求真百科歡迎當事人提供第一手真實資料,洗刷冤屈,終結網路霸凌。

《打陽傘的女人-莫內夫人和她的兒子》檢視原始碼討論檢視歷史

事實揭露 揭密真相
於 2020年6月4日 (四) 20:31 由 HFQ對話 | 貢獻 所做的修訂 (added Category:947 西洋繪畫 using HotCat
前往: 導覽搜尋

《打陽傘的女人-莫內夫人和她的兒子》,有時也被稱作《漫步》(法語:La Promenade),是莫內1875年創作的油畫作品,原 作 尺 寸 : 100 x 81 cm。畫面描繪了畫家的妻子卡米爾·莫奈和他們的兒子簡(Jean Monet)漫步在夏日微風中的情景。1871年到1877年這段時間裡,莫內一家人住在巴黎郊區的阿讓特伊

這幅畫的筆觸大膽狂放,人物充滿活潑生氣,可說是印象派作品中最具有特色,也是莫內作品裡最迷人的女人畫像。 整幅畫只用了簡單的藍、綠、棕等自然的色彩,給人一種寧靜舒適的感覺。畫中的女士佔了畫面大部份的空間,成為畫的趣味中心。但左側的小兒子陽傘和女士也構成一個三角形,得到一個平衡的作用。[1]

畫面描述

莫內用輕柔自然的繪法調出了一幅色彩鮮艷的畫。畫中莫內夫人的面紗和白裙被風輕輕揚起。陽光下,草地的綠色映在陽傘的內面上。畫面的視角似乎是從下往上看的,因此蔚藍的天空和蓬鬆的白雲占據了畫面的大部分。他們七歲的兒子站在遠處,由於地形的原因,我們只能看到他腰部以上的部分,這也使得畫面的景深增大了。

畫面中的女士是莫內摯愛的第一任妻子卡米爾,莫內最愛以她的形象作畫。在她病逝後,莫內又畫了兩幅類似背景的繪畫,畫面中的人物則是兩位模特,莫內僅將他們的身形畫出,臉部卻是模糊的[2][3]

這幅畫展現的是一個家庭的日常一景(風俗畫),並不是一幅正式的肖像畫。同時,它是在室外完成的,屬於外光主義繪畫,畫家很可能在短短几個小時內就完成了它。整幅畫長100厘米,高81厘米,是畫家在十九世紀七十年代中所完成的最大的作品,在畫的右下角簽有Monet 75的字樣。

歷史

1876年的4月,作者參加了第二次印象派畫展。他在保羅·杜蘭德·呂埃爾(Paul Durand-Ruel)的畫廊展出了18幅畫,其中就包括這幅《打陽傘的女人》。十年之後,莫內用相同的主題為自己和第二任妻子的女兒蘇珊娜(Suzanne Monet)又畫了一幅。畫中的蘇珊娜同樣手持陽傘,站在吉維尼的草地上,這些畫現收藏於奧賽博物館中。1867年,約翰·辛格·薩金特在畫展中受到這幾幅畫的啟發,創作了相似主題的作品。

來源

1876年11月,莫內將這幅畫賣給了喬治博士(Georges de Bellio)。喬治將這幅畫傳給了自己的女兒,他的女婿在1895年把它賣給了美國慈善家保羅·梅倫(Pual Mellon)。最終這位慈善家在1983年把這幅畫捐給了國家美術館 (華盛頓)

其他作品

  1. [https://www.ss.net.tw/page.asp?id=Monet256 撐傘的女人 Woman with a Parasol - Madame Monet and Her Son ],ss.net.
  2. 撐陽傘的女人. [2019-01-23]. (原始內容存檔於2019-01-23). 
  3. [莫奈 印象派光影繪畫大師[M].石家莊:河北教育出版社,第80頁]