia Barbu)學習歌唱，被布加勒斯特國立音樂大學錄取前，巴爾布已經教會她演唱一些歌劇選段。喬治烏從1986年起開始登台演出，並為羅馬尼亞國家電視台錄製了眾多歌劇選段和聲樂作品的錄影帶。

學校畢業之後，正值羅馬尼亞政局鼎革，使得她可以自由出國演出。19 92年喬治烏在倫敦科文特花園皇家歌劇院演唱《波西米亞人》，首次在國際舞台嶄露頭角。同年，她又成功登上紐約大都會歌劇院和維也納國家歌劇院的舞台。1994年，在倫敦科文特花園皇家歌劇院，喬治烏首次演唱了那部廣受讚譽的《茶花女》，當時英國廣播公司甚至取消了原定的節目，專門對這齣歌劇進行轉播。著名指揮家喬治?索爾蒂爵士曾在一次彩排時激動地說道:"我已經淚流滿面了，這個姑娘太不可思議了!對她而言，一切皆有可能!"這次演出奠定了喬治烏世界頂級女高音的地位。說起這段往事，她把成功的部分原因歸功於當時BBC的全程直播，這正是歷史上首次通過現場直播的歌劇演出。

1990年12月，羅馬尼亞發生事變，而安吉拉剛剛從學校畢業。她首次登台布加勒斯特國家歌劇院，演唱普契尼歌劇《波西米亞人》中的選幕;荷蘭電視台邀請她拍攝獨唱音樂會。同年，她在維也納贏得Belvedere Singing Competition。

1992年3月，首度亮相倫敦科文特花園的舞台，同英國皇家歌劇院試演了莫扎特歌劇《唐·喬萬尼》中采麗娜的角色;5月和6月，擔綱《波西米亞人》中咪咪一角;當年夏天，隨劇院前往日本，先後在東京文化會館和大阪盛節大廳演出《唐·喬萬尼》。同年，她在維也納國家歌劇院進行首演，演出了多尼采蒂歌劇《愛之甘醇》中阿蒂娜一角。

1993年，成功登台紐約大都會歌劇院，亦在薩爾茨堡藝術節進行了首演。

1992年到1994年期間，與普拉西多·多明戈(Plácido Domingo)合作了一場世界巡演，所到之處包括羅馬尼亞、德國、捷克、瑞士、奧地利、芬蘭、美國、秘魯和葡萄牙等國。其中，捷克布拉格和芬蘭圖爾庫的音樂會皆發行了影碟，而布加勒斯特的音樂會則獲得羅馬尼亞國家電視台的轉播。

1994年，同喬治·索爾蒂爵士和英國皇家歌劇院合作了全新製作的威爾第歌劇《茶花女》。這是一次影響力非凡的合作:英國廣播公司的高層在一次帶妝彩排現場被喬治烏的演繹深深打動，索爾第爵士成功說服其取消旗下BBC-2頻道和電台的既定節目，對首演場進行實況轉播並發行影碟。這是有史以來首次對歌劇演出進行電視直播，喬治烏一夜成名。DECCA則為另外場次進行錄音並發行唱片，此後成為30年來獲得最多改版的歌劇錄音。 1994年11月，受到英國王室邀請，獻唱Royal Variety Performance。

1996年4月，在大都會歌劇院《波希米亞人》的演出期間，喬治烏與首度亮相的法國男高音羅伯特·阿蘭尼亞(Roberto Alagna)攜手步入婚姻殿堂，於25日在當時熱愛歌劇的紐約市長魯道夫·朱里亞尼的公證下舉行婚禮。次日演出開始前，歌劇院總監Joseph Volpe宣布了他們的婚訊。此後的十多年裡，喬治烏和阿蘭尼亞頻頻夫妻搭檔亮相舞台，被業界譽為一段佳話。

1995年，簽約了首家唱片公司德卡(Decca Classics)，之後的數年間為其錄製了大量作品，發行了多張個人獨唱專輯、歌劇錄音和影碟。

1998年，簽下第二家唱片公司華納古典(Warner Classics，原EMI Classics)，留下了一系列法國、意大利等國著名歌劇和藝術歌曲的棚錄作品，至今已發行超過30張獨唱專輯、全劇錄音、精選輯和影碟。她在華納古典的許可下，簽約了羅馬尼亞國內一間流行音樂廠牌MediaPro Music Entertainment，至今已發行數支跨界單曲和2張聖誕獨唱專輯。^[4]

藝術生涯

發行唱片

1995年，安吉拉‧喬治烏與德卡(Decca Classics)簽訂了她的首個獨家唱片協議，並為後者灌錄了數張唱片，包括全劇錄音:《威爾第:茶花女》(英國皇家歌劇院LIVE，CD & DVD)、《多尼采蒂:愛之甘醇》(里昂歌劇院LIVE，CD & DVD)、《普契尼:波希米亞人》(與斯卡拉歌劇院管弦樂團合作，CD)、《安吉拉‧喬治烏的藝術》(DVD套裝);獨唱專輯:《安吉拉·喬治烏:詠嘆調》(與都靈皇家劇院樂團合作，CD)、《威爾第女英雄》(與Orchestra Sinfonica di Milano合作，CD)、《我的世界:來自全球各地的藝術歌曲》(CD)、《宗教詠嘆調Mysterium Sacred Arias》(與倫敦愛樂樂團合作，CD)和《安吉拉·喬治烏精選輯》(CD)。

1998年，喬治烏簽約第二家唱片公司--華納古典(Warner Classics，原EMI Classics)，此後她與羅伯特·阿蘭尼亞和英國皇家歌劇院合作錄製了一張專輯《二重唱與詠嘆調》，與倫敦交響樂團合作錄製了普契尼歌劇《燕子La Rondine》、與圖盧茲國家管弦樂團(Orchestre National du Capitole du Toulouse)合作錄製了古諾歌劇《羅密歐與朱麗葉Romeo et Juliette》，並與羅伯特·阿蘭尼亞錄製了第二張二重唱專輯《威爾第的二重唱》，這次與他們合作的是柏林愛樂樂團(Berliner Philharmoniker)，由克勞迪奧·阿巴多(Claudio Abbado)指揮。

她與華納古典發行的唱片還有:普契尼歌劇"三聯劇"中的第三部《賈尼斯基基Gianni Schicchi》(CD)、馬斯奈歌劇《維特Werther》(與倫敦交響樂團合作，CD)和《曼儂Manon》(與Orchestre Symphonique de la Monnaie Brussels合作，CD)、威爾第歌劇《游吟詩人Il Trovatore》(與倫敦交響樂團合作，CD)、比才歌劇《卡門Carmen》(與圖盧茲國家管弦樂團合作，CD)、紀念荷蘭女王貝婭特麗克絲登基二十五周年的慶典音樂會《25 Jaar Koningin Beatrix 1990-2005》(2005年4月29日阿姆斯特丹LIVE，CD & DVD)、斯卡拉歌劇院獨唱音樂會現場實錄《Live at La Scala》(2006年4月3日米蘭LIVE，CD)。

繼她的個人專輯《聖潔女神》(與倫敦交響樂團合作，CD)之後，喬治烏髮行了多張現場實錄專輯，包括《仲夏夜的愛情二重唱》(與德累斯頓國家交響樂團Staatskapelle Dresden合作，LIVE，DVD)、《威爾第:安魂曲》(與柏林愛樂樂團Berliner Philharmoniker合作，LIVE，CD & DVD)以及她在倫敦科文特花園皇家歌劇院的獨唱音樂會《Live from Covent Garden》(2001年6月8日LIVE，CD & DVD)。

2008年，喬治烏髮行的包含十多支普契尼詠嘆調的個人錄音室專輯《普契尼》(與Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi合作，CD)也再次印證了她極高的藝術造詣。這張專輯廣受歡迎，很快就獲得改版發行。

近年來，喬治烏陸續與DG留聲機公司合作發行了馬斯卡尼(Pietro Mascagni)歌劇《友人費瑞茲L'Amico Fritz》(與德意志歌劇院管弦樂團Orchestra der Deutschen Oper Berlin合作，CD)和喬達諾(Umberto Giordano)歌劇《費朵拉Fedora》(與普拉西多·多明戈合作，CD)的全劇錄音。與華納合作發行了普契尼歌劇《燕子》(2009年紐約大都會歌劇院LIVE，DVD)和馬斯奈歌劇《浮士德Faust》(2004年英國皇家歌劇院LIVE，DVD)，又於2012年與德卡古典合作發行契萊亞歌劇《阿德里亞娜·萊科芙露爾Adriana Lecouvreur》(2010年英國皇家歌劇院LIVE，DVD)。

2008年，華納古典邀請喬治烏和喬納斯·考夫曼(Jonas Kaufmann)在羅馬歌劇院領銜錄製全新的普契尼歌劇《蝴蝶夫人Madama Butterfly》(與安東尼奧·帕帕諾合作，CD)，此時距離華納古典上一次錄製蝴蝶夫人已過去數十年。

2011年11月，喬治烏髮行了個人錄音室專輯《向瑪麗亞·卡拉斯致敬》，曲目均選自法國和意大利的歌劇中廣受歡迎的詠嘆調。本次策劃的靈感來源於傳奇天后瑪麗亞·卡拉斯這位已故女高音歌唱家的藝術生涯和唱片。與之合作的是意大利指揮家馬可·阿米利亞托(Marco Armiliato)和英國皇家愛樂樂團(Royal Philharmonic Orchestra)。

2014年8月，德卡古典為喬治烏髮行了獨唱套裝《Angela Gheorghiu: Three Classic Albums》，包含3張最初於上世紀90年代發行的專輯，均以初版封面呈現。

2015年3月，華納古典為喬治烏髮行了一套包含8張CD和1張DVD的合輯《Autograph》，以慶祝她登上歌劇舞台以來25年的藝術生涯。這套合輯由喬治烏親自參與選曲，收錄了她為華納古典、德卡古典和DG留聲機公司留下的重要錄音。

2017年1月，為祝賀喬治烏與英國皇家歌劇院合作25周年，華納古典為其發行一套包含7張獨唱專輯的套裝《The Complete Recitals on Warner Classics》，涵蓋過去喬治烏錄製的5張棚錄獨唱專輯和2張音樂會現場錄音;與此同時，最初於2002年和1999年發行的《Live from Covent Garden》和《普契尼:三聯劇》亦獲得改版發行。

她所有的唱片都廣受好評，獲獎無數，譬如英國留聲機獎、法國音叉唱片獎、法國世界音樂獎、比利時塞西莉亞獎、德國回聲獎、意大利最佳外國歌劇獎以及美國影評人獎等。喬治烏還在2001年和2010年兩度榮獲全英古典音樂獎"年度最佳女藝術家"稱號。^[5]

重要演出

1999年，喬治烏參加了在德國慕尼黑舉辦的《邁克爾·傑克遜和他的朋友們》慈善演唱會，演出大獲成功;1999年12月和2001年5月23日，她先後為重新開放的倫敦科文特花園皇家歌劇院和威尼斯馬里布蘭劇院進行開幕演出;2002年6月1日，她在英國女王伊麗莎白二世登基50周年音樂會上獻唱，這場音樂會後來還被錄製成DVD;她也多次在不同場合為威爾士親王查爾斯王子獻藝;2003年，她在諾貝爾和平獎音樂會上演唱;2005年5月，她在巴倫西亞新建的歌劇院開幕音樂會上演唱，西班牙王后索菲亞也親臨觀賞了演出。

2000年12月，喬治烏在伯努瓦·雅克(Benoit Jacquot)執導的歌劇影片《托斯卡》中飾演主人公托斯卡，該片在全球公映後反響熱烈，廣受好評。美國《歌劇新聞》評論:"她是人們心中最迷人的托斯卡之一……安吉拉·喬治烏的熱情和美麗是托斯卡的完美再現，仿佛集卡拉斯版和苔芭爾迪版托斯卡於一身。"(She is one of the most sensuous Toscas imaginable... Angela Gheorghiu's passion and beauty are ideal for Tosca, as if the best qualities of Callas' and Tebaldi's portrayals had come together.) 喬治烏於2001年參加了該片在威尼斯電影節的首映。另外，喬治烏也曾在影片《羅密歐與朱麗葉》中詮釋過朱麗葉一角，該片後由古典在線發行了DVD版本。

在過去的十年中，喬治烏備受讚譽的演出包括在英國皇家歌劇院上演的《波希米亞人》、《茶花女》、《燕子》和《丑角》、在法國歐宏桔歌劇節和薩爾茨堡音樂節上演的《羅密歐與朱麗葉》、在紐約大都會歌劇院、英國皇家歌劇院和蒙特卡羅歌劇院上演的《浮士德》、在英國皇家歌劇院上演的《父女情深》等歌劇，以及她在薩爾茨堡音樂節、維也納金色大廳、阿姆斯特丹(紀念荷蘭女王貝婭特麗克絲登基二十五周年)、紐約(與紐約愛樂合作的新年音樂會)、費城、洛杉磯、布加勒斯特(2010年12月"Angela, We Love You"慶功音樂會)溫哥華、多倫多、首爾、上海、巴利亞多利德、倫敦(2011年7月再度與多明戈合作於O2體育場)、多哈(2011年12月卡塔拉露天劇場開業演出)、阿曼(2012年4月)、布加勒斯特(2013年12月聖誕音樂會)、布宜諾斯艾利斯(2014年於科隆劇院)、巴登巴登(2014年12月新年音樂會)等地的音樂會。喬治烏在以上演出均贏得了極高的評價。^[6]

2006年1月，她在紐約大都會歌劇院演出《茶花女》大獲成功，4月首度在米蘭斯卡拉歌劇院舉辦獨唱音樂會，5月她出席戛納電影節開幕儀式，6月她在英國皇家歌劇院首演《托斯卡》，這是為喬治烏量身定製的全新版本，2007年3月她回到紐約大都會歌劇院上演了一輪《父女情深》和一場盛大的《茶花女》，11月，她在維也納國家歌劇院演出《波希米亞人》。

2007年，安吉拉·喬治烏在羅馬和米蘭再次演唱《茶花女》，並在巴黎(普萊耶音樂廳和巴黎歌劇院)和紐約成功舉辦音樂會。2007年9月，弗拉迪米·克斯瑪(Vladimir Cosma)的歌劇《馬利尤斯與范妮Marius et Fanny》在馬賽歌劇院舉行全球首演，喬治烏在該劇中演唱主角。之後，她在舊金山上演了幾場《燕子》。喬治烏在紐約大都會歌劇院演唱《波希米亞人》的實況通過高清轉播技術被傳送到全球各地的影劇院，全世界共有超過1,500,000名觀眾同步欣賞到這場演出。此外，她在米蘭和羅馬上演的《茶花女》、在舊金山和紐約上演的《燕子》均被劇院轉播。

2011年，英國皇家歌劇院新一輪的電影季(Cinema Season 2011/12)便以喬治烏擔當主演的三部歌劇打頭陣，分別是《浮士德》(2011年9月)、《阿德里亞娜·萊科芙露爾》(2011年10月)、《托斯卡》(2011年11月)，此後還在全球數以百計的劇院紛紛上映。

2010年，喬治烏舉行了契萊亞《阿德里亞娜·萊科芙露爾》的首演，該劇由英國皇家歌劇院全新製作。英國《觀察報》評論:"很難找到比安吉拉·喬治烏更適合這個角色的人了。她的嗓音輕盈自如、醇美柔和，但本質上是清脆剛勁的，與她在舞台上流暢的走位相契合。她天生就是一個演員，她可以將一幕難以想見的死亡場景表現地令人無比心碎，而她標誌性的那曲詠嘆調《可憐的花》簡直讓人無法忘懷。"(It's hard to imagine anyone bettering Angela Gheorghiu in this part. Her voice, feather-light and creamy yet with a core of steel, matches the liquid way she moves on stage. She's a natural actress and made the improbable death scene heartbreakingly believable and her signature aria "Poveri fiori" simply unforgettable.)

2011年7月，喬治烏與安東尼奧·帕帕諾(Antonio Pappano)領銜主演了全明星版《托斯卡》。2011年9月，她回到倫敦參與了《浮士德》的復排，該劇在演出時得到影院的現場直播。2012年6月，喬治烏再次回到倫敦科文特皇家歌劇院這個令她一鳴驚人、功成名就的舞台，舉辦了自己的20周年慶典音樂會。^[7] 2014年，喬治烏在維也納國家歌劇院演出《阿德里亞娜·萊科芙露爾》，並在巴黎、倫敦和紐約演出《波希米亞人》;在巴登巴登舉辦了兩場音樂會，包括2月的獨唱音樂會和12月的新年音樂會，並在巴塞羅那、米蘭斯卡拉歌劇院、雷根斯堡、黎巴嫩貝魯特、比利時根特、廣州、上海、巴黎、奧地利格雷茲、阿姆斯特丹等地舉辦了音樂會。10月，她在Cluj Napoca音樂學院獲得榮譽博士學位;12月，重返紐約大都會歌劇院的演出《波希米亞人》再度獲得媒體高度評價。^[8]

2015年2月和11月，喬治烏分別受邀獻唱布達佩斯國家歌劇院和莫斯科大劇院的歌劇院舞會;她在3月回到維也納國家歌劇院，進行《維特》中夏洛特一角的首演，並於同年8月在薩爾茨堡藝術節再度演唱這一角色;6月，在巴黎巴士底歌劇院獻上一輪《阿德里亞娜·萊科芙露爾》。當年夏季，與古典吉他演奏家米洛什·卡拉達格利奇在韋爾比亞音樂節合作了一場特別的獨唱音樂會，並首度登台奧地利格拉費內格音樂節;10月來到德累斯頓，接受歐洲文化基金會頒予的歐洲文化獎，頒獎人是維也納國家歌劇院總監Dominique Meyer，稍後便前往澳大利亞進行音樂會巡演;11月在紐約大都會演出《托斯卡》期間，受邀獻唱理查德·塔克音樂基金會Gala;同月，羅馬尼亞發生牽動全國的俱樂部火災事故，喬治烏在布加勒斯特舉辦慈善音樂會，為受害者及其家屬籌款。這一年，她的音樂會演出涉足布達佩斯、布加勒斯特、日內瓦、韋爾比耶、格拉費內格、洛杉磯、伯明頓、德累斯頓、悉尼、墨爾本、紐約、莫斯科和蒙特卡洛。^[9]

所獲榮譽

喬治烏被授予"巴黎市政府榮譽市民勳章" ，並獲得法國文化部和羅馬尼亞政府頒發的"藝術及文學軍官勳章" 和"藝術及文學騎士勳章" 。2010年12月，羅馬尼亞雅西藝術大學授予喬治烏"榮譽博士學位" ，她也被授予羅馬尼亞總統最高榮譽"羅馬尼亞之星" 。2012年，羅馬尼亞前國王米哈伊一世親自授予其皇家榮譽勳章，以表彰她對推廣羅馬尼亞文化的貢獻。2014年10月，Cluj Napoca音樂學院授予喬治烏"榮譽博士學位" 。2015年10月，她獲得由歐洲文化基金會頒發的歐洲文化獎。

功成名就的喬治烏並沒有忘記自己的祖國:"我從未離開過自己的家鄉。我有三個家，一個在羅馬尼亞，一個在巴黎，一個在瑞士。"她自稱自己還是一個典型的羅馬尼亞人，"喜歡美食和聊天"。而在羅馬尼亞，有一個最高規格的歌唱比賽就是以她的名字命名的。

"趣味軼事"

桀驁不馴

在古典音樂界，安吉拉·喬治烏一直被當作一種"外星生物"。

喬治烏天賦異稟，羅馬尼亞出生長大的她，沒有經過名師指點、也沒有在任何專業比賽中摘取獎項，僅僅參加了一次電視演唱會就被考文垂花園歌劇院總監卡托納引入殿堂，並唱出美名。英國版《歌劇》把喬治烏與歌劇女王瑪麗亞·卡拉斯相提並論，盛讚她是"這個時代最好的茶花女，'歌劇女皇'是的第一人選"。

與此同時，業界加諸在安吉拉·喬治烏身上的惡名更多，比如"地獄女聲"、"德古拉女爵"、"羅馬尼亞女暴君"，其刻薄與驚悚的程度讓人無法與美貌柔弱的喬治烏聯繫到一起。這些外號中包含的，不僅僅是"前浪死在沙灘上"的妒嫉，還有安吉拉·喬治烏本身桀驁不馴的性格和作派。

撇開她豐潤柔美的嗓音不談，安吉拉·喬治烏是個令指揮和導演們頭痛的女高音:她脾氣反覆，答應了的演出隨時會反悔，而且一"砍"就是一整季;滿席觀眾都坐在台下了，喬治烏一個感覺不好照樣罷演;連BBC電視台屈尊為她直播《茶花女》時，喬治烏都敢臨時放人鴿子，讓BBC不得不臨時調換節目，迎合"女皇"的時間表;喬治烏和指揮頂牛起來絕不讓步，有兩三位指揮看到她就要退避三舍;她出門巡演更是怪毛病多多，比如在飛機上和人多的場合要戴面具……如此說來，她還真不負"德古拉女爵"的名號。

無師自通

在諸多安吉拉·喬治烏把前輩們嚇到下巴着地的行動和言語中，有一句頂頂出名，"在唱歌這項職業上，老師，並不能教會我們什麼"。喬治烏14歲被父母送入布加勒斯特艾內斯庫文化宮學習歌唱，老師教了她大量德國藝術歌曲、巴洛克時期的意大利歌曲以及詠嘆調。

"我這輩子都沒有向人求教的本事。唯一我能記得的老師，就是14歲時的老師MiaBarbu。等我18歲那年，我已經決定要自己為自己負責，不再把我的未來交付給什麼人。雖然不容易，但我寧願為這種自由和真實背負錯誤。"安吉拉·喬治烏18歲考入布加勒斯特音樂學院，之後有過好幾個指導教師和經紀人，都被她打發走了，"一個連英語都不會說的人能演好莎士比亞嗎?不能!所以，那些說不來意大利語和法語的歌唱老師，沒資格在我面前解讀歌劇語言。在我成名後，有一次我看到曾經的一個音樂總監在仔細讀我《茶花女》CD上的背景介紹，顯然，他不熟悉威爾第，對小仲馬知之甚少，或許連《茶花女》的小說都沒有看過，我為什麼要找這樣的人指導我唱歌?!我學習一出歌劇，總是從語言和腳本開始，而不是唱段，正如一位律師，他必須要從法律書起步。"^[10]

"外貌不是一個歌劇演唱家最重要的品質，最重要的是她的嗓子!

身體有時候確實會派上用場，但最值得尊敬的還是聲音，因為這是非常非常稀有的上帝的禮物。"

大多數人的印象中，在歌劇舞台上用自己的聲音征服觀眾的美聲歌唱家，不論男女都有着"令人敬畏"的體型和碩大無朋的胸腔，但是安吉拉?喬治烏(Angela Gheorghiu)的出現完全打破了人們的這種慣性思維。

舞台伉儷

成年之後，唯一能夠稱得上安吉拉·喬治烏導師的，只有她的丈夫兼合作夥伴羅貝托·阿蘭尼亞。

1994年，喬治烏前往科文特花園演唱《藝術家生涯》時，聽到阿蘭尼亞的演唱，讓她感動到淚凝於睫。"之後很多年，我們是拍檔，也是愛人。聽他的演唱能一遍遍讓我哭泣，阿蘭尼亞從不停止突破自己，同樣的歌他唱一千遍會有一千種完全不同的版本，這種專業追求是我達不到的，我太明白自己的聲音了，反而不敢拿來冒險。反而是阿蘭尼亞，他無論是唱歌劇還是流行歌曲，都能遊刃有餘，我們旅遊時，總是我開車，他在車裡面唱羅馬尼亞歌手比如DoinaBadea或者GicaPetrescu的流行歌曲給我聽。"

1994年，羅貝托·阿蘭尼亞將年輕的安吉拉·喬治烏帶上舞台，為她放下身價演繹《卡門》、《羅密歐與朱麗葉》和《托斯《卡》，兩年後，這對舞台情侶在紐約前任市長朱利安尼的主持下結為夫婦，喬治烏形容他們的婚姻"猶如歌劇界的伊麗莎白·泰勒與理查德·伯頓"，雖然磕磕碰碰不斷，也想過離婚，卻最後擺脫不了彼此吸引。^[11]

中國之行

2007年12月，受邀參加由CCTV和中國愛樂樂團在深圳保利劇院舉辦的2008中國新年音樂會；2008年，喬治烏兩次前往北京，獻唱群星薈萃的北京保利劇院新年音樂會，同年在國家大劇院獻上獨唱音樂會；2011年5月首度赴上海大劇院舉辦音樂會並舉行簽售會；2014年10月開啟中國巡演，包括廣州及上海兩地的獨唱音樂會，上海音樂會作為第16屆中國上海國際藝術節的重量級演出。^[12]^[13]

儘管反覆強調着"日程已經排到了2015年，連睡覺都成為一種奢侈"，"歌劇女皇"安吉拉·喬治烏還是在排得滿騰騰的巡演計劃中，抽了一天時間排給上海，"因為上海是我特別慕名的一個城市，領略過北京的古老文明後，我想來看看上海。"她說。5月17日，這位歌劇界炙手可熱的女高音將在上海大劇院舉辦首個獨唱音樂會，為雅姿傑出女性藝術家系列演出獻上最新的一場節目，也為"上海之春"添上濃墨重彩的一筆。