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時裝設計100個創意關鍵詞

《時裝設計100個創意關鍵詞》中國青年出版社出版。

基本內容

出版社:中國青年出版社

作者:(美國)傑伊.卡爾德林

譯者:曹帥

ISBN:7515305053、9787515305059

正文語種:簡體中文

出版時間:2012年2月1日

開本:16

頁數:208頁

書名:時裝設計100個創意關鍵詞

內容簡介

100個創意關鍵通過真實案例完美呈現,帶來100次靈感閃現,啟發不同的設計思路,為你的創作提供新起點!如果你是一名剛踏入時尚行業的新人,《時裝設計100個創意關鍵詞》將為你勾勒出這一精彩紛呈的行業全貌;如果你作為專業設計師想要開始一項新的設計項目,可以通過對書中創作理念的深入探索而受益匪淺;如果你的創造力目前停滯不前,《時裝設計100個創意關鍵詞》將幫助你突破瓶頸,順利進入下一個階段。每一個設計靈感的提出,都是為了鼓勵你舉一反三,掌握高效的設計方法並不斷進行新的嘗試。

作者簡介

作者:(美國)傑伊?卡爾德林譯者:曹帥傑伊?卡爾德林(Jay Carderin)是地地道道的紐約人,生在紐約長在紐約。《洛杉磯時報》(Los Angeles Time)評論他的第一本書《形式、適合和時尚》(Form.Fitand Fashion)是「服裝設計師和時尚愛好者的一本時尚聖經,書中包含了所有有關時尚的秘密法則。」從紐約移居到波士頓後,他發現當地有着濃厚的時尚氛圍,於是他決定定居波士頓,這裡成為他的家。在隨後成立的波士頓時裝周,他擔任了常務董事。在波士頓時裝設計學院(SFD)的任市場創意總監一職,為他提供很多參與項目研究和近距離接觸社區的機會,同時他還是工廠之間合作的聯絡人。他還在波士頓時裝設計學院擔任時尚和職業發展課程的授課老師。此外,他還在麻州藝術與設計學院(Massachusetts College of Artand Design)、伯德特學院(BL Jrdett College)和拉薩爾學院(Lasell College)任教。身為職業發展諮詢師和富有感染力的演講家,也為他提供很多機會和場合與別人分享他在藝術和時尚領域的觀點,比如在哈佛大學(Harward University)、衛爾斯利女子學院(Wellesley College)、塔夫茨大學(Tufts University)、萊斯利大學(Lesley University)、波士頓藝術博物館(Museum of Fine Arts Boston)、碧波地博物館(Peabody Essex Musetjm)。波士頓公共圖書館(Bostot、Public Library)和蒙大拿州博茲曼的哈奇秀(HatchFestival)。作為一名設計師,他的作品曾出現在很多著名的時尚雜誌上.比如《時尚》、《》(Elle)、《波士頓環球日報》(Bos-ton Globe)、《波士頓環球星期天雜誌》(Boston Globe Sunday Magazine)。他還為很多報紙、雜誌和網站寫過很多專欄和文章。他是一位稱職的時尚編輯和時尚攝影師,還是一家電視台的時尚顧問。他早在紐約皇后區的時尚產業中學(High School of Fashion Industries)時其日就為自己打下堅實的基礎,這所中學一直倡導的工作理念和追求卓越的精神讓他受益匪淺。在他的職業生涯中,他一直都非常熱衷的一件事就是回報社會。他說到做到.他在當地的慈善機構工作;作為草根的角度去發現和培養新的人才,這也是他作為波士頓國際時尚集團區域總監的工作動力。

目錄

簡介

創意

1.歷史資料和參考文獻

2.模仿和創新

3.流行趨勢:流行、過時和過渡期

4.不同年代的服裝風格

5.形成自我風格

6.感受時尚

7.時尚等式

8.盔甲套裝

9.與客戶合作

10.定製

11.限制、衝動和衝擊

12.思維導圖

13.高級成衣和高級時裝

14.一次性服裝的發明

15.環境因素

必需品目錄

16.獲取

17.合作

18.風格界定

19.構建和突破模型

20.製版工具

21.縫紉工具

22.繪圖工具

23.選擇面料

24.字母:樣板

25.單詞:服裝6

26.句子:套裝

27.故事:發布會

28.標點符號:細節

29.固定物

30.特殊需求品

31.時尚話語權

32.服裝的保養

33.傳統的工具和工藝

34.配飾

35.復古風尚

專業技能

36.時尚解碼

37.四季:時間軸

38.模式、規則和草圖

39.手眼到位

40.檢查與修正

41.縫紉機與設計師

42.裁剪、懸垂和褶皺

43.支撐物和配件

44.豐滿的廓型

45.身體導圖

46.制服

47.合體度

48.修補和修改

49.解構和重構

50.結構和面積

51.全面了解人體

52.另闢蹊徑

53.掩蓋和彌補

54.口袋的運用

55.為他人而設計

56.重塑和重組

57.改頭換面

58.裁剪至上

59.流蘇和毛邊

60.加法、減法和保留

61.多功能服裝

62.視覺重點

63.對稱與不對稱

64.嵌花:難題和缺失的環節

65.鋒芒外露

藝術效果

66.引領時尚

67.策展經驗

68.文化過濾器

69.多多益善

70.少即是多

71.服裝冥想

72.基本款

73.邊緣時尚

74.態度調整

75.神話和原型

76.機智幽默

77.放空與全身心投入

78.具象與抽象

79.符號

80.動感

81.視覺陷阱

82.空間和雕塑

83.尺寸:穿出身體的曲線

84.為鮑伊設計服裝

85.藝術至上

設計導航

86.設計師的傳承

87.洗盡鉛華

88.贗品的危害

89.搭建平台

90.商標圖示

91.大師和學徒

92.設計工作

93.外界影響力

94.生活型態:羅塞塔石碑

95.時尚媒介

96.多元化和專業化

97.眾包模式

98.愛的勞動:DIY

99.快速成型:

24小時的時尚

100.什麼是好設計?

索引

致謝

關於作者[1]

參考文獻