沈周

中文名 沈周 別 名 字啟南；號石田、白石翁等 國 籍 明朝 民 族 漢族 出生地 長洲（今江蘇蘇州市） 出生日期 公元1427年 逝世日期 公元1509年 職 業 繪畫大師 信 仰 道教 主要成就 明代繪畫大師 創建吳門畫派 代表作品 《廬山高圖》、《石田集》、《夜坐圖》 沈周（1427年－1509年）字啟南、號石田、白石翁、玉田生、有竹居主人等，明朝畫家，吳門畫派的創始人，明四家之一，長洲（今江蘇蘇州）人。沈周（1427—1509），字啟南，號石田、白石翁、玉田生、有竹居主人，明代繪畫大師，吳門畫派的創始人，明四家之一，長洲（今江蘇蘇州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十二歲（虛八十三歲）。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫「吳派」的開創者，與文徵明、唐寅、仇英並稱「明四家」。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。 人物生平 編輯 沈家世代隱居吳門，居蘇州相城。沈周故里和沈周墓在今相城區陽澄湖鎮。沈周的曾祖父是王蒙的好友；父親沈恆吉，又是杜瓊的學生。書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉里。沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優遊林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現實，一生未應科舉，始終從事書畫創作。沈周出生於詩書之家，自幼接受的是中國傳統文化。他學識淵博，富於收藏。交遊甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者「屨滿戶外」，「販夫牧豎」向他求畫，從不拒絕。有曹太守其人，新屋落成欲圖其楹廡，搜羅畫家，沈周亦在其中，隸往攝之，沈周曰：「毋驚老母，旦夕往畫不敢後」客人頗不平曰：「太守不知先生，何賤先生於此？謁貴游可勿往。」沈周答曰：「往役義也，豈有賤哉？謁而求免，乃賤耳。」沈周的繪畫作品氣韻生動，文徵明因此稱他為飄然世外的「神仙中人」。 [1-2] 沈周在元明以來文人畫領域有承前啟後的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。 在繪畫方法上，沈周早年承受家學，兼師杜瓊。後來博取眾長，出入於宋元各家，主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙、吳鎮的水墨淺絳體系。又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨，融會貫通，剛柔並用，形成粗筆水墨的新風格，自成一家。沈周中年成為畫壇領袖，技法嚴謹秀麗，用筆沉着穩練，內藏筋骨。晚年性情開朗，筆墨粗簡豪放，氣勢雄渾。縱觀沈周之繪畫，技法全面，功力渾厚，在師宋元之法的基礎上有自己的創造，進一步發展了文人水墨山水、花鳥畫的表現技法，被譽為吳門畫派領袖。 [3-4]

書畫作品 編輯

沈周《京江送別圖》卷（局部） 沈周的代表作品多藏於大博物館，故宮博物院藏有精美作品，重要的有《仿董巨山水圖》軸（作於成化九年，公元1473年）、《滄州趣圖》卷、《卒夷圖》、《墨菜圖》（這兩幅原為冊頁，後合裝成卷）、《臥遊圖》等。南京博物院也藏有幾幅沈周精品，其中有《東莊圖》、《牡丹》軸，此畫作於 1506年，當時沈周已81歲。遼寧博物館藏有兩幅沈周的傑作，一幅是《盆菊幽賞圖》卷，畫面中樹石茅亭，亭中飲酒賞菊者三人，意態優閒，布勢疏朗，景物宜人。另一幅是《煙江疊嶂圖》卷，作於正德二年（1507年），筆墨之運用，隨心所欲，滿紙煙戀，誠屬沈周82歲晚年傑作。此外，台灣故宮博物院還藏有一幅沈周極有名的《廬山高圖》軸。 [5]

沈周作品 沈周早年多畫小畫，40歲以後才畫大幅繪畫作品，中年畫法嚴謹，用筆沉着，晚年筆墨豪放，氣勢雄強。 沈周的繪畫，技藝全面，在學習前人的基礎上有自己的創造。沈周的代表作品很多收藏在中國各大博物館，北京故宮博物院收藏重要的作品有：《仿董巨山水圖》軸、《滄州趣圖》卷、《卒夷圖》、《墨菜圖》、《臥遊圖》等。中國南京博物院也收藏有幾幅沈周精品，其中有《東莊圖》、《牡丹》軸。遼寧博物館藏有兩幅沈周的傑作，一幅是《盆菊幽賞圖》卷，另一幅是《煙江疊嶂圖》卷，它們創作於明代正德二年（1507年），筆墨的運用隨心所欲，是沈周82歲晚年傑作。

生平

沈家世代隱居吳門，居蘇州相城。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親沈恆吉又是杜瓊的學生，書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉里。

沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優遊林泉，追求精神上自由，蔑視惡濁的政治，一生未應科舉，始終從事書畫創作。他學識淵博，富於收藏，交遊甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者「屨滿戶外」，「販夫牧豎」向他求畫，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應允。有曹太守其人，新屋落成，欲搜羅畫家，沈周亦在其中，沈周曰：「毋驚老母，旦夕往畫不敢後」客人頗不平，曰：「太守不知先生，何賤先生於此？渴貴游可勿往。」沈周答曰：「往役義也，豈有賤哉？謁而求免，乃賤耳。」

沈周的書畫流傳很廣，真偽混雜，較難分辨。文徵明因此稱他為飄然世外的「神仙中人」。 與唐寅、文徵明、仇英合稱明四家。著有《客座新聞》、《石田集》等。作品有〈仿戴進謝太傳游東山圖軸〉，〈廬山高圖軸〉，〈雲際停舟圖軸〉，〈仿董巨山水圖軸〉，〈枯樹八哥圖軸〉，〈辛夷墨菜圖卷〉，〈報德英花圖卷之二〉，〈岸波圖卷〉，〈盆菊幽賞圖卷〉，〈山溪客話圖軸〉，〈兩江名勝圖冊〉，〈東莊圖冊〉。

藝術成就 編輯 沈周的繪畫為傳統山水畫作出了兩大貢獻：其一，融南入北，弘揚了文人畫的傳統。如沈周的粗筆山水，用筆融進了浙派的力感和硬度，丘壑增添了守人之骨和勢，將南宋的蒼茫渾厚與北宋之壯麗清潤融為一體，其抒發的情感也由清寂冷逸而變為宏闊平和。其二，將詩書畫進一步結合起來。沈周的書法學黃庭堅，書風「遒勁奇崛」，與他的山水畫蒼勁渾厚十分相似、協調。他又將書法的運腕、運筆之法運用於繪畫之中。沈周同時還是一個詩人，至老年「踔厲頓挫，濃郁蒼老」。他把這種詩風與畫格相結合，使所作之畫，更具有詩情畫意。

代表畫作 編輯 《廬山高圖》

http://js.shoujingdu.com/article-507.html?from=rss 明代畫家沈周作。立軸，紙本，淡設色，縱193.8厘米，橫98.1厘米，今藏台北故宮博物院。圖中山巒層疊，草木

豐茂，飛瀑高懸，雲霧浮動，此圖構圖、布局頗具匠心，黑色濃淡怪次逐漸變化。作者取於王蒙技法，善於組合稠密高疊的石岩，進而形成轉折交搭的層巒，再位置大小林木、複合為整一的自然美，疏密，鬆緊，有條不紊。《廬山高圖》是沈周四十一歲時為祝賀老師陳寬七十壽辰的精心之作。此畫仿王蒙筆法，圖中山巒層疊，草木繁茂，氣勢恢弘。畫面右下角山坡，兩棵勁松虬曲盤纏，形成近景；中景以著名的廬山瀑布為中心，水簾高懸，飛流直下，兩崖間木橋斜跨，打破了流水飛白的呆板，兩側巉岩峭壁，呈內斂之勢。瀑布上方廬山主峰聳立，雲霧浮動，山勢漸入高遠。構圖由近景的山坡虬松，中景的瀑布、巉岩、峭壁，遠景的廬山主峰，自下而上，由近及遠，近、中、遠景相連，一氣呵成，貫串結合而形成S形曲線。這種構圖法很像南宋院體的程式；近景的處理也和馬遠的「一角」之景十分相似。全圖群峰直插，迴環掩映，爭奇競勝，實在是大家手筆。此圖作者自識「廬山高」篆書，並題古體長歌一首，末識「成化丁亥端陽日，門生長洲沈周詩畫，敬為醒庵有道尊先生壽」。陳寬字孟賢，號醒庵，學識淵博，工詩。具唐人法，亦善繪畫，曾為沈周師。陳寬祖上是江西人，所以此圖寫廬山之「高」，以為象徵。 《廬山高圖》是沈周祝賀老師陳寬70壽辰而創作的巨幅山水。陳寬祖籍臨江(今江西清江)，所以

畫家描繪江西廬山之高，象徵老師的道德高尚，同時表示對老師的崇高敬意(這種象徵意義取自《詩經·小雅》：「高山仰止，景行行止」)。畫家採用全景式構圖，以高遠法布置畫面，山巒重疊，草木繁茂，結構嚴謹，氣勢雄偉。畫面下段近景一角畫山根坡石，勁松雜樹。中段以廬山瀑布為中心，飛流直下，其中兩崖間斜橫木橋，打破瀑布直線的單調。同時瀑布左側崖壁的石塊紋理具有內向的動勢，與右側位於中心的山岡岸壁，似乎產生一種力的碰撞，從而加強山岡向上的張力。下段兩株高大的勁松，其姿態明顯與中段山岡向上的趨勢相呼應，把觀者的視覺自然引向畫面上段，使近、中、遠景自下而上氣脈相連。上段主峰雄偉，兩邊奇峰兀立，雲霧浮動。主峰給人以崇高雄渾，厚重質樸之感，似乎寓意老師的寬厚博大的人格精神。《廬山高圖》是屬於所謂「細沈」之作。這幅畫在畫法上是借鑑元代畫家王蒙的技法，山峰多用解索皴，筆法穩健，充滿着強烈的節奏和力感。中段山岡用折帶皴，與王蒙《葛稚川移居圖》畫法有些相似，墨色較淡，皴筆精細，表現出崖壁的險峻。左邊崖壁先勾後皴，墨色較重，並以焦墨密點，顯得蒼鬱幽深。整個畫面山石、層岩，稠密交疊，一峰一石，作者都以干筆萬筆的皴、點。組成濃淡、疏密的遠近層次，和朴茂蒼鬱的藝術情趣。而且細節之處，如山中自雲，山上的雜樹小草，石階、小路，以及人物等都畫得一絲不苟，顯示出畫家的旺盛的精力和嚴謹認真的創作精神。然而，由於作者在畫法上盡力模仿王蒙，企圖重現元人的嘶風，儘管他畫得很美，但從整體看卻缺少元人那種不激不勵的平淡天真的趣味，多少讓人感到有些做作的印象。