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| 陳明綱 |
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| 作品欣賞 |
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陳明綱先生1943年出生於浙江寧海。寧海是一個人傑地靈之所在，這方歡樂、安寧、祥和的土地，文化底蘊深厚，人才輩出，潘天壽、柔石、應野平、方孝孺、葉夢鼎等一些響噹噹的名字都出自這個地方。
人物簡介
這裡是陳明綱先生的故里，他自小就在這樣一個文化藝術氛圍濃厚的環境裡成長，受浙東文化薰染，酷愛美術。繪畫藝術對他的啟蒙，是源自於上海舉辦的一次潘天壽畫展。彼時，陳明綱還是一個七八歲的懵懂孩子，正在上海讀小學。當父親帶他去看畫展時，告訴他這是寧海人，再三叮囑不要忘記。幼年的陳明綱雖然不懂筆墨精粗，不懂得結構布局，但是潘天壽大師那幅巨石上的鷹的銳利目光，似乎會隨着人的移動而轉動，炯炯有神!這使他感到非常震撼，從此對潘天壽先生的仰慕之情就在陳明綱幼小的心中滋長，他逐漸對中國畫產生濃厚興趣。他崇敬潘天壽先生的人品藝格，循着先賢的足跡，慢慢學習與之相關的知識，並決心堅持學習繪畫，這一畫就是六十多年，這一畫也開啟了他大展宏圖的藝術生涯。
陳明綱總說，自己不是「科班」出身，沒有經過美術學院的「洗禮」。但他的筆墨是從正規的傳統技法開始，亦步亦趨，循序漸進。中學時期，陳先生受陶冷月、朱賽荷兩位先生的啟蒙，之後為著名畫家蔣風白先生入室弟子。主攻花鳥畫，亦工亦寫。對於自己的習畫歷程，陳先生輕描淡寫，他更願意把話題集中到繪畫藝術本身，聊聊他的觀點和想法。他對傳統技法是潛心研究過的，其筆墨的融潤、細膩和精到都是因襲傳統的結果。他自嘲自己是一個缺乏創新意識的人，是一個比較尊重傳統的畫家：「我覺得，臨摹是學習中國畫最好的辦法，從老師那裡汲取，從傳統的畫作當中去吸收，我把臨摹的功夫看做是學習中國畫最重要的部分去對待。」
在陳先生的畫作里，傳統筆墨韻致最為濃厚的，正體現在其山水作品中，有的寥寥幾筆成峰巒，有的精皴細染顯巍峨。不同的地域展現出不同風貌，甚至於在同一處景致也會因或晨光夕照，或四時不同而表現出的異樣風姿，給人意猶未盡的無窮回味。從結構布局上，陳明綱很在意遠、中、近景的構置，「墨分五色」的豐富在其逸筆揮灑的過程中，滲透到皴擦點染之技法裡，故構成一幅幅層巒疊嶂，風起雲湧的壯麗山河，觀之心情開闊，胸襟坦蕩。可以說此處的「畫如其人」是把陳明綱灑逸浪漫的性格和盤托出，展現的是他性格里瀟灑不羈的一面。待畫風轉變處，又能品讀到他細膩如發的敏感柔情——陳明綱的花鳥畫。
陳明綱主攻的方向，也理所當然成為他繪畫生涯中成就最高的畫科。從其畫作中，觀者不僅欣賞到細緻，嚴謹，一絲不苟的筆墨，更能從中品讀出作者沉潛，專注，致遠的心性。其作有水墨，有彩墨。遠觀有層次，近看出功力，畫裡乾坤相因有序，卻難一眼看穿。陳明綱的筆墨似乎都出自不經意間，但刻意的「經營」卻能滲透到「無意」的創造當中，使畫作看起來靈躍而生動，更不失章法之謹嚴。陳明綱的花鳥畫題材亦工亦寫，他融入了些西畫的技法，更為注重畫作中明暗關係的對比，彩墨敷施的調配，在輕重急徐中筆法停勻，將它們紛紛實現於素紙上，演繹成一幅幅動人心魄的上品佳作。
曾有方家評曰：……明綱秉性耿直，性情豪爽，待人處事是非分明，凡有感觸，便訴諸筆墨，所寫花鳥、山水皆有寓意。他的工筆畫細膩而不呆板，重法度而不墨守成規。……
藝術成就
不懈之師古研新
陳明綱的畫作是靈動的，這來源於他寫生的功力。他曾經邀游名川大山，三登泰山，八上黃山，遠遊峨眉……深入到大自然中去浸潤身心，擷取靈感。「寫生就是師法自然，師造化，到生活中去體驗和感受。畢竟，藝術是來源於生活的，深入到生活和自然中感受到的情感，激發出的靈感才是創作的根基，那是照片替代不了的。」陳明綱先生說。在陳先生的畫作中，觀者是能體味到非常濃郁之生活氣息的。「古鎮一隅」「許家山石屋」「蒙茸一架自成林」「水畔雙棲」「籬邊情趣」以及瓜、葉、石、草、樹等題材都充滿融融的生活情趣。陳先生畫作，其用色是能讓人有耳目一新之感的。他着色大膽，又恰到好處，敷彩雖明艷，卻不庸俗，色彩之調配相搭層次分明，筆墨之脈絡皆清晰細膩，讓作品不論遠觀或近取都傳達出悠遠深邃的審美意趣。陳明綱畫作之所以能呈現出這樣的韻致，光是技法精湛誠然不夠，「心法」之用才是關鍵。南朝畫家宗炳曾提，「澄懷味象，閒居理氣，萬趣融其神思」這就是說，畫家在創作時，需要滌除雜念，放空心腦，觸發自己內心深處最敏感的覺知，才會讓靈感源源不竭地湧來。陳明綱本就是一個淡泊，豁達的人，不愛去爭名逐利，他把心思完全都放在創作上，藝術創作的靈感和熱情就像這份事業對他的回報，讓他總能葆有良好的創作狀態，讓其作品筆墨巧妍，氣韻生動。
在陳明綱先生講述自己繪畫生涯的時候，筆者感到他是一位非常踏實的藝術家，對於研新，他不是沒有想法，而是早已堅定了自然而然，水到渠成的信念。他說：「創新這個詞，我覺得是一種概念。沒有毫無前因的創新，都是在繼承好了的基礎上慢慢形成的新風格。我雖然恪守傳統，但我並不保守，我也一直在借鑑融合，不斷嘗試。但這些實踐都必須是建立在傳統功底紮實的基礎上才行。」一直以來，對於臨摹，寫生和創新這些書畫界老生常談，但又不可避免的話題，陳明綱都把它們統一到一個脈絡里，相輔相成，不可割裂。他的踐行之路也是與其觀點言論表里如一，故而才成就今日之榮譽。
陳明綱2001年評為「浙江百家」，2009年《收藏快報》評為年度推薦人物，出版有《陳明綱畫集》《陳明綱中國畫集》等。其作品曾入選「第三屆中國岩彩畫展」;在第七屆藝術節期間被選為「浙江國畫百家」，在美術報上刊登併入編在《美術報》出版的《浙江國畫百家》上。多幅作品被國內外藝術團體收藏。作品及傳略入編《跨世紀著名書畫家經典》、《中國美術選集》等。陳明綱先生現為文化部藝術發展中心中國書畫院畫師;中國工藝美術家協會會員;中國藝術研究院創作委員;浙江省美術家協會會員;浙江省中國畫家協會會員;浙江省華夏書畫學會會員;政協寧波書畫院畫師;寧海畫院秘書長。執教寧海老年大學畫研班，國畫班至今已二十三年，成繢斐然。寧海縣政協第四、五、六屆委員、常委;中國民主同盟盟員。作品在日本、香港、巴西、澳大利亞及台灣、韓國等地展出,並在國內多次獲金、銀、銅獎,入編大型典集數十部。
如今的陳明綱依然有着如孩童般純粹的赤子之心。不論外界如何，他每天還在修習臨摹之功。這已經成為他生活中不可或缺的部分，只要站在畫案前，就會心情舒暢，對於藝術提升的追求，仍充滿熱情：「我過去走過的路，有失敗的教訓，也有成功的喜悅，但這些都過去了，最重要的就是要向前看。我現在所要做的，就是儘量提升自己的藝術水品，儘量改善技法，爭取能有創新的突破!」
對年逾古稀的陳明綱先生而言，現在的每一天，都是充滿愉悅和擁有夢想的。「老驥伏櫪，志在千里」相信，陳老先生的執着及其精湛技法，靈思巧致定會為他開啟一次次嶄新的輝煌旅程!
——記者：楊丹菲
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