与正辅游香积寺

《与正辅游香积寺》是北宋苏轼（1037年1月8日~1101年8月24日）的作品之一。

苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。而且苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。苏轼是宋代文学最高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就^[1]。

与正辅游香积寺

“

越山少松竹，常苦野火厄。

此峰独苍然，感荷佛祖力。

茯苓无人采，千岁化琥珀。

幽光发中夜，见者惟木客。

我岂无长镵，真赝苦难识。

灵苗与毒草，疑似在毫发。

把玩竟不食，弃置长太息。

山僧类有道，辛苦常谷汲。

我惭作机舂，凿破混沌穴。

幽寻恐不继，书板记岁月。

”

— [北宋]苏轼

绘画成就

苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《潇湘竹石图》、《小鸡啄米图》、《枯木怪石图》、《偃松图卷》等。

作品简介

《枯木怪石图》画中绘有一枝枯木，虬屈的姿态有如扭曲挣扎而生的身躯，显示出了无穷的话力，气势雄强。树脚下有一怪石，石状尖峻硬实，石皴却盘旋如涡，方圆相兼，既怪又丑，似快速旋转，造成画面的运动感，更能显现出此石顽强的生命力。怪石、古木并不是因物象形，也不是凭空臆造，而是画家借把熟悉的奇石、古木画在一起，更鲜明地表露了作者耿耿不平的内心。石后绘有数枝焦墨细竹，给人以希望之感。整个画面的意境，荒空而沉郁;石之盘旋，似乎凝聚着不平之气。古木虬屈向上，权梢冲出右边画外，突破了扭曲盘结，冲向天际。古木与怪石的巧妙结合，通过情绪表象的描绘，显现出更深层的理念。

作者简介

苏轼,北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山(今属四川)人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一;诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄;词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛;书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，诗文有《东坡七集》^[2]等，词有《东坡乐府》。

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