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《满江红友松以此调见寿别以平韵报之》是一首现代诗，现代诗也叫“白话诗”，最早可追源到清末，是诗歌的一种，与古典诗歌相比而言，虽都为感于物而作，但一般不拘格式和韵律。现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，完全突破了古诗"温柔敦厚，哀而不怨"的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行"可感与不可感之间"的沟通。中国代表人物：徐志摩、北岛、顾城、海子等。

满江红友松以此调见寿别以平韵报之

“

筋力风情，笑白傅、刚与仆同。祇微欠、玉容蛮素，添画屏风。

生计百家分禄米，驿程千里走诗筒。问文章、风节定谁如，冯敬通。

师聱叟，宾放翁。鬓如漆，气如虹。纵我生稍晚，犹及光丰。

时代如今逢过渡，中流击楫几英雄。约使君、添酒煮青梅，操请从。

” — [现代诗]樊增祥

当代诗歌散文化问题

诗歌与散文类文本在古代中国便是相互影响和促进的，其中词、曲在某种程度上亦可视为是格律化诗歌散文化的明显结果，漫长的平行与相互作用过程中，古典诗歌以独特的生命力维持了文体的独立。上个世纪初，西方文化文学的传入引进极大地改变了二者的平行状态，一个明显结果是“白话诗”的产生。但在进程中“传统”的强大融化功能使白话诗仍然没有全盘西化，双方“妥协”的结晶是中国式的散文诗。散文诗在中国的产生、延续和发展也是欲将中外古今合而为一的实践过程，在吸取东方思想、抒情传统（风赋骚曲等）和发挥格律诗特色的同时，可较好地将思诗、史事、志情有机接合（就此而言散文诗在中国百年来的实践仍不乐观）。

在这个信息共享，文化公共，文学被动于流行文化、现实经验大同及写作资源的微利时代背景中，它的泛滥体现诗人精神生活的某些失重的变化轨迹，表示在现时、通俗、消费享乐中徘徊的诗歌大众的精神界的虚空，也呈示出诗人与诗歌正失去对想像力和语言的追求，文学信念、艺术理想和思想境界正被复杂多样的信息与消费时代抹平，这已是令人堪忧的事实。亦是一个短期不可能解决的问题。然危机通常也就等于新的开始的可能，换言之，既然诗歌中散文因素的引入本身就带有一种“反”的动机，当诗歌散文化成为模式化，从规律上讲新的“反”的发生亦将是必然，虽然不能预定这种新的发生的方式、程度、结果与时间。由此，我们仍可保持足够的乐观。