后印象派

Le centenaire de l'indépendance
艺术家：亨利·卢梭
类型：油彩及画布
年份：1892年
收藏：下落不明

后印象派（英语：Post-Impressionism）是印象派发展而来的一种油画流派。在19世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派。转捩点发生于1882年爱杜尔·马奈获颁法国国家荣誉奖，和1874年至1886年止的印象派画家联合画展，这些艺术家们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用。

后印象派将形式主义艺术发挥到极致，几乎不顾及任何题材和内容。在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。

目录

后印象派时期艺术家

塞尚的画不顾及透视和人体解剖，只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态；主要是因为在技法上，后印象派的画家都反对分割色彩，并大胆采用平面的鲜明色调，重视形、线条、色块以及体和面。画家强烈的主观感情与个性借此得以流露。

而修拉、西涅克等人为主的点彩画派正相反，他们认为色彩是逐渐过渡的，所以用一个个色点堆砌，即使是一片蓝天，也要用各种蓝色色点堆积。后印象派为现代油画的发展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是后印象派的代表人物之一。其他代表画家还有高更、罗特列克等。

后印象派的雕刻直到1900年才出现。著名的雕刻家和作品有阿里斯蒂德·马约尔（Aristide Maillol）的《坐著的女人》、比利时雕刻家乔治·明（Geoge Minne）的《跪著的男孩》，他的作品在德国受到欢迎，影响了威尔汉·雷汉布鲁克（Wilhelm Lehmbruck）的作品《站著的少年》。

多年以来，传统的西方艺术都是建立在客观描绘对象的观念上，而后印象主义则开始从客观描绘转向了主观表现，一种任新的绘画观念由此诞生，这亦是人们将后印象主义视作古典艺术与现代艺术的分水岭的原因。

参考资料

• 《西洋艺术史 4 现代艺术》，幼狮编译部主编，民国七十八年5月七版