京绣
京绣又称宫绣,是一门古老的中国传统刺绣工艺,以北京为中心的刺绣产品的总称。
- 中文名称:京绣
- 地理标志:北京
- 批准时间:2014年7月16日
- 非遗级别:非物质文化遗产
- 遗产类别:传统美术
- 申报地区:北京市房山区、河北省定兴县
- 遗产编号:Ⅶ-110
目录
历史源流
京绣又称宫绣,是以北京为中心的刺绣产品的总称。明清时期开始大为兴盛,多用于宫廷装饰、服饰,用料讲究、技术精湛、格调风雅,民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系。京绣属手工刺绣,又名“手绣”。京绣在解放后,逐渐形成了自己鲜明的艺术特点与风格,其选料精当贵重,针工巧妙得体,色彩绚丽豪华,格调高雅。 "京绣"历史可追溯到唐代。明代以后,"宫廷绣"的针法、技艺、用料、纹样图式等特点更加鲜明,刺绣人员日趋扩大。到了清代"宫廷绣"更为兴旺,特别是光绪年间更是名扬海内外,被誉为"宫绣",由于"宫绣"艺术的影响不断扩大,京城民间亦纷纷效仿。清末北京涌现了许多家"绣坊",传承了"宫廷绣"的一些特点和针法,使得图案内容更加民俗化、与生活更加贴近,后人皆称为"京绣",并列为清代四小名绣(京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣)之首。*[1]
艺术特征
京绣的风格
京绣并以雅洁、精细、图案秀丽、绣工精巧、针法严格为主要特征,一行一列都不能绣错,因此很多绣工都为男性。京绣的最大特点是绣线配色鲜艳,其色彩与瓷器中的粉彩、珐琅色相近,强调构图满而不滞、造型端庄稳重、设色典雅。
京绣的图案
京绣在图案纹样的运用上坚持“图必有意,纹必吉祥”的原则,每个纹饰图案都赋予约定俗成的特定含义,追求所谓的“口彩”。图案以龙、八吉祥、吉祥八宝、海水、江崖等为主。八吉祥为:轮、螺、伞、盖、花、冠、鱼、肠;吉祥八宝为:宝珠,方胜,玉磐,犀角,古钱,珊瑚,银锭,如意;海水江崖为:弯立水、立水、立卧三江水、立卧五江水、全卧水。其中,龙和水的图案规范性很强,要根据身份而定。
京绣的用色
京绣所用的主要色彩有黑、黄、红、蓝四色。黑为玄,黄为权,红为喜,蓝为贵。*[2]
特点
独特地位
京绣中的一些绣花纹样只能在特定的地方使用。比如在封建王朝时期,龙代表的皇帝,所以,龙的绣样只能是皇帝使用。
绣纹图案题材广泛
有山水花鸟、龙凤图案、吉祥八宝等,运用上要求寓意吉祥,所谓图必有意,纹必吉祥,当如此。
浓厚的宫廷艺术风格
外表装饰华丽,制作材料名贵。一些绣品的关键部位上会镶缀玛瑙、翡翠等宝石。
如今
京绣主要是为唱京戏、古装影视剧的剧服提供刺绣,尤其是传统京剧服装,大部分都有绣活。作为汉族传统宫廷手工艺京绣,如今也面临着保护和发展的问题。京绣是中国民族的文化遗产,包含着华夏儿女们的智慧,在北京的故宫博物院中,保存了一批在制作上不惜工本,极力追求珍贵奢华的刺绣精品。故宫展现在大众面前的绣品虽为复制品,但这么做也是为了保护好这项珍贵的遗产。*[3]
传承发展
人才的培养是京绣传统手艺传承的关键步骤。由于京绣需要长时间反复练习才能掌握全部技艺,一个绣工要经过5年的学习才能绣出初步合格的作品,过程相当漫长。为了京绣的传承和发展,于静和北京市工贸技师学院合作开办京绣课程。如今,北京市工贸技师学院的招生简章上,已有“服装设计与制作——京绣”专业。学生们通过三年的课程学习,可以获得大专文凭,并通过于静的工作室获得实习锻炼的机会,真正参与到产品的开发中。课程的设置,除了让学生了解京绣的历史,学习京绣基础的技法外,更对学生个人的综合素质提出要求。学生们需要学习传统纹样鉴赏、服装史、国学、图案设计、素描、色彩、工笔人物花鸟等多门课程,在学习钻研中继承与发扬京绣的独特韵味,加深自己传承京绣这门传统技艺的使命感和责任感。 我国自2006年起已经先后公布了四批共1372项国家级非物质文化遗产。京绣虽只是其中一项,但仍有许多像于静一样的传承人致力于将手中古老的技艺融入现代生活,让更多的人了解到传统工艺的价值所在。(SYK-HJ/HQ)*[4]
相关视频
参考来源
- ↑ [固博解读京绣——固安省级非物质文化遗产 ],搜狐
- ↑ 京绣——织绣技艺的极致审美 ,简书网
- ↑ 中国古老刺绣——京绣,360doc个人图书馆
- ↑ 【文创前沿】京绣技艺:以守为进 合纵创新,搜狐