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| 寧河戲 |
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中文名稱；寧河戲 起源；起源於江西修水 代表作；《文公走雪》、《銅橋渡》 歷史；清乾隆年間 |
寧河戲起源於江西修水，由酬神還願的的儺戲發展而成的傳統戲曲劇種，明隆慶元年(1567年)即有專業班社，唱高腔，清初又從徽班中吸收吹腔，崑腔，從漢劇中吸收西皮，從宜黃戲中吸收二犯，至清乾隆年間，寧河戲的高腔，崑腔逐漸衰落，皮黃由十分繁榮，至清末亦趨衰落，腳色分類與徵劇相似，但更為細密，舞蹈動作特點甚多，唱腔以二犯與西皮為主。傳統劇目中《文公走雪》、《銅橋渡》、《采石磯》等劇較為罕見。[1]
寧河戲，古稱「寧州大戲」，發源於修水縣，是全國獨一無二的古老地方劇種，迄今已有四百多年的歷史。具有顯著的地方特色和藝術風貌，反映了中華民族的悠久歷史，曾在贛西北修水、武寧、銅鼓等縣以及贛、鄂、湘毗鄰地區廣為流行，深受群眾歡迎。 [2]
目錄
特點
寧河戲又稱"寧州大戲"或"寧河班"。是江西大型的傳統戲曲劇種之一，它發源於修水縣，流行於贛北及湘、鄂、贛交界一帶。寧河戲文武兼備，唱、念、做、打完整成套。傳統劇目可查者約4000餘種，多系整本，聲腔以二凡和西皮為主，兼收徽調、崑曲和民歌小調。[3]
發展歷程
定名
中華人民共和國成立後，定名"寧河戲"。修水縣以其境內最大河流修水而得名，源出幕阜山，由山口、東津、渣津、楊津、溪口等水匯聚而成修水，流經武寧、永修等縣，與贛江匯合，流入鄱陽湖。元至正二十三年(1286)置寧州，清嘉慶六年(1801)改名義寧州，公元1912年改義寧縣，1914年始改修水縣。故修水亦稱寧河，寧河戲由此得名。
案堂班
縣乃戲劇之鄉，據明嘉靖年間天一閣抄本《義寧州志》載，早在東晉昇平年間(357-361)即盛行歌舞百戲，"娛事之樂，諸如雜摹百技、儺、傀、倡優、燈彩戲劇等，城鄉土庶猶然成風。"其中的"儺"與"傀"，即是寧州大戲形成的源頭。此地與湘、鄂接 壤，偏於一偶，四周環山，交通不便，故民風古拙純樸，尤敬儺神，其儺風長盛不衰，儺班林立。據《義寧州志》載:每於農曆八月，便要舉行大型的賽會演戲，"鄉里演戲，謂之行儺。"其儺班稱之為案堂班，遍布全縣各地，從鄉間戲台殘存題壁看，明萬曆年間就有春林、鳳舞、同慶、舞雲、鴻雲等案堂班。
三元班
最出名的為修水縣小溪村三帝案《神咒語》所載明代"隆慶元年(1567)菊月興"的三元班，清瞿炳火育《箴俗臆說》雲:"各城鎮村落，每建一神龕，必襄金立會，置買田租，少者不下數十石，多者或至數百石，歲歲皆為演劇消耗，甚至強宗之祖祠，亦復如是。"三元班不僅如此，而且在乾隆三年(1738)建造了自己的演出場所，名"三帝殿"故三元班又稱"三帝班"。 所唱腔調，始為本地民歌和土腔小調，俗稱"儺歌"，演出內容也多為歌頌神明或敘述菩薩來歷等。弋陽腔傳入後，受其影響，儺歌土腔向儺歌高腔轉化，開始演出弋陽腔連台本戲《目連傳》、《征東傳》、《征西傳》等。在諸多案堂班中，還有專職演出傀儡戲的，亦極盛行，據《高安縣誌》載:"陽戲，傀儡戲也。"至建國初期，當地的陽戲，仍保留了弋陽腔的曲調和劇目。案堂班八月祀神之後，憑藉儺案的香火範圍，可到鄰近地區作營業性質的演出，謂之"打案"，亦稱"唱賣戲"，如三元班即活動於小溪、溪口境內，並常往返於武寧和湖北崇陽等地。清康熙年間(1662-1722)，安徽石牌腔、撫州宜黃腔相繼傳入，為案堂班所吸收，形成兼唱高腔、崑腔、吹腔及宜黃腔等多種聲腔的戲曲劇種，寧河戲開始進入成熟期。至乾隆年間，出現了著名的"寧州十八班"，而三元班為其首。
鼎盛期
嘉慶年間，寧州大班開始進入省會南昌演出，受到很高的讚譽，並深入饒河班根據地鄱陽、樂平一帶，甚至南達贛州。道光二十七年(1847)，湖北崇陽的漢劇三勝班，進入義寧州的溪口、漫江等地演出，三元班吸收了漢劇西皮這一腔調，繼而各地案堂班亦紛紛吸收，從而促使寧河戲最終以皮簧亂彈腔為主腔，弋、昆兩腔衰微，寧河戲進入鼎盛期，此時有職業班社5個，案堂班31個，其中陽戲案堂班7個。 同時，常與湖北崇陽、通城等縣漢劇班及湖南平江等縣巴陵戲班藝人，互相搭班，同台演出，擴大了寧河戲的影響，促進了劇種本身的發展。
其劇目除《目連傳》等三個弋陽腔連台本戲外，來自宜黃戲專唱二凡的有《一捧血》、《三官堂》、《販馬記》、《滿門賢》、《上天台》等;來自漢劇專唱西皮的有《清河橋》、《滎陽關》、《八義圖》等;來自徽班專唱吹腔的有《四國齊》、《銅橋渡》等，總計約有400餘種，多為整本大戲。腳色行當早期為三生、三旦、三淨的"九腳頭"制;後改"一未、二淨、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜"，即所謂"十頂網子"，有延續弋陽腔、青陽腔腳色行當體制的明顯痕跡。音調高拔宏亮，鬚生喜用"邊音"和"嘎音"，花臉則多虎音及炸音，深厚遒勁。表演程式規範，在長期實踐中吸收各劇種長處，形成自己獨有的套路，鬚生的"口功"，旦角的"水袖功"以及"棍法功"、"拳法功"等等，均有章法可循。又能從民間輕鬆活潑的燈采
中吸取營養，如《採桑逼封》，由丑扮齊王，為了表現各種跑馬姿態，用蟒袍前擺作馬頭，後擺作馬尾，這種表現形式與宜黃戲《四國齊·點馬》中身扎馬形作種種跑馬舞姿，又具有另一不同風格。第二次國內革命戰爭時期，不少寧河戲藝人參加蘇維埃化妝講演團，積極參軍參戰，並編演《打曹家》、《活捉張輝瓚》等革命新戲，始終活躍在湘、鄂、贛紅色邊區根據地。1953年，民間寧河戲藝人以共和制形式組成修水縣寧河戲劇團，1958年轉為地方國營。"文革"中解散，1978年恢復。1980年參加全省古老劇種調演，演出《採桑逼封》、《海舟過關》、《二進宮》等傳統劇目，獲"積極搶救發掘藝術遺產先進獎"。
表現風格
寧州大班
是江西地方大種劇。發源於江西修水縣，流行於贛北及湘、鄂、贛交界一帶。修水縣舊為寧州州治，民間舊俗多敬儺神，每當酬神還願，儺歌儺舞盛極一時。明隆慶年間即有專業班社，唱高腔。清初又從徽劇中吸收吹腔、崑腔，從漢劇中吸收皮簧，從宜黃戲中吸收二犯。逐漸形成一種以唱皮簧腔為主體的劇種寧河戲，俗稱"寧州大班"。
宗教色彩
戲劇目可查者有四百多種，多系整本戲，有弋陽腔的《征東傳》、《西遊記》等，吹腔和崑曲的《四國齊》、《大香山》、《六國封相》等，來自宜黃腔的《販馬記》、《雙貴圖》等和唱西皮的《蓮台山》、《茶陽關》等。過去藝人多為儺神的崇奉者，班主又多為儺主，演出前後都要演習具有宗教色彩的唱儺歌，請儺神和辭神等關目。因演出主要是為了敬神，一般沒有姦淫兇殺的劇目和表演。傳統劇目中《文公走雪》、《銅橋渡》、《采石磯》等劇，是別的劇種罕見的劇目。
儺舞動作
寧河戲的表演別具一格，如有時不用馬鞭，僅以蟒袍前擺作馬頭，後擺作馬尾，生動地表演騎馬上嶺下坡及行走奔跑之狀。《秦瓊表功》中秦瓊的舞蹈身段別致多樣，曾攝成電影記錄片。寧河戲的舞蹈身段凝重渾厚，尚有儺舞的痕跡。
搶救寧河戲
上世紀80年代以來，江西修水縣文化部門和民間藝人積極整理、挖掘失傳多年的寧河戲和全豐花燈，並推陳出新使之發揚光大。寧河戲已被挖掘和整理出傳統劇目260餘個，移植、改編了古裝戲120餘出，新編歷史劇20餘本，創作現代戲10餘台，記錄、整理了戲曲腔譜60餘種，一批業餘寧河戲曲班活躍在民間，成為當地群眾文化的一道獨有風景。寧河戲和全豐花燈是修水縣保留下來的兩朵文化奇葩，已有數百年的歷史，其中全豐花燈已被列入首批國家非物質文化遺產名錄。圖為1月13日，修水縣全豐鎮寧河戲農民劇團的演員在為村民演出傳統劇目《陳世美》。
寧河戲既反映了中華民族的悠久歷史，反映了時代的精神面貌，更反映了人民群眾喜聞樂見的共同心聲，成為人們不可缺少的精神食糧。修水寧河戲劇團為藝術繼往開來，推陳出新，出人、出戲、出作品作了大量工作。創作人員深入農村，深入生活，挖掘整理了傳統劇目二百六十餘本，移植、改編了古裝戲一百二十餘出，新編歷史劇二十餘本，創作現代劇十餘台，記錄、整理了傳統音樂唱腔、曲牌五百餘首，戲曲臉譜六十餘種，並已分類編寫成冊。
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