1961年集體寫詩人物風流最此時

來自 覓知網 的圖片

《1961年集體寫詩人物風流最此時》是一首現代詩歌，又稱新詩，是指「五四運動」至中華人民共和國成立以來的詩歌。它是適應時代的要求，以接近群眾的白話語言反映現實生活，表現科學民主的革命內容，以打破舊體詩格律形式束縛為主要標誌的新體詩。「現代詩」名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立。

新詩在建立和發展過程中，受到外國詩歌較大的影響。這對新詩藝術方法的形成起了積極的作用。許多詩人在吸取中國古典詩歌、民歌和外國詩歌有益營養的基礎上，對新詩的表現方法和藝術形式，進行了多方面的探索，產生了現實主義、浪漫主義、象徵主義多種藝術潮流，出現了自由體、新格律體、十四行詩、階梯式詩、散文詩等多種形式。眾多詩人的探索和一些傑出詩人的創造，使新詩逐漸走向成熟和多樣化。從五四運動以來，新詩一直成為中國現代詩歌的主體。

1961年集體寫詩人物風流最此時

“

人物風流最此時，江山至美古無之。

社會主義歌難盡，一夜須吟萬首詩。

” — [現代]聶紺弩

目錄

新詩發展

1942年延安文藝座談會以後，為老百姓喜聞樂見的中國作風和中國氣派，成為衡量詩歌的重要標準。新詩發展中的民族形式的討論，對歐化傾向的批判，更肯定了民歌和古曲詩歌對於新詩發展的價值。內容上強調詩歌與革命鬥爭的關係，形式上強調詩歌與群眾欣賞習慣﹑鑑賞水平的關係，大體上決定了40年代新詩的主要面貌。

在解放區，作為延安文藝座談會的直接產物，出現了形式是民間和民族的長篇敘事詩的高潮。配合人民解放運動的開展和人民戰爭的進行，解放區詩歌以長歌的形式，記載了人民的受苦﹑抗爭和勝利的艱難歷程。代表作品有李季的《王貴與李香香》﹑田間的《趕車傳》(第一部)，阮章競的《圈套》，張志民的《死不著》，《王九訴苦》，李冰的《趙巧兒》，以及阮章競的定稿於戰爭年間﹑出版於新中國誕生以後的《漳河水》。當時致力於通俗詩歌寫作的還有王希堅﹑賀敬之﹑戈壁舟﹑嚴辰等。而在人民解放軍和游擊隊裡，「槍桿詩」頗為盛行，集中體現這一成就的是畢革飛的快板詩，它同樣注重內容上的革命性和形式上的大眾化。

在國民黨統治區，詩歌的直接社會功能表對於腐朽沒落事物的揭露與抨擊。主要形式民謠﹑小調的形式，因之有袁水拍的《馬凡陀的山歌》﹑臧克家的《寶貝兒》等作品出現，但也有一批詩人以自由體新詩作為基本形式。他們分屬於「七月」與「九葉」兩個詩人群。前者團結在胡風主編的《七月》﹑《希望》﹑《七月詩叢》周圍，主要成員有綠原﹑阿壠﹑曾卓﹑魯藜﹑孫鈿﹑冀﹑彭燕郊﹑杜谷﹑牛漢﹑魯煤﹑化鐵﹑羅洛﹑徐放﹑方然﹑蘆甸﹑鄭思﹑鍾瑄﹑胡徵﹑朱健﹑朱谷懷等。他們大多受到艾青的影響，肯定詩的戰鬥作用，並將詩所體現的美學上的鬥爭和人所意識到的社會責任統一起來，用樸素﹑自然﹑明朗﹑真誠且有獨立個性的聲音為人民的今天和明天歌唱。代表作品選編成20人集《白色花》出版。後者以《中國新詩》﹑《詩創造》﹑《森林詩叢》為中心，代表詩人是辛笛﹑穆旦﹑鄭敏﹑杜運燮﹑陳敬容﹑杭約赫(曹辛之)﹑唐祈﹑唐湜﹑袁可嘉。他們從戰爭動亂中感知人民的希求，重視詩人自身對社會現象的體驗，注重詩藝的磋磨與意象的新穎，追求形像的流動性和雕塑的立體感。他們不同程度地熟悉外國現代詩歌並受到陶冶，由於注意熔哲理詩的思辨﹑社會詩的技巧﹑抒情詩的魅力於一爐的藝術效果，故與當日詩風相比，偏於蘊藉深沉。代表作集中於編成的《九葉集》。

40年代後半葉是災難深重的歲月，也是黑暗將要退卻﹑黎明為期不遠的歲月。無論是解放區的詩人為明朗的白晝而高歌，還是國民黨統治區的詩人為淒冷的長夜而低吟，新詩的主調都是對祖國黎明的呼喚，象一隻在暴風雨中搏擊奮飛的英雄之鳥。