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陸曙輪 臥遊小冊
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陸曙輪（1900—1980）著名書畫家，擅圍棋，其作品為海內外收藏者所重。

陸曙輪先生，1900年生於今崑山市錦溪鎮，初名傳紀，旋改名紀，字序輪，曙輪，後以字行，別號縱化客、輪道人、陸叔子，因患先天性喉疾，口語不清，遂自號殘道人。陸氏系東吳望族，先生出生於書香門第，祖父仁熙（靄人）公系清同治舉人，父鳳章（誦芬，1854-1922）系清季儒生，工詩文，晚年以教書鬻文於蘇州城內，有詩稿、文集存世。先生受家庭影響，自幼耳濡目染，刻苦攻讀經史子集，並涉獵詩詞格律，書畫碑帖，古籍版本等知識。九歲（1908年）隨父母遷居蘇州城內，同年就讀於吳縣第一高等小學。課餘喜愛圍棋，且頗具天賦，年十歲即與蘇州棋手對弈，未久在蘇城有「棋童」之稱。抗戰前在南京，時與當時圍棋國手劉棣懷等切磋棋藝，並屢與日本棋手對弈。建國後，他應特邀參加蘇州市首屆圍棋錦標賽，後應聘為江蘇省圍棋賽裁判。1964年，獲蘇州地區圍棋錦標賽冠軍。素負「小鎮國手」之譽。

先生十六歲（1915年）開始學習繪畫，曾師從畫家陳摩。書法初學趙孟頫，繼學顏真卿、米芾諸大家。所見他1920年的工筆畫《博古花卉》四條屏，為現存其最早的畫跡，從中可窺見他習藝的取徑。1928年自訂《陸曙輪花卉畫例》並附詩二絕句云：「躬耕祿食兩無能，賣畫生涯是上乘。但使得錢非造孽，何妨援例昔賢曾。」；「塗紅抹綠敢名家，毫素怡情興且賒。不分米鹽資料理，翻教湘管怒生花。」可知他為謀生而訂潤鬻藝，並可見他對書畫藝術的執着和自信。所作《秋山蕭寺圖》，1937年入選參展於全國第二屆美展，並選刊在《美術生活》（全國美展特號）。他為了堅守「恥隨俗俯仰」和「但使得錢非造孽」，還分別於1938年在上海自訂《吳縣陸曙輪畫例》，1947年在蘇州訂潤鬻藝，以此自食其力。然而，在政治腐敗、社會動盪的民國時期，書畫家實難完全靠鬻藝來謀生。因此，抗戰前他還先後在蘇州美術專科學校任教、江蘇省政府秘書處任錄事，以養家糊口。

先生秉性耿直，愛憎分明，一生不肯逢迎權貴。抗戰期間他回到家鄉，不為地方上一些汪偽分子利誘脅迫所動，曾發誓「寧願緊縮褲帶，絕不與汪偽同流合污」以堅持民族氣節。他好以詩文、金石書畫與人交，如其在南京、鎮江供職期間，與精於金石考據和書法的翁闓運，擅詩文、金石書畫的吳逸群、陳永康等交好。至抗戰爆發，吳、陳二位即奔赴延安參加抗日。1940年友人吳逸群在陝北遭敵機空襲陣亡，他曾賦《哀吳逸群》五言三十韻以寄哀思。其中有句：「與子金石交，世亂各飄蕩。……一為萬里別，生死隔天壤。忽忽十年間，悠悠結長想。懸知遇難日，熱血流三丈。」感情之真摯，情見乎辭！抗戰勝利後，國民黨政府發動內戰，致物價飛漲，民不聊生。他有詩句：「休歌子建舊詩章，煮豆燃萁事可傷。」可見其反對內戰，熱愛和平的赤誠之心。

人書俱老藝益精進

新中國成立後，先生供職於鄉鎮飯店、劇場，充當一名體力勞動者，工余仍潛心於書畫研習和創作。所見他《臨惲壽平山水冊》、《紅梅水仙扇面》、《草書節錄孫過庭〈書譜〉》、《仿董思翁山水扇面》等，均作於期間。至1954年春，因患肺結核退職養病。期間，他把書畫視作「特健藥」，將四十多年來耕耘藝田的心得體會匯諸筆端，畫風隨之變化。並留下了有如《臥遊小冊》，以及《孤村寒鴉圖》、《紅梅水仙圖》、《行書〈元旦試筆〉》、《菊石圖扇面》等一批精心之作。

1959年，先生經畫家吳故木介紹，陸曙輪為蘇州羥檀香扇廠繪製出口扇面，以貼補家用。1961年，先生被推薦為崑山縣政協委員、縣政協文史組成員。在此期間，先生不僅詩詞、書畫創作頗豐，而且作品的題材、內容均有變化出新。如作有《玉山春訊圖》，並題詩云：「春到玉山早，農家兆有年。積肥多愈好，處處罱泥船。」1962年作《百花齊放巨幅》並題：「東風畢竟勝西風，濃艷春光逞化工。錦繡山河花世界，枝頭萬紫又千紅。」1963年作《蓮池水殿圖》並題：「蓮池水殿為我鎮八景之一，今文星閣尚存，去年重修，煥然一新。戲寫此幅以記歲月。癸卯夏日」。同年還為紀念顧炎武誕辰350周年，特作《仿萬年少為顧亭林畫秋江別思圖卷》，並在畫跋中詳細考證了顧炎武別名「圭年」的來歷等。1964年秋季，畫家李可染南下，在水鄉小鎮訪先生於柿園居所，並對他的繪畫極為稱賞。在此期間他用畫筆來歌頌新社會新風尚，並重視對鄉邦文物的研究和保護。「文革」中，老人出於對書畫藝術的「痴心」，仍默默地以讀書、臨帖，或放筆創作。如今倖存的《臨衡方碑》、《老輪放筆（花卉）圖冊》、《草書五言聯》、《紅梅圖》等一批作品均作於期間。1976年所作《行書中日友好詩》參加中日書法交流展。先生晚年仍不輟書畫創作，年八十尚作《松石圖》並題：「固如磐石，茂比青松。九億團結，國以永隆。建國三十周年國慶節陸曙輪畫頌」、《葫蘆圖》等，還樂於將書畫、棋藝傳授給有志於習藝的青年。如後來曾任崑山市文化局局長的著名畫家顧鶴沖，蘇州棋院院長章德輝等，均曾受到他的悉心指授。1980年春，先生因病去世，享年八十又一。

真力彌滿妙造自然

有關陸曙輪先生書畫藝術嬗變的軌跡和主要特色可約為：先生學畫走的是以文載道，以藝為術，文藝通匯之路。他擅詩文，工書法，諳畫理，並能自具心得，自出手眼。又好以詩文入畫，以書法入畫，以情思入畫，融詩文、書畫為一體。學畫以工筆入手，由工及寫；臨池學書，由帖及碑，循規蹈矩，築基厚實。故他的繪藝實得力於書法用筆的堅實渾厚，和體勢的奇宕與安穩。畫工山水，兼擅花卉。他的花卉畫，早期受師門（陳摩、陸廉夫）影響，主要承接明清兩代鈎花寫葉派小寫意畫法，如其1940年作《牡丹紫藤中堂》，1949年作《梨花圖》等，畫主形似生動、秀美明麗。後期則致力於「放筆寫意」，意在徐渭、陳淳、吳昌碩諸家之間，以致畫風丕變。如晚年所作《老輪放筆圖冊》堪為代表。他的山水畫以學南宗為主，推崇元四家，明人沈周、董其昌，並取法於清初惲南田、吳漁山、石溪、石濤諸大家。他前期的繪畫，以擬古為多，儘管作品在技法上已相當精熟，用筆跌宕多姿，墨色濃淡、枯潤有變化，有層次，並吸收了倪雲林的簡約、董其昌的古淡、吳歷的沉厚，而具疏淡、靜穆、古雅之風。但較諸他在後期創作的不少作品來看，畫格還未完全擺脫前人的影子。然而，從他前期的繪畫作品中不難看出，他把「擬古」作為向前人學習的手段，通過心摹手追，從中來領悟前賢名家各具的妙詣精髓。而絕非是囫圇吞棗，以樣畫瓢的「泥古」。對此可通過他在這些作品上留下的大量詩文題跋來證見，如有畫跋云：「吳仲圭得巨然衣缽，落筆如從空擲下，非學力所能至。極意臨摹，不免畫虎之誚矣。」又在作品《仿董其昌山水圖》題云：「香光居士墨法精妙，深得董（源）、巨（然）三昧，與梅沙彌（吳鎮）可稱異曲同工。學不能似，放筆滋愧。」從中可見他對於「筆墨」的重視，以及認識的深刻。但他不同於明季文人畫家一味追求筆墨意趣的「墨戲」之流。如在1940年所作《百疊煙霞圖》有畫跋云：「墨井道人（吳歷）仿宋元巨冊，丘壑深邃，氣象高渾，筆墨之外別具意匠，真畫家正法眼藏也。」其中的「筆墨之外別具意匠」即道出了中國畫中的「筆墨」與由筆墨技法所構成的意境之關係，以及中國山水畫以意造境的要義。又如所作《仿沈石田山水圖》題云：「此石田翁（沈周）仿黃鶴山樵（王蒙）之筆，然自有其本色，真所謂善學古人者。」他的善於學習，於此也可見一斑了。此亦是歷來凡有成就的書畫家習藝的必由之路。

至建國後的五十年代起，他於繪畫創作更是跳出前人樊籬，以求得「借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也」（石濤畫語）這一藝術主旨。如《臥遊小冊》、《孤村寒鴉圖》、《柳塘放牧圖》、《蓮池水殿圖》等一些作品，無不以灑脫圓渾的筆墨，疏簡、自然的章法結構，來寫出自己心中的意象，即反映一種自然、簡淡、清逸、典雅、圓融化合的文人畫意境。而且在他的這些作品中，從圖式結構到筆墨構成，既不同於別人，也非重複自己，而是隨心所寫，以「真力彌滿，妙造自然」而成一家風貌。這些可以說是他後期繪畫藝術最顯著的特色，也可以反映他一生的藝術追求和成就。這也便是他的繪畫當年之所以會受到畫家李可染稱賞的緣故。