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| 新月派 |
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新月派現代新詩史上一個重要的詩歌流派，受泰戈爾《新月集》影響。
1923年，新月社的活動始於北京。1925 年，徐志摩接編《晨報副刊》後，曾編輯出版《詩鐫》、《劇刊》，開始形成新月詩派。
該詩派大體上以1927年為界分為前後兩個時期。[1]
前期自1926年春始，以北京的《晨報副刊·詩鐫》為陣地，主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨等。
1927年春，胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋等人創辦新月書店，次年又創辦《新月》月刊，"新月派"的主要活動轉移到上海，這是後期新月派。它以《新月》月刊和1930年創刊的《詩刊》季刊為主要陣地，新加入成員有陳夢家、方瑋德、卞之琳等。[2]
基本信息
中文名稱 新月派
別名 新格律詩派
代表人物 聞一多，徐志摩，陳夢家
代表作品 《再別康橋》《雁子》
概述
前期
他們不滿於"五四"以後"自由詩人"忽視詩藝的作風，提倡新格律詩，主張"理性節制情感"的美學原則與詩的形式格律化，為了實現這一理論原則，新月派詩人在詩歌藝術上做了有益的嘗試，首先是客觀抒情詩的創作，即變"直抒胸臆"的抒情方式為主觀情愫的客觀對象化。
然後再用想象來裝成那模糊影像的輪廓，把主觀情緒化為具體形象。反對濫情主義和詩的散文化傾向，從理論到實踐上對新詩的格律化進行了認真的探索。聞一多在《詩的格律》中提出了著名的"三美"主張，即"音樂美(音節)、繪畫美(辭藻)、建築美(節的勻稱和句的均齊) "。
它是針對當時的新詩形式過分散體化而提出來的。這一主張奠定了新格律學派的理論基礎，對新詩的發展作出了一定的貢獻。因此新月派又被稱為"新格律詩派"。新月派糾正了早期新詩創作過於散文化弱點，也使新詩進入了自主創造的時期。
後期
後期新月派提出了"健康"、"尊嚴"的原則，堅持的仍是超功利的、自我表現的、貴族化的"純詩"的立場，講求"本質的醇正、技巧的周密和格律的嚴謹"，但詩的藝術表現、抒情方式與現代派趨近。
三美
"三美"中的音樂美是指新月派詩歌每節韻腳都不一樣，好像音樂一樣。音樂美指的是詩歌的音節，讀起來富有節奏感，抑揚頓挫，朗朗上口。建築美是指節的勻稱和句的整齊。繪畫美指的是詩歌的詞藻，用詞注意色彩，形象鮮明。
介紹
詩刊派和新月派，本屬一派，甚難分別。《詩刊》是民國十五年在《北京晨報》上刊的，《新月》則民國十七年在上海辦的。
在《新月》投稿多的，就叫他為新月派，該派重要詩人是孫大雨、饒孟侃、陳夢家、林徽因、卞之琳、臧克家、劉夢葦、羅隆基、蹇先艾、沈從文、孫毓棠等。
還有方瑋德及其姑母方令孺。陳夢家《新月詩選》論及孫大雨說:"十四行詩(Sonnet)是格律最謹嚴的詩體，在節奏上，它需求韻節，在鍵鎖的關聯中，最密切的接合，就是意義上也必須遵守合律的進展。孫大雨的三首商籟體，給我們對於試寫商籟，增加了成功的指望。因為他從運用外國的格律上得着操縱裕如的證明。"
示例
再別康橋
徐志摩
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘;
波光里的艷影，
在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇(xìng)，
油油的在水底招搖:
在康河的柔波里，
我甘做一條水草!
那榆(yú)蔭下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在浮藻間，
沉澱着彩虹似的夢。
尋夢?撐一支長篙(gāo)，
向青草更青處漫溯，
滿載一船星輝，
在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
《老話》
孫大雨
自從我披了一襲青雲憑靠在渺茫間，
頭戴一頂光華的軒冕，
四下里拜伏着千峰默默的層巒，
不知經過了多少年，
你們這下界才開始在我底腳下盤旋往來--
自從那時候我便在這地角天邊
蘸着日夜的頹波，
襟角當花箋起草造化底典墳，
生命的記載(登記你們萬眾人童年底破曉，少壯底有為，直到成功而歌舞也登記失望怎樣推出了陰雲，痛苦便下一陣秋霖來嘲弄:)
到今朝其餘的記載都已經逐漸模糊，
只剩星斗滿天還記着戀愛的光明。
商籟體是最不易作的，孫大雨帶着腳鐐跳舞，能夠跳到這樣自由自在，真教人吃驚。
《招魂》
你去了，你去了，志摩，一天的濃霧，
掩護着你向那邊，
月明和星子中間，
一去不再來的莽莽的長途。
沒有，沒有去，我見你，在風前水裡，
披着淡淡的朝陽，
跨着浮雲的車輛，
倏然的顯現，又倏然的隱避。
快回來，百萬顆燦爛，點着那深藍，
那去處暗得可怕，
那兒的冷風太大。
一片沉死的靜默，你過得慣?……
這兩首詩雖然受過很深的西洋文化的漬染，但讀了它，又恍惚想起楚辭。第二首尤似《招魂》和《大招》，足見孫大雨具有怎樣一個中國的靈魂了。
但他好像對於天文學有深湛的研究，也有極深的愛好。所以他有極其廣闊的宇宙觀和綿延無窮的時間觀，這都是中國詩界所無的。
"百萬顆燦爛，點着那深藍，那去處暗得可怕，那兒的冷風太大，一片沉死的靜寂，你過得慣?"讀之令人起栗。孫大雨還有一首一千行長詩名為《自己的寫照》，
陳夢家評:"是一首精心結構的驚人的長詩，是最近新詩中一件可以紀念的創造。他有闊大的概念，從整個的紐約城的嚴密深切的觀感中，托出一個現代人錯綜的意識。新的詞藻，新的想象，與那雄渾的氣魄，都是給人驚訝的。"
介乎朱湘、孫大雨之間的為饒孟侃。陳夢家稱其"同樣--指聞一多--以不苟且的態度在技巧上嚴密推敲，而以單純意象寫出清淡的詩。"又稱其:"澄清如水，印着清靈的雲天。"
《他的呼喚》
試看《他的呼喚》這一首:
有一次我在白楊林中，
聽到親切的一聲呼喚;
那時月光正望着翁仲，
翁仲正望着我。
再聽不到呼喚的聲音，
我吃了一驚，
四面尋找--翁仲只是對月光出神，
月光只對我冷笑。
陳夢家與方瑋德、龍彥午乃是新月後起之秀，也可以說直承徐志摩、聞一多道統的新詩人。陳夢家有《夢家詩集》一九三一年出版，其中佳作甚多。
他曾自道作詩宗旨雲:"我們歡喜'醇正'與'純粹'。我們以為寫詩在各樣藝術中不是件最可輕易製作的，它有規範，像一匹馬用得着韁繩和鞍轡，儘管也有靈感在一瞬間挑撥詩人的心，如像風不經意在一支蘆管里透出和諧的樂音，那不是常常想望得到的。"……"'醇正'與'純粹'，是作品最低限的要求，那精神的反映，有賴匠人神工的創造，那是他靈魂的轉移。
在他的工程中，得要安詳的思索，想象的完全，是思想或情感清慮的過程……所以詩要把最妥貼，最調適，最不可少的字句，安放在所應安放的地位。它的聲調，甚或它的空氣，也要與詩的情緒相默契。"他又說:"主張本質的醇正，技巧的周密，和格律的謹嚴，差不多是我們一致的方向……態度的嚴正又是我們共同的信心。"這些話都算得新月派的每個詩人思想的代表。《夢家詩集》包含詩約五十首，首首都是醇正純粹之作。
《雁子》
現引《雁子》一首為例:
我愛秋天的雁子， 終夜不知疲乏，
(像是囑咐，像是答應)
一邊叫，一邊飛遠。
從來不問他的歌，
留在哪片雲上?
只管唱過，只管飛揚，
黑的天，輕的翅膀。
我情願是只雁子，
一切都使忘記--
當我提起，當我想到:不是恨，不是歡喜。
陳夢家說方瑋德的詩"又輕活，又靈巧，又是那麼不容易捉摸的神奇。《幽子》、《海上的聲音》皆有他特殊的風格，緊迫的錘鍊中卻顯出溫柔。"好，我們就來看他的《幽子》吧。
《幽子》
每到夜晚我躺在床上，
一道天河在夢中流過，
河裡有船，船上有燈光，
我向船夫呼喚:
"快搖幽子渡河!"
天亮我睜開兩隻眼睛，
太陽早爬起比樹頂高，
老狄打開門催我起身，
我向自己發笑:
"幽子不來也好"。
陳夢家與方瑋德又同作《悔與回》長詩，曾印為單行本，傳誦一時。其詩熱情奔放，筆勢迴旋，有一氣呵成之妙，也算得新詩中的傑作。
方令孺和林徽因是兩位女詩人。方詩甚少，不易批評。林有《笑》一首，用筆極其細膩精緻，不愧女詩人的作品:
《笑》
笑的是她的眼睛，口唇，和唇邊渾圓的漩渦。
艷麗如同露珠，
朵朵的笑向
貝齒的閃光里躲。
那是笑--神的笑，美的笑:水的映影，風的輕歌。
笑的是她惺松的捲髮，散亂的挨着她耳朵。
輕軟如同花影，
痒痒的甜蜜
湧進了你的心窩。
那是笑--詩的笑，畫的笑:雲的留痕，浪的柔波。
卞之琳有《半島》一詩，似為其作風代表:
半島是大陸的縴手，遙指海上的三神山。
小樓已有。三面水，
可看而不可飲的。
一脈泉乃涌到庭心，
人跡仍描到門前。
昨夜裡一點寶石，
你望見的就是這裡。
用窗簾藏卻大海吧，
怕來客又遙望出帆。
臧克家是個出身農家的詩人，作品都帶着鄉土氣味，以苦吟出名，人稱為新詩界的孟郊、賈島。
《失眠》
一隻一隻生命的小船。
全部停泊在睡眠的港灣，
風從夜的海面上老死，
鼾聲的微波在恬靜的呼吸。
只有我一隻還衝跌在黑夜的浪頭上，暴風在帆布上鼓盪，
心，拋不下錨，
思想的繩索越放越長。
其它
劉夢葦的《最後的堅決》是一首關於戀情的詩，以自殺來威脅(也可說是哀懇)一個愛情不專，善於變化的女郎。雖然是平凡的題目，寫得倒頗別致。他以愛情的順利為命運的紅色，失戀則為黑色。詩的第一節雲:"今天我才認識了命運底顏色--可愛的姑娘請您用心聽;不再把我底話兒當風聲!--今天我要表示這最後的堅決。"第三節雲:"那血色是人生底幸福的光澤;--可愛的姑娘請為我鑑定，莫謂這不干您什麼事情……那黑色是人生底悲慘的情節。"蹇先艾的《雨晨游龍潭》第一節:"遊人向着料峭的寒意低徊，漫空里不見一絲的雲彩。漫空里畫出無限的陰霾，青鴉也跨着蕭涼的海天飛。"第二節:"這林壑間映着雄渾偉大，悠長的驢嘶和着流泉，交互嘯響在寂寥的空山，這山旁灑遍了點點梨花。"第三節:"哦……山道上充溢着水色春光，迷鎊的毛雨，飄落紛紛，遠峰織着翡翠的樹影。仿佛我又一度地回到故鄉。"從這三節來看蹇氏這首詩，韻腳一反中國詩的習慣，就是第一句與第四句押;第二句與第三句押。徐志摩就常作這種詩，蹇先艾或從徐氏學來。
新月派中還有一個才氣最縱橫，學力最充足的孫毓棠。抗戰前夕，他在天津大公報文藝版發表長詩《寶馬》，這首詩一共八百餘行。敘述漢武帝為想求得大宛的天馬，命李廣利為統帥，率令大軍十餘萬，遠征大宛。攻破大宛首都貳師城，殺其國王胡毋寡，獲所謂"寶馬"十餘匹帶回漢土的故事。此詩辭藻之美麗，結構之謹嚴，音節之頓挫鏗鏘，穿插之富於變化，可說新詩壇自有長詩以來的第一首傑作，也是對新詩壇極輝煌的貢獻。孫毓棠可說是新月派里一員押陣大將!漢武帝之不惜犧牲那麼多的人力物力，遠求寶馬，以近代人的眼光來看，可說是政治性的，就是為了國防問題。因那時漢與匈奴對峙，匈奴占便宜的是它的騎兵，漢則多為步卒，以步對騎，當然抵抗不過，李陵乃漢猛將，牽帶五千步卒出關，雖然獲得不不少勝仗，最後為匈奴單于大軍所圍，五千步卒傷亡殆盡，李陵也迫得只有投降之一途。武帝鑑於沙漠中作戰騎兵之重要，所以也想訓練騎兵。想訓練騎兵，又非有優良的馬匹不可。聽說大宛國有汗血名駒，曾屢遣使臣重禮相求，那國王胡毋寡總是拒絕，並加漢使以侮辱，漢武帝憤怒，才苦練了一支軍隊，用兵去奪。不過武帝之求寶馬，恐還有另外一個目標。就是"求仙"。相傳人之登仙，必須騎跨天馬。是以武帝得大宛國寶馬以後，曾親撰天馬歌二首，第二首又名《西極天馬之歌》。那首歌中有"天馬來，開遠門，竦予身，逝崑崙。天馬來，龍之媒，游閶闔，觀玉台"。此歌今收漢書禮樂志祀歌中。可見此事並不完全屬於政治性，而是屬於宗教性的。宋楊億有《漢武帝》七律一首乃述武帝求仙事。中有二雲:"力通西海求龍種，死諱文成食馬肝"，可說道出武帝的心事。
孫毓棠這首《寶馬》長詩，出現於中日大戰即將爆發之際，人心惶惶，無暇過問文學，也就沒人注意。況孫毓棠若說武帝求天馬是為了求仙，當然迷信;說武帝是為國防着想，在力主打破國界的左派文人看來也是反動。是以孫氏僅將武帝武功誇耀一番，結局還將武帝勞民傷財，僅求得十幾匹馬，譴責了幾句。不過那譴責是輕描淡寫的，不易教人看出。沈從文乃小說家，但他的詩獨抒性靈，沒有未經人道語。《頌》，是用野蠻人的天真、放肆，對女人肉體的渴望和讚美，真是一首樸實無華的好詩。
又《無題》:
妹子，你的一雙眼睛能使人快樂，我的心依戀在你身邊，比羊在看羊的女人身邊還要老實。
白白臉上流着汗水，我是走路倦了的人，你是那有綠的枝葉的路槐，可以讓我歇憩。
我如一張離了枝頭日曬風吹的葉子，半死，但是你嘴唇可以使它潤澤，還有你頸脖同額。
讀了這些詩，令人想到舊約裡面雅歌的風格。作者不解西洋文字，而文筆之歐化，卻罕有比倫，其特殊天才，真教人驚羨。
還有梁鎮、俞大綱、沈祖牟，及已故詩人楊子惠、朱大柊等，均有格律極嚴的作品，而今不及具引。
區別
新月詩社是以詩歌創作、學術交流為主旨的互動團體，以新詩交流為主體併兼顧古典詩詞及其它形式優美的文體。詩社取名來源於新詩重要流派新月派，除希望繼承新詩前輩聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦、龍彥午等大詩人遺志重振詩歌風采，更引借"新月"的含義，象徵着上升、新生、幸福、吉祥、初始光亮、新的時光。
新月詩社雖然命名與新月派有關，但並不以新月派為核心研究對象。新月詩社注重的是靈魂的表達、美的詮釋。新月詩社認為真正的詩歌是來自靈魂的，詩歌就是用靈魂說話然後去感動靈魂 。除此之外新月詩社更注重詩歌的群眾化，希望詩歌能夠接近每一位熱愛生活的朋友。新月詩社提出若只是詩人能夠寫詩、品詩、論詩的話，那麼詩歌這一文學形式將顯得太過狹隘，而真正的詩歌應該是包容的。新月詩社遵循"和諧、共進、新月求新"的交流宗旨並堅持自己獨特的創作追求--以詩歌之名演繹平凡人的詩意人生。