「天津觀眾是最好的老師」(李錫文)檢視原始碼討論檢視歷史
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《「天津觀眾是最好的老師」》是中國當代作家李錫文寫的散文。
作品欣賞
「天津觀眾是最好的老師」
天津人愛曲藝，許多人從小就喜歡聽歌聽戲，曲藝是人們生活中必不可少的內容。直至今日，某些全國性的曲藝品種，市場呈現萎靡趨勢，而在天津卻依然有大批的觀眾聽眾，有着廣闊市場。因而，曲藝在天津有着廣泛的群眾基礎，
天津人不僅熱愛本地戲，培育本地戲，對外來劇種也是熱情接納，以「海量」容納外來的劇種，比如越劇、豫劇、河南墜子等，在天津都擁有一定的市場。浙江寧波的「小百花越劇團」組團後首次到北方演出，就選擇了天津。他們從1994年開始多次來津交流演出，觀眾反響熱烈，往往座無虛席，許多天津人成了越劇的「票友」，甚至和越劇演員交上了朋友，令遠在千里之外的浙江人十分感慨。
天津不僅本土「盛產」優秀曲藝人才，而且也培養了大量外來演藝人才。幽默大師侯寶林生前說過：一個「角」，只有在天津唱紅，才算是真正唱紅，才可能成為名角。過不了天津觀眾這一關，別想出人頭地，為什麼？因為天津人不僅愛戲，而且懂戲，是內行，見識名角多，品位高。二、三流的水平，天津人看不上。有時天津觀眾不「就合」，敢叫倒好。觀眾給你叫倒好，說明你的功夫沒到家。許多藝人成名之後深有感觸地說：「天津觀眾是我們最好的老師。」這話絕不僅僅是一般的「客套」。
天津不僅是培養曲藝人才的沃土，也是把曲藝品種從「下里巴人」培植為「陽春白雪」的沃土。
早在20世紀20~40年代，天津的戲劇舞台空前繁榮，唱京戲的、唱大鼓的、說相聲的、說評書的，匯聚津門，一時間奼紫嫣紅、百花齊放，各大遊樂場生意紅火。一代京劇大師「四大名旦」梅蘭芳、尚小雲、程硯秋、荀慧生，名老生高慶奎、言菊朋、馬連良、譚富英、周信芳等，評劇演員劉翠霞、白玉霜、花玉蘭等，河北梆子演員小香水、金鋼鑽、劉慶奎，曲藝演員張壽臣、侯寶林、花四寶、喬清秀等名流，輪流在津獻藝，更加推動和確立了天津曲藝在全國的主導地位。
天津京劇人才濟濟，天津的老一輩表演大師楊寶森、孫菊仙、厲慧良，目前活躍在舞台上的中青年著名演員康萬生、董文華、鄧沐瑋、楊乃朋、孟廣祿、李維康、王平、李佩紅等等，他們都是天津京劇的「招牌」和「台柱子」。
京韻大鼓是重要的曲藝品種。20世紀初，與名家譚鑫培、雙厚坪一道被稱為「藝壇三絕」的京韻大鼓藝人劉寶全，一生對京韻大鼓藝術進行了孜孜不倦的革新改造，使之日臻完美，成為劉派京韻大鼓的創始人，有「鼓王」美譽。劉寶全在曲藝界影響很大，在京韻大鼓圈內，幾乎是「無人不學劉」。白雲鵬則根據自身的嗓音特點，獨闢蹊徑，創立了白派大鼓，他的代表節目以《紅樓夢》故事為最多，如《探晴雯》、《黛玉焚稿》等。
繼劉寶全、白雲鵬之後，著名京韻大鼓表演藝術家駱玉笙，集各家之長，創造了「駱派」京韻大鼓，使這種藝術形式更加深入人心。駱玉笙1914年生於天津，4歲即在上海大世界遊藝場登台賣藝。1936年7月回天津，先後在「中原遊藝場」、和「小梨園」演出，不久唱紅，人們稱她為「金嗓歌王」。駱玉笙音域寬廣、嗓音甜美、唱腔委婉，具有很強的感染力。她的代表作有：《劍閣聞鈴》、《紅梅閣》、《擊鼓罵曹》、《哭黛玉》、《孟姜女》以及新曲目《重整河山待後生》、《長征》等。駱玉笙生前長期擔任中國曲協主席，對推動我國曲藝事業的發展貢獻頗多。
此外，天津的曲藝戲曲名家還有許多，例如單弦女演員石慧儒、馬增蕙，京東大鼓演員劉文斌、董湘昆，天津時調演員王毓寶、河北梆子演員王玉馨等。
解放以來，在海河水的滋潤下，天津又湧現出一大批影視、音樂、歌唱、小品演員，在全國有很高的知名度。[1]
作者簡介
李錫文，中國散文學會會員、天津市作家協會會員。