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夏爾·路易·昂布魯瓦·托馬照片來自tchaikovsky-research.net

夏爾·路易·昂布魯瓦·托馬(法語:Charles Louis Ambroise Thomas ,1811年8月5日-1896年2月12日),19世紀法國作曲家,1832年曾獲得羅馬最高獎(Grand Prix de Rome),1840年起開始了歌劇的創作。

早年生活和研究

托馬的父母是音樂老師。到10歲時,他已經是一位經驗豐富的鋼琴家和小提琴家。1828年,他進入巴黎音樂學院,在那裡他與Jean-FrançoisLeSueur(也教授柏遼茲)一起學習,同時私人從著名的藝術家弗里德里希·卡爾克布雷納學習鋼琴課程。1832年,他的大合唱赫爾曼和凱蒂獲得了音樂學院著名的作曲獎,羅馬大獎賽這使他能夠前往該城市學習三年。托馬帶著他對莫扎特貝多芬的愛; 但曾經在羅馬,他成為意大利懸臂和旋律傳統的熱情崇拜者。在他的意大利逗留期間,他寫下了他所有的室內樂:即鋼琴三重奏,弦樂五重奏和弦樂四重奏。

事業

第一部由托馬創作的歌劇“ Ladoubleéchelle”(1837年)在OpéraComique製作,隨後收到了247場演出。Lecaïd(1849),表現更好,並取得了400多場演出。在接下來的四分之一世紀裡,托馬的生產力不斷提高,他的一些歌劇(他共寫了24首歌曲)享有相當大的,如果短暫的流行。他們的劇本質量有問題妨礙了他們,但有些人不時被復活,作為歷史的好奇心或作為美聲唱法歌手的載體,如Le songe d'unenuitd'été(1850年;鬆散地改編自莎士比亞的仲夏節) Night's Dream)或Psyché(1857年)。對雷蒙德(1851)的提議也偶爾得到現代表演。

為了他的戲劇成功,托馬增加了行政成就。1856年,他在音樂學院獲得了教授職位,在那裡他教授朱爾·馬斯奈,這是少數幾位年輕一代的法國作曲家之一,他對音樂感興趣。1871年,他接替Auber擔任音樂學院的導演。由於CésarFranck,GabrielFauré和其他一些音樂學院同事的音樂非傳統性,他仍然非常喜歡作為一個男人,即使是那些發現他的作品老套的人。

成功

昂布魯瓦·托馬戴著他的榮譽勳章。 憑藉Mignon(1866年在OpéraCombique首演),托馬法國以外和法國境內首次獲得好評。歌德的著名故事為高度情感化的劇本提供了靈感; 瑪麗加利瑪麗(1840-1905),據說,“模仿了她對Ary Scheffer著名圖片的概念”。米尼翁在整個歐洲都取得了成功,對於那些接受了查爾斯古諾的間接歌德風格的浮士德(1859年)的觀眾而言; 在巴黎米尼翁到1894年收到了一千多場演出,從而成為法國歷史上最成功的歌劇之一。[2]今天有時候仍然會聽到它,更常見的是音樂會使用的提取物或錄音,而不是完全停頓。其中一部詠嘆調“Connais-tu le pays”,是幾代藝術家中最著名的歌劇節選。

托馬再次轉向莎士比亞為他的哈姆雷特(巴黎歌劇院,1868年),由經驗豐富的朱爾斯巴比爾和米歇爾卡雷團隊的劇本。這部歌劇有一個強烈的,戲劇性的歌劇,雖然它以傳統(並且,令人驚訝的哈姆雷特)結束了。它享受了很長的時尚,像米尼翁一樣,它仍然有一定的追隨者; 在2010年,它在紐約大都會歌劇院聽到。

托馬的最後一部歌劇“ FrançoisedeRimini”(巴黎歌劇院,1882年)以Dante 's Inferno的一段話為基礎,未能留在劇目中。七年後,Latempête,一部芭蕾舞劇(又是莎士比亞戲劇的另一種處理,這次是暴風雨),在歌劇院製作,再次效果不大。他於1896年去世。馬塞內希望接替他擔任音樂學院院長的工作,但在政府告知該職位不再具有終身任期時,他放棄了這一目標。

芭蕾

  • La Gipsy,1839年 巴黎歌劇院的第二幕芭蕾舞劇
  • Labintête,芭蕾舞劇,(“暴風雨”,基於莎士比亞),1889年

其他作品

  • 專業的弦樂四重奏,Op.1

作品視頻

HAMLET de Charles Louis Ambroise Thomas (2003-04)

參考資料

  • classiccat.net [1]
  • 影片來源[2]

注釋