'''傑尼斯事務所'''（{{Lang-ja|'''株式会社ジャニーズ事務所'''}}，{{Lang-en|'''Johnny & Associates, Inc'''}}）是[[日本]]一家以培養、經營、管理男性[[偶像 (日本)|偶像]]為主的[[經紀公司|藝人經紀公司]]。常称为'''{{禁止地区词转换|杰尼斯公司}}'''<ref>[http://www.johnnys-net.jp/page?id=discoPopup&dataId=33&target=popup1&lang=zh_cn 傑尼斯事務所官方網站簡體中文版]</ref>、'''{{禁止地区词转换|傑尼斯事務所}}'''<ref>[http://www.johnnys-net.jp/page?id=discoPopup&dataId=33&target=popup1&lang=zh_tw 傑尼斯事務所官方網站正體中文版]</ref>。
== 公司歷史 ==
=== 美式風格的起源 ===
傑尼斯事務所的創始人[[強尼·喜多川]]的青少年時代除了[[太平洋戰爭]]時期之外，基本上是在[[美國]][[加利福尼亞州]]的[[洛杉磯|洛杉磯市]]度過。也因為如此，強尼·喜多川和美國西海岸娛樂圈也有緊密的聯繫。1950年以後，日本有不少藝人申請前來美國表演。由於強尼·喜多川的父親是[[真言宗]]美國分會的負責人，管理著一家大型寺院。由於這些日本寺院大多成為後來日本藝人來美表演的場所，強尼·喜多川也憑藉這些機會成為舞台總監，也因此與[[美空雲雀]]等日本藝人有了聯繫。{{Sfn|矢野|pp=14-21}}
1952年，當強尼·喜多川再次回到日本的時候，他在美國駐日[[大使館]]擔任翻譯工作。工作之餘，強尼·喜多川組織了宿舍附近的男孩打[[棒球]]，并成為這隻少年棒球隊的負責人和教練。某天，因為下雨的關係而導致棒球訓練無法進行，於是喜多川帶著這群孩子去看了電影《[[西區故事]]》。這部電影感動了大家，於是大家在棒球訓練至於也開始了歌舞表演的訓練。就在這個時候，喜多川從這群棒球少年中選擇了四人組成了{{Link-ja|Johnny's|ジャニーズ}}，這是傑尼斯事務所的第一個偶像組合。喜多川培養這群少年是希望他們能像歌舞劇演員那般多才多藝，而不僅僅是成為一個偶像而已。1962年，作為{{Link-ja|渡邊製作|渡辺プロダクション}}關聯公司的傑尼斯事務所成立了。同時，Johnny's也在[[NHK]]電視節目《{{Link-ja|讓我們在夢中相逢吧|夢であいましょう}}》登台表演。{{Sfn|矢野|pp=32-40}}
隨後，{{Link-ja|Four Leaves|フォーリーブス}}成立了，并趕上了正處於流行全盛期的[[Group Sounds]]音樂，被譽為是“沒有樂器伴奏的Group Sounds”。Group Sounds音樂進入到1970年代之後，居然意想不到地發展成為[[靈魂樂]]。{{Sfn|矢野|pp=57-59}}
=== 偶像路線的確立 ===
1970年代前半期，[[Group Sounds]]組合和歌手變得更加強大。另外，在同期的美國流行音樂中，自我的政治表達開始成為[[民間音樂|民謠樂]]的主要內容。而在日本，{{Link-ja|吉田拓郎|吉田拓郎}}、[[井上陽水]]、[[中島美雪]]等人成為流行大勢。然而喜多川卻堅持了另外一個舞台表演方式，轉而模仿[[積遜五人組|Jackson 5]]的[[靈魂樂]]，以輕快的舞台表演為主。{{Sfn|矢野|pp=59-66}}
1972年，[[鄉裕美]]正式出道，并以其中性美成為話題。初出道的鄉裕美音樂風格還是比較迎合[[Group Sounds]]，頗有向當時流行的{{Link-ja|OX組合|オックス}}致意的味道。同時，鄉裕美早期的音樂多由[[筒美京平]]負責。而到1970年代中期，隨著[[迪斯科|迪斯科音樂]]的流行，鄉裕美的風格則轉向此類音樂。不過到了1975年，鄉裕美就與傑尼斯事務所解除合約了。
接下來，{{Link-ja|川崎麻世|川崎麻世}}在1977年，{{Link-ja|田原俊彦|田原俊彦}}在1980年先後出道。{{Sfn|矢野|pp=70-88}} 最具有舞台表演經驗的則是[[少年隊]]，在進軍美國市場之後，得到了極大的好評。同時他們還是舞台劇《{{Link-ja|PLAYZONE|PLAYZONE}}》的主演，這部舞台劇自1985年一直公映到2008年。{{Sfn|矢野|pp=88-92}} 在1987年出道的[[光GENJI]]雖然也是以音樂為主要賣點，但是他們標誌性的旱冰鞋的靈感則是來自英國[[音樂劇]]《{{Link-en|星光快車|Starlight Express}}》。{{Sfn|矢野|pp=134-135}}
=== 明星藝人的誕生 ===
1970年代中期，隨著[[電視機]]的普及，日本人的生活越來越集中在[[客廳]]，而一種名為“誕生”的文化出現了。而作為這個流行文化的核心，由[[阿久悠]]製作的[[日本電視台]]節目《{{Link-ja|明星誕生|スター誕生!}}》。傑尼斯事務所契合這種文化而誕生的第一個偶像就是[[近藤真彥]]（1980年出道），他是“誕生”流行下對手文化中出現的“壞角色”形象。近藤真彥的形象中結合1950年代的[[复古主义|復古文化]]與[[街頭藝術|街頭文化]]，同時由他演唱的一種與[[迪斯科|迪斯科音樂]]平行的[[搖滾樂]]也開始推出。{{Sfn|矢野|pp=100-112}}
1980年代早期，偶像文化被進一步推廣，人們開始要求偶像要有“個性化”，也就是偶像在歌舞表演時的“實力”和“魅力”。[[澀柿子隊]]（1982年出道）為了彌補自身在音樂性上的不足，開始追求音樂規劃，於是一種名為“珍奇歌”（類似於後來的口水歌）的音樂被設計了出來。作為這種流行趨勢，《{{lang|ja|スシ食いねェ!}}》誕生了。從美國文化來看，這首歌充滿了所謂的[[禪宗|禪宗主義]]。{{Sfn|矢野|pp=131-133}} 隨後，{{Link-ja|忍者 (偶像組合)|忍者 (グループ)|忍者}}（1985年出道）也推動了[[日本主義]]的音樂與表演的流行。{{Sfn|矢野|pp=135-138}}
=== 全能偶像的轉變 ===
1990年代，隨著人們對偶像需求的降低，[[光GENJI]]的受歡迎程度也在下降。1991年，作為傑尼斯事務所模仿光GENJI華麗風格推出的[[SMAP]]自出道以來，其唱片銷量就持續低迷。為了挽救SMAP這個組合，傑尼斯事務所開始向[[綜藝節目]]和[[電視劇]]推薦他們。同時也有SMAP成員進入搞笑領域，即便他們還不夠專業，但是其他專業搞笑藝人還是很認真地幫助他們。{{Sfn|矢野|pp=152-159}}
雖然這個舉措違背了傑尼斯事務所“劇場式娛樂”的方針，但這個舉措的改變也的確帶動了傑尼斯事務所的變革。強尼·喜多川對日本的文化氛圍感到不滿，因為日本藝人的地位往往是很低的。這和美國不同，美國許多人都在追求“藝術家”這個頭銜，因而所有表演領域內的一技之長都是值得讚揚的。{{Sfn|矢野|pp=160-164}}
通過綜藝節目和音樂的表演，SMAP獲得了獨一無二的地位，並且成為明星中非常具有親和力的存在。{{Sfn|矢野|p=164}} SMAP的服裝也與前輩藝人有所不同，既不是光GENJI那種浮誇的華麗風，也不是近藤真彥那種具有強烈對抗意識的風格，而是時下年輕人真正會穿著的服裝風格。同時通過展示成員的“人設”，向粉絲兜售並不完美的偶像形象，藉此來獲得粉絲的同情。SMAP的這種風格成為日本新世紀以來偶像的基本形式，也成為傑尼斯事務所後來偶像培養的風格典範，也造就了傑尼斯事務所男偶像在日本的絕對統治力。{{Sfn|矢野|pp=189-190}}