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爵士搖滾

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爵士搖滾最早出現在60年代末期，它試圖將搖滾所擁有的發自內心的力量與爵士所擁有的音樂複雜性和即興表演融合起來。由於搖滾通常強調的是直接和簡單而不是精湛的技巧，因而大體上可以說，爵士搖滾的來源是60年代末70年代初，那些在追求藝術上最有野心的搖滾亞流派：迷幻劑、前衛搖滾、以及歌手/歌曲作者運動。

定義

Jazz-Rock（爵士搖滾） 爵士搖滾可以用來指爵士陣營中最吵鬧、最狂野、最電子化的那些樂隊，但它更多地被用來形容這個等式中來源於搖滾這一陣營的表演者們。

代表人物

它融合了爵士樂更老練、更理智的一面，並常在樂器的即席創作中加入人聲；此種學派的代表人物Joni Mitchell, Van Morrison, 和 Tim Buckle. 儘管如此，大部分爵士搖滾仍是由那些精力更為旺盛的搖滾團體來演奏的。他們中的一些是以即興演奏為方向的，被他們擴展了的帶有搖滾口味的即席創作充分藉助了爵士樂中的和聲及樂器。

代表樂隊

代表樂隊是Traffic和Santana. 其它一些記錄在案的帶有爵士風味的R&B或流行樂隊還有Blood, Sweat & Tears, Chicago和Steely Dan，他們運用了爵士樂中旋律性強、使用和聲、富有節奏等特性，但對於即興演奏和樂器使用上的技巧卻不感興趣。 其他樂隊的特點

另外還有一些樂隊，他們運用了爵士的複雜性來進一步擴展搖滾的音樂界限，不僅表現在器械技巧方面，還包括創作離奇的、令人深思的、難以預料的音樂作品，比如Frank Zappa和the Soft Machine. 而其中最主要的人物就是Miles Davis，他是自早期的R&B開始覬覦搖滾樸實的力量並對年輕的聽眾造成一定影響之後的第一個爵士音樂家。從「1970s Bitches Brew」開始，Davis70年代早期的作品 -- 其中大部分靈感來源於Jimi Hendrix 和 Sly & the Family Stone -- 迅速成為爵士搖滾唱片中最瘋克、最邊緣、最前衛的那部分。儘管像Zappa 和 Steely Dan 這類的人物在整個70年代都一直在灌制爵士搖滾的唱片，但到80年代，這場運動從本質上說已經消散，它的聽眾也被爵士搖滾其它更為成熟的音樂形式所俘獲。

相關資料

爵士搖滾和搖滾爵士

爵士搖滾基本上是屬於搖滾樂範疇的，不過在旋律，節奏上融合了一些爵士的元素，在配樂器上則喜歡使用多人的銅管樂隊；搖滾爵士基本上就是早期的融合爵士，是在爵士樂的基礎上吸收了搖滾的節奏和電聲樂器演奏，但對於人聲的採用要要比搖滾樂少得多，在基本的搖滾樂編制中，吉他、貝司、鼓和主音歌手是必需的陣容，在60年代則還會添加上一位司職鍵盤樂器的成員，而對於爵士樂、管樂手、鼓手和鋼琴手是基本的編制結構，沒有特殊的需要，是沒有主音歌手的。