第3屆奧斯卡金像獎檢視原始碼討論檢視歷史
| 第3屆奧斯卡金像獎 | |
|---|---|
|
奧斯卡獎盃 |
第3屆奧斯卡金像獎[1]於1931年11月5日頒發。頒獎地點: 美國加州洛杉磯，假日屋使館酒店(Fiesta Room, Ambassador Hotel)；主持人: 康拉德·內格爾(Conrad Nagel)
目錄
關於奧斯卡金像獎
自第一屆以來，除1930年和1933年以外，奧斯卡金像獎都是每年舉行一次。規定每年3月左右對上一年度的影片和演職員進行評獎。評選和頒發獎由學院組織專門的管理委員會主持。一年一度的奧斯卡頒獎儀式始終是美國好萊塢的一個盛大節日。世界好多國家都通過電視台轉播大會盛況。
獎項分布
頒發的獎項有23個，其中除最佳影片獎、最佳女演員和男演員獎、最佳導演獎之外，還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎等等。此外，還有給那些在 電影界做出巨大成績的老演員 和老電影工作者的"特別獎"和一定數量的補充獎。 直到1931年，有個新來的學院女秘書看到這尊銅像，驚呼使她想起了叔叔奧斯卡，一位記者立即把她的話報道出去。從此，人們便把這個人像稱為"奧斯卡"。奧斯卡金像獎也因此得名。
獎盃設計
奧斯卡金像由學院早期成員之一賽德里克-吉本斯設計。他在一次宴會上，在桌布上描繪出了金像的草圖，並最終由洛杉磯著名藝術家喬治-斯坦利雕刻而成。第一尊金像於1929年5月16日頒發。每尊金像均為合金鑄成，再鍍以24K純金。金像高13.5英寸(約34.3厘米)，重8.5磅(約3.8公斤)，造型為一名手拄長劍的武士站在電影膠片盤上，片盤上的五條輪輻象徵着學院最初的五個部分:演員、導演、製作人、技師和劇作者。所有的金像均由芝加哥R.S.歐文斯公司鑄造。奧斯卡獎這個別稱從何而來已無法考證，最普遍的說法是學院圖書館館員、後任學院執行主管的瑪格麗特-哈里克(Margaret)1931年時曾說這尊金像很像她的奧斯卡叔叔，於是記者和學院的成員們開始以這個名字稱呼它。1934年，華特·迪士尼在領獎時引用了這個名字，由此奧斯卡獎這一別稱日漸被人們所熟悉。但美國電影藝術與科學學院一直到1939年才開始正式使用這個名字。
頒獎會場
柯達劇院（Kodak Theatre）位於好萊塢大道 (Hollywood Blvd.)上，2001年11月9日啟用，是奧斯卡金像獎頒獎禮的舉行地點，在2002年開始成為奧斯卡的永久頒獎地。
柯達劇院，可容納3,400名觀眾，設有全美國一個最大的舞台，有120呎寬，75呎深。舞台後的記者室可容納多達1,500名記者。劇院由柯達公司贊助7500萬美元建成，並獲此冠名權。
劇院現由洛杉磯市擁有，並由美國電影藝術與科學學會向市政府租用，以舉行奧斯卡金像獎頒獎禮。柯達劇院的入口擺放有柱裝飾，展示自1928年至今所有奧斯卡金像獎得獎人的名字，亦預留位置予未來的得獎人。
在其他時間，柯達劇院則供舉辦演唱會等表演，及其他種類的頒獎禮。
獲獎名單
| 獎項 | 獲獎名單 |
|---|---|
| 最佳影片 | 《西線無戰事》 |
| 最佳導演 | 劉易斯·邁爾斯通《西線無戰事》 |
| 最佳男主角 | 喬治·亞理斯《英宮外史》 |
| 最佳女主角 | 瑙瑪·希拉《棄婦怨》 |
| 最佳劇本 | 《牢獄鴛》 |
| 最佳藝術指導 | 《爵士之王》 |
| 最佳攝影 | 《南極探險》 |
| 最佳錄音 | 《牢獄鴛》 |
提名名單
最佳導演劉易斯·邁爾斯通
劉易斯·邁爾斯通(Lewis Milestone)[2]，1895年9月30日出生於沙俄現摩爾多瓦 ，逝世於1980年9月25日，美國洛杉磯。他是俄裔美籍導演。早年當剪輯師，後出任導演。1927年因《深宮奪美》一片獲第1屆奧斯卡最佳喜劇片導演獎。《頭版新聞》、《老鼠與人》、《太陽下散步》是他的其他代表作品。導演劉易斯·邁爾斯通因《西線無戰事》一片獲第3屆奧斯卡最佳導演獎。 1895年9月30日出生於沙俄現摩爾多瓦 ，逝世於1980年9月25日，美國洛杉磯。他是俄裔美籍導演。早年當剪輯師，後出任導演。1927年因《深宮奪美》一片獲第1屆奧斯卡最佳喜劇片導演獎。《頭版新聞》、《老鼠與人》、《太陽下散步》是他的其他代表作品。導演劉易斯·邁爾斯通因《西線無戰事》一片獲第3屆奧斯卡最佳導演獎。
最佳男主角喬治·亞理斯《英宮外史》
喬治·亞理斯[3]，1930年第3屆奧斯卡影帝，電影史上最早的男演員之一，活躍於1920年代至1930年代的影壇，早年在倫敦的戲劇舞台上從事表演。
美國電影《英宮外史》由Alfred E. Green執導，喬治·亞理斯等主演。喬治亞里斯飾演一位外交手腕高超的英國首相，更為英國保住蘇伊士運河管理權。在第3屆奧斯卡金像獎(1930)獲最佳影片(提名)，最佳編劇(提名):Julien Josephson，其中最佳男主角:喬治·亞理斯。
最佳女主角瑙瑪·希拉和《棄婦怨》
瑙瑪·希拉個人簡介
瑙瑪·希拉[4]，(Norma Shearer，1900年8月10日-1983年6月12日)，出生於魁北克省蒙特利爾市，演員，美國早期影壇上最紅的一位女星，曾有"好萊塢第一夫人"美名。她演技好，聲望高，六次被提名奧斯卡獎，一次獲獎。1923年，被米高梅公司的製片人歐文·撒爾伯格發掘，簽下長期的演出合同。1925年起擔當主角，她先後以《他們的私慾》、《棄婦怨》、《自由魂》、《紅樓春怨》、《羅密歐與朱麗葉》、《絕代艷后》六獲奧斯卡影后提名，並以在《棄婦怨》中的出色表現於第三屆奧斯卡中最終問鼎。因推辭了《亂世佳人》和《忠勇之家》兩片中的角色而犯下事業上的致命錯誤，並且因主演了兩部失敗的影片《我們跳舞》和《她卡片線上的情人》而使事業跌至低谷。1936年前夫去世後，瑙瑪·希拉於1942年嫁給了滑雪教練，從此退出影壇。她的主要作品有《離婚者》和《他們的欲望》等。
瑙瑪·希拉，1900年8月10日出生於加拿大的蒙特利爾，其父是位富商。由於家境好，她自幼就有專人教鋼琴與舞蹈。後來經常到音樂廳和電影院裡演奏鋼琴。
14歲時，參加選美比賽獲勝。不料好景不常，第一次世界大戰爆發，她父親做生意失敗。小瑙瑪和她的姊妹被母親帶到紐約，原來想叫她倆從事演藝，為全家賺些錢。瑙瑪姊妹倆曾去齊格菲歌舞團應試，卻被拒之門外。瑙瑪只得當廣告模特兒。後來找到了個臨時演員的工作。
《棄婦怨》影評
《棄婦怨》[5]本片是曾經的「米高梅第一夫人」瑙瑪·希拉第一次入圍即獲奧斯卡最佳女主角獎的作品，應屬她職業生涯的巔峰。然而，這個第三屆影后在各類專業及八卦評論中受到的吐槽一點也不必前一屆剛入圍就拿着小金人的瑪麗·璧克馥來的少。可惜，她並沒有璧克馥依靠一系列活潑可愛的形象奠定的群眾基礎亦無璧克馥後來和卓別林等人創建聯美的眼光和膽識。加上時任荷里活的不可說娘娘，本片選角時根本沒在考慮範圍內的她，竟然神奇擊敗原本有望憑此片早二十多年摘金的瓊·克勞馥成為女主角，更令克勞馥和她的影迷含恨多年。當然這種預設並不成立，個人感覺，事實上克勞馥的表演風格也真的比她更適合本片。
額，八了點掛，回到《棄婦怨》本身，本片中的表演應該算得上希拉職業生涯的最佳表現，她的戲此外只看過較出名的《羅密歐與朱麗葉》和《自由魂》。後兩者她的表演完全不能和本作相比，差距之巨有如換了一個人。尤其是朱麗葉這個角色出戲情況非常嚴重，每一場戲不是話劇腔而是就像在變裝派對上背誦莎士比亞……寫到這裡突然覺得自己是否太過苛責？還是因為太多人指責她的演技而隨波逐流地攻擊，連夸都像在變着味在損……
個人認為，希拉在本片中的表演並非評論所言那麼平庸，很多對手戲表演頗有層次，情緒控制稱得上到位，對角色的詮釋不失準星。正因為首先看到這部片子才對從小看到的各類雜誌網站上對她表現的描述感到疑惑。當然，之後看到了上面提到另外兩部，愚鈍如我也有些明白，何況這兩部戲——尤其是朱麗葉又給她帶來了匪夷所思的提名。
至於這部電影的故事，沒什麼好說地，愛了，婚了，摩擦了，出軌了，離了……對，很多優秀的影片也不外乎如此橋段，可惜本片只讓你看到了這些，而已。大概是因為黑白的影像、時代的痕跡，總有種錯覺，儘管平庸但令人懷念。
也許，更多的不滿源於，女神如嘉寶也可以通俗地說「敗」在她手下。而嘉寶兩部入圍的作品《羅曼史》《安妮·克里斯蒂》中的表演卻的的確確對得起自己的名望，另外入圍者也只在近年看過格洛里亞·斯旺森的《入侵者》的小片段，奪人眼球地誇張卻不過火……
於是，如願抱得剛剛三歲小金人的瑙瑪·希拉有了最佳女主角紀錄的代表作，卻也抱住了身後幾十年也被影迷詬病的魔咒。
《棄婦怨》劇照
/thumb.jpg){kind=link}
主演影片《羅密歐與朱麗葉》