昂布鲁瓦·托马查看源代码讨论查看历史
夏尔·路易·昂布鲁瓦·托马（法语：Charles Louis Ambroise Thomas ，1811年8月5日－1896年2月12日），19世纪法国作曲家，1832年曾获得罗马最高奖（Grand Prix de Rome），1840年起开始了歌剧的创作。
早年生活和研究
托马的父母是音乐老师。到10岁时，他已经是一位经验丰富的钢琴家和小提琴家。1828年，他进入巴黎音乐学院，在那里他与Jean-FrançoisLeSueur（也教授柏辽兹）一起学习，同时私人从著名的艺术家弗里德里希·卡尔克布雷纳学习钢琴课程。1832年，他的大合唱赫尔曼和凯蒂获得了音乐学院著名的作曲奖，罗马大奖赛这使他能够前往该城市学习三年。托马带著他对莫扎特和贝多芬的爱; 但曾经在罗马，他成为意大利悬臂和旋律传统的热情崇拜者。在他的意大利逗留期间，他写下了他所有的室内乐：即钢琴三重奏，弦乐五重奏和弦乐四重奏。
事业
第一部由托马创作的歌剧“ Ladoubleéchelle”（1837年）在OpéraComique制作，随后收到了247场演出。Lecaïd（1849），表现更好，并取得了400多场演出。在接下来的四分之一世纪里，托马的生产力不断提高，他的一些歌剧（他共写了24首歌曲）享有相当大的，如果短暂的流行。他们的剧本质量有问题妨碍了他们，但有些人不时被复活，作为历史的好奇心或作为美声唱法歌手的载体，如Le songe d'unenuitd'été（1850年;松散地改编自莎士比亚的仲夏节） Night's Dream）或Psyché（1857年）。对雷蒙德（1851）的提议也偶尔得到现代表演。
为了他的戏剧成功，托马增加了行政成就。1856年，他在音乐学院获得了教授职位，在那里他教授朱尔·马斯奈，这是少数几位年轻一代的法国作曲家之一，他对音乐感兴趣。1871年，他接替Auber担任音乐学院的导演。由于CésarFranck，GabrielFauré和其他一些音乐学院同事的音乐非传统性，他仍然非常喜欢作为一个男人，即使是那些发现他的作品老套的人。
成功
昂布鲁瓦·托马戴著他的荣誉勋章。 凭借Mignon（1866年在OpéraCombique首演），托马在法国以外和法国境内首次获得好评。歌德的著名故事为高度情感化的剧本提供了灵感; 玛丽加利玛丽（1840-1905），据说，“模仿了她对Ary Scheffer著名图片的概念”。米尼翁在整个欧洲都取得了成功，对于那些接受了查尔斯古诺的间接歌德风格的浮士德（1859年）的观众而言; 在巴黎米尼翁到1894年收到了一千多场演出，从而成为法国历史上最成功的歌剧之一。[2]今天有时候仍然会听到它，更常见的是音乐会使用的提取物或录音，而不是完全停顿。其中一部咏叹调“Connais-tu le pays”，是几代艺术家中最著名的歌剧节选。
托马再次转向莎士比亚为他的哈姆雷特（巴黎歌剧院，1868年），由经验丰富的朱尔斯巴比尔和米歇尔卡雷团队的剧本。这部歌剧有一个强烈的，戏剧性的歌剧，虽然它以传统（并且，令人惊讶的哈姆雷特）结束了。它享受了很长的时尚，像米尼翁一样，它仍然有一定的追随者; 在2010年，它在纽约大都会歌剧院听到。
托马的最后一部歌剧“ FrançoisedeRimini”（巴黎歌剧院，1882年）以Dante 's Inferno的一段话为基础，未能留在剧目中。七年后，Latempête，一部芭蕾舞剧（又是莎士比亚戏剧的另一种处理，这次是暴风雨），在歌剧院制作，再次效果不大。他于1896年去世。马塞内希望接替他担任音乐学院院长的工作，但在政府告知该职位不再具有终身任期时，他放弃了这一目标。
芭蕾
- La Gipsy，1839年 巴黎歌剧院的第二幕芭蕾舞剧
- Labintête，芭蕾舞剧，（“暴风雨”，基于莎士比亚），1889年
其他作品
- 专业的弦乐四重奏，Op.1
作品视频
HAMLET de Charles Louis Ambroise Thomas (2003-04)