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造船廠
《造船廠》是烏拉圭著名小說家胡安·卡洛斯·奧內蒂的代表作,發表於1961年,入選西班牙《世界報》評選的「20世紀百大西班牙語小說」。奧內蒂本人格外垂青於該作品,文學史家們以及卡洛斯·富思特斯、路易斯·哈斯等深負眾望的作家、評論家曾把它譽為拉丁美洲「文學爆炸」時期的上乘之作;該作品在「聖塔瑪麗亞」系列小說和奧內蒂整個創作主涯中占有非常特殊的位置。 [1]
內容簡介
故事發生在南美洲聖塔瑪麗亞市。5 年前,病魔纏身、一文不名的拉森(綽號「收屍倌」)被市長大人宣布為「不受歡迎的人」,而不得不亡命他鄉。當時,有人預言他還會回來,而且將重新領導聖塔瑪麗亞市的新潮流。據說,拉森曾「作法經營下流生意」(說穿了是開妓院),把一個好端端的城市弄得烏煙瘴氣。眼下,他真的回來了。故地重遊,或喜或悲,一般人是要大大地感慨一番的。拉森卻不然。他回闊別的聖塔瑪麗亞只有一個目的,那就是報仇雪恨。
拉森先去了該去了地方——一家濱海旅館,租了一個房間,安睡了兩宿,第三天一早起來再去做該做的事——挨個兒逛酒吧,以便了解情況,伺機行事。然而,鬼使神差,他見到了船廠老闆赫雷米亞斯·彼得魯斯的獨生女兒安赫麗卡·伊內斯。她是個妙齡十六的美麗姑娘,終日足不出戶,可惜她母親神經不大正常,而且不久前患腦溢血突然死去,父親又是個大忙人,很少顧家,撇下安赫麗卡伶仃一人,同女傭何塞菲娜相依為命。由於安赫麗卡·伊內斯生性孤僻,母親死後則更是沉默寡言、神情恍惚,人說是母親把不健全的神經遺傳給了她。這一天,與拉森的邂逅,竟使她空靈的目光中透出了幾分希冀、幾分激情。說來也怪,拉森這個對女色早已厭倦、膩煩了的不惑男人居然也莫名其妙、一見鍾情地迷戀上了安赫麗卡。復仇的火焰於是日漸熄滅,取而代之以愈來愈強烈的生活欲望。他要娶安赫麗卡,他要干一番事業,他要重新做人,他要生存,他在尋找生存的價值。
拉森找到船廠老闆彼得魯斯。彼得魯斯是個自稱擁有三千萬元資產的赫彼(即赫雷未亞斯;彼得魯斯)造船廠主。為實際上已然衰敗倒閉、破爛不堪的造船廠,他奔忙於聖塔瑪麗亞和布宜諾斯艾利斯之間,同事實上早已不復存在的「董事會」商量對策,運籌操勞。他還不厭其煩地敲開政府機關的大門,要求對「暫時處於不景氣狀態」的船廠免稅。他甚至在異想天開地聘用了一名技術經理和一名行政管理人員之後,正物色能使船廠起死回生的總經理人選。對他說來,拉森是最合適不過的。他精明能幹,有幹大事業的雄心和經驗。於是他們一拍即合,簽訂了一個為期五年、月薪六千的君子協定。從此,拉森便以總經理的身份出現在遍地瓦礫、一片廢墟的「赫彼造船廠」。
拉森的全部人馬是技術經理孔茨和總管加爾維斯。前者是德國工程師,正潛心「研製新的造船材料」;後者是總管,顧名思義,掌管着全廠行政事務,上至董事長、總經理的例常「開支」,下至工人侍者的「月薪酬勞」,事無巨細,樣樣經手,件件過目。拉森見他們忙得不亦樂乎,也便一頭扎進積滿塵埃的文件堆里,象清點文物似地開始清理船廠間有關企業、主顧的業務往來、財經關係等等。然而,他着實忙了好幾個月,卻未獲得分文報酬。他開始變賣自己的所有,與此同時,拉森以未婚夫自居,每天都抽空去看望安赫麗卡。
很快,拉森花完了積蓄。生活,眼看就要無以為繼。這時,他發現了加爾維斯和孔茨的秘案:他們表面上兢兢業業,埋頭工作,實際上卻合夥干着盜竊、變賣船廠器械物資的勾當。他於是義正辭嚴地警告他們,不料他們反唇相譏,說彼得魯斯是個騙子,不但欺騙了董事會,導致造船廠破產倒閉,而且欺騙了拉森,教他做殉葬品。不久,彼得魯斯鋃鐺入獄,加爾維斯去向不明,孔茨也突然銷聲匿跡。拉森被眼前的一切搞得暈頭轉向。他發現聖塔瑪麗亞瘋了。 [1]
作品鑑賞
首先,《造船廠》是「聖塔瑪麗亞」系列小說中名副其實的「高潮」和「終局」,儘管其創作、出版時間先於《收屍倌》。也就是說,就情節而言,《收屍倌》在先,《造船廠》在後。《收屍倌》起於主人公拉森「經營下流生意」,終於他被驅逐出城;《造船廠》起於他回到闊別的聖塔瑪麗亞後準備重新做人,終於他幻想破滅後在絕望中死去。為此,智利作家何塞·多諾索聲稱,要想真正理解《造船廠》,就必須「倒過來」讀奧內蒂。然而《造船廠》又分明是一個自成體系的獨立本文。
它一反常態,既沒有前期作品的道德說教和人為的矛盾衝突,亦無後來者《收屍倌》充滿喜劇色彩的喧鬧,情緒和氛圍都是「空前絕後」的。它儼然是一出薩特式的現代悲劇,生存的欲望和完全異己的力量默默較量。而二者的懸殊又不可避免地決定了生活不可選擇、不可逆轉、不能周而復始。前面說過,拉森有過前科,曾受到准道德法庭的譴責和審判,然而他「浪子回頭」,他要干一番事業,重振造船廠,他試圖被人理解也想理解別人,同加爾維斯及其妻子、彼得魯斯及其女兒(即便人說她是個傻瓜蛋)友好往來,以誠相待,他希望做一個正常的、普通的人,他要建立家庭,要娶安赫麗卡,但是悲劇恰恰產生於希望和絕望之間。
希望和絕望只一線之隔,一字之差(在西語中,絕望比希望只多一個前綴)。當拉森在殘酷的現實中驚醒,夢幻已然破碎,希望蕩然無存:造船廠是堆無可救藥的廢墟,彼得魯斯是個地地道道的騙子,加爾維斯是個道貌岸然的小偷,安赫麗卡是具沒有靈魂的軀殼……他於是不能不發出慨嘆:聖塔瑪麗亞瘋了!然而聖瑪塔瑪麗亞在西班牙語中也即聖母瑪麗亞。如果說尼采驚世駭俗地宣稱「上帝死了」指的是「理性王國」的土崩瓦解,那麼聖塔瑪麗亞瘋了豈不更可怕,更給人以世界未日即將來臨的天啟式終局定勢之感。所有這些無不應證了奧內蒂的創作意圖:讓世人看到生活面臨的威脅,「給世人敲響警鐘」。其次,《造船廠》分明又是奧內蒂風格的完美體現。
《造船廠》是一部典型的「後現代主義」作品,具有伊哈布·哈桑所說的模糊性、斷裂性和凌亂性(《後現代轉折》,1987 年)。就人物而論,拉森便是個十分模糊的、難以捉摸的不確定形象,而且其不確定性決不只是他本身的性格矛盾和表里差異所使然的。其他人物,如彼得魯斯·加爾維斯·安赫麗卡亦如此。他們的不確定性主要是由本文話語的含混性引起的。奧內蒂慣於運用虛擬式和模稜兩可的形容詞,在《造船廠》中尤甚。它們在人物與人物之間既架橋也築牆,形成一種似能溝通卻難溝通的尷尬局面。
而且這種局面不可避免地導致了本文和讀者、讀者和人物之間關係的斷裂。或許這種斷裂現象正是奧內蒂所追求、所希望的。此外,作品的凌亂性也是明擺着的。且不說情節如何散碎,時序如何顛倒,敘述者的角度如何變換,即便是人物對白也常常是斷裂的、凌亂的(對白與獨白混雜、獨白與敘述交叉)。於是,「客觀現實」和主觀現實任意移位(以致讀者恨難把握哪是人物的內心獨白,哪是敘述者的客觀敘述),人物、事件被無限分割,給人以遊動、瑣碎的印象。顯而易見,奧內蒂比起其他拉美作家,更接近博爾赫斯,儘管他所追求的是一種與現實拉開了距離的超前藝術,表現了工業社會中跨國公司壓垮民族工業、自我被無情閹割、抹殺的殘酷現實;而博爾赫斯則高高在上,俯視人生和世界,表現出非凡的空靈和超脫。 [1]
作者簡介
胡安·卡洛斯·奧內蒂(Juan Carlos Onetti)(1909-1994),烏拉圭著名小說家,二十世紀拉美文學巨匠。1909年7月出生於烏拉圭首都蒙得維的亞。少年時因家境貧寒,靠自學成材。他先後做過出版社校對、編輯,青年時期當過路透社駐布宜諾斯艾利斯記者,後升任辦事處主任。奧內蒂翻譯過福克納和喬伊斯的作品,是「45年一代」的中堅人物。1939 年發表第一部小說《井》並一舉成名。
1941 年創作《無主之地》,獲阿根廷羅薩達徵文獎第二名。1943 年,標誌着奧內蒂風格已然形戍的《為了今宵》在布宜諾斯艾利斯出版後,反響強烈。小說以布宜諾靳艾利斯為背景,寫「聯合軍官團」上台前「山雨欲來風滿樓」的壓抑氣氛,時序和結構也頗具新意。此後,隨着「聖塔瑪麗亞」系列小說的陸續問世,他在拉丁美洲文壇的地位日益提高。系列小說包括《短暫的生命》(1950)、《生離死別》(1954)、《無名氏墓誌》(1959)、《造船廠》(1961)和《收屍倌》(1964)等,被視為拉丁美洲「文學爆炸」時期的重要作品。
它們不但是二戰後南美社會病態發展的寫照,同時也是作者生活感受的外化和內心世界的袒露,情調有些悲觀,時空被高度濃縮,福克納和喬伊斯的影響自不待說,薩特的印跡也是顯而易見的。其他作品有《多麼可怕的地獄》(1962)、《像她那樣悲哀》(1963)、《被竊的未婚妻》(1967)、《障礙》(1973)等中、長篇小說和短篇小說集多種。由於作品多以布宜諾斯艾利斯和蒙得維的亞為背景,奧內蒂素有「城市作家」之稱。1962年,奧內蒂獲得烏拉圭國家文學獎,1979 年獲塞萬提斯獎。1974年,奧內蒂因捲入反烏拉圭軍政府獨裁的鬥爭而受到迫害,流亡國外,定居西班牙專心創作。1994年奧內蒂病故於馬德里,終年85歲。 [1][1]
參考文獻
- ↑ 江南造船廠舊址變身滑板專業場地黃浦濱江滑板極限公園開園 ,搜狐, 2021-10-21