柯錫傑檢視原始碼討論檢視歷史
柯錫傑，1929年出生於台南，1959年赴日本學習攝影。1960年代移居美國紐約，是少數能在美國商業攝影界獲得肯定的亞裔攝影師之一。1979年開創了造型簡潔、風格獨特的「心象攝影」，開闢了極簡主義新攝影風格，以罕見的技術精準度和美感直覺，傳達出文學「詩的意境」和美學「畫的質感」。
個人簡介
1979年開創了造型簡潔、風格獨特的「心象攝影」，開闢了極簡主義新攝影風格，以罕見的技術精準度和美感直覺，傳達出文學「詩的意境」和美學「畫的質感」。
1980年代返台。
1994年世界知名的紐約漢默畫廊為其舉辦攝影展，這是該畫廊成立70年來首度展出攝影作品。
2000年英國佳士得拍賣公司在台灣地區首次舉行的攝影作品拍賣會上，柯錫傑的代表作《等待維納斯》以該項目最高價拍出，創造了台灣地區攝影界的新紀錄。同年獲得吳三連獎基金會藝術類攝影獎。現定居於台北淡水。
台灣創業紐約露鋒芒
位於台北縣淡水的一座靜謐社區的16樓，270多平方米的空間，是柯錫傑生活、創作、思考的休憩地。面對陽台外觀音山的一片綠色，翻閱着已製作好的北京展覽畫冊，頂着一頭銀白色蓬鬆頭髮的柯錫傑向記者講述他的故事。 1929年生於台南市，柯錫傑自幼喜好文學、音樂、繪畫，自19歲拿起生平第一部相機之後，便全心投入在攝影藝術的追求中。32歲自東京綜合寫真專門學校畢業回台後，柯錫傑無論在商業廣告或專題攝影的表現上，都將台灣視覺影像的力量帶入一個全新的階段。
例如他黑白攝影時期拍攝的台灣風景，人物特寫等，在他的鏡頭下，都重新被塑造出個人的魅力特質。 1967年柯錫傑拋下了在台灣努力經營的豐碩成果，冒險奔向世界藝術之都——紐約。「我見識了商業時尚攝影的激烈競爭，同時也接受了世界一流時尚攝影的專業訓練，使攝影技巧、眼力的敏銳度都有很大提升。」他成為20世紀70年代，少數幾個在紐約商業廣告攝影界展露鋒芒的亞裔攝影家之一。 在美國那些年，不只一次有人找柯錫傑拍《PlayBoy》《閣樓》等雜誌的封面照片，酬勞相當高，但他一口回絕了。「我的想法很簡單，不需要我的能力賦予靈性和生命的照片，何必浪費時間去拍。」他說。
流浪之旅成就攝影地位
1979年，柯錫傑再度放下在紐約好不容易建立起來的事業，只帶着一部相機與兩個鏡頭，便飛抵荷蘭開始他重新擁抱世界的反璞歸真之旅，足跡踏遍北非、南歐、希臘、意大利、中國西北等地。正是這段被他稱作「流浪之旅」的時光，許多優秀作品由此誕生，如《等待維納斯》《樹與牆》《行》《曲牆》等後來被東西方都加以肯定的傑作，這不但是柯錫傑個人攝影生涯上最大的突破，也為他的國際攝影地位奠定了基礎。 1994年世界知名的紐約漢默畫廊（HAMMERGALLERY）舉辦了柯錫傑的攝影展，這是該藝廊自成立70年以來首度展出攝影作品，也肯定了柯錫傑多年來以「轉染法」所表現的彩色攝影精緻細膩的高度品質。2000年英國「佳士得」拍賣公司在台灣區首次舉行的攝影作品拍賣會中，柯錫傑的代表作《等待維納斯》以該項目最高價成交售出，又再度在台灣締造了攝影的一項新紀錄。
大陸採風拍出佳作
本次柯錫傑的首次大陸個展，也是他攝影創作50年紀念展，共有85幅作品，「其中我喜歡也最希望和大家分享的一幅作品是《金海》。」柯錫傑說。 「1988年《中國時報》請我和詩人鄭愁予去福建採訪，那天下午開始，我們和大陸朋友在海邊喝酒，喝到清晨4點多，別人都走了，我則跑到一個很高的地方把腳架和長鏡頭架好，拍月亮。」他回憶，當太陽出來時，初露臉的陽光非常亮，把海面映成一片金碧輝煌，頃刻間海好像要燒起來。 柯錫傑說，「剛好我的鏡頭、腳架都已架好，便在這10秒不到的時間內迅速按下快門，過了10秒，太陽升起，海、沙灘都顯現了原本的面貌，再也捕捉不到這樣的景色。《金海》就這樣誕生了。有靈感和勤奮才能拍出好的作品。」 北京個展中，三毛、席德進、張忠謀等台灣名人的肖像照也是柯錫傑的得意作品。他說，為了得到一張肖像照，往往會花幾個鐘頭，慢慢把對方拉近，然後讓他放鬆，漸漸回到真正的自己。 「因為"真"，所以那一剎那拍出來的照片最美。2002年我拍辜振甫的時候便是如此。」柯錫傑說，他們倆人的互動非常好，辜老在他面前變成一個可愛的老人、一個長輩，完全沒有那種「一個董事長要我來拍他」的權威。辜老的思想、學識、風度都是高水準，而柯錫傑拍出來的照片就是他的人生全部。 2005年，這張肖像照被辜老的家屬選為喪禮上的紀念照。
主要著作
柯錫傑的攝影美學
本書是被譽為「華人攝影第一人」的攝影大師柯錫傑先生的「攝影+文字」作品。作者看似隨意寫來的隨筆文字向我們展示了這位攝影大師關於攝影、關於人生、關於藝術的思考，傳授了他的經驗，並闡釋了他的心靈感悟。
在人生、攝影藝術二者相互輝映、內在和諧統一的文字與圖片中，在為我們呈現攝影大師的精彩作品的同時，也展現了其精彩的人生。
圖書目錄
推薦序柯錫傑：自然與藝術/傑芮·亨利
自序最美的風景在心裡/柯錫傑
partI柯錫傑
走自己的路
攝影是心的反射
大量閱讀
不要浪費時間看不好的東西
鏡頭背後的人道主義
RichardAvedon和IrvingPenn
對被拍攝者的愛
75美元大於250美元
PlayBoy和《國家地理雜誌》都不拍
專業是什麼？
★partII為人生舞蹈
不帶地圖的旅程
在流浪中重生
放空
世界如此美麗
故事的場景
等待維納斯
生命中的撒哈拉
★partIII美無處不在
cameraeye
把黃金比例拋開
美感不屬於別人，只屬於自己
Somethingthere
減法
想象空間黑的學問
層次之美
遠近之間
★partIV藝術！藝術！
拍兩張看兩千次
Shotthechance
創造的說服力
拍出一個人的人性和生命力
三個鐘頭只為瞬間
沒有歷練，無法拍人像
完成一張好作品的能力
cameraposition非常重要
把沒有生命的，賦予生命
★partV依然柯錫傑
相機不過是道具，重要的是心
萬物可觀
Free-mind
海綿
在「框」中尋找一份「寬」[1]