萊奧波德·斯托科夫斯基
 | 此條目或章節內容可能是從某個來源處複製後貼上， (2019年4月6日) |
 | 此條目沒有列出任何參考或來源。 (2019年4月6日) |
萊奧波德·斯托科夫斯基 （Leopold Stokowski)，1882年4月18日生於英國倫敦；並以他的祖父列奧波爾德之名受洗。美籍波蘭指揮家；古典音樂改編家，一位20世紀早期的佔有重要地位的指揮家。 父為波蘭人，母為愛爾蘭人。學於牛津大學女王學院及倫敦皇家音樂學院。後又去巴黎及慕尼黑深造。與女鋼琴家奧爾加·薩瑪洛夫（Olga Samaroff）結婚。
目錄
戰勝了其他競爭者，正式指揮克洛納樂團
自幼學習小提琴、鋼琴和管風琴。13歲時1896年他進入英國皇家音樂院學習，一直學到1900年。畢業之後於1902年他受到「聖傑姆斯教堂」（St. James's Church）的皮卡迪利（Piccadilly）邀請，請他作為管風琴師和唱詩班的指揮。1903年他考入了英國皇後學院（The Queen's College）和牛津大學（Oxford）在那裏他獲得音樂學士學位。在16歲的時候，斯托科夫斯基被選為皇家風琴師協會（Royal College of Organists）的會員。 1905年赴美國，任紐約聖巴托羅繆教堂管風琴師及聖詠團樂長，經過一段時間，他辭去了這個職位，之後移居到巴黎，在那裏進行更多的音樂研究。1909年5月12日他戰勝了其他競爭者，正式指揮克洛納樂團（Colonne Orchestra）在巴黎首演。
被賦予一個偉大的名稱「古典音樂改編家」
1909-1912年斯托科夫斯基在辛辛那提交響樂團的工作。這期間他推出一個帶有創舉的概念，即「古典通俗音樂會」。他加進了像埃爾加（Elgar）這樣的作曲家新作品在美國舉辦了首場演出，他指揮的第二交響樂於1911年11月24日首次公演。1912年4月12日因與董事發生尖銳的矛盾而辭職。 1912-1938年在費城交響樂團（The Philadelphia Orchestra）期間被任命為費城交響樂團的指揮，1912年10月11日在費城由他指揮舉辦了首場演出，這場音樂會給他帶來最偉大的成就和社會認可。之後他乘船回英國在倫敦女王大廳舉辦了兩場音樂會，第一場是於1912年5月22日指揮倫敦交響樂團（London Symphony Orchestra）的音樂會，第二場音樂會是於1912年6月14日舉行，邀請到著名女高音歌唱家莉蓮·諾迪卡（Lillian Nordica）全面演繹了瓦格納的作品。 斯托科夫斯基的音樂才華迅速贏得了聲譽，1929年起他首先放棄傳統的指揮棒進行指揮，而轉變為徒手指揮樂團的風格，從而他所指導的樂團獲得一個典型的華麗聲音，他也被賦予一個偉大的名稱「古典音樂改編家」，很快地成為了他的標誌之一。
樂團指揮生涯
斯托科夫斯基因其「音響魔術」倍受讚譽但又因他對原曲的肆意改動而受到非議。 在音樂方面，斯托科夫斯基一直培育樂團，塑造了「斯托科夫斯基」的聲音，後來被稱為「費城之音」（Philadelphia Sound）。 1939年，他加盟迪士尼的電影《幻想曲》，使影片的配樂成為經典，他因此獲得奧斯卡特別榮譽獎;1998年，《幻想曲》被美國電影協會選為20世紀美國百部經典名片之一。 1940年在費城創建泛美青年樂團（All American Youth Orchestra）， 1942-1945年任紐約交響樂團指揮。 1949-1950年任紐約愛樂樂團指揮。 1955-1960年任休斯頓交響樂團指揮。 1961年任美國交響樂團指揮;還有美國全國廣播公司交響樂團，空氣的交響樂團等等。 在60年的指揮生涯中，指揮演出了7000多場次。 他的指揮富於激情，速度變化強烈，音響豐滿渾厚，追求樂隊音響的高度完美，強調鮮明的層次感、總體效果的協調一致和樂手的藝術創造精神。此外他還是第一個指揮電影音樂的指揮家，曾指揮了《1937年的大廣播》、《100個男人與一個女孩》等電影音樂。 他也是紐約市交響樂團，好萊塢露天劇場交響樂團和美國交響樂團的創始人。
倫敦皇家艾伯特音樂廳舉行告別音樂會
1972年還以90歲高齡指揮倫敦交響樂團舉行了一系列音樂會。1974年5月在倫敦皇家艾伯特音樂廳舉行音樂會後告別演出生涯。之後他又錄制了幾張唱片。 他不僅是美國指揮藝術發展史上的偉人，而且在世界指揮藝術史上同樣佔有重要地位。撰有《我們大家的音樂》一書。 1977年9月13日因心髒病逝世於美國，終年95歲。[1]
作品
從1947年至1953年斯托科夫斯基與RCA Victor 唱片和錄音師，製作人共同合作，指揮紐約愛樂樂團（New York Philharmonic）和NBC交響樂團錄制的了曲目範圍有海頓（與他的皇家交響樂團），勳伯格的《升華之夜》（Transfigured Night），舒曼（Schumann），李斯特（Liszt），比才（Bizet），瓦格納（Wagner），柴可夫斯基，德彪西（Debussy），沃恩·威廉斯（Vaughan Williams），西貝柳斯和珀西·格蘭傑（Percy Grainger）等人的作品。 他的第一個商業化立體聲錄音是在1954年與NBC交響樂團（NBC Symphony Orchestra）為 RCA Victor 唱片錄制的普羅科菲耶夫（Prokofiev）的芭蕾舞劇選段《羅密歐與朱麗葉》和吉安·卡羅·梅諾蒂（Gian Carlo Menotti）完整的獨幕芭蕾《塞巴斯蒂安》（Sebastian）。
