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好萊塢類型電影 |
《好萊塢類型電影》是2009年上海人民出版社出版的圖書,作者是托馬斯·沙茨。
基本內容
書名:好萊塢類型電影
ISBN:9787208084940
出版社:上海人民出版社
裝幀:平裝
作者:托馬斯·沙茨
定價:50元
出版時間:2009-8-1
開本:16開
內容簡介
無論是西部片還是家庭情節劇,好萊塢類型電影一直是影響全球電影發展的主要因素。本書通過對好萊塢「古典時期」類型電影的深入剖析,清晰地呈現出「拳頭+枕頭」的類型電影的演變脈絡。應該說是觀眾的喜惡決定了類型電影的演變。
類型電影問觀眾:「你還相信這個嗎?」
影片受歡迎時,觀眾回答:「是的。」
當觀眾說:「我們覺得形式太幼稚了,給我們看一些更複雜的東西。」
類型就發生了改變。
本書適合從事相關研究工作的人員參考閱讀。
作者簡介
托馬斯·沙茨,美國得克薩斯大學傳播學教授,主要研究領域為好萊塢電影和製片廠制度;知名電影評論人,文章主要刊登於《紐約時報》、《首映》、《國家》、《電影評論》等處;著有《繁榮與衰敗:1940年代的美國電影》、《體系的特質:製片廠時代的好萊塢電影製作》、《好萊塢電影類型》等;他還參與了多部電影及電視紀錄片的創作,如美國公共電視台的紀錄片系列《美國電影》等。
圖書目錄
前言
第一部分
第一章 好萊塢體系的特質
製片廠制度
類型電影和類型導演
作者策略
類型和敘事慣例
作為一種社會力量的類型
第二章 電影類型與類型電影
作為系統的類型
語言的類比
走向電影類型的語法
圖像志:意象與意義
角色和場景:衝突中的社區
情節結構:從衝突到解決
敘事策略和社會功能:矛盾、大團圓結局和現狀
類型演變:不斷增長的自我意識的模式
第二部分
第三章 西部片
作為類型的西部片
早期電影
西部景觀
約翰·福特的《關山飛渡》
變化着的西部願景
《關山飛渡》和《神槍手》
《原野奇俠》:新加入的主人公和對立的融合
不斷變化着的主人公:「心理的」和「職業的」西部片
我們理想化的過去:西部片
約翰·福特和西部片的演化
福特對西部片程式的豐富
提升整個類型的《關山飛渡》
《我親愛的克萊蒙特》:烏托邦式的西部片
福特的戰後西部片
福特的傑作:《搜索者》
福特對西部人的告別
第四章 黑幫片
古典黑幫片
黑幫英雄和都市環境
黑幫分子原型:《小愷撒》和《人民公敵》
完美的黑幫傳奇:霍華德·霍克斯的《疤面煞星》
黑幫分子與觀眾
電影製作守則與古典黑幫片的消亡
工業審查的模式
重鑄黑幫分子
1930年代後期的類型變化
1940年代早期的匪徒片
《蓋世梟雄》和《白熱》:黑幫片的墓志銘
第五章 硬漢偵探片
黑色電影、《公民凱恩》和美國表現主義的興起
黑色電影的出現
黑色電影與美國夢
《公民凱恩》的黑色技巧
作為偵探片的《公民凱恩》
表現主義的誕生和好萊塢的死亡
硬漢偵探片類型
硬漢偵探片原型:休斯頓的《馬耳他之鷹》
黑色影響:《兇手,我的愛人》與《雙重賠償》
硬漢偵探片的戰後發展
警察一偵探的變體
在新好萊塢的重生
第六章 神經喜劇片
原型:《一夜風流》
神經喜劇的兩難困境:調和階級差異
高德弗里、迪茲先生和其他簡樸的貴族
對抗與擁抱:敘述邏輯與敘述斷裂
離婚一復婚的變體
籠罩在陰影中的神經喜劇:《女友禮拜五》和《約翰·多伊》
變革中的類型:普雷斯頓·斯特奇斯的電影
戰後的發展:神經喜劇片的消退
弗蘭克·卡普拉和羅伯特·里斯金:「卡普拉里斯金觸覺」
合作者
1934—1941年的影片
迪茲-密斯-伊三部曲
第七章 歌舞片
歌舞片誕生期:《四十二街》和《1933年的淘金者》
弗雷德·阿斯泰爾與融合歌舞片的興起
內在邏輯和幻想的氣氛
作為戀愛儀式的歌舞片
米高梅的弗里德小組:作為作者的製片廠
融合的羅曼史與烏托邦的允諾
歌舞人的演變:弗雷德-阿斯泰爾和吉恩·凱利
1950年代早期吉恩·凱利的個人特徵
《雨中曲》和《花車》:職業藝人走向自然
角色、表演者以及身份危機
融合儀式/娛樂儀式
第八章 家庭情節劇
作為風格和作為類型的情節劇
1950年代情節劇:類型興起的年代
作為敘事焦點的家庭
《童心未泯》和《野餐》:女性世界中的男性闖入者一救贖者
寡婦-愛人的變體
家族貴族統治的變體
尼古拉斯·雷伊、文森特·明尼利和男性催淚電影
風格化、社會現實和批判價值
道格拉斯·塞克和家庭情節劇:好萊塢巴洛克
作為風格大師的塞克
《天堂所允許的一切》
《寫在風中》
《春風秋雨》
結語:好萊塢電影製作和美國神話製造
參考文獻
影片譯名對照表
譯名對照表
譯後記[1]