杨巨源 (唐朝)查看源代码讨论查看历史

杨巨源，字景山，后改名巨济。唐朝蒲州人.以诗训后进，多成其艺。

生平简介

杨巨源生年，据方崧卿《韩集举正》考订。韩愈《送杨少尹序》作于长庆四年（824），序中述及杨有“年满七十”、“去归其乡”语。由此推断，杨当生于755年，卒年不详。

辞官退休

贞元五年(789)进士。初为张弘靖从事，由秘书郎擢太常博士，迁虞部员外郎。出为凤翔少尹，复召授国子司业。隔年以国子祭酒致仕。长庆四年(824)，辞官退休，执政请以为河中少尹，食其禄终身。

工于诗

大和七年（833年）尚在世。工于诗，巨源与白居易、元稹、刘禹锡、王建等人交好，甚受尊重。 《唐诗纪事》说：“杨巨源以'三刀梦益州，一箭取辽城'得名,故乐天诗云:'早闻一箭取辽城,相识虽新有故情。清句三朝谁是敌?白须四海半为兄。……'”他耽于吟咏，作诗格律工致，风调流美，颔颈二联，时见佳句。赵□ 《因话录》说他“诗韵不为新语，体律务实。”胡应麟《诗薮》也说:“杨巨源'炉烟添柳重,宫漏出花迟'，语极精工，而气复浓厚，置初、盛间，当无可辨。又'岩廊开凤翼，水殿压鳌身'，奇丽不减六朝。此君中唐格调最高，神情少减耳。”

著作

有集一卷。《全唐诗》卷三百三十三录其诗。

诗文二首

【城东早春】﹤一﹥

[1] [2]

原文：

诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。 若待上林花似锦，出门俱是看花人。

作者：佚名 译文一 新春时节是诗人描写美景的最佳时刻，柳枝刚刚吐出淡黄的嫩芽，颜色还有一半未曾匀净。 倘若在仲春时节，林苑里繁花似锦时，出门一看，都是踏青游春的赏花人，岂不是太过迟了。

译文二 诗家喜爱的清丽景色，正在这早春之中；绿柳刚刚萌发出嫩黄的新芽，清新可人。 要是等到上林苑百花争艳的时候，出门的可就都是赏花游玩的人了。

译文三 柳树刚冒出绿芽，也许没有似锦的鲜花美丽，可是诗人看到这幅景象却非常欣喜，因为他发现春天来到了。如果等...

赏析二 更多 作者：佚名 诗的大意是说，诗人的最好时光是新春之际，——是在那柳树刚刚抽出黄色嫩芽的时候，要是等到皇家花园里已经繁花似锦，那时刻到处都是来看花的人了，吟诗作赋已索然了。表面上看，这首诗不过平平，但如透过纸背，却包含着另一番深刻哲理，——暗喻着人才的及早培养发掘。 在尘世间，对于成功者，人们总是仰慕有加的。即使是那些满怀妒意之人，也不过是仰慕之情的一种畸形反映而已。所以，当一个人获得成功，特别是重大成功之后，无不大有门庭若市之患。在前往朝贺的人们当中，少不了那么一种人：大言不惭地声称“我早就看出这小子有出息”，以显示他的慧眼金睛。这的确是非常容易不过的事。上林已经“花似锦...

句解 作者：佚名 “诗家清景在新春”，诗人在京城东郊游玩时，看到初春的景色，不禁由衷地赞叹。但他并未实写春色，而是站在自己的角度赞叹道：新春时节真是诗人描写美景的最佳时刻啊。这样的“起”法令人意外，也让人产生好奇：为什么要这样说呢？ “绿柳才黄半未匀”，第二句“承”第一句，开始具体描写早春景色，也是对上一句的回答。早春景色何其多哉，仿佛从哪里说都是可以，但从哪里说又无法总括全部。诗人别具匠心，只单从新发的柳芽入手，抓住其“半未黄”的特点。试想清爽的春风拂动下，柳条微曳，新芽初绽，星星点点的嫩黄点缀在柳枝间，柳树整体的颜色还未匀称净尽。这样的景色充满希望，盈溢生机，令人心旷神怡，浮想...

赏析一 作者：佚名 诗的上联可结合诗题来理解。美丽的早春景色，最能激发诗家的诗情。“新春”就是早春。“诗家”是诗人的统称，并不仅指作者自己。一个“清”字很值得玩味。这里不仅指早春景色本身的清新可喜，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境也很清幽。 第二句紧接首句，是对早春景色的具体描写。早春时，柳叶新萌，其色嫩黄，称为“柳眼”。“才”字“半”字，都是暗示“早”。如果只笼统地写柳叶初生，虽也是写“早春”，但总觉淡而无味。诗人抓住了“半未匀”这种境界，使人仿佛见到绿枝上刚刚露出的几颗嫩黄的柳眼，那么清新悦人。这不仅突出了“早”字，而且把早春之柳的风姿写得十分逼...

赏析 作者：佚名 此诗写诗人对早春景色的热爱。前两句突出诗题中的“早春”之意。首句是诗人在城东游赏时对所见早春景色的赞美。这里有两层意思，既是表明，为诗家所喜爱的清新景色，正在这早春之中；同时也表明，这清新的早春景色，最能激发诗家的诗情。一个“清”字用得贴切。这里不仅指早春景色本身的清新喜人，也兼指这种景色刚刚开始显露出来，还没引起人们的注意，所以环境显得很清幽。 第二句紧接第一句，是对早春景色的具体描绘。早春时，柳叶新萌，其色嫩黄，俗称“柳眼”。“才”字“半”字，都是暗示“早”。如果只笼统地写柳叶初生，虽也是写“早春”，但总觉得平淡无味。诗人抓住了“半未匀”这种境界，使人彷...

【和练秀才杨柳】﹤二 ﹥

[3] [4]

原文：

水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。

惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。

注释：

曲尘丝，指象酒曲那样微黄的柳枝长条。

翻译:

沿著河岸依依行走，河边的杨柳低垂著像酒曲那样细嫩的长条，这不禁勾起了我这个将行之人的依依不舍之意，于是我停下马来，请送行的您帮我折一枝杨柳吧。只有春风最懂得珍惜，仍然多情地向我手中已经离开树干的杨柳枝吹拂。

赏析：

《和练秀才杨柳》是唐代诗人杨巨源的作品。此诗写折柳惜别的情景。前二句用比喻道出杨柳枝的色泽，点明送别时间，表明不舍之情；后二句以春风喻指送行人的情意，含蓄地表达了行者与送者之间的真挚友谊。全诗意境优美，措辞婉曲，隐别意于杨柳枝之中，别有一番韵味。

诗的开头两句在读者面前展现了这样的场景：初春，水边（可能指长安灞水之畔）的杨柳，低垂著像酒曲那样微黄的长条。一对离人将要在这里分手，行者驻马，伸手接过送者刚折下的柳条，说一声：“烦君折一枝！”此情此景，俨然是一幅“灞陵送别图”。

末两句“惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，就语气看，似乎是行者代手中的柳枝立言。在柳枝看来，此时此地，万物之中只有春风最相爱惜，虽是被折下，握在行人手中，春风还是殷勤地吹拂著，可谓深情款款。柳枝被折下来，离开了根本，犹如行人将别。所以行者藉折柳自喻，而将送行者比作春风。这层意思正是“烦君折一枝”所表现的感情之情的深化和发展。诗人巧妙地以春风和柳枝的关系来比喻送者和行者的关系，生动贴切，新颖别致。

这首诗是从行者的角度来写，在行者眼里看来，春风吹柳似有“相惜”之意与“殷勤”之态，仿佛就是前来送行的友人。这是一种十分动情的联想和幻觉，行者把自己的感情渗透到物象之中，本来是无情的东西，看去也变得有情了。这种化无情之物为有情之物的手法，常用于中国古典诗歌中，如唐元稹《第三岁日咏春风凭杨员外寄长安柳》云“三日春风已有情，拂人头面稍怜轻。”宋刘攽《新晴》诗曰：“惟有南风旧相识，偷开门户又翻书。”都是移情于物，中国古代文学评论称为“物色带情”（《文镜秘府论·南·论文意》）。这不是一般的拟人化，不是使物的自然形态服从人的主观精神，成了人的象征，而是让人的主观感情移入物的自然形态，保持物的客观形象，达到物我同一的境地。

末两句之所以耐人寻味，主要是因为采用了巧妙的比喻和物色带情的艺术手法，这正是此诗的成功之处。

【送杨少尹序】 朝代：唐代

作者：韩愈

原文：

昔疏广、受二子，以年老，一朝辞位而去。于是公卿设供帐，祖道都门外，车数百辆；道路观者，多叹息泣下，共言其贤。汉史既传其事，而后世工画者，又图其迹，至今照人耳目，赫赫若前日事。 国子司业杨君巨源，方以能诗训后进，一旦以年满七十，亦白相去，归其乡。世常说古今人不相及，今杨与二疏，其意岂异也？ 予忝在公卿后，遇病不能出，不知杨侯去时，城门外送者几人，车几辆，马几匹，道旁观者，亦有叹息知其为贤与否； 而太史氏又能张大其事为传，继二疏踪迹否，不落莫否。见今世无工画者，而画与不画，固不论也。 然吾闻杨侯之去，相有爱而惜之者，白以为其都少尹，不绝其禄。又为歌诗以劝之，京师之长于诗者，亦属而和之。又不知当时二疏之去，有是事否。古今人同不同，未可知也。 中世士大夫，以官为家，罢则无所于归。杨侯始冠，举于其乡，歌《鹿鸣》而来也。今之归，指其树曰：“某树，吾先人之所种也；某水、某丘，吾童子时所钓游也。”乡人莫不加敬，诫子孙以杨侯不去其乡为法。古之所谓乡先生没而可祭于社者，其在斯人欤？其在斯人欤？