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| 扬州漆器髹饰技艺 |
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扬州漆器髹饰技艺是江苏省扬州市的传统技艺。
扬州漆器为中国传统的特种工艺品，它历史悠久，品种齐全，技艺精湛，风格独特，蜚声中外。现代扬州漆器制作工艺有点螺、雕漆、雕漆嵌玉、刻漆、平磨螺钿、彩绘、骨石镶嵌、楠木雕漆砂砚、磨漆画制作九大门类，品种齐全，技艺精巧，绚丽多彩，格调清新，极富东方神韵。
2006年5月20日，扬州漆器髹饰技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
2018年5月21日，入选第一批国家传统工艺振兴目录。
基本内容
中文名：扬州漆器髹饰技艺
申报日期：2006年
遗产编号：Ⅷ-52
遗产类别：传统手工技艺
所属性质：国家第一批非物质文化遗产
地区：江苏省
基本介绍
文化遗产名称：扬州漆器髹饰技艺
所属地区： 江苏 · 扬州
遗产编号：Ⅷ-52
遗产类别：传统手工技艺
申报日期：2006年
申报人/申报单位：江苏省扬州市
遗产级别： 国家
工艺概述
扬州漆器为中国传统的特种工艺品，它历史悠久，品种齐全，技艺精湛，风格独特，蜚声中外。其产品主要有各类屏风、挂屏、橱柜、桌椅几凳、瓶盘、碗盒、茶具、烟具、文房四宝和旅游纪念品等两千多个花色品种。
2300多年前扬州漆器就已发端。当时的扬州漆器在造型、髹饰技法等方面水平已达到一定的高度。经过2000多年历代名家心摹手追，现代的扬州漆器艺术已达到了炉火纯青的程度，工艺种类齐全，精品佳作迭出。扬州漆器工艺精巧，绚丽多彩，典雅华贵，格调清新，极富东方神韵。
历史溯源
早在2300多年前的战国时期，扬州漆器髹饰技艺就已开始出现，从出土实物可以看出，当时漆器的造型和髹饰技法已有较高水平。到了汉代，漆器被广泛用于许多领域，造型和装饰手法更为精美多变。扬州市郊出土的汉代漆器不下万件，以彩绘漆器居多，器型繁多，图纹丰富。唐代扬州的脱胎干漆、金银平脱、螺钿镶嵌等工艺技法已相当成熟，漆器被列为24种贡品之一。
明清时期，扬州漆艺臻于鼎盛，出现剔红雕漆、平磨螺钿镶嵌、软螺钿镶嵌、百宝镶嵌等著名品种，形成特有的地方风格。乾隆年间，扬州出现多条以生产漆器命名的街巷，漆器产量和品种均达到历史最高峰。
工艺特点
扬州漆器在工艺上采用涂、绘、勾、刻、填、雕、镂、磨、镶、嵌等多种手法，具有平、亮、细、匀、艳、雅的艺术表现效果。
工艺装饰种类有雕漆嵌玉、平磨螺钿、点螺、纯雕漆、骨石镶嵌、刻漆、雕填、彩绘、磨漆画、彩漆平嵌等十大类。其中，最有名的主要有多宝嵌漆器和螺钿漆器。
1、多宝嵌漆器
多宝嵌是我国漆器工艺中别具一格的品种，是由明嘉靖年间著名匠师周翥创制的。它是选用翡翠、象牙、玛瑙、青玉、白玉、芙蓉石、青金晶、木变石等珍贵材料，并利用其天然色泽，雕镂拼接于漆器上，使珍玉镶嵌和漆器珠联璧合，天衣无缝，相得益彰，具有华丽富贵、典雅、浑厚的优点。
2、螺钿漆器
扬州螺钿漆器又分为平磨螺钿、点螺两大类。平磨螺钿是把各色贝壳，打磨成薄片，用特制的工具做出各种人物、风景、楼台亭阁、花鸟虫鱼等图案，拼贴镶嵌于漆地上，再经髹饰推光而成。它的特点是漆底光亮如镜，黑白分明，图案疏朗有致，风格清雅素洁。点螺是精心选用蚌壳、云母、夜光螺等优质贝壳，将其磨成相当于人发1／3细的丝，再用特制的工具，割切成细若秋毫的点、丝、片，一点点地嵌于漆底上，有时还间以金丝银片，再经髹饰，推光而成。它的风格是，五光十色，灿若虹霞，精致纤巧，尤其是点螺作品的边缘，常采用细致的二方连续图案，使作品更富于装饰性。
传承意义
1959年著名艺人 梁国海、 王国治选用了画家 陈之佛的画稿，和一些青年艺人精心制作了"和平之春"、" 喜鹊登梅"大 挂屏，至今仍陈列在 北京人民大会堂江苏厅内。1983年在 胡耀邦总书记访问日本时，将" 松鹤延年"这一多宝嵌漆器屏风，赠给了天皇。这幅屏风，用 紫檀木做框架并有雕花、 朱红色的漆底子上，用各种珍宝美玉，镶嵌成了8只仙鹤在翩翩起舞，并配以各种松树、 石山、梅花、牡丹等花卉，显得华丽富贵，古色古香，是 扬州漆器的优秀作品。
扬州漆器厂出品的"漆花"牌漆器最负盛名，曾多次荣获国际、国内金奖，并有多件代表作被选为国礼或陈列于北京人民大会堂、钓鱼台国宾馆等重要场所。
由于漆艺从业人员培养周期长，收入偏低，在市场经济条件下，扬州漆器行业出现了人才断层的状况。在现代生活中，人们的审美观念发生了巨大变化，漆器的社会需求和审美价值逐渐弱化，导致漆器市场萎缩，漆艺行业的生存出现危机。因此，有必要对扬州漆器技艺实施保护，以使其在现代社会继续传承下去。
荣誉记录
2018年5月21日，入选第一批国家传统工艺振兴目录。[1]