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| 知名作品 = 《波希米亚人》</br>《托斯卡》</br>《蝴蝶夫人》</br>《托斯卡》</br>《公主彻夜未眠》</br></br>

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'''贾科莫·普契尼'''(意大利语:Giacomo Puccini，全名Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo María Puccini，1858年12月22日-1924年11月29日)，意大利[[歌剧]]作曲家，代表作有《波希米亚人》、《托斯卡》与《蝴蝶夫人》等歌剧，也是世界上最常演出的歌剧之一。

== '''个人介绍''' ==

[[贾科莫·普契尼]]出生在意大利托斯卡纳卢卡的一个音乐世家。普契尼的父亲在他5岁时去世，所以他被送到叔叔福图纳托(Fortunato Magi)那里来学习音乐，但是福图纳托却认为普契尼是个没有修养且粗俗的学生。后来普契尼成为卢卡教堂的风琴演奏家与唱诗班教师，但是直到观赏了著名的歌剧作曲家[[朱塞佩·威尔第]]的歌剧《阿依达》之后，普契尼才决定当一位歌剧作曲家，而为了欣赏这次歌剧演出，他与朋友徒步18.5英里(30公里)前往比萨。

因为普契尼得到了奖学金与一位亲戚的帮助，于是在1880年进入[[米兰音乐学校]](Milan Conservatory)就读，在[[浪漫派]]作曲家[[庞开利]](Amilcare Ponchielli)及[[巴齐尼]](Antonio Bazzini)的指导下学习作曲。在普契尼21岁的这一年，他创作了《安魂曲》(Messa)，标志着普契尼家族与[[卢卡]]的[[基督教]]音乐长久合作之下的巅峰。虽然普契尼将这部以[[天主教]]弥撒为背景的作品命名为安魂曲，但如今却以《光荣弥撒》(Messa di Gloria)而闻名。这个名称是技术性的以头两位角色(Kyrie及Gloria)来命名，而忽略其他角色。

这个作品也隐约透露普契尼成为剧作家的迹象，因为他在舞台上展现出了戏剧化力量。男高音与男低音的独唱者在咏叹调上具有爆发力的演出，的确是比教堂音乐更加类似歌剧的。因为它所拥有的管弦乐编曲及戏剧般的力量，所以普契尼的《安魂曲》常常被拿来与威尔第的《安魂曲》(Requiem)相提并论。

从1891年开始，普契尼大部分的时间都待在托瑞德拉古(Torre del Lago)，这是一个距离卢卡15公里、位于第勒尼安海(Tyrrhenian Sea)与马撒秀可里湖(Lake Massaciuccoli)之间的小社区，位在维亚雷娇(Viareggio)的南方。普契尼在托瑞德拉古承租了一间房子，不过他仍然定期的前往卢卡。在1900年，普契尼买下土地而且在湖上建造一间别墅，也就是现在的[[普契尼别墅博物馆]](Villa Museo Puccini)。普契尼在这里居住到1921年，因为受到泥煤污染的影响才搬迁到维亚雷娇。在普契尼去世之后，普契尼的别墅变成了普契尼别墅博物馆(Villa Museo Puccini)。而普契尼则被葬在当地的教堂中，后来他的妻子与儿子也葬在这里。

普契尼别墅博物馆，为普契尼的孙女西蒙内塔(Simonetta Puccini)所有，是开放参观的。

== 代表作品 ==

'''贾科莫·普契尼作品'''

普契尼在1924年11月29日死于治疗所引发的并发症(因为在手术后无法控制流血状况导致心肌梗死)。他的死讯在《波希米亚人》上演期间传到了罗马，所以表演立刻终止，管乐队则为这些感到震惊的观众弹奏了[[弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦]]的《送葬进行曲》(Funeral March)。普契尼在1926年埋葬在米兰，但是他的儿子后来将他的遗体移到托瑞德拉古普契尼别墅内的礼拜堂内。

[http://p1.so.qhmsg.com/bdr/_240_/t0147b093d7a0508fc6.jpg 原图链接]

[http://ent.sina.com.cn/y/2008-07-18/20412106660.shtml 图片来自]《杜兰朵公主》剧照]]

== 歌剧作品 ==

== '''纪念''' ==

'''视频欣赏'''

在歌剧结束时将主要人物都杀光并非普契尼的发明。但普契尼的连贯一致弥补了他在原创性上的不足，他完善了让女主人公死去的这一构思，使之在某种程度上成为一种艺术程序。

'''视频欣赏'''

他的作品在贯穿发展上有了很大的改变。这一切都体现在他那富有创造性的、优美流畅的旋律和对多声部音乐那丰富多彩的、技巧超群的艺术处理上。他通过自己的不懈努力和艺术实践，使歌剧的戏剧效果和音乐效果达到了完善的统一，使演员和观众之间达到了十分融洽而又易于理解的交流。他创作的歌剧，内容大多表现当时社会底层人民的生活以及悲欢离合的故事。在音乐语言及风格方面，他积极汲取和采用富有民间地方色彩和风格的旋律，使之更加富有民族特色和生命力。如歌剧《图兰多特》，采用了中国民歌《茉莉花》的旋律;《蝴蝶夫人》采用了《美国国歌》和日本民谣《樱花》的旋律等等。这种追求异国情调的创作，也激发了作曲家创作上的不断探索和创新。

'''视频欣赏'''

这是迄今为止唯一描写加利福尼亚淘金热的大歌剧，以两个恋人骑着马向落日余晖走去而结束。穿针引线般地把东西方的风土人情串联起来。1910年《西方女郎》的首演吸引了大批观众，当然这是因为此时普契尼已经成为意大利歌剧泰斗。他的头发变白了，但有时为了使自己显得年轻而把它染黑，而且走到哪儿都要戴一顶磨旧了的毡帽，就是在屋大部分时间也戴着它，但睡觉的时候可能会摘掉。

== '''最后岁月''' ==

普契尼的最后一部歌剧是《[[图兰朵]]》又回到了他以往的形式，具有涉及阴谋、背叛、嫉妒和自杀内容的复杂情节，采用通常的材料。这部歌剧还刻画了三个小人物平、庞和彭。普契尼的早期歌剧一直以加利福尼亚和日本这种遥远的地方为背景，《图兰朵》是以皇帝统治的中国为背景。这部作品配乐优美，故事情节跌宕起伏，舞台表演讲究，富有礼仪，有着更复杂的象征和谜语。当然，主宰整个歌剧的永远是活跃的戏剧性夸张、戏剧性变化和戏剧性形式。