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保罗‧塞尚 (Paul Cézanne，1839年1月19日—1906年10月22日)，法国著名画家。出生于法国南部鄉村普羅旺(Provence)附近的郊區艾克斯洛文斯。[1]
原習法律而后献身艺术的塞尚，他的最大成就，是對色彩與明暗前所未有的精闢分析，這與印象派畫家捕捉表面的印象，並快速作畫的方式完全不同[2]。他反對將物像肢解成支離破碎的「光」和「色」，而代之以更綜合的觀點，那就是回復到事物的「實在性」， 加入了畫家主觀的成分。
早期生活
他的父親菲利普·奧古斯特（Philippe Auguste）是一家銀行公司的聯合創始人，在他的一生中都蒸蒸日上，為他的大多數當代畫家無法獲得的資金提供了保障，並最終帶來了巨大的遺產。
1852年，塞尚進入波旁大學（CollègeBourbon），在那裡與埃米爾·佐拉（ÉmileZola）結為朋友。這種友誼對兩人都是決定性的：憑藉年輕的浪漫主義精神，他們設想了在巴黎蓬勃發展的藝術產業中的成功職業-塞尚為畫家，佐拉為作家。
1856年，開始在艾克斯的Écoledes Beaux-Arts（設計學院）學習繪畫。他的父親反對追求藝術生涯。
1858年，他說服塞尚進入大學的法學院。普羅旺斯地區艾克斯。儘管塞尚（Cézanne）繼續他的法律研究多年，但他同時被Écoledes Beaux-Arts錄取。
1861年，塞尚終於說服父親准許他去巴黎，他計劃加入佐拉，並就讀於法國美術學院（現為巴黎高等美術學院）。但是，他的申請被拒絕了，因此，他改為在瑞士學術學院開始藝術研究。儘管塞尚從盧浮宮的訪問中獲得了靈感，特別是研究迭戈·貝拉克斯（DiegoVelázquez）和 卡拉瓦喬（Caravaggio），但他在巴黎呆了五個月後發現自己因自我懷疑而癱瘓。回到艾克斯，他進入了父親的銀行，但繼續在設計學院學習。
接下來的十年是塞尚充滿動盪和不確定性的時期。他嘗試做生意卻失敗了。
1862年，他回到巴黎，在那里呆了一年半。在此期間，塞尚會見了莫奈（Claude Monet）和畢沙羅（Camille Pissarro），並熟悉了古斯塔夫·庫貝（Gustave Courbet）和愛德華·馬奈（ÉdouardManet）的革命性工作 。這位嶄露頭角的藝術家還欣賞了歐仁·德拉克魯瓦（EugèneDelacroix）繪畫的熾烈浪漫主義色彩。
但是塞尚（Cézanne）從未完全適應巴黎的生活，因此定期回到艾克斯（Aix），在那裡他可以相對孤立地工作。例如，在法普戰爭（1870-1871）期間，他退居那裡。
1860年代的作品
1860年代，塞尚的畫作很奇特，與藝術家的成熟且更重要的風格幾乎沒有明顯的相似之處。主題充滿沉思和憂鬱，包括幻想，夢想，宗教形象和對駭人聽聞的普遍關注。
“戴藍色帽子的人”（也稱為“多米尼克大叔”，1865-1866年）
“洗屍”（1867-1869年）具有相同的特徵，這似乎既描繪了太平間的事件，又表現出了虔誠的態度-聖經中聖母瑪利亞的代表。
他在這些早期繪畫中的手法同樣浪漫，經常充滿激情。對於他的，他用調色刀塗抹顏料，在各處都充滿了斑點。塞尚在1860年代的風格中一個令人著迷的方面就是他的作品充滿活力。儘管與他的後期表現相比，這些早期作品似乎摸索和不確定，但它們仍展現出深刻的感覺。[3]
每幅畫似乎都準備爆炸超過其極限和表面。而且，每個人似乎都是一個可能是瘋子或天才的藝術家的概念-這個世界可能永遠不會知道，因為塞尚的真實性格對於許多（甚至不是全部）當代人都是未知的。
儘管塞尚（Cézanne）在1860年代受到了畢沙羅（Pissarro）和其他一些印象派畫家的鼓勵，並偶爾得到他的朋友佐拉（Zola）的批評支持，但他的照片始終受到年度沙龍的拒絕，並且經常比其他實驗者在早期的嘗試中受到更多的嘲笑。
塞尚與印象派
1872年，塞尚移居法國蓬圖瓦茲，在那裡他與畢沙羅（Pissarro）緊密合作了兩年。同樣在此期間，塞尚深信必須直接從大自然中繪畫。這種藝術哲學改變的結果是浪漫和宗教題材開始從塞尚的畫布上消失。此外，他調色板的陰暗，模糊的範圍開始讓位於更新鮮，更鮮豔的色彩。
塞尚是在蓬圖瓦茲逗留的直接結果，因此決定參加“無名氏藝術家，畫家，雕刻家，雕刻家等的首次展覽”。
1874年。這個具有歷史意義的展覽由激進的藝術家組織，這些藝術家被官方沙龍一再拒絕，啟發了“印象派”一詞，最初是由報紙評論家提出的貶義，標誌著如今具有諷刺意味的19世紀的開始。世紀的藝術運動。
1874年之後，塞尚僅在另一場印象派展覽中展出過-第三場展覽於1877年舉行，他提交了16幅畫作。
1877年後，塞尚逐漸退出印象派同事的行列，並在法國南部的家中日益孤立。他的藝術繼續在公眾中產生令人失望的反應。實際上，在第三次印象派表演之後，塞尚已經有將近20年沒有公開展覽了。
1870年代的繪畫證明了印象派運動對藝術家的影響。在“上吊的人的房子”（1873-1874年）和“維克多·肖克肖像”（1875-1877年）中，他直接從該主題繪畫，並使用了短而有負荷的筆觸-具有印象派風格的特徵以及他的作品莫奈，雷諾阿和畢沙羅。
但是，與運動的發起者詮釋印象派風格的方式不同，塞尚的印象派從來沒有呈現出微妙的美學或感性感覺。他的印象派被認為是緊張和不適的，就好像他在努力地將色彩，筆觸，表面和體積合併為一個更加緊密的統一實體一樣。例如，塞尚通過一次明顯的鬥爭創造了“維克多·喬克肖像”的表面，成熟的印象派傾向於放棄塞尚的和其他偏離經典風格的解釋。
1880年代，塞尚在大部分時間裡創作了一種繪畫“語言”，以調和這種風格的原始形式和漸進形式，這是史無前例的。[4]
成熟的工作
1880年代，塞尚見到的朋友越來越少，一些個人事件對他產生了深遠的影響。
1886年，與他一起生活了17年的模特Hortense Fiquet結婚，同年他的父親去世。
1895年，由於畢沙羅（Pissarro），莫奈（Monet）和雷諾阿（Renoir）的敦促，藝術品經銷商Ambroise Vollard展示了塞尚的幾幅畫作。結果，公眾對塞尚作品的興趣逐漸開始發展。
1899年、1901年、1902年，塞尚向巴黎的年度獨立沙龍發送了照片。
1904年，獨立沙龍為他在Automne沙龍提供了整個房間。
現代繪畫之父
他曾說：「要從自然中學習普桑﹝Poussin﹞的畫法」，能夠像美術館中的藝術品一樣，堅實而且歷久彌新。他更暗示了日後立體主義﹝Cubism﹞的基本理論，就是畫家必須從自然中尋找圓椎體、球體和圓柱體。他早期的作品充斥一股被壓抑的狂想及情慾。
塞尚是印象派畫家，但最後又超脫印象派，創造屬於自己的世界觀。他以視覺的要求，作品著重畫面的構成，將自然的型態在畫面上加以分解，重新構成，逐漸演變為「有秩序的繪畫」。
近代繪畫如立體派等為「構成而構成」的藝術，都受到塞尚的影響，世人尊稱塞尚為「現代繪畫之父」。[5]
1906年秋天，塞尚在戶外繪畫時，被暴風雨推翻，病倒了。
1906年10月22日，塞尚在其出生的城市艾克斯（Aix）逝世。
1907年的沙龍（Autolne）沙龍，塞尚的藝術成就受到大型回顧展的嘉獎。
畢卡索曾說：「塞尚無時無刻不庇護著我們這些後起之秀。」
作品展現獨特風格
塞尚的作品，既不追逐與他同期印象派的畫風，也不因襲傳統古典派的繪畫標準，而展現出其獨特的風格和原創的表達。 一生的艺术生活，都从自身接触自然而来。他认为“自然不是表面，而是有它的深度”、“色彩丰富，画面自然充实”。代表作品《自缢者的房屋》《加夏医生的家》
視頻
西方艺术介绍——现代艺术之父塞尚